चित्रे (जोस इटुरबी) |

जोस इटुरबी

स्पॅनिश पियानोवादकाची जीवनकहाणी हॉलीवूडच्या बायोपिकच्या प्रसंगाची किंचित आठवण करून देते, कमीतकमी तोपर्यंत जेव्हा इटुरबीला जागतिक कीर्ती मिळू लागली, ज्यामुळे तो अमेरिकन सिनेमाच्या राजधानीत शूट झालेल्या अनेक चित्रपटांचा खरा नायक बनला. या कथेत बरेच भावनिक भाग आहेत, आणि नशिबाचे आनंदी ट्विस्ट आणि रोमँटिक तपशील आहेत, तथापि, बहुतेकदा, ते फारसे समजण्यासारखे नसतात. नंतरचा भाग सोडला, तर तोही चित्रपट आकर्षक ठरला असता.

मूळचा व्हॅलेन्सियाचा रहिवासी, इटुरबी लहानपणापासूनच त्याच्या वडिलांचे काम पाहत असे, संगीत वाद्यांचे ट्यूनर, वयाच्या 6 व्या वर्षी त्याने आधीच स्थानिक चर्चमध्ये आजारी ऑर्गनिस्टची जागा घेतली आणि त्याच्या कुटुंबासाठी त्याचा पहिला आणि अत्यंत आवश्यक पेसेट मिळवला. एका वर्षानंतर, मुलाला कायमस्वरूपी नोकरी मिळाली - तो पियानो वाजवून सर्वोत्कृष्ट शहरातील चित्रपटांच्या प्रदर्शनासह होता. जोसेने अनेकदा तेथे बारा तास घालवले - दुपारी दोन ते पहाटे दोनपर्यंत, परंतु तरीही विवाहसोहळा आणि बॉलमध्ये अतिरिक्त पैसे कमावले आणि सकाळी कंझर्व्हेटरी एक्स बेल्व्हरच्या शिक्षकाकडून धडे घेण्यासाठी, सोबत जाण्यासाठी. स्वर वर्ग. जसजसा तो मोठा होत गेला, तसतसे त्याने बार्सिलोनामध्ये जे. मालॅट्ससोबत काही काळ अभ्यास केला, परंतु निधीच्या कमतरतेमुळे त्याच्या व्यावसायिक कारकीर्दीत व्यत्यय येईल असे दिसते. जसजशी अफवा पसरली (कदाचित मागच्या दृष्टीकोनातून शोध लावला गेला), तसतसे व्हॅलेन्सियाच्या नागरिकांनी, संपूर्ण शहराचे आवडते बनलेल्या तरुण संगीतकाराची प्रतिभा नाहीशी होत आहे हे लक्षात घेऊन, त्याला पॅरिसमध्ये अभ्यासासाठी पाठवण्यासाठी पुरेसे पैसे जमा केले.

येथे, त्याच्या दिनचर्यामध्ये, सर्वकाही सारखेच राहिले: दिवसा तो कंझर्व्हेटरीमध्ये वर्गात गेला, जिथे व्ही. लँडोव्स्काया त्याच्या शिक्षकांमध्ये होते आणि संध्याकाळी आणि रात्री त्याने आपली भाकर आणि निवारा मिळवला. हे 1912 पर्यंत चालू राहिले. परंतु, कंझर्व्हेटरीमधून पदवी घेतल्यानंतर, 17 वर्षीय इटुरबीला ताबडतोब जिनिव्हा कंझर्व्हेटरीच्या पियानो विभागाच्या प्रमुखपदासाठी आमंत्रण मिळाले आणि त्याचे नशीब नाटकीयरित्या बदलले. त्यांनी जिनिव्हामध्ये पाच वर्षे (1918-1923) घालवली आणि नंतर एक चमकदार कलात्मक कारकीर्द सुरू केली.

इटुरबी 1927 मध्ये यूएसएसआरमध्ये आले, ते आधीच त्याच्या प्रसिद्धीच्या शिखरावर होते आणि अनेक उत्कृष्ट देशी आणि परदेशी संगीतकारांच्या पार्श्वभूमीवरही लक्ष वेधून घेण्यात यशस्वी झाले. त्याच्या देखाव्यात जे आकर्षक होते ते तंतोतंत हे होते की इटुरबी स्पॅनिश कलाकाराच्या "स्टिरियोटाइप" च्या चौकटीत बसत नाही - वादळी, अतिशयोक्तीपूर्ण पॅथॉस आणि रोमँटिक आवेगांसह. “इटुर्बी हे एक तेजस्वी व्यक्तिमत्व, रंगीबेरंगी, काही वेळा मनमोहक लय, सुंदर आणि रसाळ आवाज असलेले विचारशील आणि भावपूर्ण कलाकार असल्याचे सिद्ध झाले; तो त्याचे तंत्र वापरतो, त्याच्या सहजतेने आणि अष्टपैलुत्वात चमकदार, अतिशय नम्रपणे आणि कलात्मकपणे, ”जी. तेव्हा कोगनने लिहिले. कलाकारांच्या उणीवांपैकी, प्रेसने सलूनचे श्रेय दिले, कामगिरीची जाणीवपूर्वक विविधता.

20 च्या दशकाच्या उत्तरार्धापासून, युनायटेड स्टेट्स हे इटुरबीच्या वाढत्या बहुआयामी क्रियाकलापांचे केंद्र बनले आहे. 1933 पासून, तो येथे केवळ पियानोवादकच नाही, तर कंडक्टर म्हणूनही काम करत आहे, स्पेन आणि लॅटिन अमेरिकेच्या संगीताचा सक्रियपणे प्रचार करत आहे; 1936-1944 पर्यंत त्यांनी रोचेस्टर सिम्फनी ऑर्केस्ट्राचे नेतृत्व केले. त्याच वर्षांत, इटुरबी रचनेची आवड होती आणि त्याने अनेक महत्त्वपूर्ण ऑर्केस्ट्रा आणि पियानो रचना तयार केल्या. कलाकाराची चौथी कारकीर्द सुरू होते - तो चित्रपट अभिनेता म्हणून काम करतो. “ए थाउजंड ओव्हेशन्स”, “टू गर्ल्स अँड अ सेलर”, “ए गाणे टू रिमेमर”, “म्युझिक फॉर मिलियन्स”, “अँकर टू द डेक” आणि इतर संगीतमय चित्रपटांमधील सहभागामुळे त्याला खूप लोकप्रियता मिळाली, परंतु काही प्रमाणात, कदाचित आमच्या शतकातील महान पियानोवादकांच्या पंक्तीत उभे राहण्यास प्रतिबंधित केले. कोणत्याही परिस्थितीत, ए. चेसिन्स यांनी त्यांच्या पुस्तकात इटुरबीला “मोहकता आणि चुंबकत्व असलेला, परंतु विचलित होण्याची विशिष्ट प्रवृत्ती असलेला कलाकार असे म्हटले आहे; एक कलाकार जो पियानोवादक उंचीकडे गेला, परंतु त्याच्या आकांक्षा पूर्ण करू शकला नाही. इतुर्बी नेहमीच पियानोवादक स्वरूप राखण्यास सक्षम नव्हते, त्यांचे स्पष्टीकरण परिपूर्णतेपर्यंत आणण्यासाठी. तथापि, असे म्हणता येणार नाही की, "अनेक ससाांचा पाठलाग करून", इटुरबीने एकही पकडला नाही: त्याची प्रतिभा इतकी महान होती की त्याने कोणत्याही क्षेत्रात हात आजमावला, तो भाग्यवान होता. आणि, अर्थातच, पियानो कला त्याच्या क्रियाकलाप आणि प्रेमाचे मुख्य क्षेत्र राहिले.

याचा सर्वात खात्रीशीर पुरावा म्हणजे त्याच्या म्हातारपणातही पियानोवादक म्हणून त्याला मिळालेले यश. 1966 मध्ये, जेव्हा त्याने आपल्या देशात पुन्हा प्रदर्शन केले, तेव्हा इटुरबी आधीच 70 पेक्षा जास्त होता, परंतु तरीही त्याच्या सद्गुणांनी सर्वात मजबूत छाप पाडली. आणि केवळ सद्गुणच नाही. “त्याची शैली, सर्व प्रथम, उच्च पियानोवादक संस्कृती आहे, ज्यामुळे ध्वनी पॅलेटची समृद्धता आणि लयबद्ध स्वभाव यांच्यातील नैसर्गिक अभिजातता आणि वाक्प्रचाराचे सौंदर्य यांच्यातील स्पष्ट संबंध शोधणे शक्य होते. थोर कलाकारांचे वैशिष्ट्य असलेल्या मायावी उबदारपणासह धैर्यवान, थोडा कठोर स्वराचा पॅथॉस त्याच्या अभिनयात एकत्रित केला आहे, ”सोव्हिएत कल्चर वृत्तपत्राने नमूद केले. जर मोझार्ट आणि बीथोव्हेन इतुर्बीच्या प्रमुख कामांच्या स्पष्टीकरणात ते नेहमीच पटणारे नव्हते, कधीकधी खूप शैक्षणिक (कल्पनेच्या चव आणि विचारशीलतेसह) आणि चोपिनच्या कामात तो नाट्यमयापेक्षा गीतेच्या जवळ होता. सुरुवातीस, नंतर डेबसी, रॅव्हेल, अल्बेनिझ, डी फॅला, ग्रॅनॅडोस यांच्या रंगीबेरंगी रचनांचे पियानोवादकांचे स्पष्टीकरण अशा ग्रेस, शेड्सची समृद्धता, कल्पनारम्य आणि उत्कटतेने परिपूर्ण होते, जे मैफिलीच्या मंचावर क्वचितच आढळतात. "आजच्या इटुरबीचा सर्जनशील चेहरा अंतर्गत विरोधाभासांशिवाय नाही," आम्ही "वर्क अँड ओपिनियन्स" जर्नलमध्ये वाचतो. “ते विरोधाभास, जे एकमेकांशी टक्कर घेतात, निवडलेल्या प्रदर्शनावर अवलंबून भिन्न कलात्मक परिणाम देतात.

एकीकडे, पियानोवादक कठोरपणासाठी प्रयत्न करतो, अगदी भावनांच्या क्षेत्रात आत्म-संयम ठेवण्यासाठी, कधीकधी जाणीवपूर्वक ग्राफिक, संगीत सामग्रीच्या वस्तुनिष्ठ हस्तांतरणासाठी. त्याच वेळी, एक उत्कृष्ट नैसर्गिक स्वभाव देखील आहे, एक आंतरिक "मज्जातंतू" आहे, जो स्पॅनिश वर्णाचे अविभाज्य वैशिष्ट्य म्हणून केवळ आपल्याद्वारेच नव्हे तर आपल्याद्वारे समजला जातो: खरंच, राष्ट्राचा शिक्का सर्वांवर आहे. संगीत स्पॅनिश रंगापासून खूप दूर असताना देखील त्याचे स्पष्टीकरण. त्याच्या कलात्मक व्यक्तिमत्त्वाच्या या दोन ध्रुवीय बाजू आहेत, त्यांचे परस्परसंवाद आजच्या इटुरबीची शैली ठरवतात.

जोस इटुरबीची तीव्र क्रिया म्हातारपणातही थांबली नाही. त्याने त्याच्या मूळ व्हॅलेन्सिया आणि ब्रिजपोर्ट या अमेरिकन शहरात ऑर्केस्ट्राचे नेतृत्व केले, रचनांचा अभ्यास सुरू ठेवला, पियानोवादक म्हणून रेकॉर्डवर सादर केले आणि रेकॉर्ड केले. त्याने आपली शेवटची वर्षे लॉस एंजेलिसमध्ये घालवली. कलाकाराच्या जन्माच्या 75 व्या वर्धापनदिनानिमित्त, "इटुरबीचा खजिना" या सामान्य शीर्षकाखाली अनेक रेकॉर्ड जारी केले गेले, ज्यात त्याच्या कलेचे प्रमाण आणि स्वरूप, रोमँटिक पियानोवादकासाठी त्याच्या विस्तृत आणि वैशिष्ट्यपूर्ण प्रदर्शनाची कल्पना दिली गेली. . Bach, Mozart, Chopin, Beethoven, Liszt, Schumann, Schubert, Debussy, Saint-Saens, अगदी Czerny इथल्या स्पॅनिश लेखकांच्या शेजारी, एक मोटली पण तेजस्वी पॅनोरामा तयार करतात. जोसे इटुरबीने त्याची बहीण, उत्कृष्ट पियानोवादक अम्पारो इटुरबी, ज्यांच्यासोबत त्याने मैफिलीच्या मंचावर अनेक वर्षे एकत्र सादरीकरण केले, त्याच्यासोबतच्या युगल गीतात रेकॉर्ड केलेल्या पियानो युगलांना एक वेगळी डिस्क समर्पित आहे. आणि हे सर्व रेकॉर्डिंग पुन्हा एकदा पटवून देतात की इटुरबीला स्पेनमधील महान पियानोवादक म्हणून योग्यरित्या ओळखले जाते.

ग्रिगोरीव्ह एल., प्लेटेक या.