अलेक्झांडर वरलामोव्ह (अलेक्झांडर वर्लामोव्ह) |

अलेक्झांडर वरलामोव्ह

ए. वरलामोव्हचे प्रणय आणि गाणी रशियन गायन संगीतातील एक उज्ज्वल पृष्ठ आहेत. उल्लेखनीय मधुर प्रतिभेचा संगीतकार, त्याने उत्कृष्ट कलात्मक मूल्याची कामे तयार केली, ज्याने दुर्मिळ लोकप्रियता मिळविली. “रेड सनड्रेस”, “रस्त्यावर बर्फाचे वादळ वाहून जाते” किंवा “एकाकी पाल पांढरी झाली”, “पहाटे, तिला उठवू नका” या प्रणय गाण्यांचे गाणे कोणाला माहित नाही? समकालीन व्यक्तीने योग्य टिप्पणी केल्याप्रमाणे, त्यांची गाणी "निव्वळ रशियन आकृतिबंधांसह लोकप्रिय झाली आहेत." प्रसिद्ध "रेड सराफान" "सर्व वर्गांनी गायले होते - दोन्ही एका उच्चभ्रूच्या दिवाणखान्यात आणि शेतकर्‍यांच्या कोंबडीच्या झोपडीत" आणि रशियन लोकप्रिय प्रिंटमध्ये देखील ते कॅप्चर केले गेले. वरलामोव्हचे संगीत देखील काल्पनिक कथांमध्ये प्रतिबिंबित होते: संगीतकाराचे प्रणय, दैनंदिन जीवनातील एक वैशिष्ट्यपूर्ण घटक म्हणून, अनेक लेखकांच्या कृतींमध्ये सादर केले जातात - एन. गोगोल, आय. तुर्गेनेव्ह, एन. नेक्रासोव्ह, एन. लेस्कोव्ह, आय. बुनिन आणि अगदी इंग्रजी लेखक जे. गाल्सवर्थी (कादंबरी “द एंड ऑफ द चॅप्टर”). पण संगीतकाराच्या नशिबी त्याच्या गाण्यांच्या नशिबी कमी आनंद झाला.

वरलामोव्हचा जन्म एका गरीब कुटुंबात झाला होता. त्याची संगीत प्रतिभा लवकर प्रकट झाली: त्याने स्वत: ला व्हायोलिन वाजवायला शिकले - त्याने लोकगीते कानात घेतले. मुलाच्या सुंदर, मधुर आवाजाने त्याचे भविष्य निश्चित केले: वयाच्या 9 व्या वर्षी त्याला सेंट पीटर्सबर्ग कोर्ट सिंगिंग चॅपलमध्ये किशोर गायन म्हणून दाखल करण्यात आले. या प्रख्यात गायन समूहात, वरलामोव्हने चॅपलचे संचालक, उत्कृष्ट रशियन संगीतकार डी. बोर्टनयान्स्की यांच्या मार्गदर्शनाखाली अभ्यास केला. लवकरच वरलामोव्ह एक गायक गायन गायक बनला, पियानो, सेलो आणि गिटार वाजवायला शिकला.

1819 मध्ये, तरुण संगीतकाराला हेगमधील रशियन दूतावासाच्या चर्चमध्ये कोरिस्टर शिक्षक म्हणून हॉलंडला पाठवण्यात आले. नवीन वैविध्यपूर्ण इंप्रेशनचे जग तरुणासमोर उघडते: तो अनेकदा ऑपेरा आणि मैफिलींना उपस्थित राहतो. तो एक गायक आणि गिटार वादक म्हणून सार्वजनिकपणे सादर करतो. मग, स्वतःच्या प्रवेशाने, त्याने “मुद्दाम संगीताच्या सिद्धांताचा अभ्यास केला.” त्याच्या मायदेशी परतल्यावर (1823), वरलामोव्हने सेंट पीटर्सबर्ग थिएटर स्कूलमध्ये शिकवले, प्रीओब्राझेन्स्की आणि सेमेनोव्स्की रेजिमेंटच्या गायकांसह अभ्यास केला, त्यानंतर पुन्हा गायन चॅपलमध्ये गायन आणि शिक्षक म्हणून प्रवेश केला. लवकरच, फिलहार्मोनिक सोसायटीच्या हॉलमध्ये, तो रशियामध्ये पहिला मैफिल देतो, जिथे तो सिम्फोनिक आणि कोरल कामे करतो आणि गायक म्हणून सादर करतो. एम. ग्लिंका यांच्या भेटींनी महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावली - त्यांनी रशियन कलेच्या विकासावर तरुण संगीतकाराच्या स्वतंत्र विचारांच्या निर्मितीमध्ये योगदान दिले.

1832 मध्ये, वरलामोव्ह यांना मॉस्को इम्पीरियल थिएटरच्या कंडक्टरचे सहाय्यक म्हणून आमंत्रित केले गेले, त्यानंतर त्यांना "संगीताचे संगीतकार" पद मिळाले. त्याने त्वरीत मॉस्को कलात्मक बुद्धिमंतांच्या वर्तुळात प्रवेश केला, ज्यामध्ये अनेक प्रतिभावान लोक होते, बहुमुखी आणि तेजस्वी प्रतिभावान: अभिनेते एम. श्चेपकिन, पी. मोचालोव्ह; संगीतकार ए. गुरिलेव्ह, ए. वर्स्तोव्स्की; कवी N. Tsyganov; लेखक एम. झगोस्किन, एन. पोलेवॉय; गायक ए. बांतीशेव आणि इतर. संगीत, कविता आणि लोककला यांच्या उत्कट आवडीने त्यांना एकत्र आणले गेले.

"संगीताला आत्म्याची गरज असते," वरलामोव्ह यांनी लिहिले, "आणि रशियन लोकांकडे ते आहे, याचा पुरावा म्हणजे आमची लोकगीते." या वर्षांमध्ये, वरलामोव्ह यांनी “द रेड सनड्रेस”, “अरे, दुखते, पण दुखते”, “हे कसले हृदय आहे”, “आवाज करू नका, हिंसक वारा”, “काय धुके झाले आहे, पहाट स्पष्ट आहे" आणि इतर प्रणय आणि गाणी "1833 साठी म्युझिकल अल्बम" मध्ये समाविष्ट आहेत आणि संगीतकाराच्या नावाचा गौरव केला आहे. थिएटरमध्ये काम करत असताना, वरलामोव्ह अनेक नाटकीय निर्मितीसाठी संगीत लिहितो (ए. शाखोव्स्की ची “दोन-पत्नी” आणि “रोस्लाव्हलेव्ह” – दुसरी एम. झागोस्किन यांच्या कादंबरीवर आधारित; “प्रिन्स सिल्व्हर” या कथेवर आधारित “अटॅक्स” ए. बेस्टुझेव्ह-मार्लिंस्की; व्ही. ह्यूगो यांच्या "नोट्रे डेम कॅथेड्रल" या कादंबरीवर आधारित "एस्मेराल्डा", व्ही. शेक्सपियरच्या "हॅम्लेट"). शेक्सपियरच्या शोकांतिकेचे स्टेजिंग ही एक उत्कृष्ट घटना होती. व्ही. बेलिन्स्की, ज्यांनी या कामगिरीला ७ वेळा हजेरी लावली, त्यांनी पोलेवॉयच्या भाषांतराबद्दल, मोचालोव्हच्या हॅम्लेटच्या भूमिकेबद्दल, वेड्या ओफेलियाच्या गाण्याबद्दल उत्साहाने लिहिले.

बॅलेटमध्येही वरलामोव्हला रस होता. या शैलीतील त्यांची 2 कामे – “फन ऑफ द सुलतान, ऑर द सेलर ऑफ स्लेव्ह्स” आणि “द कूनिंग बॉय अँड द ओग्रे”, जे ए. गुरियानोव यांच्या परीकथेवर आधारित आहे. पेरॉल्ट “द बॉय-विथ-अ-फिंगर”, बोलशोई थिएटरच्या मंचावर होते. संगीतकाराला एक ऑपेराही लिहायचा होता – ए. मिकीविचच्या “कोनराड वॉलनरॉड” या कवितेच्या कथानकाने त्याला भुरळ घातली होती, परंतु ही कल्पना अपूर्णच राहिली.

वर्लामोव्हची कामगिरी आयुष्यभर थांबली नाही. त्यांनी मैफिलींमध्ये पद्धतशीरपणे सादरीकरण केले, बहुतेकदा गायक म्हणून. संगीतकाराची लाकडात एक लहान, परंतु सुंदर टेनर होती, त्याचे गायन दुर्मिळ संगीत आणि प्रामाणिकपणाने वेगळे होते. "त्याने अपरिहार्यपणे ... त्याचे प्रणय व्यक्त केले," त्याच्या एका मित्राने टिप्पणी केली.

वरलामोव्ह हे एक स्वर शिक्षक म्हणूनही प्रसिद्ध होते. त्याचे "स्कूल ऑफ सिंगिंग" (1840) - या क्षेत्रातील रशियामधील पहिले मोठे काम - आजही त्याचे महत्त्व गमावलेले नाही.

वरलामोव्हने शेवटची 3 वर्षे सेंट पीटर्सबर्गमध्ये घालवली, जिथे त्याला पुन्हा गायन चॅपलमध्ये शिक्षक होण्याची आशा होती. ही इच्छा पूर्ण झाली नाही, जीवन कठीण होते. संगीतकाराच्या व्यापक लोकप्रियतेने त्याला गरिबी आणि निराशेपासून संरक्षण दिले नाही. वयाच्या ४७ व्या वर्षी क्षयरोगाने त्यांचे निधन झाले.

वरलामोव्हच्या सर्जनशील वारशाचा मुख्य, सर्वात मौल्यवान भाग म्हणजे रोमान्स आणि गाणी (सुमारे 200, जोड्यांसह). कवींचे वर्तुळ खूप विस्तृत आहे: ए. पुष्किन, एम. लेर्मोनटोव्ह, व्ही. झुकोव्स्की, ए. डेल्विग, ए. पोलेझाएव, ए. टिमोफीव, एन. त्सिगानोव्ह. वरलामोव्ह रशियन संगीतासाठी उघडले. ए. डार्गोमिझ्स्की प्रमाणे, तो लेर्मोनटोव्हला संबोधित करणार्या पहिल्यांपैकी एक आहे; IV Goethe, G. Heine, P. Beranger यांच्या अनुवादांनीही त्याचे लक्ष वेधले आहे.

वरलामोव्ह एक गीतकार आहे, साध्या मानवी भावनांचा गायक आहे, त्याची कला त्याच्या समकालीनांचे विचार आणि आकांक्षा प्रतिबिंबित करते, 1830 च्या काळातील आध्यात्मिक वातावरणाशी सुसंगत होती. प्रणयमधील “वादळाची तहान” “एकाकी पाल पांढरी झाली” किंवा प्रणयमधील दुःखद नशिबाची स्थिती “हे कठीण आहे, शक्ती नाही” ही वारलामोव्हची प्रतिमा-मूड्स आहेत. त्यावेळच्या ट्रेंडचा रोमँटिक आकांक्षा आणि वारलामोव्हच्या गीतातील भावनिक मोकळेपणा या दोन्हींवर परिणाम झाला. त्याची श्रेणी बरीच विस्तृत आहे: लँडस्केप रोमान्समधील हलक्या, वॉटर कलर पेंट्सपासून "मला स्वच्छ रात्री पहायला आवडते" पासून "तू गेलास" या नाट्यमय शोकांपर्यंत.

वरलामोव्हचे कार्य लोकगीतांसह दैनंदिन संगीताच्या परंपरेशी अतूटपणे जोडलेले आहे. खोलवर आधारित, ते त्याच्या संगीताच्या वैशिष्ट्यांना सूक्ष्मपणे प्रतिबिंबित करते - भाषेत, विषयात, अलंकारिक रचनेत. वरलामोव्हच्या रोमान्सच्या अनेक प्रतिमा, तसेच मुख्यत: रागाशी संबंधित अनेक संगीत तंत्रे भविष्याकडे निर्देशित आहेत आणि दैनंदिन संगीत खरोखर व्यावसायिक कलेच्या पातळीवर वाढवण्याची संगीतकाराची क्षमता आजही लक्ष देण्यास पात्र आहे.

N. पत्रके