अण्णा याकोव्हलेव्हना पेट्रोव्हा-वोरोबिएवा |

अण्णा पेट्रोवा-वोरोबिएवा

फार काळ नाही, फक्त तेरा वर्षे, अण्णा याकोव्हलेव्हना पेट्रोवा-वोरोबायेवा यांची कारकीर्द टिकली. पण रशियन कलेच्या इतिहासात तिचे नाव सुवर्ण अक्षरात कोरण्यासाठी ही वर्षे पुरेशी आहेत.

"...तिचा आवाज अभूतपूर्व, दुर्मिळ सौंदर्य आणि सामर्थ्य, "मखमली" लाकूड आणि विस्तृत श्रेणी (अडीच सप्तक, "एफ" लहान ते "बी-फ्लॅट" दुसरा सप्तक पर्यंत), एक शक्तिशाली स्टेज स्वभाव होता , एक व्हर्च्युओसो व्होकल तंत्राचा मालक होता," प्रुझान्स्की लिहितात. "प्रत्येक भागात, गायकाने संपूर्ण गायन आणि स्टेज ऐक्य मिळविण्याचा प्रयत्न केला."

गायकाच्या समकालीनांपैकी एकाने लिहिले: “ती नुकतीच बाहेर पडेल, आता तुम्हाला एक उत्तम अभिनेत्री आणि एक प्रेरित गायक दिसेल. या क्षणी, तिची प्रत्येक हालचाल, प्रत्येक रस्ता, प्रत्येक स्केल जीवन, भावना, कलात्मक अॅनिमेशनने ओतलेला आहे. तिचा जादुई आवाज, तिचे सर्जनशील खेळ प्रत्येक शीतल आणि अवखळ प्रियकराच्या हृदयात तितकेच मागत आहे.

अण्णा याकोव्हलेव्हना वोरोबिएवा यांचा जन्म 14 फेब्रुवारी 1817 रोजी सेंट पीटर्सबर्ग येथे, इंपीरियल सेंट पीटर्सबर्ग थिएटरमधील गायनगृहातील शिक्षकाच्या कुटुंबात झाला. तिने सेंट पीटर्सबर्ग थिएटर स्कूलमधून पदवी प्राप्त केली. प्रथम तिने श्री च्या बॅले वर्गात शिक्षण घेतले. डिडलो, आणि नंतर ए. सॅपिएन्झा आणि जी. लोमाकिन यांच्या गायन वर्गात. नंतर के. कावोस आणि एम. ग्लिंका यांच्या मार्गदर्शनाखाली अण्णांनी गायन कलेत सुधारणा केली.

1833 मध्ये, थिएटर स्कूलमध्ये विद्यार्थी असताना, अण्णांनी रॉसिनीच्या द थिव्हिंग मॅग्पीमध्ये पिपोच्या छोट्या भागासह ऑपेरा रंगमंचावर पदार्पण केले. जाणकारांनी ताबडतोब तिची उत्कृष्ट गायन क्षमता लक्षात घेतली: सामर्थ्य आणि सौंदर्य, उत्कृष्ट तंत्र, गायनाची अभिव्यक्ती यात दुर्मिळ. नंतर, तरुण गायकाने रिट्टा ("त्साम्पा, समुद्री दरोडेखोर किंवा मार्बल वधू") म्हणून सादर केले.

त्या वेळी, इम्पीरियल स्टेज जवळजवळ पूर्णपणे इटालियन ऑपेराच्या ताब्यात देण्यात आला होता आणि तरुण गायिका तिची प्रतिभा पूर्णपणे प्रकट करू शकली नाही. तिचे यश असूनही, महाविद्यालयातून पदवी घेतल्यानंतर, अण्णांना इम्पीरियल थिएटर्सचे संचालक ए. गेडोनोव्ह यांनी सेंट पीटर्सबर्ग ऑपेराच्या गायनाने नियुक्त केले. या कालावधीत, व्होरोब्येवाने स्पॅनिश एरिया आणि रोमान्सच्या कामगिरीसह मैफिलींमध्ये सादर केलेल्या नाटकांमध्ये, वाउडेव्हिलमध्ये, विविध प्रकारांमध्ये भाग घेतला. के. कावोस यांच्या प्रयत्नांमुळेच, ज्यांनी तरुण कलाकाराच्या आवाज आणि रंगमंचाच्या प्रतिभेचे कौतुक केले, तिला 30 जानेवारी 1835 रोजी अरझाचे म्हणून सादर करण्याची संधी मिळाली, त्यानंतर तिची सेंट पीटर्सबर्ग ऑपेराची एकल कलाकार म्हणून नोंदणी झाली. .

एकलवादक बनल्यानंतर, व्होरोबिएवाने "बेलकांटो" रिपर्टोअरमध्ये प्रभुत्व मिळवण्यास सुरुवात केली - मुख्यतः रॉसिनी आणि बेलिनी यांच्या ओपेरा. पण नंतर एक घटना घडली ज्यामुळे तिचे नशीब अचानक बदलले. मिखाईल इव्हानोविच ग्लिंका, ज्याने त्याच्या पहिल्या ओपेरावर काम करण्यास सुरुवात केली, रशियन ऑपेराच्या अनेक गायकांपैकी दोन कलाकारांच्या निर्विवाद आणि भेदक नजरेने वेगळे केले आणि त्यांना भविष्यातील ऑपेराचे मुख्य भाग सादर करण्यासाठी निवडले. आणि केवळ निवडूनच नाही तर त्यांना जबाबदार मिशनच्या पूर्ततेसाठी तयार करण्यास सुरुवात केली.

“कलाकारांनी माझ्याबरोबर प्रामाणिक आवेशाने भूमिका केल्या,” तो नंतर आठवला. "पेट्रोवा (तेव्हाही व्होरोब्योवा), एक असामान्य प्रतिभावान कलाकार, मला नेहमी तिच्यासाठी प्रत्येक नवीन संगीत तिच्यासाठी दोनदा गाण्यास सांगितले, तिसर्‍यांदा तिने आधीच शब्द आणि संगीत चांगले गायले आहे आणि मनापासून माहित आहे ... "

ग्लिंकाच्या संगीताबद्दल गायकाची आवड वाढली. वरवर पाहता, तरीही लेखक तिच्या यशाने समाधानी होता. कोणत्याही परिस्थितीत, 1836 च्या उन्हाळ्याच्या शेवटी, त्याने आधीच एक त्रिकूट लिहिले होते, "अहो, माझ्यासाठी नाही, गरीब, हिंसक वारा," त्याच्या स्वतःच्या शब्दात, "साधन आणि प्रतिभा लक्षात घेऊन. सुश्री वोरोब्येवा.

8 एप्रिल, 1836 रोजी, गायकाने के. बख्तुरीनच्या "मोल्डाव्हियन जिप्सी, किंवा गोल्ड अँड डॅगर" नाटकात गुलाम म्हणून काम केले, जिथे तिसर्या चित्राच्या सुरूवातीस तिने ग्लिंका यांनी लिहिलेल्या स्त्री गायनाने एरिया सादर केला.

लवकरच रशियन संगीतासाठी ऐतिहासिक असलेल्या ग्लिंकाच्या पहिल्या ऑपेराचा प्रीमियर झाला. व्हीव्ही स्टॅसोव्हने खूप नंतर लिहिले:

27 नोव्हेंबर 1836 रोजी, ग्लिंकाचा ऑपेरा “सुसानिन” प्रथमच देण्यात आला…

सुसानिनची कामगिरी ग्लिंकासाठी, परंतु दोन मुख्य कलाकारांसाठीही उत्सवांची मालिका होती: सुसानिनची भूमिका साकारणारे ओसिप अफानसेविच पेट्रोव्ह आणि वान्याची भूमिका साकारणारी अण्णा याकोव्हलेव्हना वोरोब्येवा. ही नंतरची मुलगी अजूनही खूप लहान होती, थिएटर स्कूलमधून फक्त एक वर्ष बाहेर आणि सुसानिनच्या दिसण्यापर्यंत, तिचा आश्चर्यकारक आवाज आणि क्षमता असूनही, गायन स्थळामध्ये रेंगाळण्याचा निषेध करण्यात आला. नवीन ऑपेराच्या पहिल्याच परफॉर्मन्सपासून या दोन्ही कलाकारांनी कलात्मक कामगिरीची अशी उंची गाठली, जी तोपर्यंत आमच्या ऑपेरा कलाकारांपैकी कोणीही गाठली नव्हती. यावेळेपर्यंत, पेट्रोव्हच्या आवाजाचा सर्व विकास झाला होता आणि तो भव्य, "शक्तिशाली बास" बनला होता ज्याबद्दल ग्लिंका त्याच्या नोट्समध्ये बोलतात. व्होरोबिएवाचा आवाज संपूर्ण युरोपमधील सर्वात विलक्षण, आश्चर्यकारक कॉन्ट्राल्टोपैकी एक होता: व्हॉल्यूम, सौंदर्य, सामर्थ्य, कोमलता - त्यातील प्रत्येक गोष्ट श्रोत्याला आश्चर्यचकित करते आणि त्याच्यावर अप्रतिम मोहिनीसह कार्य करते. पण दोन्ही कलाकारांचे कलात्मक गुण त्यांच्या आवाजाच्या परिपूर्णतेला मागे सोडले.

नाट्यमय, खोल, प्रामाणिक भावना, आश्चर्यकारक पॅथॉसपर्यंत पोहोचण्यास सक्षम, साधेपणा आणि सत्यता, उत्साह - यामुळेच पेट्रोव्ह आणि व्होरोब्योवा यांना आमच्या कलाकारांमध्ये प्रथम स्थान दिले आणि "इव्हान सुसानिन" च्या सादरीकरणासाठी रशियन जनतेला गर्दी केली. ग्लिंकाने स्वत: ताबडतोब या दोन कलाकारांच्या सर्व प्रतिष्ठेचे कौतुक केले आणि सहानुभूतीने त्यांचे उच्च कलात्मक शिक्षण घेतले. एक हुशार संगीतकार अचानक त्यांचा नेता, सल्लागार आणि शिक्षक झाला तेव्हा निसर्गाने प्रतिभावान, आधीच समृद्ध प्रतिभावान कलाकारांना किती पुढे जावे लागले याची कल्पना करणे सोपे आहे.

या कामगिरीनंतर लवकरच, 1837 मध्ये, अण्णा याकोव्हलेव्हना वोरोब्येवा पेट्रोव्हची पत्नी बनली. ग्लिंकाने नवविवाहित जोडप्याला सर्वात महाग, अनमोल भेट दिली. कलाकार स्वत: तिच्या आठवणींमध्ये याबद्दल कसे सांगतो ते येथे आहे:

“सप्टेंबरमध्ये, ऑसिप अफानसेविच 18 ऑक्टोबरला नियोजित लाभ म्हणून त्याला काय द्यायचे या कल्पनेने खूप चिंतित होते. उन्हाळ्यात, लग्नाच्या कामात, तो या दिवसाबद्दल पूर्णपणे विसरला. त्या दिवसांत … प्रत्येक कलाकाराला स्वत: परफॉर्मन्स तयार करण्याची काळजी घ्यायची होती, पण जर तो नवीन काही घेऊन येत नसेल, पण जुना देऊ इच्छित नसेल, तर त्याने फायदा पूर्णपणे गमावण्याचा धोका पत्करावा (जे मी एकदा स्वतःवर अनुभव घेतला), तेव्हाचे ते नियम होते. 18 ऑक्टोबर फार दूर नाही, आपण काहीतरी ठरवले पाहिजे. अशा प्रकारे अर्थ लावताना, आम्ही निष्कर्षापर्यंत पोहोचलो: ग्लिंका वान्यासाठी त्याच्या ऑपेरामध्ये आणखी एक दृश्य जोडण्यास सहमत होईल का? कायदा 3 मध्ये, सुसानिन वान्याला मॅनॉरच्या कोर्टात पाठवते, त्यामुळे वान्या तिथे कसा धावतो हे जोडणे शक्य होईल?

आमच्या कल्पनेबद्दल सांगण्यासाठी माझे पती ताबडतोब नेस्टर वासिलीविच कुकोलनिककडे गेले. कठपुतळीने खूप काळजीपूर्वक ऐकले आणि तो म्हणाला: "ये, भाऊ, संध्याकाळी, मीशा आज माझ्याबरोबर असेल आणि आपण बोलू." संध्याकाळी 8 वाजता ओसिप अफानसेविच तिथे गेला. तो आत जातो आणि पाहतो की ग्लिंका पियानोवर बसून काहीतरी गुणगुणत आहे आणि कठपुतळी खोलीभोवती फिरत आहे आणि काहीतरी बडबड करत आहे. असे दिसून आले की पपेटियरने आधीच नवीन दृश्यासाठी योजना बनविली आहे, शब्द जवळजवळ तयार आहेत आणि ग्लिंका एक कल्पनारम्य खेळत आहे. दोघांनी ही कल्पना आनंदाने स्वीकारली आणि ओसिप अफानसेविचला प्रोत्साहन दिले की 18 ऑक्टोबरपर्यंत स्टेज तयार होईल.

दुसऱ्या दिवशी सकाळी ९ वाजता जोरदार हाक ऐकू येते; मी अजून उठलो नाही, बरं, मला वाटतं, एवढ्या लवकर कोण आलं? अचानक कोणीतरी माझ्या खोलीचा दरवाजा ठोठावला आणि मला ग्लिंकाचा आवाज ऐकू आला:

- बाई, लवकर उठ, मी एक नवीन आरिया आणले आहे!

दहा मिनिटात मी तयार झालो. मी बाहेर जातो, आणि ग्लिंका आधीच पियानोवर बसली आहे आणि ओसिप अफानासेविचला एक नवीन दृश्य दाखवत आहे. जेव्हा मी तिला ऐकले आणि मला खात्री पटली की स्टेज जवळजवळ पूर्णपणे तयार आहे, म्हणजे सर्व वाचक, अँटे आणि अलेग्रो, तेव्हा माझ्या आश्चर्याची कल्पना करू शकते. मी फक्त गोठलो. त्याला लिहायला कधी वेळ मिळाला? काल आम्ही तिच्याबद्दल बोलत होतो! “बरं, मिखाईल इव्हानोविच,” मी म्हणतो, “तू फक्त एक जादूगार आहेस.” आणि तो फक्त हसत हसत मला म्हणाला:

- मी, शिक्षिका, तुमच्यासाठी एक मसुदा आणला आहे, जेणेकरून तुम्ही आवाजाने प्रयत्न करू शकता आणि ते चतुराईने लिहिले आहे की नाही.

मी ते चतुराईने आणि आवाजात गायले आणि सापडले. त्यानंतर, तो निघून गेला, परंतु लवकरच एरिया पाठविण्याचे आणि ऑक्टोबरच्या सुरूवातीस स्टेजचे आयोजन करण्याचे वचन दिले. 18 ऑक्टोबर रोजी, ओसिप अफानसेविचच्या फायद्याची कामगिरी म्हणजे ओपेरा ए लाइफ फॉर द झार या अतिरिक्त दृश्यासह, ज्याला खूप यश मिळाले; अनेकांना लेखक आणि कलाकार म्हणतात. तेव्हापासून, हा अतिरिक्त देखावा ऑपेराचा भाग बनला आहे आणि या स्वरूपात तो आजपर्यंत सादर केला जातो.

बरीच वर्षे गेली आणि कृतज्ञ गायिका तिच्या उपकारकर्त्याचे पुरेसे आभार मानण्यास सक्षम होती. हे 1842 मध्ये घडले, नोव्हेंबरच्या त्या दिवसांत, जेव्हा ऑपेरा रुस्लान आणि ल्युडमिला प्रथम सेंट पीटर्सबर्गमध्ये सादर केले गेले. प्रीमियरच्या वेळी आणि दुसऱ्या परफॉर्मन्समध्ये, अण्णा याकोव्हलेव्हनाच्या आजारपणामुळे, रत्मीरचा भाग तिच्या नावाच्या तरुण आणि अननुभवी गायिका पेट्रोव्हाने सादर केला. तिने त्याऐवजी डरपोक गायले आणि या कारणास्तव ऑपेरा थंडपणे स्वीकारला गेला. ग्लिंका तिच्या नोट्समध्ये लिहिते, “सर्वात ज्येष्ठ पेट्रोव्हा तिसर्‍या परफॉर्मन्समध्ये दिसली, “तिने तिसर्‍या अभिनयाचा देखावा इतक्या उत्साहाने सादर केला की तिने प्रेक्षकांना आनंद दिला. मोठ्याने आणि प्रदीर्घ टाळ्या वाजल्या, प्रथम मला, नंतर पेट्रोव्हाला बोलावून घेतले. हे कॉल 17 परफॉर्मन्ससाठी चालू राहिले ... ”आम्ही जोडतो की, त्यावेळच्या वृत्तपत्रांनुसार, गायकाला कधीकधी तीन वेळा रत्मीरचे एरिया एन्कोर करण्यास भाग पाडले गेले.

व्हीव्ही स्टॅसोव्ह यांनी लिहिले:

10 ते 1835 या काळात तिच्या 1845 वर्षांच्या स्टेज कारकिर्दीत, तिच्या मुख्य भूमिका खालील ऑपेरामध्ये होत्या: इव्हान सुसानिन, रुस्लान आणि ल्युडमिला - ग्लिंका; “सेमिरामाइड”, “टॅन्क्रेड”, “काउंट ओरी”, “द थिव्हिंग मॅग्पी” – रॉसिनी; "मॉन्टॅग्यूज आणि कॅप्युलेट्स", "नॉर्मा" - बेलिनी; "कॅलेसचा वेढा" - डोनिझेट्टी; "टिओबाल्डो आणि इसोलिना" - मोर्लाची; "त्साम्पा" - हेरोल्ड. 1840 मध्ये, तिने, प्रसिद्ध, तेजस्वी इटालियन पास्तासह, "मॉन्टॅग्यूज आणि कॅपुलेटी" सादर केले आणि रोमियोच्या भागाच्या तिच्या उत्कट, दयनीय कामगिरीने प्रेक्षकांना अवर्णनीय आनंद दिला. त्याच वर्षी तिने मोर्लाचीच्या टिओबाल्डो ई इसोलिना मधील टिओबाल्डोचा भाग त्याच परिपूर्णतेने आणि उत्साहाने गायला, जो त्याच्या लिब्रेटोमध्ये मॉन्टॅग्यूज आणि कॅप्युलेट्स सारखाच आहे. या दोन ओपेरांपैकी पहिल्या बद्दल, कुकोलनिकने खुदोझेस्टेवन गॅझेटामध्ये लिहिले: “मला सांगा, टिओबाल्डोने खेळातील आश्चर्यकारक साधेपणा आणि सत्य कोणाकडून घेतले? केवळ सर्वोच्च श्रेणीतील क्षमतांना एका प्रेरित सादरीकरणासह मोहक मर्यादेचा अंदाज लावण्याची परवानगी आहे, आणि इतरांना मोहित करून, स्वतःला वाहून नेले जाते, शेवटपर्यंत उत्कटतेची वाढ आणि आवाजाची ताकद आणि अगदी कमी भूमिकेच्या छटा.

ऑपेरा गाणे हा हावभावाचा शत्रू आहे. असा एकही कलाकार नाही जो ऑपेरामध्ये किमान काहीसे हास्यास्पद नसेल. सुश्री पेट्रोव्हा या संदर्भात आश्चर्यचकित होतात. नुसती गंमतच नाही, उलट तिच्यातली प्रत्येक गोष्ट नयनरम्य, सशक्त, भावपूर्ण आणि मुख्य म्हणजे सत्य, सत्य आहे! ..

परंतु, निःसंशयपणे, प्रतिभावान कलात्मक जोडप्याच्या सर्व भूमिकांपैकी, सामर्थ्य आणि ऐतिहासिक रंगाची सत्यता, भावना आणि प्रामाणिकपणा, अतुलनीय साधेपणा आणि सत्य, ग्लिंकाच्या दोन महान राष्ट्रीय चित्रपटांमधील त्यांच्या भूमिका सर्वात उल्लेखनीय होत्या. ऑपेरा येथे त्यांचे आजपर्यंत कधीच प्रतिस्पर्धी नव्हते.”

वोरोब्येवाने गायलेल्या प्रत्येक गोष्टीने तिच्या प्रथम श्रेणीच्या मास्टरमध्ये निंदा केली. कलाकाराने वर्चुओसो इटालियन भाग अशा प्रकारे सादर केले की तिची तुलना प्रसिद्ध गायक - अल्बोनी आणि पोलिना वियार्डो-गार्सिया यांच्याशी केली गेली. 1840 मध्ये, तिने जे. पास्तासोबत गायले, प्रसिद्ध गायकाचे कौशल्य गमावले नाही.

गायकाची चमकदार कारकीर्द लहान ठरली. मोठ्या आवाजाच्या लोडमुळे आणि थिएटर व्यवस्थापनाने गायकाला पुरुष भागांमध्ये सादर करण्यास भाग पाडले, तिने तिचा आवाज गमावला. रिचर्ड ("द प्युरिटन्स") च्या बॅरिटोन भागाच्या कामगिरीनंतर हे घडले. म्हणून 1846 मध्ये तिला स्टेज सोडावा लागला, जरी अधिकृतपणे व्होरोब्योवा-पेट्रोवा 1850 पर्यंत थिएटरच्या ऑपेरा गटात सूचीबद्ध होते.

खरे आहे, तिने सलूनमध्ये आणि घरगुती वर्तुळात दोन्ही गाणे चालू ठेवले, तरीही तिच्या संगीताने श्रोत्यांना आनंद दिला. पेट्रोवा-वोरोब्येवा तिच्या ग्लिंका, डार्गोमिझस्की, मुसोर्गस्की यांच्या रोमान्सच्या कामगिरीसाठी प्रसिद्ध होती. ग्लिंकाची बहीण एलआय शेस्ताकोवा आठवते की, जेव्हा तिने पेट्रोव्हाने सादर केलेला मुसोर्गस्कीचा द ऑर्फन प्रथम ऐकला, तेव्हा “प्रथम ती आश्चर्यचकित झाली, नंतर रडू कोसळली जेणेकरून ती बराच काळ शांत होऊ शकली नाही. अण्णा याकोव्हलेव्हना यांनी कसे गायले किंवा त्याऐवजी व्यक्त केले याचे वर्णन करणे अशक्य आहे; एक अलौकिक बुद्धिमत्ता असलेला माणूस काय करू शकतो हे ऐकले पाहिजे, जरी त्याने आपला आवाज पूर्णपणे गमावला असेल आणि आधीच प्रगत वर्षांचा असेल.

याव्यतिरिक्त, तिने तिच्या पतीच्या सर्जनशील यशात सजीव भाग घेतला. पेट्रोव्ह तिच्या निर्दोष चव, कलेची सूक्ष्म समज यासाठी खूप ऋणी आहे.

मुसॉर्गस्कीने गायक मार्फाचे गाणे “खोवांशचिना” (1873) आणि “सोन्ग्स अँड डान्स ऑफ डेथ” (1) या चक्रातील “खोवांशचिना” (1875) मधील “अ बेबी केम आउट” गाणे समर्पित केले. ए. वर्स्तोव्स्की, टी. शेवचेन्को यांनी गायकाच्या कलेचे खूप कौतुक केले. कलाकार कार्ल ब्रायलोव्ह, 1840 मध्ये, गायकाचा आवाज ऐकून आनंदित झाला आणि त्याच्या कबुलीनुसार, "अश्रू रोखू शकले नाहीत ...".

26 एप्रिल 1901 रोजी गायकाचे निधन झाले.

“पेट्रोव्हाने काय केले, आमच्या संगीताच्या जगात ती इतकी दीर्घ आणि सौहार्दपूर्ण स्मरणशक्ती कशी पात्र होती, ज्याने अनेक चांगले गायक आणि कलाकार पाहिले आहेत ज्यांनी दिवंगत व्होरोब्योवापेक्षा कलेसाठी बराच काळ वाहून घेतला? त्या काळात रशियन संगीत वृत्तपत्र लिहिले. - आणि येथे काय आहे: A.Ya. व्होरोब्योवा तिचे पती, दिवंगत गौरवशाली गायक-कलाकार ओए पेट्रोव्ह यांच्यासमवेत, ग्लिंकाच्या पहिल्या रशियन नॅशनल ऑपेरा लाइफ फॉर द झार - वान्या आणि सुसानिन या दोन मुख्य भागांच्या पहिल्या आणि चमकदार कलाकार होत्या; आणि I. पेट्रोव्हा त्याच वेळी ग्लिंकाच्या रुस्लान आणि ल्युडमिलामधील रत्मीरच्या भूमिकेतील दुसरा आणि सर्वात प्रतिभावान कलाकार होता.