हार्पसीकॉर्ड: वाद्य, रचना, इतिहास, आवाज, वाणांचे वर्णन

XNUMXव्या शतकात, वीणा वाजवणे हे शुद्ध शिष्टाचार, परिष्कृत चव आणि खानदानी शौर्याचे लक्षण मानले जात असे. जेव्हा प्रतिष्ठित पाहुणे श्रीमंत बुर्जुआच्या लिव्हिंग रूममध्ये जमले तेव्हा संगीत नक्कीच वाजले. आज, एक कीबोर्ड तंतुवाद्य वाद्य केवळ दूरच्या भूतकाळातील संस्कृतीचा प्रतिनिधी आहे. परंतु प्रसिद्ध हार्पसीकॉर्ड संगीतकारांनी त्याच्यासाठी लिहिलेले स्कोअर चेंबर कॉन्सर्टचा भाग म्हणून समकालीन संगीतकार वापरतात.

हार्पसीकॉर्ड उपकरण

वाद्याचा मुख्य भाग भव्य पियानोसारखा दिसतो. त्याच्या उत्पादनासाठी, मौल्यवान लाकूड वापरण्यात आले. पृष्ठभाग फॅशन ट्रेंडशी संबंधित दागिने, चित्रे, पेंटिंग्जने सजवले गेले होते. मृतदेह पायात बसवलेला होता. सुरुवातीच्या वीणांकरीता आयताकृती होत्या, ते टेबलावर किंवा स्टँडवर बसवलेले असत.

डिव्हाइस आणि ऑपरेशनचे सिद्धांत क्लॅविचॉर्डसारखेच आहेत. फरक भिन्न स्ट्रिंग लांबी आणि अधिक जटिल यंत्रणा आहे. स्ट्रिंग प्राण्यांच्या नसांपासून बनवले गेले होते, नंतर ते धातू बनले. कीबोर्डमध्ये पांढऱ्या आणि काळ्या की असतात. दाबल्यावर, पुशरच्या सहाय्याने उपटलेल्या उपकरणाला जोडलेले कावळ्याचे पंख तारावर आदळतात. हार्पसीकॉर्डमध्ये एक किंवा दोन कीबोर्ड एकाच्या वर ठेवलेले असू शकतात.

हार्पसीकॉर्ड कसा आवाज करतो?

पहिल्या प्रतींमध्ये एक लहान ध्वनी श्रेणी होती - फक्त 3 अष्टक. व्हॉल्यूम आणि टोन बदलण्यासाठी विशेष स्विच जबाबदार होते. 18 व्या शतकात, श्रेणी 5 अष्टकांपर्यंत विस्तारली, दोन कीबोर्ड मॅन्युअल होते. म्हातार्‍या तंतुवाद्याचा आवाज खणखणीत असतो. जिभेवर चिकटलेल्या वाटलेल्या तुकड्यांनी त्यात विविधता आणण्यास, शांत किंवा जोरात बनविण्यात मदत केली.

यंत्रणा सुधारण्याचा प्रयत्न करत, मास्टर्सने प्रत्येक टोनसाठी दोन, चार, आठ अशा स्ट्रिंगचे संच एका अवयवाप्रमाणे दिले. रजिस्टर्स स्विच करणारे लीव्हर कीबोर्डच्या पुढील बाजूस स्थापित केले गेले. नंतर, ते पियानो पेडल्ससारखे पाय पेडल बनले. गतिशीलता असूनही, आवाज नीरस होता.

हार्पसीकॉर्डच्या निर्मितीचा इतिहास

हे ज्ञात आहे की आधीच 15 व्या शतकात इटलीमध्ये त्यांनी लहान, जड शरीरासह एक वाद्य वाजवले होते. त्याचा शोध नेमका कोणी लावला हे माहीत नाही. जर्मनी, इंग्लंड, फ्रान्समध्ये याचा शोध लावता आला असता. 1515 मध्ये लिगिविमेनोमध्ये सर्वात जुने जिवंत तयार केले गेले.

1397 पासून लिखित पुरावे आहेत, ज्यानुसार हर्मन पोलने त्यांनी शोधलेल्या क्लेव्हिसेम्बलम उपकरणाबद्दल सांगितले. बहुतेक संदर्भ 15 व्या आणि 16 व्या शतकातील आहेत. मग हार्पसीकॉर्ड्सची पहाट सुरू झाली, जी आकारात, यंत्रणेच्या प्रकारात भिन्न असू शकते. नावे देखील भिन्न होती:

• clavicembalo - इटली मध्ये;
• spinet - फ्रान्स मध्ये;
• आर्किकोर्ड - इंग्लंडमध्ये.

हार्पसीकॉर्ड हे नाव क्लेव्हिस - की, की या शब्दावरून आले आहे. 16 व्या शतकात, इटालियन व्हेनिसचे कारागीर हे उपकरण तयार करण्यात गुंतले होते. त्याच वेळी, ते अँटवर्पमधील रकर्स नावाच्या फ्लेमिश कारागिरांनी उत्तर युरोपला पुरवले.

अनेक शतके, पियानोचा अग्रदूत हे मुख्य एकल वाद्य होते. त्याने ऑपेरा परफॉर्मन्समध्ये थिएटरमध्ये अपरिहार्यपणे आवाज दिला. खानदानी लोक त्यांच्या राहण्याच्या खोल्यांसाठी एक वीणा विकत घेणे बंधनकारक मानत, कुटुंबातील सदस्यांसाठी ते वाजवण्यासाठी महागड्या प्रशिक्षणासाठी पैसे दिले. परिष्कृत संगीत कोर्ट बॉल्सचा अविभाज्य भाग बनले आहे.

XNUMX व्या शतकाच्या शेवटी पियानोच्या लोकप्रियतेने चिन्हांकित केले गेले, जे अधिक वैविध्यपूर्ण आवाज करत होते, ज्यामुळे तुम्हाला आवाजाची ताकद बदलून वाजवता येते. हार्पसीकॉर्ड वाद्य उत्पादनाच्या बाहेर गेला, त्याचा इतिहास संपला.

जाती

कीबोर्ड कॉर्डोफोन्सच्या गटामध्ये अनेक प्रकारची उपकरणे समाविष्ट आहेत. एका नावाने एकत्र, त्यांच्यात मूलभूत फरक होते. केस आकार भिन्न असू शकतात. शास्त्रीय वीणेच्या आवाजाची श्रेणी 5 अष्टकांची होती. परंतु शरीराच्या आकारात, तारांच्या व्यवस्थेमध्ये एकमेकांपासून भिन्न असलेल्या इतर जाती कमी लोकप्रिय नाहीत.

व्हर्जिनलमध्ये, ते आयताकृती होते, मॅन्युअल उजवीकडे स्थित होते. स्ट्रिंग चाव्यांना लंब ताणलेल्या होत्या. हुलच्या समान रचना आणि आकारात एक म्युसेलर होता. आणखी एक विविधता स्पिनेट आहे. XNUMX व्या शतकात, ते इंग्लंडमध्ये खूप लोकप्रिय झाले. इन्स्ट्रुमेंटमध्ये एक मॅन्युअल होते, स्ट्रिंग तिरपे पसरलेल्या होत्या. सर्वात जुनी प्रजातींपैकी एक म्हणजे उभ्या स्थित शरीरासह क्लॅविसिथेरियम.

उल्लेखनीय संगीतकार आणि हारप्सीकॉर्ड्स

वाद्यामध्ये संगीतकारांची आवड अनेक शतके टिकली. या काळात, संगीत साहित्य आश्चर्यकारक प्रसिद्ध संगीतकारांनी लिहिलेल्या अनेक कृतींनी भरले आहे. त्यांनी अनेकदा तक्रार केली की स्कोअर लिहिताना ते स्वत:ला मर्यादित स्थितीत सापडले, कारण ते फोर्टिसिमो किंवा पियानिसिमोची पातळी दर्शवू शकत नाहीत. परंतु त्यांनी एका तेजस्वी आवाजासह एक अद्भुत हार्पसीकॉर्डसाठी संगीत तयार करण्याची संधी नाकारली नाही.

फ्रान्समध्ये, वाद्य वाजविण्याची राष्ट्रीय शाळा देखील तयार केली गेली. त्याचे संस्थापक बारोक संगीतकार जे. चांबोनियर होते. तो किंग्ज लुई XIII आणि लुई XIV यांच्या दरबारी हार्पसीकॉर्डिस्ट होता. इटलीमध्ये, डी. स्कारलाटीला हार्पसीकॉर्ड शैलीचा एक गुणी मानला जात असे. जागतिक संगीताच्या इतिहासात ए. विवाल्डी, व्हीए मोझार्ट, हेन्री पर्सेल, डी. झिपोली, जी. हँडल यांसारख्या प्रसिद्ध संगीतकारांच्या एकल गाण्यांचा समावेश आहे.

1896-XNUMXव्या शतकाच्या वळणावर, वाद्य भूतकाळातील एक गोष्ट अपरिवर्तनीय वाटली. अरनॉल्ड डोल्मेच यांनी त्याला नवीन जीवन देण्याचा प्रयत्न केला. XNUMX मध्ये, संगीत मास्टरने लंडनमध्ये त्याच्या हार्पसीकॉर्डवर काम पूर्ण केले, अमेरिका आणि फ्रान्समध्ये नवीन कार्यशाळा उघडल्या.

पियानोवादक वांडा लँडोस्का या वाद्याच्या पुनरुज्जीवनातील प्रमुख व्यक्तिमत्त्व बनले. तिने पॅरिसच्या वर्कशॉपमधून मैफिलीचे मॉडेल मागवले, हार्पसीकॉर्ड सौंदर्यशास्त्राकडे जास्त लक्ष दिले आणि जुन्या स्कोअरचा अभ्यास केला. नेदरलँड्समध्ये, गुस्ताव लिओनहार्ट प्रामाणिक संगीतामध्ये स्वारस्य परत करण्यात सक्रियपणे सहभागी होते. त्याच्या बहुतेक आयुष्यासाठी, त्याने बाखच्या चर्च संगीताच्या रेकॉर्डिंगवर, बारोक आणि व्हिएनीज क्लासिक संगीतकारांच्या कामांवर काम केले.

XNUMX व्या शतकाच्या उत्तरार्धात, प्राचीन साधनांमध्ये रस वाढला. फारच कमी लोकांना माहित आहे की प्रसिद्ध ऑपेरा गायक, प्रिन्स एएम वोल्कोन्स्कीचा मुलगा, भूतकाळातील संगीत पुन्हा तयार करण्यासाठी बराच वेळ घालवला आणि एक अस्सल परफॉर्मिंग ग्रुप देखील स्थापित केला. आज आपण मॉस्को, काझान, सेंट पीटर्सबर्गच्या कंझर्व्हेटरीमध्ये हार्पसीकॉर्ड कसे वाजवायचे ते शिकू शकता.