पाब्लो डी सरसाटे |

सारसाटेचा पॉल

सरसाटे. अंडालुशियन प्रणय →

सरसाटे अपूर्व आहे. त्याचं व्हायोलिन ज्या पद्धतीने वाजवलं जातं, ते आजवर कोणीही वाजवलेलं नाही. L. Auer

स्पॅनिश व्हायोलिनवादक आणि संगीतकार पी. सरसाटे हे सदैव जिवंत, सद्गुण कलाचे एक तेजस्वी प्रतिनिधी होते. "शतकाच्या अखेरीस पॅगानिनी, कलेचा राजा, एक सनी तेजस्वी कलाकार," सरसाटे यांना त्यांच्या समकालीन लोक म्हणतात. कलेतील सद्गुणांचे प्रमुख विरोधक, आय. जोआकिम आणि एल. ऑअर यांनीही त्याच्या उल्लेखनीय वाद्यवादनापुढे नतमस्तक झाले. सरसाटे यांचा जन्म लष्करी बँडमास्टरच्या कुटुंबात झाला. त्याच्या कलात्मक कारकिर्दीच्या पहिल्या टप्प्यापासून गौरवने त्याला खऱ्या अर्थाने साथ दिली. आधीच वयाच्या 8 व्या वर्षी त्याने ला कोरुना आणि नंतर माद्रिदमध्ये आपली पहिली मैफिली दिली. स्पॅनिश राणी इसाबेलाने, छोट्या संगीतकाराच्या प्रतिभेचे कौतुक करून, सारसाटे यांना ए. स्ट्रॅडिव्हरी व्हायोलिन देऊन सन्मानित केले आणि पॅरिस कंझर्व्हेटरीमध्ये शिकण्यासाठी शिष्यवृत्ती दिली.

तेरा वर्षांच्या व्हायोलिन वादकाला जगातील सर्वोत्कृष्ट कंझर्व्हेटरीमधून सुवर्णपदक मिळवून देण्यासाठी डी. अलारच्या वर्गातील केवळ एक वर्षाचा अभ्यास पुरेसा होता. तथापि, आपले संगीत आणि सैद्धांतिक ज्ञान अधिक सखोल करण्याची गरज वाटून त्यांनी आणखी 2 वर्षे रचनेचा अभ्यास केला. शिक्षण पूर्ण केल्यानंतर, सारसाटे युरोप आणि आशियातील अनेक मैफिली सहली करतात. दोनदा (1867-70, 1889-90) त्यांनी उत्तर आणि दक्षिण अमेरिकेतील देशांचा मोठा मैफिली दौरा केला. सरसाटे यांनी वारंवार रशियाला भेट दिली आहे. जवळच्या सर्जनशील आणि मैत्रीपूर्ण संबंधांनी त्याला रशियन संगीतकारांशी जोडले: पी. त्चैकोव्स्की, एल. ऑअर, के. डेव्हिडॉव्ह, ए. व्हर्जबिलोविच, ए. रुबिन्स्टाइन. 1881 मध्ये नंतरच्या संयुक्त मैफिलीबद्दल, रशियन म्युझिकल प्रेसने लिहिले: "सरसाते व्हायोलिन वाजवण्यामध्ये अतुलनीय आहे कारण पियानो वाजवण्याच्या क्षेत्रात रुबिनस्टाईनचे कोणतेही प्रतिस्पर्धी नाहीत ..."

समकालीनांनी सारसाटे यांच्या सर्जनशील आणि वैयक्तिक आकर्षणाचे रहस्य त्यांच्या जागतिक दृष्टिकोनाच्या जवळजवळ बालिश तात्काळतेमध्ये पाहिले. मित्रांच्या आठवणींनुसार, सारसाटे हा एक साधा मनाचा माणूस होता, त्याला छडी, स्नफ बॉक्स आणि इतर प्राचीन गिझ्मो गोळा करण्याचा प्रचंड आवड होता. त्यानंतर, संगीतकाराने त्याने गोळा केलेला संपूर्ण संग्रह त्याच्या मूळ गावी पॅम्पलर्न येथे हस्तांतरित केला. स्पॅनिश वर्चुओसोच्या स्पष्ट, आनंदी कलेने जवळजवळ अर्ध्या शतकापासून श्रोत्यांना मोहित केले आहे. त्याचे वादन व्हायोलिनच्या विशेष मधुर-चांदीच्या आवाजाने, अपवादात्मक वर्चुओसो परिपूर्णता, मंत्रमुग्ध करणारी हलकीपणा आणि त्याव्यतिरिक्त, रोमँटिक उत्साह, कविता, उच्चारांची अभिजातता यांनी आकर्षित केले. व्हायोलिन वादकांचा संग्रह असाधारणपणे विस्तृत होता. परंतु सर्वात मोठ्या यशाने, त्याने स्वतःच्या रचना सादर केल्या: “स्पॅनिश नृत्य”, “बास्क कॅप्रिकिओ”, “अरागोनीज हंट”, “अँडलुशियन सेरेनेड”, “नवारा”, “हबानेरा”, “झापाटेडो”, “मालागुआ”, प्रसिद्ध. "जिप्सी मेलोडीज". या रचनांमध्ये, सरसाटे यांच्या रचना आणि सादरीकरण शैलीची राष्ट्रीय वैशिष्ट्ये विशेषतः स्पष्टपणे प्रकट झाली: लयबद्ध मौलिकता, रंगीत ध्वनी निर्मिती, लोककलांच्या परंपरेची सूक्ष्म अंमलबजावणी. ही सर्व कामे, तसेच फॉस्ट आणि कारमेन (Ch. Gounod आणि G. Bizet यांच्या त्याच नावाच्या ऑपेराच्या थीमवर) मैफिलीतील दोन महान कल्पना अजूनही व्हायोलिन वादकांच्या संग्रहात आहेत. I. अल्बेनिझ, M. de Falla, E. Granados यांच्या कार्यावर लक्षणीय प्रभाव टाकून, स्पॅनिश वाद्य संगीताच्या इतिहासावर सारसाटेच्या कार्यांनी महत्त्वपूर्ण छाप सोडली.

त्या काळातील अनेक प्रमुख संगीतकारांनी त्यांची रचना सारसाताला समर्पित केली. त्याच्या कामगिरीला लक्षात घेऊनच व्हायोलिन संगीताच्या अशा उत्कृष्ट नमुन्या तयार केल्या गेल्या, जसे की परिचय आणि रोन्डो-कॅप्रिकिओसो, “हवानीज” आणि सी. सेंट-सेन्सची तिसरी व्हायोलिन कॉन्सर्टो, ई. लालो यांनी “स्पॅनिश सिम्फनी”, दुसरे व्हायोलिन कॉन्सर्टो आणि “स्कॉटिश फॅन्टसी” एम ब्रुच, आय. रॅफचा कॉन्सर्ट सूट. G. Wieniawski (द्वितीय व्हायोलिन कॉन्सर्टो), A. Dvorak (Mazurek), K. Goldmark आणि A. Mackenzie यांनी त्यांची कामे उत्कृष्ट स्पॅनिश संगीतकारांना समर्पित केली. ऑर यांनी या संबंधात नमूद केले की, "सरासाटेचे सर्वात मोठे महत्त्व, त्याच्या काळातील उत्कृष्ट व्हायोलिन कृतींच्या कामगिरीने त्याने जिंकलेल्या व्यापक ओळखीवर आधारित आहे." हे सारसाटेचे महान गुण आहे, महान स्पॅनिश व्हर्चुओसोच्या कामगिरीच्या सर्वात प्रगतीशील पैलूंपैकी एक आहे.

I. Vetlitsyna

व्हर्चुओसो कला कधीच मरत नाही. कलात्मक ट्रेंडच्या सर्वोच्च विजयाच्या युगातही, "शुद्ध" सद्गुणांनी मोहित करणारे संगीतकार नेहमीच असतात. सरसाटे हे त्यापैकीच एक. "शतकाच्या शेवटी पॅगनिनी", "कलेचा राजा", "सनी-उज्ज्वल कलाकार" - समकालीन लोकांना सारसाटे असे म्हणतात. त्याच्या सद्गुणत्वापुढे, उल्लेखनीय वाद्यवादनाने कलेतील सद्गुणांना मूलभूतपणे नाकारलेल्यांनाही नतमस्तक केले - जोआकिम, ऑर.

सारसाटे यांनी सर्वांना जिंकले. त्याच्या मोहिनीचे रहस्य त्याच्या कलेच्या जवळजवळ बालिश तात्काळतेमध्ये होते. अशा कलाकारांवर ते “रागवत नाहीत”, त्यांचे संगीत पक्ष्यांचे गाणे म्हणून स्वीकारले जाते, निसर्गाच्या आवाजाप्रमाणे – जंगलाचा आवाज, प्रवाहाची कुरकुर. नाइटिंगेलवर दावा केल्याशिवाय? तो गातो! सारसाटेही तसेच आहे. त्याने व्हायोलिनवर गायले - आणि प्रेक्षक आनंदाने थिजले; त्याने स्पॅनिश लोकनृत्यांची रंगीत चित्रे "रंगवली" - आणि ती श्रोत्यांच्या कल्पनेत जिवंत दिसली.

ऑरने XNUMXव्या शतकाच्या उत्तरार्धात सर्व व्हायोलिन वादकांपेक्षा सरसाटे (व्हिएटन आणि जोआकिम नंतर) ला स्थान दिले. सरसाटेच्या खेळात विलक्षण हलकेपणा, नैसर्गिकता, तांत्रिक उपकरणातील सहजता यामुळे तो आश्चर्यचकित झाला. “एका संध्याकाळी,” I. Nalbandian त्याच्या आठवणींमध्ये लिहितात, “मी Auer ला मला सारसातबद्दल सांगायला सांगितले. लिओपोल्ड सेमिओनोविच सोफ्यावरून उठला, बराच वेळ माझ्याकडे पाहिले आणि म्हणाला: सरसाटे ही एक अभूतपूर्व घटना आहे. त्याचं व्हायोलिन ज्या पद्धतीने वाजवलं जातं, ते आजवर कोणीही वाजवलेलं नाही. सरसाटेच्या खेळात, तुम्हाला “स्वयंपाकघर” अजिबात ऐकू येत नाही, केस नाहीत, रोझिन नाही, धनुष्य बदलत नाही आणि काम नाही, तणाव – तो विनोदाने खेळतो, आणि त्याच्याबरोबर सर्वकाही परिपूर्ण वाटते ...” नलबंडीयनला बर्लिन, ऑअरला पाठवणे त्याला कोणत्याही संधीचा फायदा घ्या, सारसाटे ऐका आणि संधी मिळाल्यास त्याच्यासाठी व्हायोलिन वाजवण्याचा सल्ला दिला. नलबॅंडियन जोडतात की त्याच वेळी, ऑअरने त्याला शिफारसपत्र दिले, ज्यामध्ये लिफाफ्यावर एक अतिशय संक्षिप्त पत्ता होता: "युरोप - सारसाटे." आणि ते पुरेसे होते.

"मी रशियाला परत आल्यावर," नलबॅंडियन पुढे सांगतात, "मी ऑरला एक तपशीलवार अहवाल दिला, ज्यात तो म्हणाला: "तुमच्या परदेशातील प्रवासामुळे तुम्हाला काय फायदा झाला ते तुम्ही पाहत आहात. तुम्ही उत्तम संगीतकार-कलाकार जोआकिम आणि सारसाटे यांच्या शास्त्रीय कलाकृतींच्या कामगिरीची सर्वोच्च उदाहरणे ऐकली आहेत - सर्वोच्च गुणी परिपूर्णता, व्हायोलिन वादनाची अभूतपूर्व घटना. सारसाटे हा किती भाग्यवान माणूस आहे, आपण व्हायोलिनचे गुलाम आहोत असे नाही ज्यांना रोज काम करावे लागते, आणि तो स्वतःच्या आनंदासाठी जगतो. आणि तो पुढे म्हणाला: "त्याने का खेळावे जेव्हा सर्व काही त्याच्यासाठी काम करत आहे?" एवढं बोलून औअरने त्याच्या हाताकडे उदासपणे पाहिलं आणि उसासा टाकला. ऑरकडे "कृतघ्न" हात होते आणि ते तंत्र ठेवण्यासाठी दररोज कठोर परिश्रम करावे लागले."

के. फ्लेश लिहितात, “सारसाटे हे नाव व्हायोलिनवादकांसाठी जादुई होते. - श्रद्धेने, जणू ती एखाद्या वंडरलैंडमधील काही घटना आहे, आम्ही मुलांनी (ही 1886 मधील) छोट्या काळ्या डोळ्यांच्या स्पॅनियार्डकडे पाहिले - काळजीपूर्वक ट्रिम केलेल्या जेट-काळ्या मिशा आणि त्याच कुरळे, कुरळे, काळजीपूर्वक कंघी केलेले केस. हा छोटा माणूस लांब पल्ले घेऊन स्टेजवर उतरला, खऱ्या स्पॅनिश भव्यतेने, बाह्यतः शांत, अगदी कफहीन. आणि मग तो न ऐकलेल्या स्वातंत्र्यासह खेळू लागला, गती मर्यादेपर्यंत आणली आणि प्रेक्षकांना सर्वात जास्त आनंद दिला.

सरसाटे यांचे जीवन अत्यंत सुखाचे झाले. तो शब्दाच्या पूर्ण अर्थाने एक आवडता आणि नशिबाचा मिनियन होता.

तो लिहितो, “माझा जन्म 14 मार्च 1844 रोजी नॅवरे प्रांतातील मुख्य शहर पॅम्प्लोना येथे झाला. माझे वडील मिलिटरी कंडक्टर होते. मी लहानपणापासून व्हायोलिन वाजवायला शिकलो. जेव्हा मी फक्त 5 वर्षांचा होतो, तेव्हा मी राणी इसाबेलाच्या उपस्थितीत खेळलो होतो. राजाला माझी कामगिरी आवडली आणि त्याने मला पेन्शन दिली, ज्यामुळे मी पॅरिसला अभ्यास करू शकलो.

सारसाटे यांच्या इतर चरित्रांचा आधार घेत ही माहिती अचूक नाही. त्यांचा जन्म 14 मार्च रोजी नाही तर 10 मार्च 1844 रोजी झाला होता. जन्माच्या वेळी त्यांचे नाव मार्टिन मेलिटन होते, परंतु पॅरिसमध्ये राहताना त्यांनी स्वतः पाब्लो हे नाव नंतर घेतले.

त्याचे वडील, राष्ट्रीयतेनुसार बास्क, चांगले संगीतकार होते. सुरुवातीला त्यांनी स्वतः आपल्या मुलाला व्हायोलिन शिकवले. वयाच्या 8 व्या वर्षी, मुलाने ला कोरुना येथे एक मैफिली दिली आणि त्याची प्रतिभा इतकी स्पष्ट होती की त्याच्या वडिलांनी त्याला माद्रिदला नेण्याचा निर्णय घेतला. येथे त्याने मुलाला रॉड्रिग्ज सेझचा अभ्यास करण्यासाठी दिला.

जेव्हा व्हायोलिन वादक 10 वर्षांचा होता तेव्हा त्याला न्यायालयात दाखवण्यात आले. छोट्या सरसाटेच्या खेळाने थक्क करून टाकले. त्याला राणी इसाबेलाकडून एक सुंदर स्ट्रॅडिव्हरियस व्हायोलिन भेट म्हणून मिळाले आणि माद्रिदच्या कोर्टाने त्याच्या पुढील शिक्षणाचा खर्च उचलला.

1856 मध्ये, सारसाटे यांना पॅरिसला पाठवण्यात आले, जिथे त्यांना फ्रेंच व्हायोलिन स्कूलच्या उत्कृष्ट प्रतिनिधींपैकी एक, डेल्फीन अलार यांनी त्यांच्या वर्गात स्वीकारले. नऊ महिन्यांनंतर (जवळजवळ अविश्वसनीय!) त्याने कंझर्व्हेटरीचा पूर्ण अभ्यासक्रम पूर्ण केला आणि प्रथम पारितोषिक जिंकले.

अर्थात, तरुण व्हायोलिन वादक आधीच पुरेशा विकसित तंत्रासह अलारला आला होता, अन्यथा कंझर्व्हेटरीमधून त्याचे विजेचे वेगवान पदवी स्पष्ट केले जाऊ शकत नाही. तथापि, व्हायोलिनच्या वर्गात पदवी घेतल्यानंतर, संगीत सिद्धांत, समरसता आणि कलेच्या इतर क्षेत्रांचा अभ्यास करण्यासाठी ते पॅरिसमध्ये आणखी 6 वर्षे राहिले. आयुष्याच्या सतराव्या वर्षीच सरसाटे यांनी पॅरिस कंझर्व्हेटरी सोडली. या वेळेपासून एक प्रवासी मैफिली कलाकार म्हणून त्याचे जीवन सुरू होते.

सुरुवातीला ते अमेरिकेच्या विस्तारित दौऱ्यावर गेले. हे मेक्सिकोमध्ये राहणारे श्रीमंत व्यापारी ओटो गोल्डश्मिट यांनी आयोजित केले होते. एक उत्कृष्ट पियानोवादक, इंप्रेसॅरियोच्या कार्यांव्यतिरिक्त, त्याने साथीदाराची कर्तव्ये पार पाडली. ही सहल आर्थिकदृष्ट्या यशस्वी झाली आणि गोल्डश्मिट हा सारसाटेचा आयुष्यभराचा प्रभावशाली बनला.

अमेरिकेनंतर, सारसाटे युरोपला परतले आणि त्वरीत येथे विलक्षण लोकप्रियता मिळवली. सर्व युरोपियन देशांमध्ये त्याच्या मैफिली विजयात आयोजित केल्या जातात आणि त्याच्या जन्मभूमीत तो राष्ट्रीय नायक बनतो. 1880 मध्ये, बार्सिलोना येथे, सरसाटेच्या उत्साही प्रशंसकांनी 2000 लोक उपस्थित असलेल्या टॉर्चलाइट मिरवणूक काढली. स्पेनमधील रेल्वे सोसायट्यांनी त्याच्या वापरासाठी संपूर्ण गाड्या उपलब्ध करून दिल्या. तो जवळजवळ दरवर्षी पॅम्प्लोना येथे आला, शहरवासी त्याच्यासाठी नगरपालिकेच्या अध्यक्षतेखाली भव्य सभा आयोजित करतात. त्यांच्या सन्मानार्थ नेहमी बैलांच्या झुंज दिल्या जात होत्या, या सर्व सन्मानांना सरसाटे यांनी गोरगरिबांच्या बाजूने मैफलीत प्रतिसाद दिला. हे खरे आहे की एकदा (1900 मध्ये) पॅम्प्लोना येथे सारसाटेच्या आगमनाच्या निमित्ताने उत्सव जवळजवळ विस्कळीत झाला. शहराच्या नवनिर्वाचित महापौरांनी राजकीय कारणावरून त्यांना रद्द करण्याचा प्रयत्न केला. ते राजेशाहीवादी होते आणि सारसाटे हे लोकशाहीवादी म्हणून ओळखले जात होते. महापौरांच्या हेतूने नाराजी पसरली. “वृत्तपत्रांनी हस्तक्षेप केला. आणि पराभूत नगरपालिकेने आपल्या प्रमुखासह राजीनामा देण्यास भाग पाडले. केस कदाचित त्याच्या प्रकारातील एकमेव आहे.

सरसाटे यांनी अनेकवेळा रशियाला भेट दिली आहे. प्रथमच, 1869 मध्ये, त्याने फक्त ओडेसाला भेट दिली; दुसऱ्यांदा - 1879 मध्ये त्यांनी सेंट पीटर्सबर्ग आणि मॉस्को येथे दौरा केला.

एल. ऑअरने जे लिहिले ते येथे आहे: “सोसायटीने (म्हणजे रशियन म्युझिकल सोसायटी. – एलआर) आमंत्रित केलेल्या प्रसिद्ध परदेशी लोकांपैकी एक सर्वात मनोरंजक होता पाब्लो डी सरसाटे, तो अजूनही एक तरुण संगीतकार होता जो त्याच्या सुरुवातीच्या हुशार नंतर आमच्याकडे आला होता. जर्मनी मध्ये यश. मी त्याला पहिल्यांदाच पाहिलं आणि ऐकलं. तो लहान होता, बारीक होता, पण त्याच वेळी अतिशय सुंदर, सुंदर डोके, मध्यभागी काळे केस असलेले, त्यावेळच्या फॅशननुसार. सामान्य नियमापासून विचलन म्हणून, त्याने त्याच्या छातीवर त्याला मिळालेल्या स्पॅनिश ऑर्डरचा तारा असलेला एक मोठा रिबन घातला. ही प्रत्येकासाठी बातमी होती, कारण सहसा केवळ रक्ताचे राजकुमार आणि मंत्री अधिकृत रिसेप्शनमध्ये अशा सजावटमध्ये दिसतात.

त्याने त्याच्या स्ट्रॅडिव्हेरियसमधून काढलेल्या पहिल्या नोट्स – अरेरे, आता निःशब्द आणि कायमचे माद्रिद संग्रहालयात पुरले गेले! - स्वराच्या सौंदर्य आणि स्फटिक शुद्धतेने माझ्यावर एक मजबूत छाप पाडली. विलक्षण तंत्राचा ताबा घेत, तो कोणत्याही तणावाशिवाय खेळला, जणू काही त्याच्या जादूच्या धनुष्याने तारांना स्पर्श केला नाही. हे आश्चर्यकारक आवाज, तरुण अॅडेलिन पॅटीच्या आवाजासारखे, कानाला स्पर्श करणारे, केस आणि तारांसारख्या स्थूल भौतिक गोष्टींमधून येऊ शकतात यावर विश्वास ठेवणे कठीण होते. श्रोते थक्क झाले आणि साहजिकच सरसातेला अभूतपूर्व यश मिळाले.

“त्याच्या सेंट पीटर्सबर्गच्या विजयादरम्यान,” ऑर पुढे लिहितात, “पाब्लो डी सरसाटे एक चांगला कॉम्रेड राहिला, त्याने आपल्या संगीत मित्रांच्या सहवासाला श्रीमंत घरांमध्ये परफॉर्मन्स देण्यास प्राधान्य दिले, जिथे त्याला प्रति संध्याकाळी दोन ते तीन हजार फ्रँक मिळतात – त्या वेळेसाठी अत्यंत उच्च शुल्क. मोफत संध्याकाळ. त्याने डेव्हिडॉव्ह, लेशेत्स्की किंवा माझ्याबरोबर घालवले, नेहमी आनंदी, हसत आणि चांगल्या मूडमध्ये, जेव्हा तो आमच्याकडून काही रूबल कार्ड्स जिंकण्यात यशस्वी झाला तेव्हा खूप आनंद झाला. तो महिलांसोबत खूप शूर होता आणि नेहमी त्याच्यासोबत अनेक छोटे स्पॅनिश चाहते घेऊन जात असे, जे तो त्यांना आठवण म्हणून देत असे.

रशियाने आपल्या पाहुणचाराने सारसाटे जिंकले. 2 वर्षांनंतर, तो पुन्हा येथे मैफिलींची मालिका देतो. 28 नोव्हेंबर 1881 रोजी सेंट पीटर्सबर्ग येथे झालेल्या पहिल्या मैफिलीनंतर, ज्यामध्ये ए. रुबिनस्टाईन यांच्यासोबत सारसाटे यांनी एकत्र सादरीकरण केले, संगीत प्रेसने नमूद केले: सरसाटे “पहिल्या (म्हणजे रुबिनस्टाईन) सारखे व्हायोलिन वाजवण्यात अतुलनीय आहे. – LR ) ला पियानो वादन क्षेत्रात कोणतेही प्रतिस्पर्धी नाहीत, अर्थातच, लिझ्टचा अपवाद.

जानेवारी 1898 मध्ये सेंट पीटर्सबर्गमध्ये सरसाटेचे आगमन पुन्हा विजयाने चिन्हांकित झाले. नोबल असेंब्लीचे हॉल (सध्याचे फिलहार्मोनिक) लोकांच्या असंख्य गर्दीने भरले होते. Auer सोबत, Sarasate यांनी एक चौकडी संध्याकाळ दिली जिथे त्यांनी बीथोव्हेनचे Kreutzer Sonata सादर केले.

1903 मध्ये पीटर्सबर्गने शेवटच्या वेळी सारसाटेचे ऐकले ते आधीच त्याच्या आयुष्याच्या उतारावर होते आणि प्रेस पुनरावलोकने असे सूचित करतात की त्याने वृद्धापकाळापर्यंत त्याचे गुण कौशल्य टिकवून ठेवले. “कलाकाराचे उत्कृष्ट गुण म्हणजे त्याच्या व्हायोलिनचा रसाळ, परिपूर्ण आणि मजबूत स्वर, सर्व प्रकारच्या अडचणींवर मात करणारे चमकदार तंत्र; आणि, याउलट, अधिक जिव्हाळ्याच्या स्वभावाच्या नाटकांमध्ये एक हलका, सौम्य आणि मधुर धनुष्य - हे सर्व स्पॅनियार्डने उत्तम प्रकारे मास्टर केले आहे. सरसाटे हा शब्दाच्या स्वीकृत अर्थाने अजूनही "व्हायोलिनवादकांचा राजा" आहे. म्हातारपण असूनही, तो अजूनही त्याच्या जिवंतपणाने आणि त्याने केलेल्या प्रत्येक गोष्टीत सहजतेने आश्चर्यचकित होतो.

सारसाटे ही एक अनोखी घटना होती. त्याच्या समकालीन लोकांसाठी, त्याने व्हायोलिन वादनाची नवीन क्षितिजे उघडली: “एकदा अॅमस्टरडॅममध्ये,” के. फ्लेश लिहितात, “इझाई, माझ्याशी बोलत असताना, सारसाताला खालील मूल्यमापन केले: “त्यानेच आम्हाला स्वच्छ वाजवायला शिकवले. " तांत्रिक परिपूर्णता, अचूकता आणि वादनाची अचूकता या आधुनिक व्हायोलिनवादकांची इच्छा मैफिलीच्या रंगमंचावर दिसल्यापासून सारसाटे यांच्याकडून येते. त्याच्या आधी, स्वातंत्र्य, तरलता आणि कामगिरीची चमक अधिक महत्त्वाची मानली जात असे.

“… तो एका नवीन प्रकारच्या व्हायोलिनवादकांचा प्रतिनिधी होता आणि थोडाही ताण न घेता आश्चर्यकारक तांत्रिक सहजतेने वाजवला. त्याच्या बोटांचे टोक फ्रेटबोर्डवर अगदी नैसर्गिकरित्या आणि शांतपणे, तारांना न मारता उतरले. सरसाटेच्या आधी व्हायोलिनवादकांच्या प्रथेपेक्षा कंपन खूपच विस्तृत होते. त्याचा योग्य विश्वास होता की धनुष्याचा ताबा हे आदर्श काढण्याचे पहिले आणि सर्वात महत्वाचे साधन आहे – त्याच्या मते – स्वर. स्ट्रिंगवरील त्याच्या धनुष्याचा “फुटका” पुलाच्या टोकाच्या बिंदू आणि व्हायोलिनच्या फ्रेटबोर्डच्या मध्यभागी अगदी मध्यभागी आदळला आणि क्वचितच पुलाच्या जवळ आला, जिथे आपल्याला माहित आहे की, तणावाप्रमाणेच एक वैशिष्ट्यपूर्ण आवाज काढू शकतो. ओबोच्या आवाजाला.

व्हायोलिन कलेचे जर्मन इतिहासकार ए. मोझर यांनीही सरसाटेच्या कामगिरी कौशल्याचे विश्लेषण केले आहे: “सरसाटेने इतके अभूतपूर्व यश कशामुळे मिळवले असे विचारले असता,” तो लिहितो, “आपण सर्वप्रथम आवाजाने उत्तर दिले पाहिजे. त्याचा स्वर, कोणतीही “अशुद्धता” नसलेला, “गोडपणा” ने भरलेला, त्याने वाजवायला सुरुवात केली तेव्हा थेट आश्चर्यकारक अभिनय केला. मी म्हणतो की "खेळायला सुरुवात केली" हेतूशिवाय नाही, कारण सारसाटेचा आवाज, त्याचे सर्व सौंदर्य असूनही, नीरस होता, बदलण्यास जवळजवळ अक्षम होता, ज्यामुळे, काही काळानंतर, ज्याला "कंटाळा आला" म्हणतात, जसे की सतत सूर्यप्रकाशित हवामान. निसर्ग सरसाटेच्या यशाला कारणीभूत ठरणारा दुसरा घटक म्हणजे अगदी अविश्वसनीय सहजता, ज्या स्वातंत्र्याने त्याने आपले प्रचंड तंत्र वापरले. त्याने निर्विवादपणे स्वच्छतेने प्रयत्न केले आणि अपवादात्मक कृपेने सर्वोच्च अडचणींवर मात केली.

सरसाटे या खेळाच्या तांत्रिक घटकांबद्दल अनेक माहिती Auer प्रदान करते. तो लिहितो की सरसाटे (आणि विनियाव्स्की) "एक वेगवान आणि अचूक, अत्यंत लांब ट्रिल होते, जे त्यांच्या तांत्रिक प्रभुत्वाची उत्कृष्ट पुष्टी होती." ऑअरच्या त्याच पुस्तकात इतरत्र आपण वाचतो: “सरसाटे, ज्याचा स्वर चमकदार होता, त्याने फक्त स्टॅकाटो व्हॉलंट (म्हणजे फ्लाइंग स्टॅकाटो. – एलआर) वापरला, फार वेगवान नाही, परंतु अमर्यादपणे डौलदार. शेवटचे वैशिष्ट्य, म्हणजे, कृपेने, त्याचा संपूर्ण खेळ प्रकाशित केला आणि अपवादात्मक मधुर आवाजाने पूरक होता, परंतु खूप मजबूत नाही. जोआकिम, विनियाव्स्की आणि सारसाटे यांच्या धनुष्य धरण्याच्या पद्धतीची तुलना करताना, ऑर लिहितात: "सरसाटेने धनुष्य त्याच्या सर्व बोटांनी धरले, ज्यामुळे त्याला पॅसेजमध्ये एक मुक्त, मधुर स्वर आणि हवादार हलकेपणा विकसित होण्यापासून रोखले नाही."

बर्‍याच पुनरावलोकनांनी असे नमूद केले आहे की सारसाताला क्लासिक्स दिले गेले नाहीत, जरी तो बर्‍याचदा आणि बर्‍याचदा बाख, बीथोव्हेनच्या कामांकडे वळला आणि चौकडीत खेळायला आवडत असे. मोझर म्हणतात की 80 च्या दशकात बर्लिनमधील बीथोव्हेन कॉन्सर्टोच्या पहिल्या प्रदर्शनानंतर, संगीत समीक्षक ई. टॉबर्ट यांनी एक पुनरावलोकन केले, ज्यामध्ये जोआकिमच्या तुलनेत सारसाटेच्या व्याख्यावर तीव्र टीका केली गेली. "दुसऱ्या दिवशी, माझ्याशी भेटल्यावर, एक संतप्त सरसाटे मला ओरडले: "अर्थात, जर्मनीमध्ये त्यांचा असा विश्वास आहे की जो कोणी बीथोव्हेन कॉन्सर्टो करतो त्याला तुमच्या जाड उस्तादसारखा घाम फुटला पाहिजे!"

त्याला धीर देताना, त्याच्या वादनाने आनंदित झालेल्या श्रोत्यांनी पहिल्या एकल वादनानंतर टाळ्यांचा कडकडाट करून वाद्यवृंद तुटीला व्यत्यय आणला तेव्हा मला राग आला. सरसाटे माझ्यावर ताव मारत म्हणाले, “प्रिय माणसा, असं फालतू बोलू नकोस! एकलवादकांना विश्रांतीची संधी देण्यासाठी आणि श्रोत्यांना टाळ्या देण्यासाठी वाद्यवृंद तुटी अस्तित्वात आहे.” अशा बालिश निर्णयाने मी थक्क झालो, तेव्हा तो पुढे म्हणाला: “मला तुमच्या सिम्फोनिक कृतींसह एकटे सोडा. तुम्ही विचारता की मी ब्रह्म कॉन्सर्ट का खेळत नाही! हे खूप चांगले संगीत आहे हे मला अजिबात नाकारायचे नाही. पण तुम्ही मला खरच इतकं अभिरुचीहीन मानता का की, हातात व्हायोलिन घेऊन मी स्टेजवर पाऊल ठेवत उभा राहून ऐकत होतो की अडागिओमध्ये ओबो हा संपूर्ण कामाचा एकमेव राग प्रेक्षकांसमोर कसा वाजवतो?

Moser आणि Sarasate चेंबर संगीत-मेकिंगचे स्पष्टपणे वर्णन केले आहे: “बर्लिनमध्ये दीर्घकाळ राहिल्यानंतर, सरसाटे माझे स्पॅनिश मित्र आणि वर्गमित्र EF Arbos (व्हायोलिन) आणि ऑगस्टिनो रुबियो यांना त्यांच्या हॉटेल कैसरहोफमध्ये माझ्यासोबत चौकडी वाजवण्यासाठी आमंत्रित करत असत. (सेलो). त्याने स्वतः पहिल्या व्हायोलिनचा भाग वाजवला, आर्बोस आणि मी आळीपाळीने व्हायोला आणि दुसऱ्या व्हायोलिनचा भाग वाजवला. त्याच्या आवडत्या चौकडी होते, Op सोबत. 59 बीथोव्हेन, शुमन आणि ब्राह्म्स चौकडी. हे असे आहेत जे बहुतेक वेळा सादर केले गेले. संगीतकाराच्या सर्व सूचनांची पूर्तता करत सरसाटे अत्यंत तन्मयतेने वाजवले. हे नक्कीच छान वाटले, परंतु "आतील" जे "ओळींमधले" होते ते उघड झाले नाही.

मोझरचे शब्द आणि शास्त्रीय कृतींच्या सारसाटेच्या विवेचनाच्या स्वरूपाचे त्यांचे मूल्यांकन लेख आणि इतर समीक्षकांमध्ये पुष्टी करतात. सरसाटेच्या व्हायोलिनच्या आवाजात फरक करणारी नीरसता, एकसुरीपणा आणि बीथोव्हेन आणि बाख यांची कामे त्याच्यासाठी योग्य ठरली नाहीत या वस्तुस्थितीकडे अनेकदा लक्ष वेधले जाते. तथापि, मोझरचे व्यक्तिचित्रण अजूनही एकतर्फी आहे. त्यांच्या व्यक्तिमत्त्वाच्या जवळ असलेल्या कामांमध्ये, सारसाटे यांनी स्वतःला एक सूक्ष्म कलाकार असल्याचे दाखवले. सर्व पुनरावलोकनांनुसार, उदाहरणार्थ, त्याने मेंडेलसोहनचा कॉन्सर्ट अतुलनीयपणे सादर केला. आणि बाख आणि बीथोव्हेनची कामे किती वाईट रीतीने पार पाडली गेली होती, जर ऑअरसारख्या कठोर जाणकाराने सारसाटेच्या व्याख्यात्मक कलेबद्दल सकारात्मक बोलले असेल!

“1870 ते 1880 च्या दरम्यान, सार्वजनिक मैफिलींमध्ये उच्च कलात्मक संगीत सादर करण्याची प्रवृत्ती इतकी वाढली आणि या तत्त्वाला प्रेसकडून अशी सार्वत्रिक मान्यता आणि समर्थन प्राप्त झाले, की या प्रवृत्तीचे सर्वात उल्लेखनीय प्रतिनिधी - विएनियाव्स्की आणि सारसाटे सारख्या प्रख्यात गुणवंतांना प्रवृत्त केले. - त्यांच्या कॉन्सर्टमध्ये सर्वोच्च प्रकारच्या व्हायोलिन रचनांचा मोठ्या प्रमाणावर वापर करण्यासाठी. त्यांनी त्यांच्या कार्यक्रमांमध्ये बाखचे चाकोने आणि इतर कार्ये, तसेच बीथोव्हेनच्या कॉन्सर्टोचा समावेश केला आणि स्पष्टीकरणाच्या सर्वात स्पष्ट व्यक्तिमत्त्वासह (म्हणजे शब्दाच्या सर्वोत्तम अर्थाने व्यक्तिमत्व), त्यांचे खरोखर कलात्मक व्याख्या आणि पुरेशा कामगिरीने खूप योगदान दिले. त्यांची कीर्ती. "

त्यांना समर्पित सेंट-सेन्सच्या तिसर्‍या कॉन्सर्टच्या सारसाटेच्या व्याख्याबद्दल, लेखकाने स्वतः लिहिले: “मी एक कॉन्सर्ट लिहिला ज्यामध्ये पहिले आणि शेवटचे भाग अतिशय अर्थपूर्ण आहेत; ते एका भागाने वेगळे केले जातात जिथे सर्वकाही शांततेचा श्वास घेते - जसे की पर्वतांमधील तलाव. ज्या महान व्हायोलिन वादकांनी मला हे काम वाजवण्याचा मान दिला, त्यांना सहसा हा विरोधाभास समजला नाही - ते पर्वतांप्रमाणेच तलावावरही कंप पावत होते. सरसाटे, ज्यांच्यासाठी कॉन्सर्ट लिहिला होता, तो तलावावर जितका शांत होता तितकाच तो डोंगरातही उत्साही होता. आणि मग संगीतकार असा निष्कर्ष काढतो: "संगीत सादर करताना, त्याचे पात्र कसे सांगायचे यापेक्षा चांगले काहीही नाही."

कॉन्सर्ट व्यतिरिक्त, सेंट-सॅन्सने रोन्डो कॅप्रिकिओसो सारसाताला समर्पित केले. इतर संगीतकारांनीही अशाच प्रकारे व्हायोलिन वादकाच्या अभिनयाचे कौतुक केले. तो याला समर्पित होता: ई. लालोची पहिली कॉन्सर्टो आणि स्पॅनिश सिम्फनी, एम. ब्रुचची दुसरी कॉन्सर्टो आणि स्कॉटिश फॅन्टसी, जी. विनियाव्स्कीची दुसरी कॉन्सर्ट. "सारसाटेचे सर्वात मोठे महत्त्व," ऑर यांनी तर्क केला, "त्याच्या काळातील उत्कृष्ट व्हायोलिन कलाकृतींच्या कामगिरीसाठी त्यांना मिळालेल्या व्यापक ओळखीवर आधारित आहे. ब्रुच, लालो आणि सेंट-सेन्स यांच्या मैफिली लोकप्रिय करणारे ते पहिले होते ही त्यांची योग्यता आहे.

सर्वांत उत्तम म्हणजे, सारसाटे यांनी व्हर्च्युओसो संगीत आणि त्यांची स्वतःची कामे सांगितली. त्यांच्यात तो अतुलनीय होता. त्याच्या रचनांपैकी, स्पॅनिश नृत्य, जिप्सी ट्यून, बिझेटच्या "कारमेन" ऑपेरामधील आकृतिबंधांवर कल्पनारम्य, परिचय आणि टारंटेला यांना खूप प्रसिद्धी मिळाली. सारसाटे यांचे सर्वात सकारात्मक आणि सत्य मूल्यमापन संगीतकार ऑर यांनी दिले. त्यांनी लिहिले: "स्वतः सारसाटेचे मूळ, प्रतिभावान आणि खरोखर मैफिलीचे तुकडे - "एअर्स एस्पॅगनोल्स", जे त्याच्या मूळ देशाच्या ज्वलंत रोमान्सने चमकदारपणे रंगवलेले आहेत - हे व्हायोलिनच्या भांडारातील सर्वात मौल्यवान योगदान आहे यात शंका नाही."

स्पॅनिश नृत्यांमध्ये, सारसाटेने त्याच्या मूळ सुरांचे रंगीत वाद्य रूपांतर तयार केले आणि ते नाजूक चव, कृपेने केले जातात. त्यांच्याकडून - ग्रॅनॅडोस, अल्बेनिझ, डी फॅलाच्या लघुचित्रांचा थेट मार्ग. बिझेटच्या "कारमेन" मधील आकृतिबंधांवरील कल्पनारम्य कदाचित संगीतकाराने निवडलेल्या व्हर्च्युओसो कल्पनांच्या शैलीतील जागतिक व्हायोलिन साहित्यातील सर्वोत्तम आहे. हे सुरक्षितपणे Paganini, Venyavsky, Ernst च्या सर्वात स्पष्ट कल्पनांच्या बरोबरीने ठेवले जाऊ शकते.

सरसाटे हे पहिले व्हायोलिनवादक होते ज्यांचे वादन ग्रामोफोन रेकॉर्डवर नोंदवले गेले; त्याने जे.-एस.च्या ई-मेजर पार्टितामधून प्रस्तावना सादर केली. व्हायोलिन सोलोसाठी बाख, तसेच त्याच्या स्वत: च्या रचनेचा परिचय आणि टारंटेला.

सारसाटे यांना कुटुंब नव्हते आणि त्यांनी त्यांचे संपूर्ण आयुष्य व्हायोलिनला वाहून घेतले. त्याला गोळा करण्याचा छंद होता हे खरे. त्याच्या संग्रहातील वस्तू खूपच मनोरंजक होत्या. सारसाटे आणि या जोशात ते मोठ्या मुलासारखे वाटत होते. त्याला... चालण्याच्या काठ्या गोळा करण्याची आवड होती (!); गोळा केलेले छडी, सोन्याच्या नॉब्सने सजवलेले आणि मौल्यवान दगड, मौल्यवान पुरातन वस्तू आणि प्राचीन गिझ्मोने जडवले. त्याने 3000000 फ्रँक अंदाजे संपत्ती मागे सोडली.

सरसाटे यांचे 20 सप्टेंबर 1908 रोजी वयाच्या 64 व्या वर्षी बियारिट्झ येथे निधन झाले. त्यांनी जे काही मिळवले ते त्यांनी प्रामुख्याने कलात्मक आणि सेवाभावी संस्थांना दिले. पॅरिस आणि माद्रिद कंझर्वेटरीजना प्रत्येकी 10 फ्रँक मिळाले; याव्यतिरिक्त, त्यापैकी प्रत्येक एक Stradivarius व्हायोलिन आहे. संगीतकारांना पुरस्कारासाठी मोठी रक्कम राखून ठेवण्यात आली होती. सरसाटे यांनी त्यांचा अप्रतिम कलासंग्रह त्यांच्या मूळ गावी पॅम्प्लोना येथे दान केला.

एल. राबेन