Язепс Витолс (Язепс Витолс) |

जाझेप्स विटोल्स

माझे सर्व यश हे काम यशस्वी झाल्याच्या आनंदात आहे. जे. वायटोल्स

जे. विटोल्स हे लॅटव्हियन संगीत संस्कृतीच्या संस्थापकांपैकी एक आहेत - एक संगीतकार, शिक्षक, कंडक्टर, समीक्षक आणि सार्वजनिक व्यक्ती. राष्ट्रीय लाटवियन उत्पत्तीवर खोलवर अवलंबून राहणे, रशियन आणि जर्मन संगीताच्या परंपरा त्याचे कलात्मक स्वरूप निर्धारित करतात.

जर्मन प्रभाव विशेषतः सुरुवातीच्या वर्षांत उच्चारला गेला. प्रांतीय वाल्मीराचे संपूर्ण वातावरण, जिथे संगीतकार जेलगाव व्यायामशाळेच्या शिक्षकाच्या कुटुंबात जन्माला आला होता, जर्मन संस्कृतीच्या भावनेने - तिची भाषा, धर्म, संगीत अभिरुचीने ओतप्रोत होता. लाटवियन संगीतकारांच्या पहिल्या पिढीतील इतर अनेक प्रतिनिधींप्रमाणे विटोल्सने लहानपणी अंग वाजवायला शिकले (समांतर, त्याने व्हायोलिन आणि पियानोचा अभ्यास केला) हा योगायोग नाही. वयाच्या 15 व्या वर्षी, मुलाने रचना करण्यास सुरवात केली. आणि जेव्हा 1880 मध्ये त्याला सेंट पीटर्सबर्ग कंझर्व्हेटरीमध्ये व्हायोला क्लासमध्ये प्रवेश दिला गेला नाही (हातांच्या कमतरतेमुळे), तो आनंदाने रचनाकडे वळला. एन. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह यांना दाखविलेल्या रचनांनी तरुण संगीतकाराचे भवितव्य ठरवले. सेंट पीटर्सबर्गच्या उच्च कलात्मक संस्कृतीसह उत्कृष्ट मास्टर्सच्या संपर्कात कंझर्व्हेटरीमध्ये घालवलेली वर्षे (व्हिटोल्सने 1886 मध्ये लहान सुवर्णपदकासह पदवी प्राप्त केली) तरुण विटोल्ससाठी एक अमूल्य शाळा बनली. तो ए. ल्याडोव्ह आणि ए. ग्लाझुनोव्हच्या जवळचा बनतो, रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या नेतृत्वाखालील बेल्याएव्स्की मंडळाच्या बैठकींमध्ये सक्रियपणे भाग घेतो आणि एम. बेल्याएवच्या मृत्यूनंतर त्याच्या आदरातिथ्य घरात मित्रांना भेटतो.

या वातावरणात, अजूनही राष्ट्रीय-विचित्र, लोक, लोकशाहीमध्ये स्वारस्य असलेल्या "कुचकिझम" च्या भावनेने भरलेले होते, त्या तरुण संगीतकाराला, ज्याला सेंट पीटर्सबर्गमध्ये आदरपूर्वक इओसिफ इव्हानोविच विटोल म्हटले जात होते, त्याला आपला व्यवसाय वाटला. लाटवियन कलाकार. आणि त्यानंतर, त्याने वारंवार असा दावा केला की रशियामध्ये त्याच्या देशबांधव संगीतकारांना “आमच्या लॅटव्हियन संगीतातील प्रत्येक गोष्टीसाठी सर्वात सौहार्दपूर्ण आधार सापडला आहे: रशियन लोकांना केवळ त्याच्या संगीतातच मूळ आवडत नाही, तर तो त्याच्या कामात राष्ट्रीय घटकांवर देखील उपचार करतो. इतर लोक.

लवकरच विटोल्स त्याच्या देशबांधवांच्या सेंट पीटर्सबर्ग कॉलनीच्या जवळ येतो, तो लॅटव्हियन गायकांना निर्देशित करतो, राष्ट्रीय प्रदर्शनाचा प्रचार करतो.

1888 मध्ये, संगीतकाराने रीगामधील तिसऱ्या जनरल सॉन्ग फेस्टिव्हलमध्ये भाग घेतला, लाटवियन संगीताच्या वार्षिक "शरद ऋतूतील मैफिली" मध्ये सतत त्याची कामे दर्शविली. विटोल्सने ज्या शैलींमध्ये काम केले ते कोर्साकोव्ह शाळेच्या सेटिंग्जच्या जवळ होते: लोकगीतांचे रूपांतर, प्रणय (सी. 100), गायक, पियानोचे तुकडे (लघुचित्र, सोनाटा, भिन्नता), चेंबर जोडणे, कार्यक्रम सिम्फोनिक कामे (ओव्हरचर, सूट्स) , कविता इ.). . पी.), आणि सिम्फनी आणि पियानो संगीताच्या क्षेत्रात, विटोल्स लाटव्हियामध्ये एक पायनियर बनले (पहिल्या लाटव्हियन स्कोअरचा जन्म त्याच्या सिम्फोनिक कविता "लीग हॉलिडे" - 1889 शी संबंधित आहे). 80 च्या दशकाच्या उत्तरार्धापासून पियानोचे तुकडे आणि रोमान्ससह संगीतकार म्हणून कारकीर्द सुरू केली. व्हिटोल्सला हळूहळू अशा शैली सापडतात ज्या त्याच्या कलात्मक स्वभावाच्या राष्ट्रीय गरजा अगदी जवळून पूर्ण करतात - कोरल संगीत आणि कार्यक्रम सिम्फोनिक लघुचित्रे, ज्यामध्ये तो त्याच्या मूळ लोककथांच्या प्रतिमा रंगीत आणि काव्यात्मकपणे मूर्त रूप देतो.

व्हिटोल्सचे संपूर्ण आयुष्य लोकगीत (300 पेक्षा जास्त व्यवस्था) वर केंद्रित होते, ज्याची वैशिष्ट्ये त्यांनी त्यांच्या कामात व्यापकपणे अंमलात आणली. 1890 आणि 1900 - संगीतकाराच्या सर्वोत्कृष्ट कृतींच्या निर्मितीचा काळ - राष्ट्रीय देशभक्ती थीमवर कोरल बॅलड - "बेव्हरिन्स्की सिंगर" (1900), "लॉक ऑफ लाइट", "द क्वीन, द फायर क्लब"; सिम्फोनिक सूट सात लाटवियन लोकगीते; ओव्हरचर “ड्रामॅटिक” आणि “स्प्रिडाइटिस”; लॅटव्हियन लोक थीमवर पियानो भिन्नता, इ. या कालावधीत, विटोल्सची वैयक्तिक शैली शेवटी आकार घेते, स्पष्टता आणि वस्तुनिष्ठतेकडे गुरुत्वाकर्षण, कथनाचे महाकाव्य चित्र, संगीत भाषेचे नयनरम्य सूक्ष्म गीतवाद.

1918 मध्ये, लॅटव्हिया प्रजासत्ताकच्या निर्मितीसह, विटोल्स आपल्या मायदेशी परतले, जिथे त्यांनी नवीन जोमाने शैक्षणिक आणि सर्जनशील क्रियाकलापांमध्ये स्वतःला झोकून दिले, संगीत तयार करणे सुरू ठेवले आणि गाण्याच्या उत्सवांच्या संघटनेत भाग घेतला. सुरुवातीला, त्यांनी रीगा ऑपेरा हाऊसचे दिग्दर्शन केले आणि 1919 मध्ये त्यांनी लॅटव्हियन कंझर्व्हेटरीची स्थापना केली, ज्यामध्ये, 1944 पर्यंत लहान ब्रेकसह, त्यांनी रेक्टरचे पद भूषवले. आता कंझर्वेटरी त्याचे नाव आहे.

व्हिटोल्सने सेंट पीटर्सबर्गमध्ये अध्यापनशास्त्राचा अभ्यास करण्यास सुरुवात केली, रशियामध्ये (30-1886) 1918 वर्षांहून अधिक काळ घालवला. केवळ रशियन संगीतातील उत्कृष्ट व्यक्ती (एन. मायस्कोव्स्की, एस. प्रोकोफीव्ह, व्ही. श्चेरबाचेव्ह, व्ही. बेल्याएव, इ.) त्याच्या सैद्धांतिक आणि रचना वर्गातून उत्तीर्ण झाल्या, तर बाल्टिक राज्यांतील अनेक लोक देखील ज्यांनी त्यांच्या राष्ट्राचा पाया घातला. रचना शाळा (एस्टोनियन के टर्नपू, लिथुआनियन एस. शिमकुस, जे. तल्लात-क्याल्पशा आणि इतर). रीगामध्ये, विटोल्सने रिम्स्की-कोर्साकोव्हची अध्यापनशास्त्रीय तत्त्वे विकसित करणे सुरू ठेवले - उच्च व्यावसायिकता, लोक कलांचे प्रेम. त्याच्या शिष्यांमध्ये, जे नंतर लॅटव्हियन संगीताचा अभिमान बनतील ते संगीतकार एम. झरीन्स, ए. झिलिंस्की, ए. स्कल्टे, जे. इव्हानोव्ह, कंडक्टर एल. विग्नर्स, संगीतशास्त्रज्ञ जे. विटोलिंस् आणि इतर आहेत. पीटर्सबर्ग जर्मन वृत्तपत्र सेंट पीटर्सबर्गर झीतुंग (1897-1914).

संगीतकाराचे जीवन वनवासात, ल्युबेकमध्ये संपले, जिथे तो 1944 मध्ये निघून गेला, परंतु शेवटपर्यंत त्याचे विचार त्याच्या जन्मभूमीतच राहिले, ज्याने त्याच्या उत्कृष्ट कलाकाराची स्मृती कायमची जपली.

जी. झ्डानोवा