फ्लेक्सटोन: ते काय आहे, आवाज, डिझाइन, वापर

सिम्फनी ऑर्केस्ट्रामधील पर्क्यूशन वाद्ये तालबद्ध पॅटर्नसाठी जबाबदार आहेत, आपल्याला विशिष्ट क्षणांवर लक्ष केंद्रित करण्यास, मूड व्यक्त करण्यास अनुमती देतात. हे कुटुंब सर्वात प्राचीन आहे. प्राचीन काळापासून, लोक त्यांच्या सर्जनशीलतेसह तालवाद्यांच्या तालांसह शिकले आहेत, विविध पर्याय तयार करतात. त्यापैकी एक फ्लेक्सटोन आहे, एक क्वचितच वापरलेले आणि अपात्रपणे विसरलेले वाद्य जे एकेकाळी अवांत-गार्डे संगीतकारांनी सक्रियपणे वापरले होते.

फ्लेक्सटोन म्हणजे काय

पर्क्यूशन रीड इन्स्ट्रुमेंट फ्लेक्सटोनचा वापर XNUMX व्या शतकाच्या सुरूवातीस मोठ्या प्रमाणात होऊ लागला. लॅटिनमधून, त्याचे नाव “वक्र”, “टोन” या शब्दांचे संयोजन म्हणून भाषांतरित केले आहे. त्या वर्षांच्या वाद्यवृंदांनी वैयक्तिकरणासाठी प्रयत्न केले, त्यांच्या स्वतःच्या वाचनात शास्त्रीय संगीत सादर केले, मूळ सुधारणा. फ्लेक्सटोनमुळे त्यांच्यामध्ये चैतन्य, तीक्ष्णता, तणाव, उत्साह आणि वेग यांचा परिचय करून देणे शक्य झाले.

डिझाईन

इन्स्ट्रुमेंटचे साधन अगदी सोपे आहे, जे त्याच्या आवाजाच्या मर्यादांवर परिणाम करते. त्यात पातळ 18 सेमी स्टीलची प्लेट असते, ज्याच्या रुंद टोकाला धातूची जीभ जोडलेली असते. त्याच्या खाली आणि वर दोन स्प्रिंग रॉड आहेत, ज्याच्या शेवटी गोळे निश्चित केले आहेत. त्यांनी ताल धरला.

दणदणीत

फ्लेक्सटोनचा ध्वनी स्त्रोत एक स्टील जीभ आहे. त्याला मारल्यावर, गोळे करवतीच्या आवाजाप्रमाणे रिंगिंग, रडण्याचा आवाज निर्माण करतात. श्रेणी अत्यंत मर्यादित आहे, ती दोन अष्टकांपेक्षा जास्त नाही. बर्‍याचदा तुम्ही पहिल्या अष्टकाच्या “डू” पासून ते तिसऱ्याच्या “mi” पर्यंतचा आवाज ऐकू शकता. डिझाइनवर अवलंबून, श्रेणी भिन्न असू शकते, परंतु मानक मॉडेलसह विसंगती नगण्य आहे.

कामगिरी तंत्र

फ्लेक्सटोन वाजवण्यासाठी विशिष्ट कौशल्ये, निपुणता आणि संगीतासाठी परिपूर्ण कान आवश्यक आहे. कलाकार फ्रेमच्या अरुंद भागाने त्याच्या उजव्या हातात वाद्य धरतो. अंगठा बाहेर काढला जातो आणि जीभेवर लावला जातो. क्लॅम्पिंग आणि दाबून, संगीतकार स्वर आणि आवाज सेट करतो, थरथरण्याची लय ताल ठरवतो. वेगवेगळ्या फ्रिक्वेन्सी आणि ताकदीने जिभेवर आदळणाऱ्या बॉलमुळे आवाज तयार होतो. काहीवेळा संगीतकार प्रयोग करतात आणि आवाज वाढवण्यासाठी झायलोफोन स्टिक्स आणि धनुष्य वापरतात.

साधन वापरणे

फ्लेक्सटोनच्या उदयाचा इतिहास जॅझ संगीताच्या लोकप्रियतेशी संबंधित आहे. जॅझ वाद्यांच्या एकूण मधुरतेला वैविध्य आणण्यासाठी आणि जोर देण्यासाठी दोन सप्तक ध्वनीचे पुरेसे आहेत. गेल्या शतकाच्या 20 च्या दशकात फ्लेक्सॅटन सक्रियपणे वापरला जाऊ लागला. अनेकदा तो पॉप रचनांमध्ये दिसतो, संगीतमय चित्रपटांमध्ये, रॉक कलाकारांमध्ये लोकप्रिय आहे.

हे प्रथम फ्रान्समध्ये दिसले, परंतु तेथे मोठ्या प्रमाणावर वापरले गेले नाही. हे यूएसएमध्ये अधिक सक्रियपणे वापरले गेले, जेथे पॉप संगीत आणि जाझ गतिशीलपणे विकसित झाले. शास्त्रीय संगीताच्या संगीतकारांनी आवाजाच्या वैशिष्ट्यांकडे लक्ष वेधले. कामे तयार करताना, ते ट्रेबल क्लिफमध्ये नोट्स रेकॉर्ड करतात, त्यांना ट्यूबलर बेल्सच्या पार्ट्याखाली ठेवतात.

सर्वात प्रसिद्ध कामे ज्यामध्ये फ्लेक्सोटोनचा वापर केला जातो ते एर्विन शुलहॉफ, दिमित्री शोस्ताकोविच, अर्नोल्ड शोनबर्ग, आर्थर होनेगर सारख्या जगप्रसिद्ध संगीतकारांनी लिहिले होते. पियानो कॉन्सर्टोमध्ये, तो प्रसिद्ध संगीत आणि सार्वजनिक व्यक्तिमत्त्व, कंडक्टर आणि संगीतकार अराम खचातुरियनमध्ये सामील होता.

हे वाद्य अवंत-गार्डे संगीतकार, प्रयोगकर्ते आणि लहान पॉप गटांमध्ये लोकप्रिय होते. त्याच्या मदतीने, लेखक आणि कलाकारांनी संगीतात अद्वितीय उच्चारण आणले, ते अधिक वैविध्यपूर्ण, उजळ, अधिक तीव्र केले.