हॉर्न: वाद्य, रचना, इतिहास, प्रकार, आवाज, कसे वाजवायचे याचे वर्णन

फ्रेंच हॉर्न हे वाद्य गटाचे वाद्य आहे आणि जे कलाकारांसाठी सर्वात कठीण मानले जाते. इतरांप्रमाणेच, त्यात उत्कृष्ट मऊ आणि धुके टोन, गुळगुळीत आणि मखमली लाकूड आहे, जे त्याला केवळ उदास किंवा उदास मूडच नव्हे तर एक गंभीर, आनंदी देखील व्यक्त करण्याची क्षमता देते.

हॉर्न म्हणजे काय

वाऱ्याच्या साधनाचे नाव जर्मन "वॉल्डहॉर्न" वरून आले आहे, ज्याचा शब्दशः अनुवाद "फॉरेस्ट हॉर्न" आहे. त्याचा आवाज सिम्फनी आणि ब्रास बँडमध्ये, तसेच एकत्रित गट आणि सोलोमध्ये ऐकला जाऊ शकतो.

आधुनिक फ्रेंच शिंगे प्रामुख्याने तांब्यापासून बनविली जातात. तिचा एक अतिशय मोहक आवाज आहे जो शास्त्रीय संगीताच्या जाणकारांना प्रभावित करेल. पूर्ववर्तीचा पहिला उल्लेख - हॉर्न प्राचीन रोमच्या उत्कर्षाच्या काळातील आहे, जिथे ते सिग्नलिंग एजंट म्हणून वापरले जात होते.

साधन साधन

मागे XNUMXव्या शतकात, नैसर्गिक हॉर्न नावाचे वाऱ्याचे साधन होते. त्याची रचना मुखपत्र आणि घंटा असलेल्या लांब पाईपद्वारे दर्शविली जाते. रचनामध्ये कोणतेही छिद्र, वाल्व्ह, गेट्स नव्हते, ज्यामुळे टोनल श्रेणीचा लक्षणीय विस्तार करणे शक्य झाले. केवळ संगीतकाराचे ओठ आवाजाचे स्त्रोत होते आणि सर्व कामगिरीचे तंत्र नियंत्रित करत होते.

नंतर, संरचनेत महत्त्वपूर्ण बदल झाले. व्हॉल्व्ह आणि अतिरिक्त नळ्या डिझाइनमध्ये सादर केल्या गेल्या, ज्यामुळे शक्यतांचा मोठ्या प्रमाणात विस्तार झाला आणि "तांबे शस्त्रागार" ची अतिरिक्त पंक्ती न वापरता वेगळ्या कीवर स्विच करणे शक्य झाले. त्याचे आकार लहान असूनही, आधुनिक फ्रेंच हॉर्नची उलगडलेली लांबी 350 सेमी आहे. वजन सुमारे 2 किलोपर्यंत पोहोचते.

हॉर्न कसा वाजतो?

आज, मांडणी प्रामुख्याने F मध्ये (Fa प्रणालीमध्ये) वापरली जाते. आवाजातील हॉर्नची श्रेणी H1 (si contra-octave) पासून f2 (fa सेकंद ऑक्टेव्ह) पर्यंत आहे. क्रोमॅटिक मालिकेतील सर्व मध्यवर्ती ध्वनी मालिकेत येतात. फा स्केलमधील नोट्स ट्रेबल क्लिफमध्ये वास्तविक ध्वनीपेक्षा पाचव्या उंचीवर रेकॉर्ड केल्या जातात, तर बास श्रेणी चौथ्या खालच्या आहे.

खालच्या नोंदीतील शिंगाचे लाकूड खडबडीत केले जाते, ते बासून किंवा ट्युबाची आठवण करून देते. मध्यम आणि वरच्या श्रेणीमध्ये, पियानोवर आवाज मऊ आणि गुळगुळीत आहे, फोर्टवर चमकदार आणि विरोधाभासी आहे. अशी अष्टपैलुत्व आपल्याला दुःखी किंवा गंभीर मनःस्थिती हस्तांतरित करण्यास अनुमती देते.

1971 मध्ये, हॉर्न वादकांच्या आंतरराष्ट्रीय संघटनेने या वाद्याला “हॉर्न” असे नाव देण्याचा निर्णय घेतला.

इतिहास

साधनाचा पूर्वज हा हॉर्न आहे, जो नैसर्गिक साहित्यापासून बनविला गेला होता आणि सिग्नलिंग साधन म्हणून वापरला गेला होता. अशी साधने टिकाऊपणामध्ये भिन्न नव्हती आणि वारंवार वापरण्यासाठी वापरली जात नव्हती. नंतर त्यांना ब्राँझमध्ये टाकण्यात आले. उत्पादनास कोणत्याही फ्रिलशिवाय प्राण्यांच्या शिंगांचा आकार देण्यात आला.

धातू उत्पादनांचा आवाज खूप मोठा आणि अधिक वैविध्यपूर्ण बनला आहे, ज्यामुळे त्यांचा शिकार, न्यायालयात आणि औपचारिक कार्यक्रम आयोजित करणे शक्य झाले. 17 व्या शतकाच्या मध्यभागी फ्रान्समध्ये "फॉरेस्ट हॉर्न" चे सर्वात लोकप्रिय पूर्वज प्राप्त झाले. पुढच्या शतकाच्या सुरूवातीसच या उपकरणाला "नैसर्गिक हॉर्न" हे नाव मिळाले.

18 व्या शतकात, "फॉरेस्ट हॉर्न" चे मूलगामी परिवर्तन आणि ऑर्केस्ट्रामध्ये त्याचा वापर सुरू झाला. डेब्यू परफॉर्मन्स ऑपेरा "द प्रिन्सेस ऑफ एलिस" मध्ये होता - जेबी लुलीचे काम. फ्रेंच हॉर्नची रचना आणि ते वाजवण्याच्या तंत्रात सातत्याने बदल होत आहेत. हॉर्न वाजवणारा हमपल, आवाज उंच करण्यासाठी, मऊ टॅम्पन वापरण्यास सुरुवात केली, तो बेलमध्ये घाला. लवकरच त्याने ठरवले की त्याच्या हाताने एक्झिट होल रोखणे शक्य आहे. काही काळानंतर, इतर हॉर्न वादकांनी हे तंत्र वापरण्यास सुरुवात केली.

19 व्या शतकाच्या सुरूवातीस, जेव्हा वाल्वचा शोध लागला तेव्हा डिझाइनमध्ये आमूलाग्र बदल झाला. वॅग्नर हे त्यांच्या कामात आधुनिक साधनाचा वापर करणारे पहिले संगीतकार होते. शतकाच्या अखेरीस, अद्ययावत हॉर्नला क्रोमॅटिक म्हटले गेले आणि नैसर्गिक एक पूर्णपणे बदलले.

हॉर्न प्रकार

डिझाइन वैशिष्ट्यांनुसार, शिंगे 4 प्रकारांमध्ये विभागली गेली आहेत:

1. अविवाहित. ट्रम्पेट 3 वाल्व्हसह सुसज्ज आहे, त्याचा आवाज फा च्या टोनमध्ये आणि 3 1/2 अष्टकांच्या श्रेणीमध्ये येतो.
2. दुहेरी. पाच वाल्व्हसह सुसज्ज. हे 4 रंगांमध्ये सानुकूलित केले जाऊ शकते. अष्टक श्रेणींची समान संख्या.
3. एकत्रित. त्याची वैशिष्ट्ये दुहेरी डिझाइन सारखीच आहेत, परंतु चार वाल्वने सुसज्ज आहेत.
4. तिप्पट. तुलनेने नवीन विविधता. हे अतिरिक्त वाल्वसह सुसज्ज होते, ज्यामुळे आपण उच्च नोंदणीपर्यंत पोहोचू शकता.

आजपर्यंत, सर्वात सामान्य विविधता तंतोतंत दुहेरी आहे. तथापि, सुधारित आवाज आणि डिझाइनमुळे तिहेरी हळूहळू अधिकाधिक लोकप्रिय होत आहे.

हॉर्न कसे वाजवायचे

इन्स्ट्रुमेंट वाजवल्याने तुम्हाला लांब नोट्स आणि रुंद श्वासोच्छ्वासाची धून यशस्वीपणे सादर करता येते. तंत्राला मोठ्या प्रमाणात हवेचा पुरवठा आवश्यक नाही (अत्यंत रजिस्टर्सचा अपवाद वगळता). मध्यभागी एक वाल्व असेंब्ली आहे जी एअर कॉलमच्या लांबीचे नियमन करते. वाल्व यंत्रणेबद्दल धन्यवाद, नैसर्गिक आवाजाची पिच कमी करणे शक्य आहे. हॉर्न प्लेअरचा डावा हात व्हॉल्व्ह असेंब्लीच्या कळांवर असतो. मुखपत्रातून फ्रेंच हॉर्नमध्ये हवा फुंकली जाते.

हॉर्न वादकांमध्ये, डायटोनिक आणि क्रोमॅटिक स्केलचे गहाळ आवाज मिळविण्याच्या 2 पद्धती सामान्य आहेत. प्रथम आपल्याला "बंद" आवाज करण्यास अनुमती देते. वाजवण्याच्या तंत्रामध्ये बेल डँपरप्रमाणे हाताने झाकणे समाविष्ट असते. पियानोवर, कर्कश नोटांसह आवाज सौम्य, मफल, फोर्टवर गुरगुरणारा आहे.

दुसरे तंत्र इन्स्ट्रुमेंटला "थांबलेला" आवाज तयार करण्यास अनुमती देते. रिसेप्शनमध्ये घंटीमध्ये मुठीचा परिचय समाविष्ट असतो, जो आउटलेट अवरोधित करतो. अर्ध्या पायरीने आवाज वाढवला जातो. असे तंत्र, जेव्हा नैसर्गिक कॉन्फिगरेशनवर खेळले जाते तेव्हा क्रोमॅटिझमचा आवाज दिला. हे तंत्र नाट्यमय भागांमध्ये वापरले जाते, जेव्हा पियानोवरील आवाज वाजला पाहिजे आणि ते तणावपूर्ण आणि त्रासदायक, तीक्ष्ण आणि काटेरी असावे.

याव्यतिरिक्त, बेल अप सह अंमलबजावणी शक्य आहे. हे तंत्र ध्वनीची लाकूड अधिक जोरात करते आणि संगीताला एक दयनीय पात्र देखील देते.

प्रसिद्ध हॉर्न वादक

इन्स्ट्रुमेंटवरील कामांच्या कामगिरीमुळे अनेक कलाकारांना प्रसिद्धी मिळाली. सर्वात प्रसिद्ध परदेशींपैकी हे आहेत:

• जर्मन G. Bauman आणि P. Damm;
• इंग्रज A. सिव्हिल आणि D. ब्रेन;
• ऑस्ट्रियन II Leitgeb;
• झेक बी. राडेक.

घरगुती नावांपैकी, सर्वात जास्त वेळा ऐकले जाणारे नाव आहेत:

• व्होरोंत्सोव्ह दिमित्री अलेक्झांड्रोविच;
• मिखाईल निकोलाविच बुयानोव्स्की आणि त्याचा मुलगा विटाली मिखाइलोविच;
• अनातोली सर्गेविच डेमिन;
• व्हॅलेरी व्लादिमिरोविच पोलेख;
• याना डेनिसोविच टम्म;
• अँटोन इव्हानोविच उसोव्ह;
• अर्काडी शिलक्लोपर.

फ्रेंच हॉर्नसाठी कलाकृती

प्रसिद्धांच्या संख्येतील नेता वुल्फगँग अमाडियस मोझार्टचा आहे. त्यापैकी "कॉन्सर्टो फॉर हॉर्न आणि ऑर्केस्ट्रा क्रमांक 1 इन डी मेजर", तसेच क्रमांक 2-4, ई-फ्लॅट मेजरच्या शैलीत लिहिलेले आहेत.

रिचर्ड स्ट्रॉसच्या रचनांपैकी, ई-फ्लॅट मेजरमधील हॉर्न आणि ऑर्केस्ट्रासाठी 2 कॉन्सर्ट सर्वात प्रसिद्ध आहेत.

सोव्हिएत संगीतकार रेनहोल्ड ग्लीअरची कामे देखील ओळखण्यायोग्य रचना मानली जातात. सर्वात प्रसिद्ध म्हणजे “B Flat मेजर मधील हॉर्न आणि ऑर्केस्ट्रासाठी कॉन्सर्ट”.

आधुनिक फ्रेंच हॉर्नमध्ये, त्याच्या पूर्वजांचे थोडेसे अवशेष आहेत. तिला अष्टकांची विस्तारित श्रेणी प्राप्त झाली, ती वीणा किंवा इतर मोहक वाद्येसारखी मोहक दिसू शकते. त्याचे जीवन-पुष्टी करणारे बास किंवा सूक्ष्म आवाज अनेक संगीतकारांच्या कृतींमध्ये ऐकला जाऊ शकतो यात आश्चर्य नाही.