मारिया कॅलास |
गायक

मारिया कॅलास |

मारिया कॅलास

जन्म तारीख
02.12.1923
मृत्यूची तारीख
16.09.1977
व्यवसाय
गायक
आवाज प्रकार
असा आवाज असणारी
देश
ग्रीस, यूएसए

गेल्या शतकातील उत्कृष्ट गायकांपैकी एक, मारिया कॅलास, तिच्या हयातीत खरी आख्यायिका बनली. कलाकाराने ज्याला स्पर्श केला, सर्वकाही नवीन, अनपेक्षित प्रकाशाने उजळले. ती ऑपेरा स्कोअरची अनेक पृष्ठे एका नवीन, ताज्या लूकसह पाहण्यात सक्षम होती, त्यांच्यामध्ये आतापर्यंत अज्ञात सुंदरी शोधण्यात.

मारिया कॅलास (खरे नाव मारिया अण्णा सोफिया सेसिलिया कालोजेरोपौलो) यांचा जन्म 2 डिसेंबर 1923 रोजी न्यूयॉर्कमध्ये ग्रीक स्थलांतरितांच्या कुटुंबात झाला. तिची कमाई कमी असूनही तिच्या पालकांनी तिला गायनाचे शिक्षण देण्याचा निर्णय घेतला. मारियाची विलक्षण प्रतिभा बालपणातच प्रकट झाली. 1937 मध्ये, तिच्या आईसह, ती तिच्या मायदेशी आली आणि प्रसिद्ध शिक्षिका मारिया त्रिवेला यांच्याकडे अथेन्सच्या एका कंझर्वेटरीज, एथनिकॉन ओडियनमध्ये प्रवेश केला.

  • OZON.ru ऑनलाइन स्टोअरमध्ये मारिया कॅलास

तिच्या नेतृत्वाखाली, कॅलासने विद्यार्थ्यांच्या कामगिरीमध्ये तिचा पहिला ऑपेरा भाग तयार केला आणि सादर केला - पी. मस्काग्नीच्या ऑपेरा रूरल ऑनरमध्ये सँतुझ्झाची भूमिका. अशी महत्त्वपूर्ण घटना 1939 मध्ये घडली, जी भविष्यातील गायकाच्या आयुष्यातील एक मैलाचा दगड ठरली. ती दुसर्‍या अथेन्स कंझर्व्हेटरी, ओडियन अफिओनमध्ये, उत्कृष्ठ स्पॅनिश कोलोरातुरा गायिका एल्विरा डी हिडाल्गोच्या वर्गात गेली, जिने तिचा आवाज पॉलिशिंग पूर्ण केला आणि कॅलासला ऑपेरा गायक म्हणून स्थान मिळण्यास मदत केली.

1941 मध्ये, कॅलासने अथेन्स ऑपेरामध्ये पदार्पण केले, त्याच नावाच्या पुचीनीच्या ऑपेरामध्ये तोस्काचा भाग सादर केला. येथे तिने 1945 पर्यंत काम केले, हळूहळू अग्रगण्य ऑपेरा भागांमध्ये प्रभुत्व मिळविण्यास सुरुवात केली.

खरंच, कॅलासच्या आवाजात एक चमकदार “चूक” होती. मधल्या रजिस्टरमध्ये, तिला एक खास मफ्लड, अगदी काहीसे दाबलेले लाकूड ऐकू आले. गायनाच्या पारखींनी हे एक गैरसोय मानले आणि श्रोत्यांना यात एक विशेष आकर्षण दिसले. तिच्या आवाजाच्या जादूबद्दल ते बोलले हा योगायोग नव्हता की तिने तिच्या गायनाने प्रेक्षकांना मंत्रमुग्ध केले. गायकाने स्वत: तिच्या आवाजाला “नाटकीय कलरतुरा” म्हटले.

कॅलासचा शोध 2 ऑगस्ट 1947 रोजी लागला, जेव्हा एक अज्ञात चोवीस वर्षीय गायक एरेना डी वेरोना या जगातील सर्वात मोठ्या ओपन-एअर ऑपेरा हाउसच्या मंचावर दिसला, जिथे जवळजवळ सर्व महान गायक आणि कंडक्टर होते. XNUMX व्या शतकातील सादर केले. उन्हाळ्यात, येथे एक भव्य ऑपेरा महोत्सव आयोजित केला जातो, ज्या दरम्यान कॅलासने पोन्चीएलीच्या ला जिओकोंडामध्ये शीर्षक भूमिकेत सादर केले.

इटालियन ऑपेराच्या सर्वोत्कृष्ट कंडक्टरपैकी एक, तुलिओ सेराफिन यांनी हे प्रदर्शन आयोजित केले होते. आणि पुन्हा, वैयक्तिक बैठक अभिनेत्रीचे भवितव्य ठरवते. सेराफिनाच्या शिफारशीनुसार कॅलासला व्हेनिसमध्ये आमंत्रित केले आहे. येथे, त्याच्या नेतृत्वाखाली, ती जी. पुचीनीच्या "टुरांडॉट" आणि आर. वॅगनरच्या "ट्रिस्टन आणि आयसोल्ड" या ओपेरामध्ये शीर्षक भूमिका साकारते.

असे दिसते की ऑपेरा भागांमध्ये कॅलास त्याच्या आयुष्याचे तुकडे जगतात. त्याच वेळी, तिने सर्वसाधारणपणे स्त्रियांचे नशीब, प्रेम आणि दुःख, आनंद आणि दुःख प्रतिबिंबित केले.

जगातील सर्वात प्रसिद्ध थिएटरमध्ये - मिलानच्या "ला स्काला" - कॅलास 1951 मध्ये दिसले, जी. वर्डीच्या "सिसिलियन व्हेस्पर्स" मध्ये एलेनाचा भाग सादर केला.

प्रसिद्ध गायक मारियो डेल मोनाको आठवते:

“मी रोममध्ये कॅलासला भेटलो, अमेरिकेतून आल्यानंतर लगेचच, मेस्ट्रो सेराफिनाच्या घरी, आणि मला आठवते की तिने तेथे तुरंडोटचे अनेक उतारे गायले. माझी छाप सर्वोत्तम नव्हती. अर्थात, कॅलासने सर्व बोलका अडचणींचा सहज सामना केला, परंतु तिच्या स्केलने एकसंध असण्याची छाप दिली नाही. मधोमध आणि सखल भाग कंप पावत होते.

तथापि, गेल्या काही वर्षांमध्ये, मारिया कॅलासने तिच्या कमतरतांना सद्गुणांमध्ये बदलण्यात यश मिळविले. ते तिच्या कलात्मक व्यक्तिमत्त्वाचा अविभाज्य भाग बनले आणि एका अर्थाने तिच्या अभिनयाची मौलिकता वाढवली. मारिया कॅलासने तिची स्वतःची शैली स्थापित केली आहे. ऑगस्ट 1948 मध्ये मी प्रथमच तिच्यासोबत जेनोईज थिएटर "कार्लो फेलिस" येथे गायले, कुएस्टाच्या दिग्दर्शनाखाली "टुरंडॉट" सादर केले आणि एक वर्षानंतर, तिच्याबरोबर, तसेच रॉसी-लेमेनी आणि उस्ताद सेराफिन यांच्याबरोबर, आम्ही ब्युनोस आयर्सला गेलो होतो...

… इटलीला परत आल्यावर, तिने ला स्कालासोबत आयडासाठी करार केला, परंतु मिलानीजांनीही फारसा उत्साह वाढवला नाही. असा विनाशकारी हंगाम मारिया कॅलासशिवाय कोणालाही खंडित करेल. तिची इच्छा तिच्या प्रतिभेशी जुळू शकते. मला आठवतंय, उदाहरणार्थ, अगदी अदूरदर्शी असल्याने, ती पायऱ्यांवरून खाली तुरंडोटकडे गेली आणि तिच्या पायांनी इतक्या नैसर्गिकपणे पायऱ्या शोधत होती की कोणीही तिच्या कमतरतेचा अंदाज लावू शकणार नाही. कोणत्याही परिस्थितीत, ती तिच्या सभोवतालच्या सर्वांशी भांडत असल्यासारखे वागत होती.

1951 च्या एका फेब्रुवारीच्या संध्याकाळी, डी सबाता दिग्दर्शित “आयडा” च्या प्रदर्शनानंतर आणि माझी जोडीदार कॉन्स्टेंटिना अरौजोच्या सहभागासह “बिफी स्काला” कॅफेमध्ये बसून, आम्ही ला स्काला घिरिंगेलीचे संचालक आणि सरचिटणीस यांच्याशी बोलत होतो. पुढील सीझन उघडण्यासाठी ओपेरा हा सर्वोत्तम मार्ग कोणता आहे याबद्दल ओल्डानी थिएटर… घिरिंगेलीने विचारले की मला वाटते की नॉर्मा सीझन सुरू करण्यासाठी योग्य असेल आणि मी होकारार्थी उत्तर दिले. पण डी सबाताने अजूनही मुख्य स्त्री भागाची कलाकार निवडण्याचे धाडस केले नाही ... स्वभावाने गंभीर, डी सबाता, गिरिंगेलीप्रमाणे, गायकांसोबतच्या नातेसंबंधांवर विश्वास ठेवण्याचे टाळले. तरीही चेहऱ्यावर प्रश्नार्थक भाव घेऊन तो माझ्याकडे वळला.

“मारिया कॅलास,” मी संकोच न करता उत्तर दिले. डी सबाता, उदास, आयडामधील मेरीचे अपयश आठवले. तथापि, “नॉर्मा” मध्ये कॅलास हा खरा शोध असेल असे म्हणत मी माझ्या भूमिकेवर ठाम राहिलो. मला आठवले की तिने कोलन थिएटरच्या प्रेक्षकांची नापसंती कशी जिंकली आणि तुरंडोटमधील तिच्या अपयशाची भरपाई केली. डी सबता यांनी मान्य केले. वरवर पाहता, इतर कोणीतरी त्याला आधीच कॅल्लास नावाने संबोधले होते आणि माझे मत निर्णायक होते.

सिसिलियन व्हेस्पर्ससह देखील सीझन उघडण्याचा निर्णय घेण्यात आला, जिथे मी भाग घेतला नाही, कारण तो माझ्या आवाजासाठी योग्य नव्हता. त्याच वर्षी, मारिया मेनेघिनी-कॅलासची घटना जागतिक ऑपेरा आकाशात एक नवीन तारा म्हणून भडकली. स्टेज टॅलेंट, गायन चातुर्य, विलक्षण अभिनय प्रतिभा - हे सर्व निसर्गाने कॅलासला बहाल केले आणि ती सर्वात तेजस्वी व्यक्ती बनली. मारियाने एका तरुण आणि तितक्याच आक्रमक स्टार - रेनाटा टेबाल्डीसह प्रतिस्पर्ध्याच्या मार्गावर सुरुवात केली.

1953 मध्ये या प्रतिस्पर्ध्याची सुरुवात झाली, जी संपूर्ण दशकभर चालली आणि ऑपेरा जगाला दोन शिबिरांमध्ये विभागले.

महान इटालियन दिग्दर्शक एल. विस्कोन्टी यांनी वॅगनरच्या पारसीफळमध्ये कुंद्रीच्या भूमिकेत कॅलासला पहिल्यांदा झळकवले. गायकाच्या प्रतिभेचे कौतुक करून, दिग्दर्शकाने त्याच वेळी तिच्या स्टेज वर्तनातील अनैसर्गिकतेकडे लक्ष वेधले. कलाकार, जसे त्याला आठवते, त्याने एक मोठी टोपी घातली होती, ज्याचा काठ वेगवेगळ्या दिशेने फिरला, तिला पाहण्यापासून आणि हलण्यापासून प्रतिबंधित केले. विस्कोन्टी स्वतःशी म्हणाला: "मी तिच्याबरोबर काम केले तर तिला इतका त्रास सहन करावा लागणार नाही, मी त्याची काळजी घेईन."

1954 मध्ये, अशी संधी स्वत: ला सादर केली: ला स्काला येथे, दिग्दर्शक, आधीच खूप प्रसिद्ध, त्याने त्याचे पहिले ऑपेरा सादर केले - स्पोंटिनीचा वेस्टल, शीर्षक भूमिकेत मारिया कॅलाससह. त्यानंतर त्याच स्टेजवर “ला ट्रॅव्हियाटा” यासह नवीन निर्मिती झाली, जी कॅलासच्या जागतिक कीर्तीची सुरुवात झाली. गायकाने स्वतः नंतर लिहिले: “लुचिनो व्हिस्कोन्टी माझ्या कलात्मक जीवनातील एक नवीन महत्त्वाचा टप्पा चिन्हांकित करते. त्यांनी रंगवलेला ला ट्रॅव्हिएटाचा तिसरा अभिनय मी कधीही विसरणार नाही. मी मार्सेल प्रॉस्टच्या नायिकेप्रमाणे वेषभूषा करून ख्रिसमसच्या झाडाप्रमाणे स्टेजवर गेलो. गोडपणाशिवाय, असभ्य भावनिकतेशिवाय. जेव्हा अल्फ्रेडने माझ्या चेहऱ्यावर पैसे फेकले, तेव्हा मी खाली वाकलो नाही, मी पळून गेलो नाही: मी स्टेजवर पसरलेले हात उभे राहिलो, जणू लोकांना म्हणतो: "तुम्ही आधी निर्लज्ज आहात." व्हिस्कोन्टीनेच मला रंगमंचावर खेळायला शिकवले आणि मला त्यांच्याबद्दल खूप प्रेम आणि कृतज्ञता आहे. माझ्या पियानोवर फक्त दोनच छायाचित्रे आहेत - लुचिनो आणि सोप्रानो एलिझाबेथ श्वार्झकोप, ज्यांनी, कलेच्या प्रेमापोटी, आम्हा सर्वांना शिकवले. खऱ्या सर्जनशील समुदायाच्या वातावरणात आम्ही विस्कोन्टीसोबत काम केले. पण, मी अनेकवेळा म्हटल्याप्रमाणे, सर्वात महत्त्वाची गोष्ट म्हणजे माझे पूर्वीचे शोध योग्य असल्याचा पुरावा देणारा तो पहिला होता. लोकांना सुंदर वाटणाऱ्या, परंतु माझ्या स्वभावाच्या विरुद्ध असलेल्या विविध हावभावांसाठी मला फटकारले, त्याने मला पुष्कळ पुनर्विचार करण्यास भाग पाडले, मूलभूत तत्त्व मंजूर केले: जास्तीत जास्त कामगिरी आणि हालचालींचा कमीत कमी वापर करून आवाज व्यक्त करणे.

उत्साही प्रेक्षकांनी कॅलास ला दिविना - दैवी ही पदवी दिली, जी तिने तिच्या मृत्यूनंतरही कायम ठेवली.

सर्व नवीन पक्षांमध्ये पटकन प्रभुत्व मिळवून ती युरोप, दक्षिण अमेरिका, मेक्सिकोमध्ये परफॉर्म करते. तिच्या भूमिकांची यादी खरोखरच अविश्वसनीय आहे: ग्लक आणि हेडनच्या ऑपेरामधील वॅगनर आणि ब्रुनहिल्डमधील इसॉल्डपासून तिच्या श्रेणीतील सामान्य भाग - गिल्डा, वर्दी आणि रॉसिनीच्या ओपेरामधील लुसिया. कॅलासला गीतात्मक बेल कॅन्टो शैलीचे पुनरुज्जीवनवादी म्हटले गेले.

त्याच नावाच्या बेलिनीच्या ऑपेरामधील नॉर्माच्या भूमिकेचे तिचे स्पष्टीकरण उल्लेखनीय आहे. कॅलास हा या भूमिकेतील सर्वोत्तम कलाकारांपैकी एक मानला जातो. बहुधा या नायिकेसोबतचे तिचे आध्यात्मिक नाते आणि तिच्या आवाजातील शक्यता लक्षात घेऊन, कॅलासने हा भाग तिच्या अनेक पदार्पणात गायला - 1952 मध्ये लंडनमधील कोव्हेंट गार्डन येथे, त्यानंतर 1954 मध्ये शिकागोमधील लिरिक ऑपेराच्या मंचावर.

1956 मध्ये, जिथे तिचा जन्म झाला त्या शहरात एक विजय तिची वाट पाहत आहे - मेट्रोपॉलिटन ऑपेराने खास कॅलासच्या पदार्पणासाठी बेलिनीच्या नॉर्माची नवीन निर्मिती तयार केली. डोनिझेट्टीच्या त्याच नावाच्या ऑपेरामधील लुसिया डी लॅमरमूर सोबतचा हा भाग त्या वर्षांतील समीक्षकांनी कलाकारांच्या सर्वोच्च कामगिरीपैकी मानला आहे. तथापि, तिच्या रेपर्टरी स्ट्रिंगमधील सर्वोत्कृष्ट कार्ये एकत्र करणे इतके सोपे नाही. वस्तुस्थिती अशी आहे की कॅलासने तिच्या प्रत्येक नवीन भूमिकेशी ऑपेरा प्राइम डोनाससाठी विलक्षण आणि काहीशा असामान्य जबाबदारीसह संपर्क साधला. उत्स्फूर्त पद्धत तिच्यासाठी परकी होती. तिने अध्यात्मिक आणि बौद्धिक शक्तींचा पूर्ण परिश्रम करून, पद्धतशीरपणे कार्य केले. तिला परिपूर्णतेच्या इच्छेद्वारे मार्गदर्शन केले गेले आणि म्हणूनच तिची मते, श्रद्धा आणि कृतींमध्ये तडजोड नाही. या सर्व गोष्टींमुळे कल्लास आणि थिएटर प्रशासन, उद्योजक आणि कधीकधी स्टेज पार्टनर यांच्यात अंतहीन संघर्ष झाला.

सतरा वर्षांपासून, कॅलासने स्वतःबद्दल वाईट न वाटता जवळजवळ गायले. तिने सुमारे चाळीस भाग सादर केले, 600 पेक्षा जास्त वेळा स्टेजवर सादर केले. याव्यतिरिक्त, तिने सतत रेकॉर्डवर रेकॉर्ड केले, विशेष मैफिली रेकॉर्डिंग केल्या, रेडिओ आणि टेलिव्हिजनवर गायले.

कॅलास नियमितपणे मिलानच्या ला स्काला (1950-1958, 1960-1962), लंडनचे कोव्हेंट गार्डन थिएटर (1962 पासून), शिकागो ऑपेरा (1954 पासून), आणि न्यूयॉर्क मेट्रोपॉलिटन ऑपेरा (1956-1958) येथे नियमितपणे सादर करत होते. ). प्रेक्षक केवळ भव्य सोप्रानो ऐकण्यासाठीच नव्हे तर एक खरी शोकांतिका अभिनेत्री पाहण्यासाठी तिच्या कामगिरीकडे गेले. व्हर्डीच्या ला ट्रॅव्हिएटामधील व्हायोलेटा, पुचीनीच्या ऑपेरामधील टोस्का किंवा कारमेन यासारख्या लोकप्रिय भागांच्या कामगिरीने तिला विजयी यश मिळवून दिले. तथापि, तिच्या पात्रात ती सर्जनशीलतेने मर्यादित नव्हती. तिच्या कलात्मक जिज्ञासूपणाबद्दल धन्यवाद, XNUMXव्या-XNUMXव्या शतकातील संगीताची अनेक विसरलेली उदाहरणे रंगमंचावर जिवंत झाली - स्पोंटिनीचे वेस्टल, बेलिनीचे पायरेट, हेडन्स ऑर्फियस आणि युरीडाइस, ऑलिसमधील इफिजेनिया आणि ग्लकचे अल्सेस्टे, द तुर्क इटार्मा. रॉसिनी द्वारे, चेरुबिनी द्वारे "मेडिया"…

एलओ हाकोब्यान लिहितात, “कॅलासचे गायन खरोखरच क्रांतिकारी होते, – तिने “अमर्याद” किंवा “मुक्त”, सोप्रानो (इटा. सोप्रानो स्फोगाटो) च्या घटनेचे पुनरुज्जीवन केले, त्याच्या सर्व अंगभूत गुणांसह, जवळजवळ विसरल्या गेलेल्या काळापासून. 1953 व्या शतकातील महान गायक - जे. पास्ता, एम. मालिब्रान, जिउलिया ग्रीसी (जसे की अडीच अष्टकांची श्रेणी, सर्व नोंदींमध्ये भरपूर सूक्ष्म आवाज आणि व्हर्चुओसो कोलोरातुरा तंत्र), तसेच विचित्र "त्रुटी" ( सर्वोच्च नोट्सवर जास्त कंपन, संक्रमणकालीन नोट्सचा नेहमीच नैसर्गिक आवाज नाही). एका अनोख्या, झटपट ओळखल्या जाणाऱ्या लाकडाच्या आवाजाव्यतिरिक्त, कॅलासमध्ये एक शोकांतिका अभिनेत्री म्हणून प्रचंड प्रतिभा होती. अत्यधिक ताणामुळे, तिच्या स्वत: च्या आरोग्यासह धोकादायक प्रयोगांमुळे (3 मध्ये, तिने 30 महिन्यांत 1965 किलो वजन कमी केले), आणि तिच्या वैयक्तिक जीवनातील परिस्थितीमुळे, गायकाची कारकीर्द अल्पकाळ टिकली. कोव्हेंट गार्डनमध्ये टॉस्का म्हणून अयशस्वी कामगिरीनंतर कॅलासने XNUMX मध्ये स्टेज सोडला.

“मी काही मानके विकसित केली आणि मी ठरवले की आता लोकांशी वेगळे होण्याची वेळ आली आहे. जर मी परतलो तर मी पुन्हा सर्व सुरू करेन, ”ती त्या वेळी म्हणाली.

मारिया कॅलासचे नाव तरीही वर्तमानपत्र आणि मासिकांच्या पृष्ठांवर पुन्हा पुन्हा दिसू लागले. प्रत्येकाला, विशेषतः, तिच्या वैयक्तिक जीवनातील चढ-उतारांमध्ये रस आहे - ग्रीक करोडपती ओनासिसशी विवाह.

यापूर्वी, 1949 ते 1959 पर्यंत, मारियाचा विवाह इटालियन वकील जे.-बी यांच्याशी झाला होता. मेनेघिनी आणि काही काळ दुहेरी आडनावाने काम केले - मेनेघिनी-कल्लास.

कॅलासचा ओनासिसशी असमान संबंध होता. ते एकत्र आले आणि वळले, मारिया अगदी मुलाला जन्म देणार होती, परंतु त्याला वाचवू शकली नाही. तथापि, त्यांचे नाते विवाहात कधीच संपले नाही: ओनासिसने अमेरिकेचे अध्यक्ष जॉन एफ केनेडी यांच्या विधवा जॅकलीनशी लग्न केले.

चंचल निसर्ग तिला अज्ञात वाटेकडे आकर्षित करतो. तर, ती ज्युलिअर्ड स्कूल ऑफ म्युझिकमध्ये गाणे शिकवते, ट्यूरिनमध्ये व्हर्डीचा ऑपेरा “सिसिलियन व्हेस्पर्स” ठेवते आणि 1970 मध्ये पाओलो पासोलिनीच्या “मीडिया” चित्रपटाचे चित्रीकरण करते ...

पासोलिनीने अभिनेत्रीच्या अभिनय शैलीबद्दल अतिशय मनोरंजकपणे लिहिले: "मी कॅलास पाहिले - एक आधुनिक स्त्री जिच्यामध्ये एक प्राचीन स्त्री राहिली, विचित्र, जादूई, भयंकर अंतर्गत संघर्षांसह."

सप्टेंबर 1973 मध्ये, कॅलासच्या कलात्मक कारकीर्दीची "पोस्टल्युड" सुरू झाली. युरोप आणि अमेरिकेतील विविध शहरांतील डझनभर मैफिली पुन्हा प्रेक्षकांच्या अत्यंत उत्साही टाळ्यांसह झाल्या. आकर्षक समीक्षकांनी, तथापि, 70 च्या दशकातील गायकापेक्षा टाळ्या "दंतकथा" ला अधिक संबोधित केल्या गेल्याचे स्पष्टपणे लक्षात आले. पण या सगळ्याचा गायकाला त्रास झाला नाही. “माझ्यापेक्षा माझ्यापेक्षा कठोर टीकाकार कोणी नाही,” ती म्हणाली. - अर्थात, गेल्या काही वर्षांत मी काहीतरी गमावले आहे, परंतु मी काहीतरी नवीन मिळवले आहे ... जनता केवळ दंतकथेचे कौतुक करणार नाही. ती कदाचित टाळ्या वाजवते कारण तिच्या अपेक्षा एका मार्गाने पूर्ण झाल्या आहेत. आणि जनतेचे न्यायालय सर्वात न्याय्य आहे ... "

कदाचित अजिबात विरोधाभास नाही. आम्ही समीक्षकांशी सहमत आहोत: प्रेक्षक भेटले आणि टाळ्यांसह "दंतकथा" पाहिली. पण या आख्यायिकेचे नाव आहे मारिया कॅलास…

प्रत्युत्तर द्या