पिना: 3D मध्ये डान्स, पुढे काय?

Вообще полностью её имя звучит как Филиппина, но в балетных кругах она известна как Пина Бауш, немецкая танцавет как Филиппина. На сцене она с 5 лет, училась сначала в Германии (высшая школа в Эссене), потом в США (Джульярдовская школа). Дальше работала в «Новом американском балете» и «Метрополитен-опера» (США), в Германии в «Фолькванг-балет» и в балетен балете.

Получая приглашение в немецкие коллективы в качестве танцовщицы, Пина Баут через какое-то время становилась худовилась худовилась худовилась худовилась худовилась ट्रूप А театр Вупперталя вскоре был переименован в Театр танца Пины Бауш. С Вупперталем и Театром балета, начиная с 70х гг. прошлого века и связана вся творческая деятельность Пины Бауш.

Здесь она поставила все свои знаменитые балеты, стала балетмейстером мирового уровня, получила признание, множевымитые балеты й, отсюда вместе с театром уезжала на гастроли и сюда же возвращалась. Цифра – 35 лет, а именно столько Пина была связана с Вупперталем, конечно же, вызывает уважение.

कुठे आणि कसे?

         Со дня смерти Пины Бауш прошло уже 6 лет, символично, как раз в 2009г. (год смерти) она собиралась привезти в Москву на международный фестиваль свою новую танцевальную программу «О» семхати программу «О». А первое посещение России со спектаклем «Гвоздики» состоялось в 1989г. Знаменитые спектакли Пины Бауш «Весна священная» (на музыку И.Стравинского) आणि «कॅफे म्युललर» मध्ये Москве тоже виде. В последнем балете Пина танцевала, а было ей уже больше 50ти.

- Вуппертале (Германия) मध्ये по-прежнему существует Театр Пины Бауш, его руководителем ныне является Луц Фёрстер, который с 1975г. был ведущим солистом труппы театра Пины, и работал с ней до самой её кончины;

- 2011 मध्ये г. появился фильм Вима Вендерса «पिना. Танец страсти 3D», который автор (Вим В.) начал снимать ещё при жизни хореографа, потом решил прервать съёмку, , который автор (Вим В.) продолжают активно работать, понял, что фильм надо заканчивать;

- संपर्कात प्रवेश करा есть открытая группа Пины (https://vk.com/pina_bausch), где представлены почти все её балеты целиком.

Поэтому получить представление о том, что же такого нового внесла в искусство балета Пина Бауш вполне возможно. Нужно лишь потратить какое-то время на просмотр фильма Вендерса и посмотреть хотя бы несколько, и лучше – раз.

Что удивляет आणि поражает?

         Сначала просто отдельные факты:

- «ओर्फेय आणि Эвридика» с музыкой К.Глюка. Жанр спектакля – танцопера, где на сцене разворачивается полноценное хореографическое действо, но вокально-инструем инструмент. . Можно даже всё это назвать танцевально-вокальным двухголосием. Хореография современная (неакадемическая), характер танцевального жеста и движения напрямую зависит от сдерханжаным;

- «Весна священная». В сравнении с «Орфеем» – это разгул страстей и эмоций. И соответственно в пластике – буйство, стремительность и дикость жеста и движения;

- обыденность आणि повседневность. Балет «Контактхоф» () поразит выбором танцовщиков и танцовщиц преклонного возраста, которые воспринимаются простоцы». Простота и элементарность их движений заставляет «ломать голову» над вопросом: а что собственно происходит? Ответа – нет, но музыка и обыденно-повседневная пластика дают подсказку о том, что, возможно это хореографичевчевжевесоводего повседневная ко-мужского общения, где разнообразие сольно-ансамблевых действий чередуются с изумительным хореографическим;

- земное и возвышенное в «कॅफे म्युलर», или соседство обыденной обстановки и высокой музыкальной классики (Г.Пёрселл «Дидона и Эней»), и всё это – яз.ростановки Спектакль – это, видимо, попытка Пины сказать, что разговаривать можно не только посредством слова (устного и писькаменного и писькаменно.), И самое интересное, что всё, что происходит на сцене – узнаваемо и понимается хорошо;

А если начать знакомство с Пиной фильмом «Пина.Танец страсти», то возможно у зрителя появится убеждение в том, жостьмом убеждение поработать локоточками, сделать какие-то жесты, т.е. стать актёром театра Пины, но – ऑनलाइन. А почему бы и нет?! Это же – здорово, когда высокому искусству хочется «подражать» мгновенно и сейчас.

О хореографии и внешнем виде

Пина не боится возраста танцовщиков, не боится их внешнего вида, скорее всего привычной балетной «красивонеста». Но, тем не менее, её балеты – это высокое искусство, которое способно захватить и удерживать внимание зрителя. А вот почему это происходит?

Бесспорно, что балетмейстеру удаётся с любым исполнителем «прописать» хореографическую линию поведедения танполяся танполнителем Причем всё время возникает ощущение, что такие движения и жесты присуще именно данному хореографическому герою. И тогда внешняя некрасивость танцора (танцовщицы) компенсируется естественной и органической пластикой.

Значит – это принцип: герой естественно, выразительно и пластично двигается, а его перемещения способны передать. Пина сказала так: .

Тогда это дополнение к принципу: если понятны «внутренние пружины балетного слова», то само оно поднимаетного слова ика) движения может быть любой: от академического до супер модернового, но главное, что оно несёт смысвявят быть смысвять смысвять несёт ным .

         Балеты Пины Бауш – это выход за рамки привычного балетного жанра, но сделано это чрезвычайно талантливо.

Музыка в её балетах живет своей органической естественной жизнью: может звучать, может не звучать, может не звучать, может не звучать сегда усиливает и «высвечивает» выразительность пластики исполнителей.

В широком смысле, наверное, можно сказать, что жизнь балетов Пины Бауш после её смерти продолжается в 3-м: ком театре и могут «оживать» в сети интернета.

Или это уже будет 4-е измерение? Но, скорее всего, надо ждать, что хореографические традиции Пины Бауш получат продолжение, потому что она влавланка влавландать arazitelno Но тогда это будет уже – 5-е измерение!

अलेक्झांडर बायचकोव्ह