डबल बास: इन्स्ट्रुमेंटचे वर्णन, रचना, इतिहास, आवाज, वापर
दुहेरी बास हे तार, धनुष्य कुटुंबातील एक वाद्य आहे, ते कमी आवाज आणि मोठ्या आकाराने ओळखले जाते. यात समृद्ध संगीताच्या शक्यता आहेत: एकल परफॉर्मन्ससाठी योग्य, ते सिम्फनी ऑर्केस्ट्रामध्ये महत्त्वपूर्ण स्थान व्यापते.
डबल बास डिव्हाइस
दुहेरी बासची परिमाणे 2 मीटर उंचीवर पोहोचतात, इन्स्ट्रुमेंटमध्ये खालील भाग असतात:
- फ्रेम. लाकडी, ज्यामध्ये 2 डेक असतात, शेलच्या बाजूने बांधलेले असतात, सरासरी लांबी 110-120 सेंटीमीटर असते. केसचा मानक आकार 2 अंडाकृती (वरचा, खालचा) असतो, त्यांच्या दरम्यान कमर नावाची एक अरुंद जागा असते, पृष्ठभागावर कर्लच्या स्वरूपात दोन रेझोनेटर छिद्र असतात. इतर पर्याय शक्य आहेत: नाशपातीच्या आकाराचे शरीर, गिटार आणि असेच.
- मान. शरीराशी संलग्न, त्या बाजूने तार ताणलेले आहेत.
- स्ट्रिंग धारक. हे केसच्या तळाशी स्थित आहे.
- स्ट्रिंग स्टँड. हे शेपटी आणि मान यांच्या दरम्यान, अंदाजे शरीराच्या मध्यभागी स्थित आहे.
- तार. ऑर्केस्ट्रल मॉडेल अनिवार्य तांबे विंडिंगसह धातू किंवा सिंथेटिक सामग्रीपासून बनवलेल्या 4 जाड तारांनी सुसज्ज आहेत. क्वचितच 3 किंवा 5 स्ट्रिंग असलेले मॉडेल आहेत.
- गिधाड. मानेचा शेवट ट्यूनिंग पेगसह डोक्यासह मुकुट घातलेला आहे.
- स्पायर. मोठ्या आकाराच्या मॉडेलसाठी डिझाइन केलेले: आपल्याला उंची समायोजित करण्यास, संगीतकाराच्या वाढीसाठी डिझाइन समायोजित करण्यास अनुमती देते.
- धनुष्य. contrabass एक आवश्यक व्यतिरिक्त. जड, जाड तारांमुळे, ते आपल्या बोटांनी खेळणे शक्य आहे, परंतु कठीण आहे. आधुनिक दुहेरी बासवादक 2 प्रकारच्या धनुष्यांमधून निवडू शकतात: फ्रेंच, जर्मन. पहिल्याची लांबी जास्त आहे, प्रतिस्पर्ध्याला कुशलता, हलकीपणामध्ये मागे टाकते. दुसरा जड, लहान, परंतु व्यवस्थापित करणे सोपे आहे.
एक अनिवार्य विशेषता म्हणजे कव्हर किंवा केस: 10 किलो वजनाच्या मॉडेलची वाहतूक करणे समस्याप्रधान आहे, कव्हर केसचे नुकसान टाळण्यास मदत करते.
डबल बास कसा वाटतो?
दुहेरी बास श्रेणी अंदाजे 4 अष्टक आहे. सराव मध्ये, मूल्य खूपच कमी आहे: उच्च ध्वनी केवळ व्हर्चुओसो कलाकारांसाठी उपलब्ध आहेत.
हे वाद्य कमी, परंतु कानाला आनंददायी आवाज देते, ज्यात एक सुंदर, विशेषतः रंगीत लाकूड असते. जाड, मखमली दुहेरी बास टोन बासून, ट्युबा आणि ऑर्केस्ट्रल वाद्यांच्या इतर गटांसह चांगले जातात.
दुहेरी बासची रचना खालीलप्रमाणे असू शकते:
- ऑर्केस्ट्रल - तार चौथ्यामध्ये ट्यून केले जातात;
- एकल - स्ट्रिंग ट्यूनिंग एक टोन वर जाते.
डबल बेसचे प्रकार
उपकरणे आकारात भिन्न असतात. एकूणच मॉडेल्स जोरात आवाज करतात, लघुचित्रे कमकुवत वाटतात, अन्यथा मॉडेल्सची वैशिष्ट्ये सारखीच असतात. गेल्या शतकाच्या 90 च्या दशकापर्यंत, कमी आकाराचे दुहेरी बेस व्यावहारिकपणे बनवले गेले नाहीत. आज आपण 1/16 ते 3/4 आकारात नमुने खरेदी करू शकता.
लहान मॉडेल विद्यार्थ्यांसाठी, संगीत शाळांच्या विद्यार्थ्यांसाठी, ऑर्केस्ट्राच्या बाहेर वाजवणाऱ्या संगीतकारांसाठी डिझाइन केलेले आहेत. मॉडेलची निवड एखाद्या व्यक्तीच्या उंची आणि परिमाणांवर अवलंबून असते: प्रभावी संरचनेवर, केवळ मोठ्या बिल्डचा संगीतकार पूर्णपणे संगीत वाजवू शकतो.
कमी झालेली वाद्ये पूर्ण वाढ झालेल्या वाद्यवृंद बंधूंसारखीच दिसतात, फक्त लाकडाच्या रंगात आणि आवाजात भिन्न असतात.
डबल बास इतिहास
इतिहास दुहेरी बास व्हायोला म्हणतो, जो पुनर्जागरण काळात संपूर्ण युरोपमध्ये पसरला होता, जो डबल बासचा पूर्ववर्ती होता. हे पाच-स्ट्रिंग इन्स्ट्रुमेंट इटालियन वंशाच्या मिशेल टोडिनीच्या मास्टरने आधार म्हणून घेतले होते: त्याने खालची स्ट्रिंग (सर्वात खालची) आणि फिंगरबोर्डवरील फ्रेट काढून टाकले, शरीराला अपरिवर्तित केले. दुहेरी बास - स्वतंत्र नाव मिळाल्यामुळे नवीनता वेगळी वाटली. निर्मितीचे अधिकृत वर्ष 1566 आहे - वाद्याचा पहिला लिखित उल्लेख त्यापूर्वीचा आहे.
वाद्याचा विकास आणि सुधारणा आमटी व्हायोलिन निर्मात्यांशिवाय नव्हती, ज्यांनी शरीराचा आकार आणि संरचनेच्या परिमाणांवर प्रयोग केले. जर्मनीमध्ये, खूप लहान, "बीअर बेस" होते - ते ते ग्रामीण सुट्टीत, बारमध्ये खेळायचे.
XVIII शतक: ऑर्केस्ट्रा मध्ये डबल बास एक सतत सहभागी होते. या काळातील आणखी एक घटना म्हणजे दुहेरी बास (ड्रॅगोनेटी, बोटेसिनी) वर एकल भाग वाजवताना संगीतकारांचा देखावा.
XNUMX व्या शतकात, एक मॉडेल तयार करण्याचा प्रयत्न केला गेला जो सर्वात कमी संभाव्य ध्वनी पुनरुत्पादित करतो. चार मीटरच्या ऑक्टोबासची रचना फ्रेंच व्यक्ती झेड-बी यांनी केली होती. वुइलाउमे. प्रभावशाली वजन, कमालीची परिमाणे यामुळे नावीन्य मोठ्या प्रमाणावर वापरले गेले नाही.
विसाव्या शतकाच्या सुरूवातीस, भांडाराचा संग्रह, साधनाच्या शक्यतांचा विस्तार झाला. जाझ, रॉक अँड रोल आणि संगीताच्या इतर आधुनिक शैलीच्या कलाकारांद्वारे त्याचा वापर केला जाऊ लागला. मागील शतकाच्या 20 च्या दशकातील इलेक्ट्रिक बेसचे स्वरूप लक्षात घेण्यासारखे आहे: फिकट, अधिक आटोपशीर, अधिक आरामदायक.
खेळण्याचे तंत्र
तंतुवाद्यांच्या प्रकारांचा संदर्भ देत, डबल बास आवाज काढण्याचे दोन संभाव्य मार्ग सुचवते:
- धनुष्य
- बोटांनी.
नाटकादरम्यान, एकटा कलाकार उभा असतो, ऑर्केस्ट्रा सदस्य त्याच्या शेजारी स्टूलवर बसतो. संगीतकारांना उपलब्ध असलेली तंत्रे व्हायोलिन वादकांसारखीच आहेत. डिझाइन वैशिष्ट्ये, धनुष्याचे गंभीर वजन आणि इन्स्ट्रुमेंट स्वतःच पॅसेज आणि स्केल वाजवणे कठीण करते. सर्वात सामान्यपणे वापरल्या जाणार्या तंत्राला पिझिकॅटो म्हणतात.
उपलब्ध संगीत स्पर्श:
- तपशील - धनुष्य हलवून, त्याची दिशा बदलून अनेक सलग नोट्स काढणे;
- staccato - धनुष्य वर आणि खाली धक्कादायक हालचाल;
- tremolo - एका आवाजाची पुनरावृत्ती;
- लेगॅटो - ध्वनी ते ध्वनी एक गुळगुळीत संक्रमण.
वापरून
सर्व प्रथम, हे वाद्य वाद्यवृंद आहे. सेलोसने तयार केलेल्या बास लाईन्स वाढवणे, इतर स्ट्रिंग "सहकाऱ्यांना" खेळण्यासाठी एक लयबद्ध आधार तयार करणे ही त्याची भूमिका आहे.
आज, ऑर्केस्ट्रामध्ये 8 दुहेरी बेस असू शकतात (तुलनेसाठी, ते एकावर समाधानी असायचे).
नवीन संगीत शैलीच्या उत्पत्तीमुळे जॅझ, कंट्री, ब्लूज, ब्लूग्रास, रॉक यामधील वाद्य वापरणे शक्य झाले. आज याला अपरिहार्य म्हटले जाऊ शकते: हे पॉप कलाकार, नॉन-स्टँडर्ड, दुर्मिळ शैलीचे संगीतकार, बहुतेक ऑर्केस्ट्रा (लष्करी ते चेंबरपर्यंत) सक्रियपणे वापरले जाते.
हा व्हिडिओ YouTube वर पहा