रचना |

lat पासून. compositio - संकलन, रचना

1) संगीताचा तुकडा, संगीतकाराच्या सर्जनशील कृतीचा परिणाम. संपूर्ण कलात्मक संपूर्ण म्हणून रचना ही संकल्पना लगेच विकसित झाली नाही. त्याची निर्मिती सुधारणेच्या भूमिकेत घट होण्याशी जवळून जोडलेली आहे. संगीतात सुरुवात केली. कला आणि संगीत नोटेशनच्या सुधारणेसह, ज्यामुळे विकासाच्या एका विशिष्ट टप्प्यावर सर्वात आवश्यक वैशिष्ट्यांमध्ये संगीत अचूकपणे रेकॉर्ड करणे शक्य झाले. म्हणून, “के” या शब्दाचा आधुनिक अर्थ. केवळ 13 व्या शतकापासून प्राप्त झाले, जेव्हा संगीत नोटेशनने केवळ उंचीच नव्हे तर आवाजाचा कालावधी देखील निश्चित करण्याचे साधन विकसित केले. संगीत मूळ. त्यांच्या लेखक - संगीतकाराचे नाव न दर्शविता कामे रेकॉर्ड केली गेली, जी केवळ 14 व्या शतकापासून चिकटविली जाऊ लागली. हे K. मधील कलेच्या वैयक्तिक वैशिष्ट्यांच्या वाढत्या महत्त्वामुळे होते. त्याच्या लेखकाच्या मनात. त्याच वेळी, कोणत्याही के. मध्ये, म्यूजची सामान्य वैशिष्ट्ये देखील प्रतिबिंबित होतात. दिलेल्या युगाची कला, या युगाची स्वतःची वैशिष्ट्ये. संगीताचा इतिहास हा अनेक अर्थांनी संगीताचा इतिहास आहे. रचना - प्रमुख कलाकारांची उत्कृष्ट कामे.

2) संगीत कार्याची रचना, त्याचे संगीत स्वरूप (संगीत स्वरूप पहा).

3) संगीत रचना, एक प्रकारची कला. सर्जनशीलता सर्जनशीलता आवश्यक आहे. प्रतिभासंपन्नता, तसेच काही प्रमाणात तांत्रिक प्रशिक्षण - मुख्य ज्ञान. संगीताच्या बांधकामाचे नमुने. ऐतिहासिक संगीताच्या विकासादरम्यान विकसित झालेली कामे. तथापि, संगीत हे सामान्य, परिचित संगीत अभिव्यक्तींचा संच नसून कला असावे. संपूर्ण, संबंधित सौंदर्याचा. समाजाच्या मागण्या. हे करण्यासाठी, त्यात नवीन कला असणे आवश्यक आहे. सामग्री, सामाजिक आणि वैचारिक मुळे. घटक आणि लाक्षणिकदृष्ट्या अनन्य स्वरूपात प्रतिबिंबित करणे संगीतकारासाठी समकालीन वास्तविकतेची आवश्यक, वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये. नवीन सामग्री देखील अभिव्यक्त माध्यमांची नवीनता निर्धारित करते, तथापि, वास्तववादी संगीताचा अर्थ परंपरेशी खंडित होणे नाही तर नवीन कलांच्या संबंधात त्याचा विकास आहे. कार्ये (संगीतातील वास्तववाद, संगीतातील समाजवादी वास्तववाद पहा). केवळ सर्व प्रकारच्या अवांत-गार्डेचे प्रतिनिधी, संगीतातील आधुनिकतावादी चळवळी शतकानुशतके विकसित झालेल्या परंपरांना मोडतात, मोड आणि टोनॅलिटी, पूर्वीच्या तार्किकदृष्ट्या अर्थपूर्ण प्रकारांपासून, आणि त्याच वेळी सामाजिकदृष्ट्या महत्त्वपूर्ण सामग्रीमधून. एक विशिष्ट कलात्मक आणि संज्ञानात्मक मूल्य आहे (पहा अवांत-गार्डिझम , एलेटोरिक, एटोनल संगीत, डोडेकॅफोनी, कंक्रीट संगीत, पॉइंटिलिझम, अभिव्यक्तीवाद, इलेक्ट्रॉनिक संगीत). स्वतः क्रिएटिव्ह. डिसेंबर रोजी प्रक्रिया. संगीतकार वेगवेगळ्या प्रकारे पुढे जातात. काही संगीतकारांसाठी, संगीत, जसे की सुधारणे, सहजतेने ओतले जाते, ते लगेचच एका पूर्ण स्वरूपात रेकॉर्ड करतात ज्याला नंतरचे कोणतेही महत्त्वपूर्ण परिष्करण, सजावट आणि पॉलिशिंगची आवश्यकता नसते (WA Mozart, F. Schubert). इतरांना केवळ प्रारंभिक स्केच (एल. बीथोव्हेन) सुधारण्याच्या दीर्घ आणि तीव्र प्रक्रियेचा परिणाम म्हणून सर्वोत्तम उपाय सापडतो. काही लोक संगीत तयार करताना वाद्य वापरतात, बहुतेकदा fp. (उदाहरणार्थ, जे. हेडन, एफ. चोपिन), इतर ff तपासण्याचा अवलंब करतात. काम पूर्ण झाल्यानंतरच (एफ. शुबर्ट, आर. शुमन, एसएस प्रोकोफीव्ह). सर्व प्रकरणांमध्ये, वास्तववादी संगीतकारांद्वारे तयार केलेल्या कार्याच्या मूल्याचा निकष हा कलांशी त्याच्या पत्रव्यवहाराची डिग्री आहे. हेतू अवंत-गार्डे संगीतकारांमध्ये एक सर्जनशीलता असते ही प्रक्रिया एक किंवा दुसर्या अनियंत्रितपणे स्थापित नियमांनुसार ध्वनींच्या तर्कसंगत संयोजनाचे रूप घेते (उदाहरणार्थ, डोडेकॅफोनीमध्ये), आणि बहुतेकदा संधीचा घटक मूलभूत महत्त्वाचा असतो (एलेटोरिक्समध्ये इ. ).

4) conservatories मध्ये शिकवला जाणारा विषय इ. बर्फ शैक्षणिक संस्था. रशियामध्ये याला सामान्यतः निबंध म्हणतात. K. कोर्स, एक नियम म्हणून, संगीतकाराद्वारे आयोजित केला जातो; वर्ग प्रामुख्याने या वस्तुस्थितीत असतात की शिक्षक विद्यार्थी-संगीतकाराच्या कामाशी किंवा या कामाच्या एका भागाशी परिचित होतो, त्याला एक सामान्य मूल्यांकन देतो आणि त्याच्या वैयक्तिक घटकांबद्दल टिप्पण्या देतो. शिक्षक सहसा विद्यार्थ्याला त्याच्या रचनेची शैली निवडण्याचे स्वातंत्र्य देतात; त्याच वेळी, अभ्यासक्रमाची सर्वसाधारण योजना सोप्या ते अधिक जटिल, wok.-instr च्या उच्च शैलींपर्यंत हळूहळू प्रगती प्रदान करते. आणि instr. संगीत - ऑपेरा आणि सिम्फनी. साधन आहे. K साठी खाते भत्त्याची संख्या. 19 पर्यंत सी. K साठी मार्गदर्शक तत्त्वांचे मूल्य. अनेकदा काउंटरपॉईंट (पॉलीफोनी), सामान्य बास, सुसंवाद, अगदी संगीताच्या प्रश्नांवरही मॅन्युअल मिळवले. अंमलबजावणी. त्यापैकी, उदाहरणार्थ, “सद्भावावरचा करार” (“Traité de l'harmonie”, 1722) जे. P. रामेऊ, "ट्रान्सव्हर्स बासरी वाजवण्याच्या सूचनांचा अनुभव" ("Versuch einer Anweisung die Plute traversiere zu spielen", 1752) I. आणि. क्वांट्झ, “क्लेव्हियर खेळण्याच्या योग्य मार्गाचा अनुभव” (“Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen”, 1753-62) के. F. E. बाख, "एक घन व्हायोलिन शाळेचा अनुभव" ("Versuch einer grundlichen Violinschule", 1756) एल. मोझार्ट. काही वेळा, संगीताच्या कामांना संगीत तयार करण्यासाठी मार्गदर्शक म्हणून देखील मानले जात असे - जसे की, द वेल-टेम्पर्ड क्लेव्हियर आणि द आर्ट ऑफ फ्यूग्यू. C. बाख (उदाहरणार्थ, 20 व्या शतकात अशा प्रकारच्या "उपदेशात्मक" रचना तयार केल्या गेल्या. "प्ले ऑफ टोनॅलिटीज" - हिंदमिथचे "लुडस टोनालिस", बार्टोकचे "मायक्रोकॉसमॉस"). 19व्या शतकापासून, जेव्हा “के” या शब्दाची आधुनिक समज, के. सामान्यतः मूलभूत अभ्यासक्रम एकत्र करा. संगीत सिद्धांतवादी शिस्त, ज्याचे ज्ञान संगीतकारासाठी आवश्यक आहे. या विषय आधुनिक पद्धतीने शिकवले जातात. वेगळे uch म्हणून conservatories. विषय - सुसंवाद, पॉलीफोनी, फॉर्मची शिकवण, उपकरणे. त्याच वेळी, मॅन्युअल्समध्ये के. मेलडीच्या सिद्धांताचे घटक सहसा स्पष्ट केले जातात, शैली आणि शैलींचे प्रश्न हाताळले जातात, म्हणजे e. संगीत क्षेत्रे. आत्तापर्यंतचे सिद्धांत. वेळ स्वतंत्र म्हणून शिकवले जात नाही. तीन. शिस्त ऐसें उचें । रचना मार्गदर्शक जे. G. मोमिग्नी (1803-06), ए. रेची (1818-33), जी. वेबर (१८१७-२१), ए. B. मार्क्स (1837-47), झेड. झेक्टर (1853-54), ई. प्रौटा (१८७६-९५), एस. यादसन (1883-89), व्ही. डी'अँडी (1902-09). अशा कामांमध्ये एक प्रमुख स्थान X च्या "रचनांच्या मोठ्या पाठ्यपुस्तकाने" व्यापलेले आहे. रिमन (1902-13). uch देखील आहेत. विशिष्ट प्रकारचे संगीत तयार करण्यासाठी मॅन्युअल (उदाहरणार्थ, गायन, स्टेज), विशिष्ट शैली (उदाहरणार्थ, गाणी). रशियामध्ये, प्रथम पाठ्यपुस्तके के. मी यांनी लिहिलेले होते. L. फुच (त्यावर. lang., 1830) आणि आय. TO. गुंके (रशियन 1859-63 मध्ये). के बद्दल मौल्यवान कार्य आणि टिप्पण्या. आणि त्याची शिकवण एन. A. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह, पी. आणि. तैकोव्स्की, एस. आणि. तनेवू. घुबडांच्या मालकीची पाठ्यपुस्तके के. लेखक, उद्दीष्ट preim. नवशिक्यांसाठी ज्यांनी अद्याप मूलभूत पास केलेले नाही. सिद्धांतवादी आयटम ही कामे एम. P. ग्नेसिना (1941) आणि ई.

संदर्भ: 3) आणि 4) (ते मुख्यत: "के" या शब्दाची आधुनिक समज आधीच प्रस्थापित झाल्याच्या काळाशी संबंधित कार्य करतात आणि के. विषयाचा संपूर्ण अर्थ लावतात. 20 व्या शतकातील "नवीन संगीत" तयार करण्याच्या नियमावलींपैकी ”, फक्त काही राई, त्याच्या सर्वात प्रमुख प्रतिनिधींशी संबंधित) गुंका ओ., संगीत तयार करण्यासाठी मार्गदर्शक, उप. 1-3, सेंट पीटर्सबर्ग, 1859-63; त्चैकोव्स्की पीआय, संगीतकाराच्या कौशल्याबद्दल. पत्रे आणि लेखांमधून निवडक उतारे. कॉम्प. IF Kunin, M., 1952, ch अंतर्गत. त्चैकोव्स्की पीआय, संगीतकार सर्जनशीलता आणि कौशल्यावर, एम., 1964; रिम्स्की-कोर्साकोव्ह एचए, संगीत शिक्षणावर. कलम I. संगीत कलेत अनिवार्य आणि ऐच्छिक प्रशिक्षण. लेख II सिद्धांत आणि रशियन कंझर्व्हेटरीमधील संगीताचा सराव आणि अनिवार्य सिद्धांत, पुस्तकात: ए.एन. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह, संगीत लेख आणि नोट्स, सेंट पीटर्सबर्ग, 1911, पूर्ण संग्रहित कार्य, खंड. II, M., 1963; तनेव एसआय, त्याच्या स्वत: च्या सर्जनशील कार्यावर विचार, मध्ये: सेर्गेई इवानोविच तनेव यांच्या स्मरणार्थ, शनि. लेख आणि साहित्य एड. Vl. प्रोटोपोपोवा, एम., 1947; त्याचे, साहित्य आणि कागदपत्रे, खंड. I, M., 1952; Gnesin MP, प्रायोगिक रचनेचा प्रारंभिक अभ्यासक्रम, M.-L., 1941, M., 1962; बोगाटीरेव्ह एस., संगीतकार शिक्षणाच्या पुनर्रचनेवर, “एसएम”, 1949, क्रमांक 6; स्क्रेबकोव्ह एस., रचना तंत्राबद्दल. शिक्षकांच्या नोट्स, “SM”, 1952, क्रमांक 10; शेबालिन व्ही., संवेदनशीलपणे आणि काळजीपूर्वक तरुणांना शिक्षित करा, “SM”, 1957, क्रमांक 1; इव्हलाखोव ओ., संगीतकाराच्या शिक्षणाच्या समस्या, एम., 1958, एल., 1963; कोराबेल्निकोवा एल., संगीतकारांच्या संगोपनाबद्दल तानेयेव, “एसएम”, 1960, क्रमांक 9; तिखोमिरोव जी., संगीतकार तंत्राचे घटक, एम., 1964; चुलकी एम., संगीतकार संगीत कसे लिहितात?. "एसएम", 1965, क्रमांक 9; मेसनर ई., मूलभूत रचना, एम., 1968.