Moisey (Mechislav) Samuilovich Weinberg (Moisey Weinberg) |

Moisey Weinberg

M. Weinberg हे नाव संगीतविश्वात सर्वत्र प्रसिद्ध आहे. डी. शोस्ताकोविच यांनी त्यांना आमच्या काळातील उत्कृष्ट संगीतकारांपैकी एक म्हटले. उत्कृष्ट आणि मूळ प्रतिभा, सखोल बुद्धीचा कलाकार, वेनबर्ग विविध प्रकारच्या सर्जनशील स्वारस्यांसह प्रहार करतो. आज, त्यांचा वारसा म्हणजे 19 सिम्फनी, 2 सिम्फनी, 2 चेंबर सिम्फनी, 7 ऑपेरा, 4 ऑपेरेट, 3 बॅले, 17 स्ट्रिंग क्वार्टेट्स, एक पंचक, 5 वाद्य कॉन्सर्ट आणि अनेक सोनाटस, असंख्य चित्रपटांसाठी संगीत, असंख्य चित्रपट निर्मिती आणि अॅप्स ... शेक्सपियर आणि एफ. शिलर, एम. लर्मोनटोव्ह आणि एफ. ट्युटचेव्ह, ए. फेट आणि ए. ब्लॉक या कविता संगीतकाराच्या चेंबरच्या गीतांच्या जगाची कल्पना देतात. वेनबर्ग सोव्हिएत कवींच्या कवितांनी आकर्षित होतो - ए. ट्वार्डोव्स्की, एस. गॅल्किन, एल. क्वित्को. समकालीन आणि देशबांधव संगीतकार वाय. तुविम यांच्या कवितांच्या संगीत वाचनात कवितेच्या आकलनाची खोली पूर्णपणे प्रतिबिंबित झाली, ज्यांच्या मजकुराचा आधार आठवा ("पोलंडचे फुले"), नववा ("जगलेल्या ओळी") बनला. सिम्फनी, कॅनटाटा पिओटर प्लाक्सिन, व्होकल सायकल. संगीतकाराची प्रतिभा बहुआयामी आहे - त्याच्या कामात तो शोकांतिकेच्या शिखरावर पोहोचतो आणि त्याच वेळी विनोद आणि कृपेने परिपूर्ण, कॉमिक ऑपेरा "लव्ह डी'अर्टगनन" आणि बॅले "द गोल्डन की" तयार करतो. त्याच्या सिम्फनीचे नायक एक तत्वज्ञानी, एक सूक्ष्म आणि सौम्य गीतकार आहेत, एक कलाकार आहेत, कलेचे भाग्य आणि हेतू यावर प्रतिबिंबित करतात, ट्रिब्यूनच्या फॅसिझमच्या चुकीच्या आणि भयंकरतेचा रागाने निषेध करतात.

आधुनिक संगीताच्या वैशिष्ट्यपूर्ण आकांक्षा (चेंबरायझेशन, निओक्लासिसिझम, शैली संश्लेषणाच्या क्षेत्रात शोध) घेत असताना, त्याच्या कलेमध्ये, वेनबर्गने एक विशेष, अनोखी शैली शोधण्यात व्यवस्थापित केले. त्यांची प्रत्येक कृती खोल आणि गंभीर आहे, शतकातील सर्वात महत्वाच्या घटनांनी प्रेरित आहे, एक महान कलाकार आणि नागरिकांचे विचार. वेनबर्गचा जन्म वॉर्सा येथे ज्यू थिएटर संगीतकार आणि व्हायोलिन वादक यांच्या घरी झाला. मुलाने वयाच्या 10 व्या वर्षी संगीत शिकण्यास सुरुवात केली आणि काही महिन्यांनंतर त्याने आपल्या वडिलांच्या थिएटरमध्ये पियानोवादक-सहकारी म्हणून पदार्पण केले. वयाच्या 12 व्या वर्षी Mieczysław वॉर्सा कंझर्व्हेटरीमध्ये विद्यार्थी आहे. आठ वर्षांच्या अभ्यासासाठी (युद्ध सुरू होण्याच्या काही काळापूर्वी, 1939 मध्ये वेनबर्गने कंझर्व्हेटरीमधून पदवी प्राप्त केली), त्याने पियानोवादकाच्या वैशिष्ट्यात उत्कृष्टपणे प्रभुत्व मिळवले (त्यानंतर, संगीतकार त्याच्या अनेक रचना वेगवेगळ्या शैलींमध्ये स्वत: प्रथमच सादर करेल) . या कालावधीत, भविष्यातील संगीतकाराची कलात्मक मार्गदर्शक तत्त्वे निश्चित करणे सुरू होते. बर्याच मार्गांनी, वॉर्साच्या सांस्कृतिक जीवनाद्वारे, विशेषत: फिलहार्मोनिक सोसायटीच्या क्रियाकलापांनी हे सुलभ केले, ज्याने सक्रियपणे पश्चिम युरोपियन क्लासिक्सचा प्रचार केला. ए. रुबिनस्टाईन, एस. रॅचमनिनोव्ह, पी. कॅसल, एफ. क्रेइसलर, ओ. क्लेम्पेरर, बी. वॉल्टर यांसारख्या उत्कृष्ट संगीतकारांनी सर्वात खोल छाप पाडली.

युद्धाने संगीतकाराचे जीवन नाटकीय आणि दुःखदपणे बदलले. संपूर्ण कुटुंब मरण पावले, तो स्वत: निर्वासितांपैकी, पोलंड सोडण्यास भाग पाडले. सोव्हिएत युनियन हे वेनबर्गचे दुसरे घर बनले. तो मिन्स्कमध्ये स्थायिक झाला, व्ही. झोलोटारेव्हच्या वर्गातील रचना विभागात कंझर्व्हेटरीमध्ये प्रवेश केला, ज्याने त्याने 1941 मध्ये पदवी प्राप्त केली. या वर्षांचे सर्जनशील परिणाम म्हणजे सिम्फोनिक कविता, दुसरी चौकडी, पियानोचे तुकडे. परंतु भयानक लष्करी घटना पुन्हा एका संगीतकाराच्या आयुष्यात मोडतात - तो सोव्हिएत भूमीच्या भयानक विनाशाचा साक्षीदार बनतो. वेनबर्गला ताश्कंदला हलवण्यात आले, ते ऑपेरा आणि बॅले थिएटरमध्ये कामावर गेले. येथे तो प्रथम सिम्फनी लिहितो, जो संगीतकाराच्या नशिबात विशेष भूमिका बजावण्याचे ठरले होते. 1943 मध्ये, वेनबर्गने त्याचे मत जाणून घेण्याच्या आशेने शोस्ताकोविचला स्कोअर पाठवला. उत्तर दिमित्री दिमित्रीविच यांनी मॉस्कोला आयोजित केलेला सरकारी कॉल होता. तेव्हापासून, वेनबर्ग मॉस्कोमध्ये राहत आहेत आणि काम करत आहेत, त्या वर्षापासून दोन संगीतकार मजबूत, प्रामाणिक मैत्रीने जोडलेले आहेत. वेनबर्गने नियमितपणे शोस्ताकोविचला त्याच्या सर्व रचना दाखवल्या. संकल्पनांचे प्रमाण आणि खोली, व्यापक सार्वजनिक अनुनादाच्या थीम्सचे आवाहन, जीवन आणि मृत्यू, सौंदर्य, प्रेम यासारख्या कलेच्या शाश्वत थीमची तात्विक समज - शोस्ताकोविचच्या संगीताचे हे गुण वेनबर्गच्या सर्जनशील मार्गदर्शक तत्त्वांसारखेच असल्याचे दिसून आले आणि त्यांना मूळ सापडले. त्याच्या कामात अंमलबजावणी.

वेनबर्गच्या कलेची मुख्य थीम म्हणजे युद्ध, मृत्यू आणि विनाश हे वाईटाचे प्रतीक आहे. जीवनातच, नशिबाच्या दुःखद वळणांनी संगीतकाराला भूतकाळातील युद्धाच्या भयंकर घटनांबद्दल लिहिण्यास भाग पाडले, "स्मृतीकडे आणि म्हणूनच आपल्या प्रत्येकाच्या विवेकाकडे" वळण्यास भाग पाडले. गीतात्मक नायकाच्या चेतना आणि आत्म्यामधून (ज्यांच्या मागे, निःसंशयपणे, लेखक स्वतः उभा आहे - आश्चर्यकारक आध्यात्मिक औदार्य, सौम्यता, नैसर्गिक नम्रता असलेला माणूस), दुःखद घटनांनी एक विशेष, गीतात्मक-तात्विक अर्थ प्राप्त केला. आणि हे सर्व संगीतकाराच्या संगीताचे वैयक्तिक वेगळेपण आहे.

युद्धाची थीम सर्वात स्पष्टपणे तिसरा (1949), सहावा (1962), आठवा (1964), नववा (1967) सिम्फनी, क्रॉसिंग द थ्रेशहोल्ड ऑफ वॉर (सतरावा - 1984, अठरावा - 1984, 1985, 1965) या सिम्फोनिक ट्रायॉलॉजीमध्ये प्रकट झाला. एकोणीसावा - 1965); ऑशविट्झ (1968) मध्ये मरण पावलेल्या मुलांच्या स्मृतींना समर्पित "प्रेमाची डायरी" कॅनटाटामध्ये; Requiem (1970) मध्ये; ऑपेरा द पॅसेंजर (XNUMX), मॅडोना अँड द सोल्जर (XNUMX), अनेक चौकडींमध्ये. "संगीत हृदयाच्या रक्ताने लिहिलेले असते. ते तेजस्वी आणि अलंकारिक आहे, त्यात एकही “रिक्त”, उदासीन टीप नाही. संगीतकाराने सर्व काही अनुभवले आहे आणि समजले आहे, सर्वकाही सत्यतेने, उत्कटतेने व्यक्त केले आहे. मला हे एका व्यक्तीचे स्तोत्र, जगातील सर्वात भयंकर वाईट - फॅसिझम विरुद्ध लोकांच्या आंतरराष्ट्रीय एकतेचे स्तोत्र म्हणून समजले आहे, "ऑपेरा "पॅसेंजर" चा संदर्भ देणारे शोस्ताकोविचचे हे शब्द, वेनबर्गच्या संपूर्ण कार्यास योग्यरित्या श्रेय दिले जाऊ शकतात. , ते त्यांच्या अनेक रचनांचे सार अचूकपणे प्रकट करतात. .

वेनबर्गच्या कामातील एक विशेष धागा म्हणजे बालपणाची थीम. विविध शैलींमध्ये मूर्त रूप, ते नैतिक शुद्धता, सत्य आणि चांगुलपणाचे प्रतीक बनले आहे, मानवतेचे अवतार, सर्व संगीतकारांच्या संगीताचे वैशिष्ट्य आहे. सार्वत्रिक संस्कृती आणि नैतिक मूल्यांच्या शाश्वततेच्या कल्पनेचा वाहक म्हणून कलेची थीम त्याच्याशी जोडलेली आहे, लेखकासाठी महत्त्वपूर्ण आहे. वेनबर्गच्या संगीताची अलंकारिक आणि भावनिक रचना मेलडी, टिंबर ड्रामाटर्जी आणि ऑर्केस्ट्रल लेखनाच्या विशिष्ट वैशिष्ट्यांमध्ये प्रतिबिंबित होते. लोककथेशी संबंधित गाण्यांच्या आधारे मधुर शैली वाढली. स्लाव्हिक आणि ज्यू गाण्यांच्या आंतरराष्ट्रीय शब्दकोशात स्वारस्य, जे 40-50 च्या दशकाच्या शेवटी सर्वात जोरदारपणे प्रकट झाले. (यावेळी, वेनबर्गने सिम्फोनिक सुइट्स लिहिले: “मोल्डेव्हियन थीम्सवर रॅपसोडी”, “पोलिश मेलोडीज”, “स्लाव्हिक थीम्सवर रॅपसोडी”, “व्हायोलिन आणि ऑर्केस्ट्रासाठी मोल्डाव्हियन रॅपसोडी”), त्यानंतरच्या सर्व रचनांच्या मधुर मौलिकतेवर परिणाम झाला. सर्जनशीलतेच्या राष्ट्रीय उत्पत्तीने, विशेषत: ज्यू आणि पोलिश, कामांचे टिंबर पॅलेट निर्धारित केले. नाटकीयदृष्ट्या, सर्वात महत्त्वपूर्ण थीम - कामाच्या मुख्य कल्पनेचे वाहक - आवडत्या वाद्यांवर सोपवले जातात - व्हायोलिन किंवा बासरी आणि सनई. वेनबर्गचे ऑर्केस्ट्रल लेखन हे अंतरंगतेसह ग्राफिकदृष्ट्या स्पष्ट रेखीयतेने वैशिष्ट्यीकृत आहे. द्वितीय (1945), सातवा (1964), दहावा (1968), सिम्फोनीज, द्वितीय सिम्फोनिएटा (1960), टू चेंबर सिम्फोनी (1986, 1987) चेंबर रचनेसाठी लिहिले गेले.

80 चे दशक अनेक महत्त्वपूर्ण कार्यांच्या निर्मितीद्वारे चिन्हांकित केले गेले, जे संगीतकाराच्या शक्तिशाली प्रतिभेच्या पूर्ण फुलांची साक्ष देते. हे प्रतिकात्मक आहे की वेनबर्गचे शेवटचे पूर्ण झालेले काम, एफ. दोस्तोएव्स्कीच्या कादंबरीवर आधारित ऑपेरा द इडियट, हे अशा रचनेचे आवाहन आहे ज्याचे सुपर-टास्क ("सकारात्मक सुंदर व्यक्तीचे चित्रण करणे, एक आदर्श शोधणे") पूर्णपणे सुसंगत आहे. संगीतकाराच्या संपूर्ण कार्याची कल्पना. त्याचे प्रत्येक नवीन कार्य लोकांना आणखी एक उत्कट आवाहन आहे, प्रत्येक संगीत संकल्पनेमागे एक व्यक्ती नेहमीच "भावना, विचार, श्वास, दुःख" असते.

ओ. दाशेवस्काया