फेडर इव्हानोविच चालियापिन (फिओडोर चालियापिन) |
गायक

फेडर इव्हानोविच चालियापिन (फिओडोर चालियापिन) |

फेडोर चालियापिन

जन्म तारीख
13.02.1873
मृत्यूची तारीख
12.04.1938
व्यवसाय
गायक
आवाज प्रकार
बास
देश
रशिया

फेडर इव्हानोविच चालियापिन (फिओडोर चालियापिन) |

फेडर इव्हानोविच चालियापिन (फिओडोर चालियापिन) | फेडर इव्हानोविच चालियापिन (फिओडोर चालियापिन) | फेडर इव्हानोविच चालियापिन (फिओडोर चालियापिन) | फेडर इव्हानोविच चालियापिन (फिओडोर चालियापिन) | फेडर इव्हानोविच चालियापिन (फिओडोर चालियापिन) |

फेडर इव्हानोविच चालियापिनचा जन्म 13 फेब्रुवारी 1873 रोजी काझान येथे, व्याटका प्रांतातील सिरत्सोवो गावातील शेतकरी इव्हान याकोव्हलेविच चालियापिनच्या गरीब कुटुंबात झाला. आई, इव्हडोकिया (अवडोत्या) मिखाइलोव्हना (नी प्रोझोरोवा), मूळ त्याच प्रांतातील डुडिन्स्काया गावातील. आधीच बालपणात, फेडरचा आवाज (ट्रेबल) होता आणि तो "त्याचा आवाज समायोजित करून" त्याच्या आईबरोबर अनेकदा गायला. वयाच्या नऊव्या वर्षापासून त्याने चर्चमधील गायकांमध्ये गायन केले, व्हायोलिन वाजवायला शिकण्याचा प्रयत्न केला, बरेच वाचले, परंतु त्याला शिकाऊ शूमेकर, टर्नर, सुतार, बुकबाइंडर, कॉपीिस्ट म्हणून काम करण्यास भाग पाडले गेले. वयाच्या बाराव्या वर्षी, त्याने अतिरिक्त म्हणून काझानमध्ये टूर करणाऱ्या मंडळाच्या कामगिरीमध्ये भाग घेतला. थिएटरची अदम्य तळमळ त्याला विविध अभिनय मंडळांकडे घेऊन गेली, ज्यासह तो व्होल्गा प्रदेश, काकेशस, मध्य आशियातील शहरांमध्ये फिरला, घाटावर लोडर किंवा हूकर म्हणून काम करत असे, अनेकदा उपाशी राहून रात्री घालवत असे. बेंच

    उफा 18 डिसेंबर 1890 मध्ये त्यांनी पहिल्यांदा एकल भाग गायला. चालियापिनच्या स्वतःच्या आठवणींमधून:

    “… वरवर पाहता, अगदी विनम्र संगीतकाराच्या भूमिकेतही, मी माझी नैसर्गिक संगीत आणि चांगला आवाज दाखवण्यात यशस्वी झालो. जेव्हा एके दिवशी, कामगिरीच्या पूर्वसंध्येला, अचानक मंडळाच्या एका बॅरिटोनने, काही कारणास्तव मोनिउझ्कोच्या ऑपेरा "गाल्का" मधील स्टोल्निकची भूमिका नाकारली आणि त्याच्या जागी कोणीही नव्हते, तेव्हा उद्योजक सेमियोनोव्ह- समरस्कीने मला विचारले की मी हा भाग गाण्यास सहमत आहे का. माझी कमालीची लाजाळू असूनही मी होकार दिला. हे खूप मोहक होते: माझ्या आयुष्यातील पहिली गंभीर भूमिका. मी पटकन भाग शिकला आणि सादर केला.

    या परफॉर्मन्समधील दुःखद घटना असूनही (मी खुर्चीच्या पुढे स्टेजवर बसलो), तरीही सेमियोनोव्ह-समार्स्की माझ्या गायनाने आणि पोलिश मॅग्नेटसारखे काहीतरी चित्रित करण्याची माझी प्रामाणिक इच्छा या दोघांनीही प्रभावित झाले. त्याने माझ्या पगारात पाच रूबल जोडले आणि मला इतर भूमिकाही सोपवायला सुरुवात केली. मी अजूनही अंधश्रद्धेने विचार करतो: प्रेक्षकांसमोर स्टेजवर पहिल्या कामगिरीमध्ये नवशिक्यासाठी एक चांगले चिन्ह म्हणजे खुर्चीच्या मागे बसणे. त्यानंतरच्या माझ्या संपूर्ण कारकिर्दीत मात्र, मी जागरुकपणे खुर्चीकडे पाहिले आणि फक्त बसायलाच नाही तर दुसर्‍याच्या खुर्चीवर बसण्याचीही भीती वाटली…

    माझ्या या पहिल्या सीझनमध्ये, मी इल ट्रोव्हाटोरमध्ये फर्नांडो आणि अस्कोल्ड्स ग्रेव्हमध्ये नीझवेस्टनी देखील गायले. रंगभूमीसाठी स्वत:ला झोकून देण्याचा माझा निर्णय अखेर यशाने बळकट केला.

    मग तरुण गायक टिफ्लिस येथे गेला, जिथे त्याने प्रसिद्ध गायक डी. उसाटोव्ह यांच्याकडून विनामूल्य गायन धडे घेतले, हौशी आणि विद्यार्थ्यांच्या मैफिलीत सादर केले. 1894 मध्ये त्यांनी सेंट पीटर्सबर्ग उपनगरीय बाग "आर्केडिया" मध्ये झालेल्या कार्यक्रमांमध्ये गायले, त्यानंतर पनएव्स्की थिएटरमध्ये. एप्रिल 1895, XNUMX रोजी, त्याने मारिन्स्की थिएटरमध्ये गौनोदच्या फॉस्टमध्ये मेफिस्टोफेल्स म्हणून पदार्पण केले.

    1896 मध्ये, चालियापिन यांना एस. मॅमोंटोव्ह यांनी मॉस्को प्रायव्हेट ऑपेरामध्ये आमंत्रित केले होते, जिथे त्यांनी एक अग्रगण्य पद धारण केले आणि आपली प्रतिभा पूर्णपणे प्रकट केली, या थिएटरमध्ये अनेक वर्षांच्या कामात रशियन ऑपेरामधील अविस्मरणीय प्रतिमांची संपूर्ण गॅलरी तयार केली: इव्हान द टेरिबल N. Rimsky च्या The Maid of Pskov -Korsakov (1896) मध्ये; एम. मुसॉर्गस्कीच्या “खोवांश्चिना” (1897) मधील डॉसिथियस; एम. मुसोर्गस्की (1898) आणि इतरांच्या त्याच नावाच्या ऑपेरामध्ये बोरिस गोडुनोव.

    रशियाच्या सर्वोत्कृष्ट कलाकारांसह मॅमथ थिएटरमधील संप्रेषणाने (व्ही. पोलेनोव्ह, व्ही. आणि ए. वासनेत्सोव्ह, आय. लेविटन, व्ही. सेरोव्ह, एम. व्रुबेल, के. कोरोविन आणि इतर) गायकांना सर्जनशीलतेसाठी शक्तिशाली प्रोत्साहन दिले: त्यांचे देखावा आणि पोशाख एक आकर्षक स्टेज उपस्थिती तयार करण्यात मदत केली. गायकाने तत्कालीन नवशिक्या कंडक्टर आणि संगीतकार सर्गेई रचमॅनिनॉफसह थिएटरमध्ये अनेक ऑपेरा भाग तयार केले. सर्जनशील मैत्रीने दोन महान कलाकारांना त्यांच्या आयुष्याच्या शेवटपर्यंत एकत्र केले. रचमनिनोव्हने गायकाला अनेक रोमान्स समर्पित केले, ज्यात “फेट” (ए. अपुख्टिनचे श्लोक), “तुम्ही त्याला ओळखले” (एफ. ट्युटचेव्हचे श्लोक).

    गायकाच्या सखोल राष्ट्रीय कलेने त्याच्या समकालीनांना आनंद दिला. "रशियन कलेत, चालियापिन हा पुष्किनसारखा एक युग आहे," एम. गॉर्की यांनी लिहिले. राष्ट्रीय गायन शाळेच्या सर्वोत्तम परंपरांवर आधारित, चालियापिनने राष्ट्रीय संगीत थिएटरमध्ये एक नवीन युग उघडले. ऑपेरा कलेची दोन सर्वात महत्त्वाची तत्त्वे - नाटकीय आणि संगीत - हे आश्चर्यकारकपणे एकत्रितपणे एकत्रितपणे त्यांची दुःखद देणगी, अनोखी स्टेज प्लास्टिसिटी आणि सखोल संगीत एकाच कलात्मक संकल्पनेला गौण ठेवण्यास तो सक्षम होता.

    24 सप्टेंबर 1899 पासून, चालियापिन, बोलशोईचे आघाडीचे एकल वादक आणि त्याच वेळी मारिन्स्की थिएटर, विजयी यशाने परदेशात गेले. 1901 मध्ये, मिलानच्या ला स्कालामध्ये, त्यांनी ए. बोइटोच्या त्याच नावाच्या ऑपेरामधील मेफिस्टोफेल्सचा भाग मोठ्या यशाने गायला, जो ए. टोस्कॅनिनी यांनी आयोजित केला होता. रोम (1904), मॉन्टे कार्लो (1905), ऑरेंज (फ्रान्स, 1905), बर्लिन (1907), न्यूयॉर्क (1908), पॅरिस (1908), लंडन (1913/) या रशियन गायकाच्या जागतिक कीर्तीची पुष्टी झाली. 14). चालियापिनच्या आवाजातील दिव्य सौंदर्याने सर्व देशांतील श्रोत्यांना मोहित केले. मखमली, मऊ लाकडासह, निसर्गाने दिलेला त्याचा उच्च बास, पूर्ण रक्ताचा, शक्तिशाली आणि स्वर स्वरांचा समृद्ध पॅलेट होता. कलात्मक परिवर्तनाच्या प्रभावाने श्रोत्यांना आश्चर्यचकित केले - केवळ बाह्य देखावाच नाही तर एक खोल आंतरिक सामग्री देखील आहे, जी गायकाच्या आवाजाने व्यक्त केली गेली. क्षमतापूर्ण आणि निसर्गरम्य अभिव्यक्त प्रतिमा तयार करण्यात, गायकाला त्याच्या विलक्षण अष्टपैलुत्वामुळे मदत होते: तो एक शिल्पकार आणि कलाकार दोन्ही आहे, कविता आणि गद्य लिहितो. महान कलाकाराची अशी बहुमुखी प्रतिभा पुनर्जागरणातील मास्टर्सची आठवण करून देते - समकालीनांनी त्याच्या ऑपेरा नायकांची तुलना मायकेलएंजेलोच्या टायटन्सशी केली हा योगायोग नाही. चालियापिनच्या कलेने राष्ट्रीय सीमा ओलांडल्या आणि जागतिक ऑपेरा हाऊसच्या विकासावर प्रभाव टाकला. अनेक पाश्चात्य कंडक्टर, कलाकार आणि गायक इटालियन कंडक्टर आणि संगीतकार डी. गवाझेनी यांच्या शब्दांची पुनरावृत्ती करू शकले: “ऑपेरा कलेच्या नाट्यमय सत्याच्या क्षेत्रात चालियापिनच्या नवकल्पनाचा इटालियन रंगभूमीवर जोरदार प्रभाव पडला ... महान रशियन नाटकीय कला. कलाकाराने केवळ इटालियन गायकांच्या रशियन ओपेराच्या कामगिरीच्या क्षेत्रातच खोल आणि चिरस्थायी छाप सोडली नाही, परंतु सर्वसाधारणपणे, वर्दीच्या कामांसह त्यांच्या गायन आणि स्टेज व्याख्याच्या संपूर्ण शैलीवर ... "

    "चालियापिन मजबूत लोकांच्या पात्रांद्वारे आकर्षित झाले, एक कल्पना आणि उत्कटतेने स्वीकारले गेले, एक खोल आध्यात्मिक नाटक अनुभवले, तसेच ज्वलंत विनोदी प्रतिमा," डीएन लेबेडेव्ह नोंदवतात. - आश्चर्यकारक सत्यता आणि सामर्थ्याने, चालियापिन "मरमेड" मधील दुःखाने व्याकूळ झालेल्या दुर्दैवी वडिलांची शोकांतिका किंवा बोरिस गोडुनोव्हने अनुभवलेली वेदनादायक मानसिक विसंगती आणि पश्चात्ताप प्रकट करते.

    मानवी दु:खाबद्दल सहानुभूतीने, उच्च मानवतावाद प्रकट होतो - प्रगतीशील रशियन कलेचा एक अविभाज्य गुणधर्म, राष्ट्रीयतेवर आधारित, शुद्धता आणि भावनांच्या खोलीवर. या राष्ट्रीयतेमध्ये, ज्याने संपूर्ण अस्तित्व आणि चालियापिनचे सर्व कार्य भरले आहे, त्याच्या प्रतिभेचे सामर्थ्य मूळ आहे, त्याच्या मन वळवण्याचे रहस्य, प्रत्येकासाठी आकलनक्षमता, अगदी अननुभवी व्यक्तीलाही.

    चालियापिन स्पष्टपणे सिम्युलेटेड, कृत्रिम भावनिकतेच्या विरोधात आहे: “सर्व संगीत नेहमीच भावना एका प्रकारे किंवा दुसर्‍या मार्गाने व्यक्त करते आणि जिथे भावना असतात तेथे यांत्रिक प्रेषण भयंकर नीरसतेची छाप सोडते. एक नेत्रदीपक आरिया थंड आणि औपचारिक वाटतो जर त्यामध्ये वाक्प्रचाराचा स्वर विकसित केला नसेल, जर आवाज भावनांच्या आवश्यक छटासह रंगीत नसेल. पाश्चात्य संगीतालाही या स्वराची गरज आहे... ज्याला मी रशियन संगीताच्या प्रसारणासाठी बंधनकारक मानले आहे, जरी त्यात रशियन संगीतापेक्षा कमी मानसिक कंपन आहे.”

    चालियापिन एक उज्ज्वल, समृद्ध मैफिली क्रियाकलाप द्वारे दर्शविले जाते. द मिलर, द ओल्ड कॉर्पोरल, डार्गोमिझस्कीचा टायट्युलर काउंसलर, द सेमिनारिस्ट, मुसोर्गस्कीचा ट्रेपाक, ग्लिंकाचा संशय, रिम्स्की-कोर्साकोव्हचा द प्रोफेट, त्चैकोव्स्कीचा द नाईटिंगेल, “नाइटिंगेल”, त्चैकोव्स्कीचा द नाईटिंगेल, “नोट एग्री” या प्रणयरम्यातील त्याच्या अभिनयाने श्रोत्यांना नेहमीच आनंद झाला. , "स्वप्नात मी खूप रडलो" शुमन द्वारे.

    गायकाच्या सर्जनशील क्रियाकलापाच्या या बाजूबद्दल उल्लेखनीय रशियन संगीतशास्त्रज्ञ शिक्षणतज्ज्ञ बी. असाफीव्ह यांनी काय लिहिले आहे ते येथे आहे:

    "चालियापिनने खरोखर चेंबर संगीत गायले, कधीकधी इतके एकाग्रतेने, इतके खोल की असे दिसते की त्याला थिएटरमध्ये काहीही साम्य नाही आणि रंगमंचावर आवश्यक असलेल्या अॅक्सेसरीज आणि अभिव्यक्तीचे स्वरूप यावर भर दिला नाही. परिपूर्ण शांतता आणि संयम यांनी त्याचा ताबा घेतला. उदाहरणार्थ, मला शुमनचे "माझ्या स्वप्नात मी कडवटपणे रडले" आठवते - एक आवाज, शांततेत एक आवाज, एक विनम्र, लपलेली भावना, परंतु कोणीही कलाकार नाही असे दिसते आणि हा मोठा, आनंदी, उदार विनोद, प्रेमळ, स्पष्ट व्यक्ती एकाकी आवाज येतो - आणि सर्व काही आवाजात आहे: मानवी हृदयाची सर्व खोली आणि परिपूर्णता ... चेहरा गतिहीन आहे, डोळे अत्यंत भावपूर्ण आहेत, परंतु एका विशिष्ट मार्गाने, जसे की नाही, म्हणा, मेफिस्टोफिल्ससह प्रसिद्ध दृश्यात विद्यार्थी किंवा व्यंग्यात्मक सेरेनेडमध्ये: तेथे ते दुर्भावनापूर्णपणे, उपहासाने जाळले आणि नंतर अशा माणसाचे डोळे ज्याला दुःखाचे घटक जाणवले, परंतु ज्याला हे समजले की केवळ मन आणि हृदयाच्या कठोर शिस्तीत - त्याच्या सर्व अभिव्यक्तीच्या लयीत - एखाद्या व्यक्तीला आकांक्षा आणि दुःख या दोन्हींवर शक्ती प्राप्त होते का?

    प्रेसला कलाकारांच्या फीची गणना करणे आवडते, कल्पित संपत्ती, चालियापिनच्या लालसेचे समर्थन करणे. अनेक चॅरिटी मैफिलींचे पोस्टर आणि कार्यक्रम, कीव, खारकोव्ह आणि पेट्रोग्राडमधील गायकांचे प्रसिद्ध प्रदर्शन मोठ्या संख्येने कार्यरत प्रेक्षकांसमोर या मिथकाचे खंडन केले तर? निष्क्रिय अफवा, वृत्तपत्रातील अफवा आणि गपशप यांनी एकापेक्षा जास्त वेळा कलाकाराला पेन घेण्यास भाग पाडले, संवेदना आणि अनुमानांचे खंडन केले आणि स्वतःच्या चरित्रातील तथ्ये स्पष्ट केली. निरुपयोगी!

    पहिल्या महायुद्धाच्या काळात चालियापिनचे दौरे बंद झाले. गायकाने जखमी सैनिकांसाठी स्वत:च्या खर्चाने दोन इन्फर्मरी उघडल्या, परंतु त्याच्या “चांगल्या कृत्यांची” जाहिरात केली नाही. अनेक वर्षे गायकाचे आर्थिक व्यवहार सांभाळणारे वकील एमएफ वोल्केन्स्टाईन आठवले: “ज्यांना गरज आहे त्यांना मदत करण्यासाठी चालियापिनचे पैसे माझ्या हातातून किती गेले हे त्यांना कळले असते तर!”

    1917 च्या ऑक्टोबर क्रांतीनंतर, फ्योडोर इव्हानोविच पूर्वीच्या शाही थिएटरच्या सर्जनशील पुनर्बांधणीत गुंतले होते, बोलशोई आणि मारिंस्की थिएटर्सच्या संचालनालयाचे निवडून आलेले सदस्य होते आणि 1918 मध्ये नंतरच्या कलात्मक भागाचे दिग्दर्शन केले होते. त्याच वर्षी, ते प्रजासत्ताक पीपल्स आर्टिस्ट ही पदवी मिळविणारे पहिले कलाकार होते. गायकाने राजकारणापासून दूर जाण्याचा प्रयत्न केला, त्याच्या आठवणींच्या पुस्तकात त्याने लिहिले: “माझ्या आयुष्यात मी एक अभिनेता आणि गायक असल्याशिवाय काहीही असतो, तर मी माझ्या व्यवसायासाठी पूर्णपणे समर्पित होतो. पण सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे मी राजकारणी होतो.

    बाहेरून, असे दिसते की चालियापिनचे जीवन समृद्ध आणि सर्जनशीलतेने समृद्ध आहे. त्याला अधिकृत मैफिलींमध्ये सादर करण्यासाठी आमंत्रित केले जाते, तो सामान्य लोकांसाठी खूप काही सादर करतो, त्याला मानद पदव्या दिल्या जातात, विविध प्रकारच्या कलात्मक ज्यूरी, थिएटर कौन्सिलच्या कार्याचे प्रमुख म्हणून काम करण्यास सांगितले जाते. परंतु नंतर “चालियापिनचे सामाजिकीकरण” करण्यासाठी, “त्याची प्रतिभा लोकांच्या सेवेत घाला” असे तीव्र आवाहन केले जाते, गायकाच्या “वर्ग निष्ठा” बद्दल अनेकदा शंका व्यक्त केल्या जातात. कोणीतरी कामगार सेवेच्या कामगिरीमध्ये आपल्या कुटुंबाच्या अनिवार्य सहभागाची मागणी करतो, कोणी शाही थिएटरच्या माजी कलाकारांना थेट धमक्या देतो ... “मी अधिकाधिक स्पष्टपणे पाहिले की मी काय करू शकतो याची कोणालाही गरज नाही, यात काही अर्थ नाही. माझे काम", - कलाकाराने कबूल केले.

    अर्थात, चालियापिन लुनाचार्स्की, पीटर्स, झेर्झिन्स्की, झिनोव्हिएव्ह यांना वैयक्तिक विनंती करून आवेशी कार्यकर्त्यांच्या मनमानीपासून स्वतःचे रक्षण करू शकला. परंतु प्रशासकीय-पक्षीय उतरंडीतील अशा उच्चपदस्थ अधिकार्‍यांच्या आदेशावर सतत अवलंबून राहणे हे कलाकारासाठी अपमानास्पद आहे. याव्यतिरिक्त, त्यांनी अनेकदा संपूर्ण सामाजिक सुरक्षिततेची हमी दिली नाही आणि निश्चितपणे भविष्यात आत्मविश्वास निर्माण केला नाही.

    1922 च्या वसंत ऋतूमध्ये, चालियापिन परदेश दौऱ्यांवरून परत आला नाही, जरी काही काळ त्याने परत न येणे तात्पुरते मानले. जे घडले त्यात घरातील वातावरणाचा मोठा वाटा होता. मुलांची काळजी घेणे, त्यांना उपजीविकेशिवाय सोडण्याच्या भीतीने फेडर इव्हानोविचला अंतहीन टूर करण्यास सहमती दर्शविली. मोठी मुलगी इरिना मॉस्कोमध्ये तिचे पती आणि आई पॉला इग्नाटिएव्हना तोरनागी-चालियापीना यांच्यासोबत राहिली. पहिल्या लग्नातील इतर मुले - लिडिया, बोरिस, फेडर, तात्याना - आणि दुसर्‍या लग्नातील मुले - मरीना, मार्था, डसिया आणि मारिया व्हॅलेंटिनोव्हना (दुसरी पत्नी), एडवर्ड आणि स्टेला यांची मुले पॅरिसमध्ये त्यांच्याबरोबर राहत होती. चालियापिनला त्याचा मुलगा बोरिसचा विशेष अभिमान होता, ज्याने एन. बेनोइसच्या म्हणण्यानुसार, "लँडस्केप आणि पोर्ट्रेट चित्रकार म्हणून उत्कृष्ट यश मिळवले." फ्योडोर इव्हानोविचने स्वेच्छेने आपल्या मुलासाठी पोझ दिली; बोरिसने बनवलेले त्याच्या वडिलांचे पोर्ट्रेट आणि स्केचेस "महान कलाकारासाठी अमूल्य स्मारक आहेत ...".

    परदेशी भूमीत, गायकाने जगातील जवळजवळ सर्व देशांमध्ये - इंग्लंड, अमेरिका, कॅनडा, चीन, जपान आणि हवाई बेटांमध्ये दौरे करून सतत यश मिळवले. 1930 पासून, चालियापिनने रशियन ऑपेरा कंपनीमध्ये प्रदर्शन केले, ज्यांचे प्रदर्शन त्यांच्या उच्च स्तरावरील स्टेजिंग संस्कृतीसाठी प्रसिद्ध होते. ओपेरा मरमेड, बोरिस गोडुनोव्ह आणि प्रिन्स इगोर विशेषतः पॅरिसमध्ये यशस्वी झाले. 1935 मध्ये, चालियापिन रॉयल अकादमी ऑफ म्युझिकचे सदस्य म्हणून निवडले गेले (ए. टोस्कॅनिनीसह) आणि त्यांना शैक्षणिक डिप्लोमा देण्यात आला. चालियापिनच्या भांडारात सुमारे 70 भाग समाविष्ट होते. रशियन संगीतकारांच्या ऑपेरामध्ये त्यांनी मेलनिक (मरमेड), इव्हान सुसानिन (इव्हान सुसानिन), बोरिस गोडुनोव्ह आणि वरलाम (बोरिस गोडुनोव्ह), इव्हान द टेरिबल (द मेड ऑफ प्सकोव्ह) आणि इतर अनेकांच्या प्रतिमा तयार केल्या, सामर्थ्य आणि सत्यात अतुलनीय. जीवन . वेस्टर्न युरोपियन ऑपेरातील सर्वोत्कृष्ट भूमिकांपैकी मेफिस्टोफेल्स (फॉस्ट आणि मेफिस्टोफेल्स), डॉन बॅसिलियो (द बार्बर ऑफ सेव्हिल), लेपोरेलो (डॉन जियोव्हानी), डॉन क्विक्सोट (डॉन क्विझोटे) आहेत. चेंबर व्होकल परफॉर्मन्समध्ये चालियापिन जितका उत्कृष्ट होता. येथे त्याने नाट्यमयतेचा एक घटक सादर केला आणि एक प्रकारचे "रोमान्स थिएटर" तयार केले. त्याच्या संग्रहात सुमारे चारशे गाणी, रोमान्स आणि चेंबर आणि व्होकल संगीताच्या इतर शैलींचा समावेश होता. परफॉर्मिंग आर्ट्समध्ये "ब्लॉच", "विसरलेले", मुसोर्गस्कीचे "ट्रेपाक", ग्लिंकाचे "नाईट रिव्ह्यू", रिम्स्की-कोर्साकोव्हचे "प्रोफेट", आर. शुमनचे "टू ग्रेनेडियर्स", एफ.चे "डबल" आहेत. शूबर्ट, तसेच रशियन लोकगीते “विदाई, आनंद”, “ते माशाला नदीच्या पलीकडे जायला सांगत नाहीत”, “बेटामुळे मूळ”.

    20 आणि 30 च्या दशकात त्यांनी सुमारे तीनशे रेकॉर्डिंग केले. "मला ग्रामोफोन रेकॉर्ड आवडतात ..." फेडर इव्हानोविचने कबूल केले. "मायक्रोफोन कोणत्याही विशिष्ट श्रोत्यांचे नव्हे, तर लाखो श्रोत्यांचे प्रतीक आहे या कल्पनेने मी उत्साहित आणि सर्जनशीलपणे उत्साहित आहे." गायक रेकॉर्डिंगबद्दल खूप निवडक होता, त्याच्या आवडींमध्ये मॅसेनेटच्या “एलेगी”, रशियन लोक गाण्यांचे रेकॉर्डिंग आहे, जे त्याने त्याच्या सर्जनशील आयुष्यभर त्याच्या मैफिलीच्या कार्यक्रमांमध्ये समाविष्ट केले. असफीव्हच्या आठवणीनुसार, "महान गायकाच्या महान, सामर्थ्यवान, अटळ श्वासाने राग गायला, आणि ऐकले गेले, आमच्या मातृभूमीच्या शेतात आणि गवताळ प्रदेशांना मर्यादा नव्हती."

    24 ऑगस्ट 1927 रोजी पीपल्स कमिसर्सच्या परिषदेने चालियापिनला पीपल्स आर्टिस्टच्या पदवीपासून वंचित ठेवण्याचा ठराव स्वीकारला. 1927 च्या वसंत ऋतूमध्ये आधीच अफवा पसरलेल्या चालियापिनमधून पीपल्स आर्टिस्टची पदवी काढून टाकण्याच्या शक्यतेवर गॉर्कीचा विश्वास नव्हता: ते करेल." तथापि, प्रत्यक्षात, सर्व काही वेगळ्या प्रकारे घडले, गॉर्कीच्या कल्पनेप्रमाणे नाही ...

    पीपल्स कमिसर्सच्या कौन्सिलच्या निर्णयावर भाष्य करताना, एव्ही लुनाचार्स्की यांनी राजकीय पार्श्वभूमी दृढपणे फेटाळून लावली आणि असा युक्तिवाद केला की “चालियापिनला पदवीपासून वंचित ठेवण्याचा एकमेव हेतू म्हणजे त्याच्या मायदेशी थोड्या काळासाठी येण्याची आणि कलात्मकरित्या सेवा करण्याची त्याची हट्टी इच्छा नाही. खूप लोक ज्यांचे कलाकार म्हणून त्याला घोषित केले गेले ..."

    तथापि, यूएसएसआरमध्ये त्यांनी चालियापिन परत करण्याचा प्रयत्न सोडला नाही. 1928 च्या शरद ऋतूतील, गॉर्कीने सोरेंटो येथून फ्योडोर इव्हानोविचला लिहिले: “ते म्हणतात की तुम्ही रोममध्ये गाणार? मी ऐकायला येईन. त्यांना खरोखर मॉस्कोमध्ये तुमचे ऐकायचे आहे. स्टॅलिन, वोरोशिलोव्ह आणि इतरांनी मला हे सांगितले. अगदी क्रिमियामधील “खडक” आणि इतर काही खजिना तुम्हाला परत केले जातील.”

    रोममधील बैठक एप्रिल 1929 मध्ये झाली. चालियापिनने "बोरिस गोडुनोव्ह" मोठ्या यशाने गायले. परफॉर्मन्सनंतर आम्ही लायब्ररी टेव्हर्नमध्ये जमलो. “प्रत्येकजण खूप चांगला मूडमध्ये होता. अलेक्सी मॅक्सिमोविच आणि मॅक्सिमने सोव्हिएत युनियनबद्दल बर्‍याच मनोरंजक गोष्टी सांगितल्या, बर्‍याच प्रश्नांची उत्तरे दिली, शेवटी, अलेक्सी मॅक्सिमोविचने फेडर इव्हानोविचला सांगितले: “घरी जा, नवीन जीवनाचे बांधकाम पहा, नवीन लोकांकडे, त्यांची आवड. तू खूप मोठा आहेस, हे पाहून तुला तिथेच राहावेसे वाटेल, मला खात्री आहे.” लेखक एनए पेशकोवाची सून पुढे म्हणते: “मारिया व्हॅलेंटिनोव्हना, जी शांतपणे ऐकत होती, तिने फ्योडोर इव्हानोविचकडे वळत अचानक निर्णायकपणे घोषित केले:“ तू फक्त माझ्या मृतदेहावर सोव्हिएत युनियनला जाशील. सगळ्यांचा मूड घसरला, ते पटकन घरी जायला तयार झाले. चालियापिन आणि गॉर्की पुन्हा भेटले नाहीत.

    घरापासून दूर, चालियापिनसाठी, रशियन लोकांशी भेटी विशेषतः प्रिय होत्या - कोरोविन, रचमनिनोव्ह, अण्णा पावलोवा. चालियापिन टोटी दल माँटे, मॉरिस रॅव्हेल, चार्ली चॅप्लिन, हर्बर्ट वेल्स यांच्याशी परिचित होते. 1932 मध्ये, जर्मन दिग्दर्शक जॉर्ज पॅबस्टच्या सूचनेनुसार फेडर इव्हानोविचने डॉन क्विक्सोट चित्रपटात भूमिका केली. हा चित्रपट लोकांच्या पसंतीस उतरला होता. आधीच त्याच्या घसरत्या वर्षांत, चालियापिनने रशियासाठी तळमळ केली, हळूहळू त्याचा आनंद आणि आशावाद गमावला, नवीन ऑपेरा भाग गायला नाही आणि अनेकदा आजारी पडू लागला. मे 1937 मध्ये डॉक्टरांनी त्यांना ल्युकेमिया असल्याचे निदान केले. 12 एप्रिल 1938 रोजी या महान गायकाचे पॅरिसमध्ये निधन झाले.

    त्याच्या आयुष्याच्या शेवटपर्यंत, चालियापिन एक रशियन नागरिक राहिला - त्याने परदेशी नागरिकत्व स्वीकारले नाही, त्याने त्याच्या जन्मभूमीत दफन करण्याचे स्वप्न पाहिले. त्याची इच्छा पूर्ण झाली, गायकाची राख मॉस्कोला नेण्यात आली आणि 29 ऑक्टोबर 1984 रोजी त्यांना नोवोडेविची स्मशानभूमीत पुरण्यात आले.

    प्रत्युत्तर द्या