संगीतकारासाठी: स्टेजचा उत्साह कसा तटस्थ करायचा?

कामगिरीपूर्वीचा उत्साह – तथाकथित स्टेज चिंता – सार्वजनिक कामगिरीचा नाश करू शकते, जरी ते दीर्घ आणि कठोर तालीमचे फळ असले तरीही.

गोष्ट अशी आहे की रंगमंचावर कलाकार स्वत: ला एक असामान्य वातावरणात शोधतो - अस्वस्थतेचा झोन. आणि संपूर्ण शरीर या अस्वस्थतेला त्वरित प्रतिसाद देते. बऱ्याचदा, अशी एड्रेनालाईन उपयुक्त असते आणि कधीकधी आनंददायी असते, परंतु काही लोकांना अजूनही रक्तदाब वाढणे, हात आणि पायांमध्ये हादरे जाणवू शकतात आणि याचा मोटर कौशल्यांवर नकारात्मक परिणाम होतो. परिणाम असा होतो की परफॉर्मन्स कलाकाराला हवा तसा अजिबात होत नाही.

संगीतकाराच्या कामगिरीवरील स्टेजच्या चिंतेचा प्रभाव कमी करण्यासाठी काय केले जाऊ शकते?

प्रथम आणि स्टेजच्या चिंतेवर मात करण्याची मुख्य अट म्हणजे अनुभव. काही लोक विचार करतात: "जेवढी जास्त कामगिरी तितकी चांगली." खरं तर, सार्वजनिक बोलण्याच्या परिस्थितीची वारंवारता इतकी महत्त्वाची नाही - भाषणे आहेत, त्यांच्यासाठी हेतूपूर्ण तयारी केली जाते हे महत्वाचे आहे.

दुसरा तितकीच आवश्यक अट - नाही, हा उत्तम प्रकारे शिकलेला कार्यक्रम नाही, हे मेंदूचे कार्य आहे. तुम्ही स्टेजवर आल्यावर, तुम्ही काय करत आहात याची खात्री होईपर्यंत खेळायला सुरुवात करू नका. स्वत:ला ऑटोपायलटवर कधीही संगीत प्ले करण्याची परवानगी देऊ नका. संपूर्ण प्रक्रिया नियंत्रित करा, जरी ती तुम्हाला अशक्य वाटत असली तरीही. हे खरोखरच तुम्हाला वाटते, मृगजळ नष्ट करण्यास घाबरू नका.

सर्जनशीलता आणि मानसिक क्रियाकलाप स्वतःच चिंतेपासून विचलित होतात. उत्साह कुठेही नाहीसा होत नाही (आणि कधीही अदृश्य होणार नाही), तो फक्त पार्श्वभूमीत कोमेजून जाणे, लपविणे, लपविणे आवश्यक आहे जेणेकरून आपल्याला ते जाणवणे थांबेल. हे मजेदार असेल: माझे हात कसे थरथरतात ते मी पाहतो, परंतु काही कारणास्तव हे थरथरणे पॅसेज स्वच्छपणे खेळण्यात व्यत्यय आणत नाही!

एक विशेष शब्द देखील आहे - इष्टतम मैफिलीची स्थिती.

तिसरा - ते सुरक्षितपणे खेळा आणि कामांचा योग्य अभ्यास करा! संगीतकारांमधील सामान्य भीती म्हणजे विसरण्याची भीती आणि खराब शिकलेली एखादी गोष्ट वाजवणार नाही याची भीती… म्हणजे, नैसर्गिक चिंतेमध्ये काही अतिरिक्त कारणे जोडली जातात: खराब शिकलेल्या पॅसेज आणि वैयक्तिक ठिकाणांबद्दलची चिंता

जर तुम्हाला मनापासून खेळायचे असेल तर, नॉन-मेकॅनिकल मेमरी किंवा दुसर्या शब्दात, स्नायू मेमरी विकसित करणे फार महत्वाचे आहे. तुम्हाला एखादे काम फक्त तुमच्या “बोटांनी” कळू शकत नाही! तार्किक-सलग मेमरी विकसित करा. हे करण्यासाठी, आपल्याला वेगवेगळ्या ठिकाणांहून प्रारंभ करून, तुकड्याचा स्वतंत्र तुकड्यांमध्ये अभ्यास करणे आवश्यक आहे.

चौथ्या. हे एक कलाकार म्हणून स्वत: ची पुरेशी आणि सकारात्मक धारणा आहे. कौशल्याच्या पातळीसह, अर्थातच, आत्मविश्वास वाढतो. तथापि, यास वेळ लागतो. आणि म्हणूनच हे लक्षात ठेवणे महत्त्वाचे आहे की कोणतेही अपयश श्रोते फार लवकर विसरतात. आणि कलाकारासाठी, ते आणखी मोठ्या प्रयत्नांसाठी आणि प्रयत्नांसाठी प्रेरणा म्हणून काम करेल. तुम्ही स्वत: ची टीका करू नका - हे फक्त अशोभनीय आहे, तुम्हाला शाप आहे!

लक्षात ठेवा की स्टेज चिंता सामान्य आहे. तुम्हाला फक्त त्याला “काबूत” ठेवण्याची गरज आहे! शेवटी, अगदी अनुभवी आणि प्रौढ संगीतकार देखील कबूल करतात की स्टेजवर जाण्यापूर्वी त्यांना नेहमी चिंता वाटते. ऑर्केस्ट्रा पिटमध्ये आयुष्यभर वाजवणाऱ्या संगीतकारांबद्दल आपण काय म्हणू शकतो - प्रेक्षकांचे डोळे त्यांच्यावर केंद्रित नाहीत. त्यांच्यापैकी बरेचजण, दुर्दैवाने, स्टेजवर जाण्यास आणि काहीही खेळण्यास जवळजवळ अक्षम आहेत.

पण लहान मुलांना सहसा परफॉर्म करण्यात फारशी अडचण येत नाही. ते स्वेच्छेने, कोणतीही लाज न बाळगता करतात आणि या क्रियाकलापाचा आनंद घेतात. कारण काय आहे? सर्व काही सोपे आहे - ते "सेल्फ-फ्लेजेलेशन" मध्ये गुंतत नाहीत आणि कार्यप्रदर्शनास सोप्या पद्धतीने हाताळतात.

त्याचप्रमाणे, आपण, प्रौढांना, लहान मुलांसारखे वाटणे आवश्यक आहे आणि, स्टेजवरील उत्साहाचा प्रभाव कमी करण्यासाठी सर्व काही केल्यावर, कामगिरीचा आनंद मिळतो.