Вера Александровна Давыдова (Vera Davydova) |
गायक

Вера Александровна Давыдова (Vera Davydova) |

वेरा डेव्हिडोवा

जन्म तारीख
30.09.1906
मृत्यूची तारीख
1993
व्यवसाय
गायक, शिक्षक
आवाज प्रकार
मेझो-सोप्रानो
देश
युएसएसआर
लेखक
अलेक्झांडर मारासानोव्ह

Народная артистка России (1951) и Грузии (1981), профессор, лауреат Государственной премии СССР (1946, 1950, 1951). Родилась в Нижнем Новгороде. Отец был землемером, мать преподавала в школе. Когда Вере не исполнилось и двух лет, семья переезжает на Дальний Восток, в Николаевск-на-Амуре. В гимназии Вера поёт в хоре, где вскоре ей стали поручать сольные партии, обратив внимание на незаурядный горе. Юная Вера очень полюбила природу, могучий Амур. Но больше всего её привлекало пение рыбаков, которое она могла слушать часами.

१९२० मध्ये Вера Александровна и здесь продолжала учиться и одновременно начала преподавать хоровое пение в начальной школе. В эти годы она уже хорошо пела, играла на фортепиано и была знакома с теорией музыки. Через два года в Благовещенск приехал певец Ахматов, который организовал любительский коллектив, где Вера Авещенск. Её замечают приезжающие на гастроли профессиональные оперные певцы, которые настоятельно рекомендуют учиться пени. 1920 मध्ये году, в июне, будущая певица едет в Петербург и поступает в Ленинградскую консерваторию, в класс. वि. डेव्होस-सोबोलेव्होय. На приёмных экзаменах Давыдову слушал А. क. Глазунов, одобрительно отозвавшийся об её пении и затем оказывавший ей неизменную поддержку.

С первого курса консерватории Вера Александровна была сразу переведена на третий и начала принимать участие в работерудей в работерудий. 1929 मध्ये После исполнения году партии Кармен в студии, её приглашают в Маринский театр. Дебютом Веры Александровны становится партия пажа Урбана в опере «Гугеноты», а вскоре после этого она исполняет такие ответственные партии, как Амнерис («Аида») и Марфа («Хованщина»). Её успех и быстрое продвижение в театре были, разумеется, подготовлены серьёзной работой в студии и в консервати. Три года работы в Мариинке ознаменовались творческим ростом artистки. В большой мере способствовало этому росту участие в тех спектаклях, которые были подготовлены и шли под управлением. Дранишникова, очень чуткого и талантливого дирижёра театра. 1932 मध्ये году Давыдову принимают в Большой театр, где она дебютировала партией Амнерис.

За годы работы в Большом театре Вера Александровна перепела практически весь меццо-сопрановый репертуар. Среди партий, спетых в Большом, особенно выделяются Амнерис, Любава («Садко»), Любовь («Мазепа»), Любаша («Царская невеста»), Марфа, Марина Мнишек («Борис Годунов», Кармен, Аксинья («Тихий Дон » Дзержинского, первая исполнительница) и другие. Большой драматический талант проявляется в образной, впечатляющей игре певицы. Вера Александровна с огромной благодарностью вспоминала выдающегося русского певца Ивана Васильевича Ершова, который проработал с ней в Ленинградской консерватории партии Марфы и Любаши. Иван Васильевич научил молодую певицу неизменно стремиться к тому сочетанию вокальной и сценической выразительности, которое стало столь характерно для Давыдой.

Критика тех лет особенно отмечала исполнение певицей партии Кармен: «Она создаёт реалистически правдивый облик независимой, свободолюбивой испанской девушки, одинаково пленительной и в драматической сцене гадания, и в ярких танцевальных сценах, и в трагическом эпилоге». Не менее сильное впечатление на современников производила Вера Александровна в роли Амнерис. По воспоминаниям коллег — это была жестокая и властолюбивая дочь фараона, глубоко переживающая трагедию отвергнувий. Эта трагедия мастерски раскрывалась Давыдовой, исполнявшей с громадным подъёмом эту сложнейшую вокальную партию и тонкими штрихами рисовавшей облик египетской царевны, которую терзают ревность и уязвлённое самолюбие.

В галерее сценических образов, созданных певицей, значительное место занимают те, которые почерпнуты из руский почерпнуты из руский. Ещё в первые годы особенно удалась Давыдовой Любаша, исторически правдивым и психологически и психологически убедительнимальнымолымызним. Душевные переживания честолюбивой дочери сандомирского воеводы, интимная сторона ей отношений с Лжедмитрием отступали на второй план, зато, как отмечала критика, «выразительно подчёркнуты у Давыдовой властолюбие и расчётливый эгоизм Марины Мнишек». По-настоящему обаятельна Вера Александровна в роли Любавы в опере-былине «Садко». Её красивый голос большого диапазона, насыщенный горячей, драматической взволнованностью, как нельзя лучайпазона лучайпазона. В исполнении певицы Любава истинно русская, живая, движимая искренними душевными побуждениями женщина, покаряющая слушателей своей преданностью и силой чувства к любимому мужу… Выразительной распевностью передаёт певица тоску и смятение жены Садко, как бы незримо сопровождающей его в скитаниях по подводному царству. К числу несомненных удач актрисы критики и публика относили роль Марфы в «Хованщине». Психологическое содержание этой роли очень сложно. Согласно установкам тех лет, MARFA — покорное орудие в руках Досифея. Но в тоже время она терзается острейшими внутренними противоречиями, рождёнными её пламенкой любовью к Андрейшими. Вера Александровна сумела в этой разноречивости чувств выделить то главное, что отличает облик Марфы, показать глубокий трагизм этого образа и вместе с тем его женственное обаяние. Глубокое сочувствие слушателей к судьбе Марфы вызывала Давыдова, в пении которой слышались жалобы слышались , жалобы на горьвжущьущегущателей.

Огромное внимание Вера Александровна уделяла камерному исполнительству. Значительным событием в музыкальной жизни Москвы стал исполненный в сезоне 1944/45 цикл из семи концевойдовский семи. Свыше 200 романсов, начиная от песен XVIII века и кончая лучшими романсами Глиэра, Шапорина, Мясковского быцелкюнчевли. Особенно музыкальная критика отметила исполнение романсов Н. ए. Римского-Корсакова и шедевров рахманиновской лирики, тонкое чувство стиля композиторов. Высокой культурой отмечено исполнение певицей произведений Грига, Сибелиуса, Синдинга и других скандинавсмовский. Её правдивая и простая певческая речь тонко передавала всё обаяние григовской музыки. Каждый романс в её исполнении звучал как тщательно отделанная миниатюра, сверкающая разнообразными отенкамовайногальновками. С особой выразительностью пела Давыдова песню Грига «По дороге на родину», передавая горячую любовь композитора к своей стране, тогда как «Стужа» Синдинга в её исполнении была как бы пронизана горечью разочарования.

По счастью, искусство Веры Александровны было знакомо и зарубежному слушателю. Певица с большим успехом выступала выступала в Финляндии (१९३७ году), в Норвегии, Дании и Швеции (1937 годии), Видео в 1946 Всюду её принимали восторженно. Во время выступлений в Норвегии 1948 मध्ये Форма, звук, очертание и толкование — всё это певица соединила в таком совершенном единстве, что каждая песня посноче. Во всём чувствуется большая культура и стиль».

Выйдя на творческую пенсию в 1956 году, Вера Александровна Давыдова посвятила себя педагогической деятельность. Долгие годы она проработала в Тбилисской государственной консерватории, воспитала немало интересных певцов. Среди её учеников особенно выделяется солистка Большого театра, вот уже почти сорок лет выступающая в спектаклях Большого театра, — народная артистка Советского Союза Маквала Касрашвили.

Основная дискография В. ए. दावोडोवोय:

  1. ओपेरा जे. Бизе «Karmen», partiya karmen, первая полная запись оперы 1937 года, п/у ए. श. Мелик-Pашаева (в ансамбле с Н. С. Ханаевым, В. М. Политковским и Н. Д. Шпиллер). В последний раз комплект с записью оперы выходил на грампластинках фирмы «Мелодия» मध्ये १९८७ году.
  2. ओपेरा पी. इ. Чайковского «Мазепа», запись 1948 года, п/у В. वि. Небольсина (в ансамбле с Н. Покровской, Ал. Ивановым, Г. Большаковым и И. Петровым)
  3. ओपेरा जे. Верди «Аида», запись 1952 года, п/у ए. श. Мелик-Пашаева (в ансамбле с Н. Соколовой, Г. Нэлеппом, И. Петровым, П. Лисицианом). В последний раз запись выпустила «Мелодия» на грампластинках в конце 1970-х годов.
  4. ओपेरा एन. ए. Римского-Корсакова «Садко», запись 1952 года, п/у Н. स. Голованова (в ансамбле с Г. Нэлеппом, Е. Шумской, М. Рейзеным, И. Козловским, П. Лисицианом, Е. Антоновой) В настоящее время запись выпущена на CD в России и за рубежом.

प्रत्युत्तर द्या