पॉलीन व्हायार्डोट-गार्सिया |

पॉलीन व्हायार्डोट-गार्सिया

रशियन कवी एन. प्लेश्चेव्ह यांनी 1846 मध्ये वियार्डो गार्सिया यांना समर्पित “टू द सिंगर” ही कविता लिहिली. येथे त्याचा तुकडा आहे:

तिने मला दर्शन दिले ... आणि एक पवित्र स्तोत्र गायले, - आणि तिचे डोळे दिव्य अग्नीने जळले ... तिच्यात ती फिकट गुलाबी प्रतिमा मला डेस्डेमोना दिसली, जेव्हा ती सोनेरी वीणा वर वाकते, तेव्हा विलो बद्दल एक गाणे गायले आणि आक्रोशात व्यत्यय आणला. त्या जुन्या गाण्याचे. तिने किती खोलवर समजून घेतले, अभ्यास केला ज्याला लोक आणि त्यांच्या हृदयातील रहस्ये माहित आहेत; आणि जर एखादा महान व्यक्ती थडग्यातून उठला तर तो तिचा मुकुट तिच्या कपाळावर ठेवेल. कधीकधी तरुण रोझिना मला दिसली आणि तिच्या मूळ देशाच्या रात्रीसारखी उत्कट आणि उत्कट ... आणि तिचा जादूचा आवाज ऐकून, त्या सुपीक भूमीत मी माझ्या आत्म्याने आकांक्षा बाळगली, जिथे सर्व काही कानांना मोहित करते, सर्व काही डोळ्यांना आनंद देते, जिथे तिजोरी आकाश चिरंतन निळ्या रंगाने चमकते, जेथे नाइटिंगल्स सायकॅमोरच्या फांद्यांवर शिट्ट्या वाजवतात आणि सरूची सावली पाण्याच्या पृष्ठभागावर थरथरते!

मिशेल-फर्डिनांडा-पॉलीन गार्सिया यांचा जन्म पॅरिसमध्ये 18 जुलै 1821 रोजी झाला. पोलिनाचे वडील, टेनर मॅन्युएल गार्सिया तेव्हा त्यांच्या प्रसिद्धीच्या शिखरावर होते. मदर जोक्विन सिचेस देखील पूर्वी एक कलाकार होती आणि एकेकाळी "माद्रिदच्या दृश्याची शोभा म्हणून काम केले." तिची गॉडमदर राजकुमारी प्रस्कोव्या अँड्रीव्हना गोलित्सिना होती, ज्यांच्या नावावर मुलीचे नाव ठेवले गेले.

पोलिनाचे पहिले शिक्षक तिचे वडील होते. पोलिनासाठी, त्याने अनेक व्यायाम, कॅनन्स आणि एरिटास तयार केले. त्याच्याकडून, पोलिनाला जे.-एस.च्या संगीतावरील प्रेमाचा वारसा मिळाला. बाख. मॅन्युएल गार्सिया म्हणाले: "केवळ एक वास्तविक संगीतकार खरा गायक बनू शकतो." परिश्रमपूर्वक आणि संयमाने संगीतामध्ये व्यस्त राहण्याच्या क्षमतेसाठी, पोलिनाला कुटुंबात मुंगी हे टोपणनाव मिळाले.

वयाच्या आठव्या वर्षी, पोलिनाने ए. रीचा यांच्या मार्गदर्शनाखाली सुसंवाद आणि रचना सिद्धांताचा अभ्यास करण्यास सुरुवात केली. मग तिने मेसेनबर्ग आणि नंतर फ्रांझ लिझ्टकडून पियानोचे धडे घेण्यास सुरुवात केली. वयाच्या 15 व्या वर्षापर्यंत, पोलिना पियानोवादक बनण्याची तयारी करत होती आणि ब्रुसेल्स "कलात्मक मंडळ" मध्ये स्वतःची संध्याकाळही दिली.

त्या वेळी ती तिची बहीण, भव्य गायिका मारिया मालिब्रानबरोबर राहत होती. 1831 मध्ये, मारियाने ई. लेगुवाला तिच्या बहिणीबद्दल सांगितले: "हे मूल ... आपल्या सर्वांना ग्रहण करेल." दुर्दैवाने, मालिब्रानचा खूप लवकर मृत्यू झाला. मारियाने तिच्या बहिणीला केवळ आर्थिक आणि सल्ल्यानेच मदत केली नाही, तर स्वत: वर संशय न घेता तिच्या नशिबात मोठी भूमिका बजावली.

पॉलीनचा नवरा लुईस व्हायार्डोट, मालिब्रानचा मित्र आणि सल्लागार असेल. आणि मारियाचे पती चार्ल्स बेरियो यांनी तरुण गायकाला तिच्या कलात्मक मार्गावरील सर्वात कठीण पहिल्या चरणांवर मात करण्यास मदत केली. बेरियो नावाने तिच्यासाठी मैफिली हॉलचे दरवाजे उघडले. बेरीओबरोबर, तिने प्रथम सार्वजनिकपणे एकल गाणे सादर केले - ब्रसेल्स सिटी हॉलच्या हॉलमध्ये, गरीबांसाठीच्या तथाकथित मैफिलीत.

1838 च्या उन्हाळ्यात, पोलिना आणि बेरियो जर्मनीच्या मैफिलीच्या दौऱ्यावर गेले. ड्रेस्डेनमधील मैफिलीनंतर, पोलिनाला तिची पहिली मौल्यवान भेट मिळाली - एक पन्ना हस्तांदोलन. बर्लिन, लीपझिग आणि फ्रँकफर्ट अॅम मेन येथेही कामगिरी यशस्वी झाली. मग कलाकाराने इटलीमध्ये गायले.

पॅरिसमधील पॉलिनचे पहिले सार्वजनिक प्रदर्शन १५ डिसेंबर १८३८ रोजी रेनेसाँ थिएटरच्या हॉलमध्ये झाले. अस्सल सद्गुणसंपन्नता आवश्यक असलेल्या तांत्रिकदृष्ट्या अवघड अशा अनेक गाण्यांच्या तरुण गायकाच्या कामगिरीचे प्रेक्षकांनी मनापासून स्वागत केले. जानेवारी 15, 1838 रोजी, ए. डी मुसेट यांनी रेव्ह्यू डी डेमोंडेमध्ये एक लेख प्रकाशित केला, ज्यामध्ये त्यांनी "मालिब्रानचा आवाज आणि आत्मा" बद्दल सांगितले, की "पॉलिन श्वास घेत असताना गाते", सर्व काही पदार्पणाला समर्पित कवितांनी समाप्त केले. पॉलीन गार्सिया आणि एलिझा रेचेल यांचे.

1839 च्या वसंत ऋतूमध्ये, गार्सियाने लंडनमधील रॉयल थिएटरमध्ये रॉसिनीच्या ओटेलोमध्ये डेस्डेमोना म्हणून पदार्पण केले. रशियन वृत्तपत्र सेव्हरनाया पेचेलाने लिहिले की तिने "संगीत प्रेमींमध्ये सर्वात जीवंत रस जागृत केला", "टाळ्यांनी स्वागत केले गेले आणि संध्याकाळी दोनदा बोलावले गेले ... सुरुवातीला ती भित्री दिसत होती, आणि तिचा आवाज उच्च नोटांनी थरथरत होता; परंतु लवकरच त्यांनी तिची विलक्षण संगीत प्रतिभा ओळखली, ज्यामुळे ती गार्सिया कुटुंबातील एक पात्र सदस्य बनली, जी XNUMX व्या शतकापासून संगीताच्या इतिहासात ओळखली जाते. खरे आहे, तिचा आवाज प्रचंड हॉल भरू शकला नाही, परंतु एखाद्याला हे माहित असणे आवश्यक आहे की गायिका अद्याप खूपच लहान आहे: ती फक्त सतरा वर्षांची आहे. नाट्यमय अभिनयात, तिने स्वतःला मालिब्रानची बहीण असल्याचे दाखवले: तिने ती शक्ती शोधून काढली जी केवळ खऱ्या अलौकिक बुद्धिमत्तेकडेच असू शकते!

7 ऑक्टोबर, 1839 रोजी, गार्सियाने इटालियन ऑपेरामध्ये डेस्डेमोना म्हणून रॉसिनीच्या ओटेलोमध्ये पदार्पण केले. लेखक टी. गौटियरने तिच्या "पहिल्या परिमाणाचा तारा, सात किरणांसह तारा" मध्ये स्वागत केले, गार्सियाच्या वैभवशाली कलात्मक राजवंशाचे प्रतिनिधी. त्याने तिच्या कपड्यांमधील चव लक्षात घेतली, इटालियन मनोरंजन करणार्‍यांसाठी सामान्य असलेल्या पोशाखांपेक्षा भिन्न, "वैज्ञानिक कुत्र्यांसाठी कपड्यांमध्ये कपडे घालणे." गौथियरने कलाकाराच्या आवाजाला "ऐकता येणारे सर्वात भव्य साधन" म्हटले.

ऑक्टोबर 1839 ते मार्च 1840 पर्यंत, पोलिना इटालियन ऑपेराची मुख्य तारा होती, ती "फॅशनच्या शिखरावर" होती, लिस्झ्ट एम. डी'अगाउटला नोंदवल्याप्रमाणे. याचा पुरावा आहे की ती आजारी पडताच, थिएटर व्यवस्थापनाने लोकांना पैसे परत करण्याची ऑफर दिली, जरी रुबिनी, तंबुरीनी आणि लब्लाचे प्रदर्शनात राहिले.

या हंगामात तिने ओटेलो, सिंड्रेला, द बार्बर ऑफ सेव्हिल, रॉसिनी टँक्रेड आणि मोझार्टच्या डॉन जियोव्हानीमध्ये गाणी गायली. याव्यतिरिक्त, मैफिलींमध्ये, पोलिनाने पॅलेस्ट्रिना, मार्सेलो, ग्लक, शुबर्ट यांनी कामे केली.

विचित्रपणे, हे यश होते जे गायकासाठी त्यानंतरच्या त्रास आणि दुःखांचे स्त्रोत बनले. त्यांचे कारण असे आहे की प्रख्यात गायक ग्रिसी आणि पर्शियन यांनी "पी. गार्सिया यांना महत्त्वपूर्ण भाग सादर करण्यास परवानगी दिली नाही." आणि जरी इटालियन ऑपेराचा मोठा, थंड हॉल बहुतेक संध्याकाळी रिकामा होता, तरीही ग्रिसीने तरुण स्पर्धकाला आत येऊ दिले नाही. पॉलिनाकडे परदेश दौर्‍याशिवाय पर्याय नव्हता. एप्रिलच्या मध्यात ती स्पेनला गेली. आणि 14 ऑक्टोबर 1843 रोजी, पती-पत्नी पोलिना आणि लुई व्हियार्डोट रशियन राजधानीत आले.

इटालियन ऑपेराचा हंगाम सेंट पीटर्सबर्ग येथे सुरू झाला. तिच्या पदार्पणासाठी, Viardot ने The Barber of Seville मधील Rosina ची भूमिका निवडली. यश पूर्ण झाले. सेंट पीटर्सबर्ग संगीत प्रेमी गायन धड्याच्या दृश्याने विशेषतः आनंदित झाले, जिथे कलाकाराने अनपेक्षितपणे अल्याब्येव्हच्या नाईटिंगेलचा समावेश केला. हे लक्षणीय आहे की बर्याच वर्षांनंतर ग्लिंकाने त्याच्या "नोट्स" मध्ये नमूद केले: "व्हायर्डॉट उत्कृष्ट होता."

रोझिना नंतर रॉसिनीच्या ओटेलो मधील डेस्डेमोना, बेलिनीच्या ला सोनांबुला मधील अमीना, डोनिझेट्टीच्या लुसिया डी लॅमरमूर मधील लुसिया, मोझार्टच्या डॉन जियोव्हानी मधील झेर्लिना आणि शेवटी, बेलिनीच्या मोंटेची आणि कॅप्युलेट्स मधील रोमियो. व्हायार्डोटने लवकरच रशियन कलात्मक बुद्धिमत्तेच्या सर्वोत्कृष्ट प्रतिनिधींशी जवळून ओळख करून दिली: ती अनेकदा व्हिएल्गोर्स्कीच्या घराला भेट देत असे आणि बर्याच वर्षांपासून काउंट मॅटवे युरीविच व्हिएल्गोर्स्की तिच्या सर्वोत्तम मित्रांपैकी एक बनले. एका कार्यक्रमात इव्हान सर्गेविच तुर्गेनेव्ह उपस्थित होते, ज्याची लवकरच भेट देणार्‍या सेलिब्रिटीशी ओळख झाली. एएफ कोनी म्हणून, "तुर्गेनेव्हच्या आत्म्यात उत्साह अगदी खोलवर गेला आणि कायमचा तिथेच राहिला, ज्यामुळे या मोनोगॅमिस्टच्या संपूर्ण वैयक्तिक जीवनावर परिणाम झाला."

एका वर्षानंतर, रशियन राजधान्या पुन्हा व्हायर्डोटला भेटल्या. ती परिचित प्रदर्शनात चमकली आणि रॉसिनीच्या सिंड्रेला, डोनिझेट्टीच्या डॉन पास्क्वाले आणि बेलिनीच्या नॉर्मामध्ये नवीन विजय मिळवला. जॉर्ज सँडला लिहिलेल्या एका पत्रात, व्हायार्डोटने लिहिले: “मी किती उत्कृष्ट प्रेक्षकांच्या संपर्कात आहे ते पहा. तीच मला खूप प्रगती करायला लावते.”

आधीच त्या वेळी, गायकाने रशियन संगीतात रस दर्शविला. इव्हान सुसानिनचा एक तुकडा, जो व्हायार्डोटने पेट्रोव्ह आणि रुबिनी यांच्यासोबत सादर केला होता, तो अल्याबायव्हच्या नाईटिंगेलमध्ये जोडला गेला.

एएस रोझानोव लिहितात, “तिच्या स्वराचा पराक्रम 1843-1845 च्या हंगामात झाला. - या काळात, गीतात्मक-नाट्यमय आणि गीत-कॉमिक भागांनी कलाकारांच्या प्रदर्शनात एक प्रमुख स्थान व्यापले. नॉर्माचा भाग त्यातून वेगळा झाला, शोकांतिक कामगिरीने गायकाच्या ऑपरेटिक कार्यात एक नवीन कालावधी दर्शविला. "अशुभ डांग्या खोकल्या" ने तिच्या आवाजावर एक अमिट छाप सोडली, ज्यामुळे ती अकाली मिटली. तरीसुद्धा, व्हायार्डोटच्या ऑपरेटिक क्रियाकलापातील पराकाष्ठा बिंदू सर्व प्रथम, द प्रोफेटमधील फिडेझ म्हणून तिच्या कामगिरीचा विचार केला पाहिजे, जिथे ती, आधीच एक प्रौढ गायिका, गायन कामगिरीची परिपूर्णता आणि नाट्यमय मूर्त स्वरूपातील शहाणपणा यांच्यात एक उल्लेखनीय सुसंवाद साधण्यात यशस्वी झाली. रंगमंचावरील प्रतिमेचा, “दुसरा कळस” हा ऑर्फियसचा भाग होता, जो विअर्डोटने उत्कृष्ट मन वळवण्याने खेळला होता, परंतु आवाजात कमी परिपूर्ण होता. व्हॅलेंटीना, सॅफो आणि अल्सेस्टेचे भाग व्हायर्डोटसाठी कमी महत्त्वाचे टप्पे, परंतु उत्कृष्ट कलात्मक यश देखील होते. तंतोतंत या भूमिका, शोकांतिक मनोविज्ञानाने भरलेल्या, तिच्या नाट्य प्रतिभेच्या सर्व विविधतेसह, बहुतेक सर्व वियार्डोटच्या भावनिक कोठाराशी आणि तिच्या तेजस्वी स्वभावाच्या प्रतिभेच्या स्वरूपाशी संबंधित होत्या. त्यांच्यामुळेच वायर्डोट, गायिका-अभिनेत्री, ऑपेरा कला आणि XNUMX व्या शतकातील कलात्मक जगामध्ये एक विशेष स्थान व्यापली आहे.

मे 1845 मध्ये, व्हायर्डोट्स रशिया सोडले आणि पॅरिसला गेले. यावेळी तुर्गेनेव्ह त्यांच्यात सामील झाला. आणि गडी बाद होण्याचा क्रम मध्ये, गायक साठी सेंट पीटर्सबर्ग हंगाम पुन्हा सुरू झाला. डोनिझेटी आणि निकोलाईच्या ऑपेरामध्ये तिच्या आवडत्या पक्षांमध्ये नवीन भूमिका जोडल्या गेल्या. आणि या भेटीदरम्यान, वायर्डॉट रशियन लोकांचा आवडता राहिला. दुर्दैवाने, उत्तरेकडील हवामानाने कलाकाराचे आरोग्य खराब केले आणि तेव्हापासून तिला रशियामध्ये नियमित दौरे सोडण्यास भाग पाडले गेले. परंतु यामुळे तिचे "दुसरे पितृभूमी" सोबतचे संबंध व्यत्यय आणू शकले नाहीत. मॅटवे व्हिएल्गोर्स्कीला लिहिलेल्या तिच्या एका पत्रात खालील ओळी आहेत: “प्रत्येक वेळी जेव्हा मी गाडीत बसतो आणि इटालियन थिएटरमध्ये जातो तेव्हा मी स्वत: बोलशोई थिएटरच्या रस्त्यावर असल्याची कल्पना करतो. आणि जर रस्त्यावर थोडेसे धुके असेल तर भ्रम पूर्ण झाला आहे. पण गाडी थांबताच ती दिसेनाशी झाली आणि मी दीर्घ श्वास घेतला.

1853 मध्ये, वियार्डोट-रोझिनाने पुन्हा एकदा सेंट पीटर्सबर्गच्या जनतेवर विजय मिळवला. II पनाइव तुर्गेनेव्हला कळवतो, ज्याला नंतर त्याच्या इस्टेट स्पॅस्को-लुटोविनोव्होमध्ये हद्दपार करण्यात आले होते, की व्हायार्डोट "सेंट पीटर्सबर्गमध्ये स्प्लॅश करते, जेव्हा ती गाते - तेथे कोणतीही जागा नसते." मेयरबीरच्या द प्रोफेटमध्ये, ती तिच्या सर्वोत्कृष्ट भूमिकांपैकी एक आहे - फिडेझ. तिच्या मैफिली एकापाठोपाठ एक होतात, ज्यामध्ये ती अनेकदा डार्गोमिझ्स्की आणि मिख यांचे प्रणय गाते. व्हिएल्गोर्स्की रशियामधील गायकाची ही शेवटची कामगिरी होती.

एएस रोझानोव्ह लिहितात, “उत्कृष्ट कलात्मक मन वळवण्याने, गायकाने बायबलसंबंधी स्त्रियांच्या प्रतिमा दोनदा साकारल्या. - 1850 च्या दशकाच्या मध्यात, जी. डुप्रेच्या ऑपेरा सॅमसनमध्ये ती महाला, सॅमसनची आई म्हणून दिसली (प्रसिद्ध टेनरच्या "स्कूल ऑफ सिंगिंग" च्या आवारात एका छोट्या थिएटरच्या मंचावर) आणि लेखकाच्या मते , "भव्य आणि रमणीय" होते. 1874 मध्ये, ती सेंट-सेन्सच्या ऑपेरा सॅमसन एट डेलीलाहमधील डेलीलाहच्या भागाची पहिली कलाकार बनली. जी. वर्डीच्या त्याच नावाच्या ऑपेरामध्ये लेडी मॅकबेथच्या भूमिकेची कामगिरी ही पी. व्हायर्डोट यांच्या सर्जनशील कामगिरींपैकी एक आहे.

असे दिसते की गायकावर वर्षांची शक्ती नाही. EI Apreleva-Blaramberg आठवते: “1879 मध्ये व्हायार्डोटच्या घरातील “गुरुवार” मधील एका संगीताच्या वेळी, गायक, जो त्यावेळी आधीच 60 वर्षांपेक्षा कमी होता, त्याने गाण्याच्या विनंतीला “शरणागती पत्करली” आणि व्हर्डीच्या मॅकबेथमधील झोपेचे दृश्य निवडले. संत-सेन्स पियानोवर बसले. मॅडम वियार्डोट खोलीच्या मध्यभागी उतरल्या. तिच्या आवाजाचा पहिला आवाज एका विचित्र टोनने आदळला; हे ध्वनी काही बुरसटलेल्या यंत्रातून अडचणीने बाहेर पडतात; परंतु आधीच काही उपायांनंतर आवाज वाढला आणि अधिकाधिक श्रोत्यांना पकडले ... प्रत्येकजण एक अतुलनीय कामगिरीने रंगला होता ज्यामध्ये प्रतिभाशाली गायक पूर्णपणे तेजस्वी शोकांतिक अभिनेत्रीमध्ये विलीन झाला. उत्तेजित स्त्री आत्म्याच्या भयंकर अत्याचाराची एकही छटा शोधल्याशिवाय गायब झाली नाही आणि जेव्हा तिचा आवाज हळूवार प्रेमळ पियानिसिमोकडे वळवला, ज्यामध्ये तक्रार, भीती आणि यातना ऐकू आल्या, तेव्हा गायकाने गायले, तिचे पांढरे सुंदर घासले. हात, तिचे प्रसिद्ध वाक्यांश. “अरबियाचा कोणताही सुगंध या छोट्या हातातून रक्ताचा गंध पुसून टाकणार नाही…” - सर्व श्रोत्यांच्या मनातून आनंदाचा थरकाप उडाला. त्याच वेळी - एकच नाट्य हावभाव नाही; प्रत्येक गोष्टीत मोजमाप करा; आश्चर्यकारक शब्दलेखन: प्रत्येक शब्द स्पष्टपणे उच्चारला गेला; सादर केलेल्या सर्जनशील संकल्पनेच्या संदर्भात प्रेरित, अग्निमय कामगिरीने गायनाची परिपूर्णता पूर्ण केली.

आधीच थिएटरचा टप्पा सोडल्यानंतर, व्हायार्डोट स्वत: ला एक उत्कृष्ट चेंबर गायक म्हणून प्रकट करते. असाधारणपणे बहुआयामी प्रतिभेचा माणूस, व्हायार्डोट देखील एक प्रतिभावान संगीतकार बनला. गायन गीतांची लेखिका म्हणून तिचे लक्ष प्रामुख्याने रशियन कवितेच्या नमुन्यांनी आकर्षित केले आहे - पुष्किन, लेर्मोनटोव्ह, कोल्त्सोव्ह, तुर्गेनेव्ह, ट्युटचेव्ह, फेट यांच्या कविता. तिच्या रोमान्सचे संग्रह सेंट पीटर्सबर्ग येथे प्रकाशित झाले आणि ते सर्वत्र प्रसिद्ध झाले. तुर्गेनेव्हच्या लिब्रेटोवर, तिने अनेक ऑपेरेट्स देखील लिहिले - “टू माय वाइव्हज”, “द लास्ट सॉर्सर”, “नरभक्षक”, “मिरर”. हे उत्सुक आहे की 1869 मध्ये ब्रह्म्सने बॅडेन-बाडेनमधील व्हिला व्हायर्डोट येथे द लास्ट सॉर्सरचे प्रदर्शन केले.

तिने तिच्या आयुष्यातील महत्त्वपूर्ण भाग अध्यापनशास्त्रासाठी समर्पित केला. पॉलीन व्हायार्डोटच्या विद्यार्थ्यांमध्ये आणि विद्यार्थ्यांमध्ये प्रसिद्ध डिसिरी आर्टॉड-पॅडिला, बेलोड्झ, हॅसलमन, होमसेन, श्लीमन, श्मीझर, बिल्बो-बचेले, मेयर, रोलंट आणि इतर आहेत. एफ. लिटविन, ई. लॅव्ह्रोव्स्काया-त्सर्तेलेवा, एन. इरेत्स्काया, एन. श्टेमबर्ग यांच्यासह अनेक रशियन गायकांनी तिच्याबरोबर उत्कृष्ट गायन शाळेत केले.

17-18 मे 1910 च्या रात्री पॉलिन व्हायार्डोट यांचे निधन झाले.