फेरुशियो बुसोनी |

फेरुचियो बुसोनी

बुसोनी हे पियानोवादाच्या जागतिक इतिहासातील दिग्गजांपैकी एक आहेत, तेजस्वी व्यक्तिमत्व आणि व्यापक सर्जनशील आकांक्षा असलेले कलाकार आहेत. संगीतकाराने XNUMX व्या शतकातील कलेच्या “शेवटच्या मोहिकन्स” ची वैशिष्ट्ये आणि कलात्मक संस्कृती विकसित करण्याच्या भविष्यातील मार्गांचा एक धाडसी दूरदर्शी एकत्र केला.

फेरुशियो बेनवेनुटो बुसोनी यांचा जन्म 1 एप्रिल 1866 रोजी उत्तर इटलीमध्ये एम्पोली शहरातील टस्कन प्रदेशात झाला. इटालियन सनईवादक फर्डिनांडो बुसोनी आणि पियानोवादक अण्णा वेस, इटालियन आई आणि जर्मन वडील यांचा तो एकुलता एक मुलगा होता. मुलाचे पालक मैफिलीच्या क्रियाकलापांमध्ये गुंतले होते आणि भटके जीवन जगले, जे मुलाला सामायिक करावे लागले.

वडील हे भविष्यातील व्हर्चुओसोचे पहिले आणि अतिशय निवडक शिक्षक होते. “माझ्या वडिलांना पियानो वाजवताना थोडेसे समजले होते आणि त्याव्यतिरिक्त, लयमध्ये अस्थिर होते, परंतु या कमतरतांची भरपाई पूर्णपणे अवर्णनीय ऊर्जा, कठोरता आणि पेडंट्रीने केली. प्रत्येक नोट आणि प्रत्येक बोटावर नियंत्रण ठेवत तो दिवसातील चार तास माझ्या शेजारी बसू शकला. त्याच वेळी, त्याच्याकडून कोणत्याही प्रकारचे भोग, विश्रांती किंवा किंचित दुर्लक्ष करण्याचा प्रश्नच उद्भवू शकत नाही. केवळ विराम त्याच्या विलक्षण चिडचिडी स्वभावाच्या स्फोटांमुळे होते, त्यानंतर निंदा, गडद भविष्यवाण्या, धमक्या, थप्पड आणि विपुल अश्रू.

हे सर्व पश्चात्ताप, वडिलांचे सांत्वन आणि आश्वासन देऊन संपले की मला फक्त चांगल्या गोष्टी हव्या आहेत आणि दुसऱ्या दिवशी हे सर्व पुन्हा सुरू झाले. फेरुशियोला मोझार्टियन मार्गावर निर्देशित करून, त्याच्या वडिलांनी सात वर्षांच्या मुलाला सार्वजनिक कार्यक्रम सुरू करण्यास भाग पाडले. हे 1873 मध्ये ट्रायस्टेमध्ये घडले. 8 फेब्रुवारी 1876 रोजी फेरुसिओने व्हिएन्ना येथे पहिला स्वतंत्र संगीत कार्यक्रम दिला.

पाच दिवसांनंतर, एडवर्ड हॅन्स्लिकचे तपशीलवार पुनरावलोकन न्यू फ्री प्रेसमध्ये आले. ऑस्ट्रियन समीक्षकाने मुलाचे "उज्ज्वल यश" आणि "असामान्य क्षमता" लक्षात घेतले आणि त्याला त्या "चमत्कार मुलांच्या" गर्दीपासून वेगळे केले "ज्यांच्यासाठी चमत्कार बालपणात संपतो." “बर्‍याच काळापासून,” समीक्षकाने लिहिले, “कोणत्याही लहान मुलाने माझ्यामध्ये लहान फेरुशियो बुसोनी इतकी सहानुभूती निर्माण केली नाही. आणि तंतोतंत कारण त्याच्यामध्ये लहान मुलांचे प्रॉडिजी आहे आणि त्याउलट, खूप चांगला संगीतकार आहे ... तो ताजे, नैसर्गिकरित्या, परिभाषित करण्यासाठी कठीण, परंतु लगेचच स्पष्ट संगीत वृत्तीने वाजवतो, ज्याबद्दल धन्यवाद. उजवा टेम्पो, योग्य उच्चारण सर्वत्र आहेत, लयचा आत्मा पकडला जातो, पॉलीफोनिक भागांमध्ये आवाज स्पष्टपणे वेगळे केले जातात ... "

समीक्षकाने कॉन्सर्टोच्या कंपोझिंग प्रयोगांचे "आश्चर्यकारकपणे गंभीर आणि धाडसी पात्र" देखील नोंदवले, ज्याने "जीवनाने भरलेल्या आकृती आणि लहान संयोजन युक्त्या" साठी त्याच्या पूर्वकल्पनासह "बाखच्या प्रेमळ अभ्यासाची" साक्ष दिली; फ्री फँटसी, ज्याला फेरुसिओने प्रोग्रामच्या पलीकडे सुधारित केले, "मुख्यतः अनुकरणात्मक किंवा विरोधाभासी भावनेमध्ये" पुनरावलोकनाच्या लेखकाने त्वरित प्रस्तावित केलेल्या विषयांवर समान वैशिष्ट्यांद्वारे वेगळे केले गेले.

डब्ल्यू. मेयर-रेमी बरोबर अभ्यास केल्यानंतर, तरुण पियानोवादक मोठ्या प्रमाणावर दौरा करू लागला. आयुष्याच्या पंधराव्या वर्षी, तो बोलोग्ना येथील प्रसिद्ध फिलहार्मोनिक अकादमीसाठी निवडला गेला. सर्वात कठीण परीक्षा यशस्वीरित्या उत्तीर्ण केल्यावर, 1881 मध्ये तो बोलोग्ना अकादमीचा सदस्य बनला - मोझार्टनंतर ही मानद पदवी इतक्या लहान वयात देण्यात आली.

त्याच वेळी, त्यांनी भरपूर लिखाण केले, विविध वृत्तपत्रे आणि मासिकांमध्ये लेख प्रकाशित केले.

तोपर्यंत, बुसोनी आपले पालकांचे घर सोडून लीपझिगमध्ये स्थायिक झाले होते. तिथे राहणे त्याच्यासाठी सोपे नव्हते. त्याचे एक पत्र येथे आहे:

“... अन्न, केवळ गुणवत्तेमध्येच नाही, तर प्रमाणामध्ये देखील, हवे असलेले बरेच काही सोडते ... माझा बेचस्टीन दुसर्‍या दिवशी आला आणि दुसऱ्या दिवशी सकाळी मला माझे शेवटचे टेलर पोर्टर्सना द्यावे लागले. आदल्या रात्री, मी रस्त्यावरून चालत होतो आणि श्वल्म (प्रकाशन गृहाचे मालक - लेखक) यांना भेटलो, ज्यांना मी लगेच थांबवले: "माझे लेखन घ्या - मला पैशाची गरज आहे." “मी आता हे करू शकत नाही, पण जर तू माझ्यासाठी द बार्बर ऑफ बगदादवर थोडी कल्पनारम्य लिहिण्यास सहमत असाल तर सकाळी माझ्याकडे या, मी तुला पन्नास मार्क्स आगाऊ देईन आणि काम संपल्यावर शंभर मार्क देईन. तयार." - "करार!" आणि आम्ही निरोप घेतला. ”

लाइपझिगमध्ये, त्चैकोव्स्कीने त्याच्या 22 वर्षीय सहकाऱ्यासाठी एक उत्तम भविष्य सांगून त्याच्या क्रियाकलापांमध्ये रस दाखवला.

1889 मध्ये, हेलसिंगफोर्सला गेल्यावर, बुसोनी स्वीडिश शिल्पकार गेर्डा शेस्ट्रँडच्या मुलीला भेटला. एका वर्षानंतर ती त्याची पत्नी झाली.

बुसोनीच्या आयुष्यातील एक महत्त्वाचा टप्पा 1890 होता, जेव्हा त्याने रुबिनस्टाईनच्या नावावर असलेल्या पियानोवादक आणि संगीतकारांच्या पहिल्या आंतरराष्ट्रीय स्पर्धेत भाग घेतला. प्रत्येक विभागात एक बक्षीस देण्यात आले. आणि संगीतकार बुसोनी तिला जिंकण्यात यशस्वी झाले. पियानोवादकांमधील पारितोषिक एन. दुबासोव्ह यांना देण्यात आले हे अधिक विरोधाभासी आहे, ज्यांचे नाव नंतर कलाकारांच्या सामान्य प्रवाहात गमावले गेले होते ... असे असूनही, बुसोनी लवकरच मॉस्को कंझर्व्हेटरीमध्ये प्राध्यापक झाले, जिथे त्यांची शिफारस अँटोन रुबिनस्टाईन यांनी केली होती. स्वतः.

दुर्दैवाने, मॉस्को कंझर्व्हेटरी VI सफोनोव्हच्या संचालकांनी इटालियन संगीतकार नापसंत केला. यामुळे 1891 मध्ये बुसोनी यांना युनायटेड स्टेट्सला जाण्यास भाग पाडले. तिथेच त्यांच्यामध्ये एक टर्निंग पॉईंट घडला, ज्याचा परिणाम म्हणजे एका नवीन बुसोनीचा जन्म झाला - एक महान कलाकार ज्याने जगाला चकित केले आणि एक युग निर्माण केले. पियानोवादक कला इतिहास.

एडी अलेक्सेव्ह लिहितात: “बुसोनीच्या पियानोवादाची महत्त्वपूर्ण उत्क्रांती झाली आहे. सुरुवातीला, तरुण व्हर्च्युओसोच्या खेळण्याच्या शैलीमध्ये शैक्षणिक रोमँटिक कलेचे वैशिष्ट्य होते, योग्य, परंतु विशेष उल्लेखनीय काहीही नव्हते. 1890 च्या दशकाच्या पहिल्या सहामाहीत, बुसोनीने नाटकीयरित्या आपली सौंदर्यविषयक स्थिती बदलली. तो एक कलाकार-बंडखोर बनतो, ज्याने कुजलेल्या परंपरांचा तिरस्कार केला, कलेच्या निर्णायक नूतनीकरणाचा पुरस्कर्ता ... "

1898 मध्ये बुसोनीला पहिले मोठे यश मिळाले, त्याच्या बर्लिन सायकल नंतर, "पियानो कॉन्सर्टच्या ऐतिहासिक विकासाला" समर्पित. संगीत वर्तुळातील कामगिरीनंतर, त्यांनी पियानोवादक आकाशात उगवलेल्या नवीन ताऱ्याबद्दल बोलण्यास सुरुवात केली. तेव्हापासून, बुसोनीच्या मैफिलीच्या क्रियाकलापांना मोठा वाव मिळाला आहे.

जर्मनी, इटली, फ्रान्स, इंग्लंड, कॅनडा, यूएसए आणि इतर देशांतील विविध शहरांमध्ये असंख्य मैफिलीच्या सहलींद्वारे पियानोवादकाची कीर्ती वाढली आणि मंजूर झाली. 1912 आणि 1913 मध्ये, दीर्घ विश्रांतीनंतर, बुसोनी सेंट पीटर्सबर्ग आणि मॉस्कोच्या टप्प्यांवर पुन्हा दिसला, जिथे त्याच्या मैफिलींनी बुसोनिस्ट आणि हॉफमॅनिस्ट यांच्यातील प्रसिद्ध "युद्ध" ला जन्म दिला.

“हॉफमनच्या कामगिरीमध्ये मी संगीत रेखाचित्रातील सूक्ष्मता, तांत्रिक पारदर्शकता आणि मजकुराचे अनुसरण करण्याची अचूकता पाहून आश्चर्यचकित झालो होतो,” एमएन बारिनोव्हा लिहितात, “बुसोनीच्या कामगिरीमध्ये मला ललित कलेबद्दल आत्मीयता जाणवली. त्याच्या कामगिरीमध्ये, प्रथम, द्वितीय, तृतीय योजना स्पष्ट होत्या, क्षितिजाच्या सर्वात पातळ रेषेपर्यंत आणि आकृतिबंध लपविलेल्या धुकेपर्यंत. पियानोच्या सर्वात वैविध्यपूर्ण शेड्स, उदासीनता होत्या, ज्यासह फोर्टच्या सर्व छटा आरामदायी वाटत होत्या. या शिल्पकलेच्या आराखड्यातच बुसोनीने लिस्झ्टच्या दुसऱ्या “इयर ऑफ वंडरिंग्ज” मधील “स्पोसालिझिओ”, “II पेन्सेरोसो” आणि “कॅनझोनेटा डेल साल्वेटर रोसा” सादर केले.

राफेलचे प्रेरणादायी चित्र प्रेक्षकांसमोर पुन्हा तयार करून “स्पोसालिझिओ” शांतपणे वाजले. बुसोनी यांनी केलेल्या या कार्यातील सप्तक गुणी स्वभावाचे नव्हते. पॉलिफोनिक फॅब्रिकचे पातळ जाळे उत्कृष्ट, मखमली पियानिसिमोवर आणले गेले. मोठ्या, विरोधाभासी भागांमुळे विचारांच्या एकात्मतेत एका सेकंदासाठीही व्यत्यय आला नाही.

या महान कलाकारासह रशियन प्रेक्षकांच्या शेवटच्या बैठका होत्या. लवकरच पहिले महायुद्ध सुरू झाले आणि बुसोनी पुन्हा रशियाला आला नाही.

या माणसाच्या उर्जेला कोणतीही मर्यादा नव्हती. शतकाच्या सुरूवातीस, इतर गोष्टींबरोबरच, त्याने बर्लिनमध्ये "ऑर्केस्ट्रा संध्याकाळ" आयोजित केली, ज्यामध्ये रिमस्की-कोर्साकोव्ह, फ्रँक, सेंट-सेन्स, फौरे, डेबसी, सिबेलियस, बार्टोक, निल्सन, सिंडिंगा यांनी अनेक नवीन आणि क्वचितच सादर केलेली कामे. , इसाई…

त्यांनी रचनेकडे खूप लक्ष दिले. त्यांच्या कामांची यादी खूप मोठी आहे आणि त्यात वेगवेगळ्या शैलीतील कामांचा समावेश आहे.

प्रख्यात उस्तादांच्या भोवती प्रतिभावान तरुणांचा समूह झाला. वेगवेगळ्या शहरांमध्ये त्यांनी पियानोचे धडे दिले आणि कंझर्व्हेटरीमध्ये शिकवले. त्याच्यासोबत डझनभर प्रथम श्रेणी कलाकारांनी अभ्यास केला, ज्यात ई. पेट्री, एम. झडोरा, आय. तुर्चिन्स्की, डी. टॅगलियापेट्रा, जी. बेक्लेमिशेव्ह, एल. ग्रुनबर्ग आणि इतरांचा समावेश होता.

संगीत आणि त्यांचे आवडते वाद्य, पियानो यांना समर्पित असलेल्या बुसोनीच्या असंख्य साहित्यकृतींनी त्यांचे मूल्य गमावले नाही.

तथापि, त्याच वेळी, बुसोनीने जागतिक पियानोवादाच्या इतिहासातील सर्वात महत्त्वपूर्ण पृष्ठ लिहिले. त्याच वेळी, यूजीन डी'अल्बर्टची चमकदार प्रतिभा त्याच्याबरोबर मैफिलीच्या टप्प्यावर चमकली. या दोन संगीतकारांची तुलना करताना, उत्कृष्ठ जर्मन पियानोवादक डब्ल्यू. केम्फ यांनी लिहिले: “अर्थात, डी'अल्बर्टच्या तिरपेमध्ये एकापेक्षा जास्त बाण होते: या महान पियानो जादूगाराने ऑपेरा क्षेत्रातील नाट्यमयतेबद्दलची आवड देखील शांत केली. पण, त्याची तुलना इटालो-जर्मन बुसोनीच्या आकृतीशी करून, दोन्हीच्या एकूण मूल्याशी जुळवून घेत, मी बुसोनीच्या बाजूने तराजू टिपतो, जो पूर्णपणे तुलनेच्या पलीकडे आहे. पियानोवर डी'अल्बर्टने विजेप्रमाणे पडलेल्या मूलभूत शक्तीची छाप दिली, गडगडाटाच्या राक्षसी टाळ्यांसह, आश्चर्याने थक्क झालेल्या श्रोत्यांच्या डोक्यावर. बुसोनि पूर्णपणे भिन्न होता. तो पियानोचा जादूगारही होता. परंतु त्याचे अतुलनीय कान, तंत्राची अभूतपूर्व अतुलनीयता आणि अफाट ज्ञान यामुळे त्याने केलेल्या कामांवर त्याने आपली छाप सोडली या वस्तुस्थितीवर तो समाधानी नव्हता. एक पियानोवादक आणि संगीतकार या दोघांनाही, तो अजूनही अप्रचलित मार्गांनी सर्वात जास्त आकर्षित झाला होता, त्यांच्या कथित अस्तित्वाने त्याला इतके आकर्षित केले की, त्याच्या नॉस्टॅल्जियाला बळी पडून, तो नवीन भूमीच्या शोधात निघाला. डी'अल्बर्ट, निसर्गाचा खरा पुत्र, कोणत्याही समस्यांबद्दल जागरूक नसताना, उत्कृष्ट कृतींच्या इतर कल्पक "अनुवादक" (एक अनुवादक, मार्गाने, खूप कठीण भाषेत), पहिल्या बारपासूनच स्वतःला उच्च आध्यात्मिक उत्पत्तीच्या कल्पनांच्या जगात हस्तांतरित केले आहे असे वाटले. हे समजण्यासारखे आहे की, वरवरचे समजणारे - सर्वात असंख्य, यात काही शंका नाही - लोकांचा भाग केवळ मास्टरच्या तंत्राच्या परिपूर्ण परिपूर्णतेची प्रशंसा करतो. जिथे हे तंत्र स्वतः प्रकट झाले नाही, कलाकाराने भव्य एकांतात राज्य केले, दूरच्या देवाप्रमाणे शुद्ध, पारदर्शक हवेत आच्छादित केले, ज्यांच्यावर लोकांच्या आकांक्षा, इच्छा आणि दुःखाचा काहीही परिणाम होऊ शकत नाही.

एक कलाकार - शब्दाच्या खऱ्या अर्थाने - त्याच्या काळातील इतर सर्व कलाकारांपेक्षा, त्याने फॉस्टची समस्या त्याच्या स्वत: च्या मार्गाने उचलली नाही. त्याने स्वत: कधी कधी एखाद्या विशिष्ट फॉस्टची छाप दिली नाही, ज्याला त्याच्या अभ्यासातून स्टेजवर जादुई सूत्राच्या मदतीने हस्तांतरित केले गेले, आणि शिवाय, फॉस्टचे वृद्धत्व नाही तर त्याच्या मर्दानी सौंदर्याच्या सर्व वैभवात? लिस्झ्टच्या काळापासून - सर्वात मोठे शिखर - या कलाकारासह पियानोवर आणखी कोण स्पर्धा करू शकेल? त्याचा चेहरा, त्याची रमणीय व्यक्तिरेखा विलक्षण मोहर उमटवते. खरंच, इटली आणि जर्मनीचे संयोजन, जे बाह्य आणि हिंसक माध्यमांच्या मदतीने पार पाडण्याचा अनेकदा प्रयत्न केला गेला आहे, त्यात देवांच्या कृपेने, त्याची जिवंत अभिव्यक्ती आढळते.

अलेक्सेव्ह बुसोनीची प्रतिभा सुधारक म्हणून नोंदवतात: "बुसोनीने दुभाषेच्या सर्जनशील स्वातंत्र्याचे रक्षण केले, असा विश्वास होता की नोटेशनचा हेतू केवळ "इम्प्रोव्हिझेशन निश्चित करणे" आहे आणि कलाकाराने स्वतःला "चिन्हांच्या जीवाश्म" पासून मुक्त केले पाहिजे, "त्यांना सेट केले पाहिजे. हालचालीत”. त्याच्या मैफिलीच्या सरावात, त्याने अनेकदा रचनांचा मजकूर बदलला, तो मूलत: त्याच्या स्वतःच्या आवृत्तीत वाजवला.

बुसोनी हा एक असाधारण गुणवंत होता ज्याने लिझ्टच्या व्हर्चुओसो कलरस्टिक पियानोवादाची परंपरा चालू ठेवली आणि विकसित केली. सर्व प्रकारचे पियानो तंत्र सारखेच धारण करून, त्याने श्रोत्यांना चकित केले कामगिरीची चमक, चेस फिनिश आणि फिंगर पॅसेजेस, दुहेरी नोट्स आणि वेगवान गतीने अष्टकांचा आवाज करण्याची उर्जा. विशेषत: लक्ष वेधले ते त्याच्या ध्वनी पॅलेटची विलक्षण तेज, जी सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा आणि ऑर्गनच्या सर्वात श्रीमंत लाकडांना शोषून घेते असे दिसते ... "

पहिल्या महायुद्धाच्या काही काळापूर्वी बर्लिनमध्ये महान पियानोवादकाला घरी भेट देणारे एमएन बारिनोवा आठवते: “बुसोनी एक अत्यंत अष्टपैलू शिक्षित व्यक्ती होती. त्यांना साहित्याची चांगली जाण होती, ते संगीतशास्त्रज्ञ आणि भाषाशास्त्रज्ञ, ललित कलांचे जाणकार, इतिहासकार आणि तत्त्वज्ञ होते. मला आठवते की स्पॅनिश भाषेतील एका विशिष्टतेबद्दलचा वाद सोडवण्यासाठी काही स्पॅनिश भाषिक त्यांच्याकडे कसे आले होते. त्यांचे पांडित्य प्रचंड होते. आपले ज्ञान भरून काढण्यासाठी त्याने वेळ कोठे काढला हेच आश्चर्य वाटायचे.

फेरुशियो बुसोनी यांचे २७ जुलै १९२४ रोजी निधन झाले.