संगीत कार्यांचे सर्वात सामान्य प्रकार

तुम्ही कदाचित फॉर्म आणि सामग्री यासारख्या तात्विक संकल्पना पाहिल्या असतील. हे शब्द विविध प्रकारच्या घटनांचे समान पैलू दर्शविण्यासाठी पुरेसे सार्वत्रिक आहेत. आणि संगीत अपवाद नाही. या लेखात आपल्याला संगीत कार्यांच्या सर्वात लोकप्रिय प्रकारांचे विहंगावलोकन मिळेल.

संगीताच्या सामान्य प्रकारांना नाव देण्याआधी, संगीतातील एक प्रकार काय आहे ते परिभाषित करूया? फॉर्म ही अशी गोष्ट आहे जी एखाद्या कामाच्या रचनेशी, त्याच्या संरचनेच्या तत्त्वांशी, त्यातील संगीत सामग्रीच्या क्रमाशी संबंधित असते.

संगीतकार दोन प्रकारे फॉर्म समजतात. एकीकडे, फॉर्म एका संगीत रचनेच्या सर्व भागांची क्रमाने मांडणी करतो. दुसरीकडे, फॉर्म हा केवळ एक आकृतीच नाही तर त्या अभिव्यक्त माध्यमांच्या कार्यामध्ये निर्मिती आणि विकास देखील आहे ज्याद्वारे दिलेल्या कार्याची कलात्मक प्रतिमा तयार केली जाते. हे कोणत्या प्रकारचे अभिव्यक्त साधन आहेत? स्वर, सुसंवाद, ताल, लाकूड, नोंदवही वगैरे. रशियन शास्त्रज्ञ, शिक्षणतज्ज्ञ आणि संगीतकार बोरिस असफीव्ह यांची योग्यता म्हणजे संगीताच्या स्वरूपाच्या साराच्या अशा दुहेरी आकलनाचे प्रमाण.

संगीत कार्यांचे प्रकार

जवळजवळ कोणत्याही संगीत कार्याची सर्वात लहान संरचनात्मक एकके आहेत. आता संगीताच्या मुख्य प्रकारांची नावे देण्याचा प्रयत्न करूया आणि त्यांची थोडक्यात वैशिष्ट्ये देऊ.

कालावधी - हा एक सोपा प्रकार आहे जो संपूर्ण संगीत विचारांचे सादरीकरण दर्शवतो. हे वाद्य आणि गायन संगीत दोन्हीमध्ये वारंवार घडते.

कालावधीसाठी मानक कालावधी ही दोन संगीत वाक्ये आहेत जी 8 किंवा 16 बार (चौरस कालावधी) व्यापतात, व्यवहारात दीर्घ आणि लहान दोन्ही कालावधी असतात. या कालावधीत अनेक प्रकार आहेत, त्यापैकी तथाकथित एक विशेष स्थान व्यापतात.

साधे दोन- आणि तीन-भाग फॉर्म - हे असे फॉर्म आहेत ज्यात पहिला भाग, नियम म्हणून, कालावधीच्या स्वरूपात लिहिलेला आहे आणि उर्वरित भाग ते वाढवत नाहीत (म्हणजेच, त्यांच्यासाठी सामान्य कालावधी किंवा वाक्य देखील आहे).

तीन-भागांच्या फॉर्मचा मधला (मध्यम भाग) बाह्य भागांच्या संबंधात विरोधाभासी असू शकतो (विरोधाभासी प्रतिमा दर्शविणे हे आधीपासूनच एक अतिशय गंभीर कलात्मक तंत्र आहे), किंवा ते विकसित होऊ शकते, विकसित होऊ शकते जे पहिल्या भागात सांगितले होते. तीन-भागांच्या फॉर्मच्या तिसऱ्या भागात, पहिल्या भागाच्या संगीत सामग्रीची पुनरावृत्ती करणे शक्य आहे - या फॉर्मला रीप्राइज म्हणतात (पुनरावृत्ती म्हणजे पुनरावृत्ती).

श्लोक आणि कोरस फॉर्म - हे असे प्रकार आहेत जे थेट गायन संगीताशी संबंधित आहेत आणि त्यांची रचना बहुतेक वेळा गाण्याच्या अधोरेखित असलेल्या काव्यात्मक ग्रंथांच्या वैशिष्ट्यांशी संबंधित असते.

पद्य स्वरूप समान संगीताच्या पुनरावृत्तीवर आधारित आहे (उदाहरणार्थ, कालावधी), परंतु प्रत्येक वेळी नवीन गीतांसह. लीड-कोरस फॉर्ममध्ये दोन घटक आहेत: पहिला लीड आहे (दोन्ही राग आणि मजकूर बदलू शकतो), दुसरा कोरस आहे (नियमानुसार, यात चाल आणि मजकूर दोन्ही जतन केले जातात).

जटिल दोन-भाग आणि जटिल तीन-भाग फॉर्म - हे दोन किंवा तीन साध्या फॉर्मने बनलेले फॉर्म आहेत (उदाहरणार्थ, एक साधा 3-भाग + कालावधी + एक साधा 3-भाग). कंठसंगीतामध्ये जटिल दोन-भाग फॉर्म अधिक सामान्य आहेत (उदाहरणार्थ, काही ऑपेरा एरिया अशा फॉर्ममध्ये लिहिल्या जातात), तर जटिल तीन-भाग फॉर्म, त्याउलट, वाद्य संगीतासाठी अधिक वैशिष्ट्यपूर्ण आहेत (हा एक आवडता प्रकार आहे. minuet आणि इतर नृत्य).

एक जटिल तीन-भाग फॉर्म, एक साध्या प्रमाणे, एक पुनरुत्थान असू शकते आणि मधल्या भागात - नवीन सामग्री (बहुतेकदा असेच घडते), आणि या फॉर्ममधील मधला भाग दोन प्रकारचा असतो: (जर ते प्रतिनिधित्व करत असेल तर काही प्रकारचा सडपातळ साधा फॉर्म) किंवा (जर मधल्या भागात मोकळी बांधकामे असतील जी नियतकालिक किंवा कोणत्याही साध्या स्वरूपाचे पालन करत नाहीत).

भिन्नता फॉर्म - मूळ थीमच्या पुनरावृत्तीवर त्याच्या परिवर्तनासह तयार केलेला हा फॉर्म आहे आणि संगीत कार्याच्या परिणामी स्वरूपाचे भिन्नता म्हणून वर्गीकरण करण्यासाठी यापैकी किमान दोन पुनरावृत्ती असणे आवश्यक आहे. शास्त्रीय संगीत संगीतकारांच्या अनेक वाद्य कृतींमध्ये भिन्नता आढळते आणि आधुनिक लेखकांच्या रचनांमध्ये कमी वेळा आढळते.

भिन्न भिन्नता आहेत. उदाहरणार्थ, मेलडी किंवा बास (तथाकथित) मधील ऑस्टिनाटो (म्हणजेच बदलता न येणारी, धरून ठेवलेल्या) थीमवर भिन्नता म्हणून एक प्रकारचा फरक आहे. त्यात भिन्नता आहेत ज्यात, प्रत्येक नवीन अंमलबजावणीसह, थीम विविध सजावटीसह रंगीत केली जाते आणि त्याच्या लपलेल्या बाजू दर्शविणारी उत्तरोत्तर खंडित केली जाते.

आणखी एक प्रकार आहे - ज्यामध्ये थीमची प्रत्येक नवीन अंमलबजावणी नवीन शैलीमध्ये होते. काहीवेळा नवीन शैलींमधील ही संक्रमणे थीममध्ये मोठ्या प्रमाणात बदल घडवून आणतात – फक्त कल्पना करा, थीम फ्युनरल मार्च, एक गेय निशाचर आणि उत्साही भजन सारख्याच कामात वाजू शकते. तसे, आपण "मुख्य संगीत शैली" या लेखातील शैलींबद्दल काहीतरी वाचू शकता.

भिन्नतेचे संगीत उदाहरण म्हणून, आम्ही तुम्हाला महान बीथोव्हेनच्या अतिशय प्रसिद्ध कार्याशी परिचित होण्यासाठी आमंत्रित करतो.

एल. व्हॅन बीथोव्हेन, सी मायनरमध्ये 32 भिन्नता

रोन्डो - संगीत कृतींचा आणखी एक व्यापक प्रकार. आपल्याला कदाचित माहित असेल की फ्रेंचमधून रशियनमध्ये अनुवादित केलेला शब्द आहे. हा योगायोग नाही. एकेकाळी, रोंडो हे एक समूह गोल नृत्य होते, ज्यामध्ये वैयक्तिक एकलवादकांच्या नृत्यांसह सामान्य मजा बदलली जात असे - अशा क्षणी ते वर्तुळाच्या मध्यभागी गेले आणि त्यांचे कौशल्य दाखवले.

म्हणून, संगीताच्या दृष्टीने, रोंडोमध्ये सतत पुनरावृत्ती होणारे भाग असतात (सामान्य भाग - त्यांना म्हणतात) आणि वैयक्तिक भाग जे परावृत्त दरम्यान आवाज करतात. रोन्डो फॉर्म होण्यासाठी, परावृत्त किमान तीन वेळा पुनरावृत्ती करणे आवश्यक आहे.

सोनाटा फॉर्म, म्हणून आम्ही तुमच्यापर्यंत पोहोचलो! सोनाटा फॉर्म, किंवा, ज्याला कधीकधी म्हणतात, सोनाटा ऍलेग्रो फॉर्म, संगीताच्या कामातील सर्वात परिपूर्ण आणि जटिल प्रकारांपैकी एक आहे.

सोनाटा फॉर्म दोन मुख्य थीमवर आधारित आहे - त्यापैकी एक म्हणतात (ज्याला प्रथम आवाज येतो), दुसरा -. या नावांचा अर्थ असा होतो की थीमपैकी एक मुख्य की मध्ये आहे आणि दुसरी दुय्यम की मध्ये आहे (प्रबळ, उदाहरणार्थ, किंवा समांतर). एकत्रितपणे, या थीम विकासाच्या विविध चाचण्यांमधून जातात आणि नंतर पुनरावृत्तीमध्ये, सहसा दोन्ही एकाच की मध्ये वाजवले जातात.

सोनाटा फॉर्ममध्ये तीन मुख्य विभाग असतात:

• प्रदर्शन (प्रथम, द्वितीय आणि इतर विषयांचे लोकांसमोर सादरीकरण);
• विकास (ज्या टप्प्यावर गहन विकास होतो);
• रीप्राइज (येथे प्रदर्शनात सादर केलेल्या थीमची पुनरावृत्ती केली जाते आणि त्याच वेळी त्यांचे अभिसरण होते).

संगीतकारांना सोनाटा फॉर्म इतका आवडला की त्याच्या आधारावर त्यांनी विविध पॅरामीटर्समध्ये मुख्य मॉडेलपेक्षा भिन्न असलेल्या फॉर्मची संपूर्ण मालिका तयार केली. उदाहरणार्थ, आम्ही सोनाटा फॉर्मच्या अशा प्रकारांना नावे देऊ शकतो (रोन्डोमध्ये सोनाटा फॉर्म मिसळणे), (तीन-भागांच्या जटिल स्वरूपातील भागाबद्दल ते काय म्हणाले ते लक्षात ठेवा? येथे कोणताही फॉर्म एक भाग बनू शकतो - बहुतेकदा ही भिन्नता असतात) (दुहेरी प्रदर्शनासह - एकल वादक आणि वाद्यवृंदासाठी, पुनरुत्थान सुरू होण्यापूर्वी विकासाच्या शेवटी एकल वादकाच्या वर्चुओसो कॅडेन्झासह), (लहान सोनाटा), (मोठा कॅनव्हास).

फुगे - हे असे रूप आहे जे एकेकाळी सर्व रूपांची राणी होती. एकेकाळी, फुग्यू हा सर्वात परिपूर्ण संगीत प्रकार मानला जात असे आणि संगीतकारांचा अजूनही फ्यूग्सकडे विशेष दृष्टीकोन आहे.

फ्यूग्यू एका थीमवर तयार केला जातो, जो नंतर वेगवेगळ्या आवाजांमध्ये (वेगवेगळ्या उपकरणांसह) अपरिवर्तित स्वरूपात अनेक वेळा पुनरावृत्ती होतो. फ्यूग, एक नियम म्हणून, एका आवाजात आणि थीमसह लगेच सुरू होते. दुसरा आवाज या थीमला त्वरित प्रतिसाद देतो आणि पहिल्या उपकरणाच्या प्रतिसादादरम्यान जो आवाज येतो त्याला काउंटर-ॲडिशन म्हणतात.

थीम वेगवेगळ्या आवाजांतून फिरत असताना, फ्यूगचा एक्सपोझिशनल विभाग चालू राहतो, परंतु थीम प्रत्येक आवाजातून गेल्यावर, विकास सुरू होतो ज्यामध्ये थीम पूर्णपणे पाठपुरावा, संकुचित किंवा, उलट, विस्तारित केली जाऊ शकत नाही. होय, विकासामध्ये बऱ्याच गोष्टी घडतात… फ्यूगुच्या शेवटी, मुख्य टोनॅलिटी पुनर्संचयित केली जाते – या विभागाला फुग्यूचे पुनरुत्थान म्हणतात.

आम्ही आता तिथे थांबू शकतो. आम्ही संगीताच्या कामांच्या जवळजवळ सर्व मुख्य प्रकारांची नावे दिली आहेत. हे लक्षात घेतले पाहिजे की अधिक जटिल फॉर्ममध्ये बरेच सोपे असू शकतात - ते शोधण्यास शिका. आणि अनेकदा साधे आणि जटिल दोन्ही प्रकार वेगवेगळ्या चक्रांमध्ये एकत्र केले जातात - उदाहरणार्थ, ते एकत्र तयार होतात.