कॅथलीन फेरीर (फेरियर) |

कॅथलीन फेरीर

व्हीव्ही टिमोखिन लिहितात: “कॅथलीन फेरीरचा आमच्या शतकातील सर्वात सुंदर आवाज होता. तिच्याकडे एक वास्तविक कॉन्ट्राल्टो होता, जो खालच्या रजिस्टरमध्ये विशेष उबदार आणि मखमली टोनने ओळखला जातो. संपूर्ण श्रेणीमध्ये, गायकाचा आवाज समृद्ध आणि मऊ वाटत होता. त्याच्या अगदी लाकडात, ध्वनीच्या स्वरूपामध्ये, काही "मूळ" भव्य आणि आंतरिक नाटक होते. कधीकधी गायकाने गायलेली काही वाक्ये श्रोत्यांच्या मनात शोकपूर्ण भव्यता आणि कठोर साधेपणाने भरलेली प्रतिमा तयार करण्यासाठी पुरेशी होती. या भावनिक स्वरातच गायकाच्या अनेक अप्रतिम कलाकृतींची उकल झाली आहे, हे आश्चर्यकारक नाही.

कॅथलीन मेरी फेरीरचा जन्म 22 एप्रिल 1912 रोजी इंग्लंडच्या उत्तरेकडील हैगर वॉल्टन (लँकेशायर) शहरात झाला. तिच्या पालकांनी स्वतः गायनात गायन केले आणि लहानपणापासूनच मुलीमध्ये संगीताची आवड निर्माण केली. ब्लॅकबर्न हायस्कूलमध्ये, जिथे कॅथलीनचे शिक्षण झाले होते, तिने पियानो वाजवायला शिकले, गायन गायन केले आणि मूलभूत संगीत विषयांचे ज्ञान प्राप्त केले. यामुळे तिला जवळच्या गावात आयोजित तरुण संगीतकारांची स्पर्धा जिंकण्यात मदत झाली. विशेष म्हणजे, तिला एकाच वेळी दोन प्रथम पारितोषिके मिळाली - गायन आणि पियानोमध्ये.

तथापि, तिच्या पालकांच्या गरीब आर्थिक परिस्थितीमुळे कॅथलीनने अनेक वर्षे टेलिफोन ऑपरेटर म्हणून काम केले. वयाच्या अवघ्या अठ्ठावीस (!) व्या वर्षी तिने ब्लॅकबर्नमध्ये गाण्याचे धडे घ्यायला सुरुवात केली. तोपर्यंत दुसरे महायुद्ध सुरू झाले होते. म्हणून गायकाचे पहिले प्रदर्शन कारखाने आणि रुग्णालये, लष्करी युनिट्सच्या ठिकाणी होते.

कॅथलीनने इंग्रजी लोकगीतांसह सादरीकरण केले आणि मोठ्या यशाने. ते ताबडतोब तिच्या प्रेमात पडले: तिच्या आवाजाचे सौंदर्य आणि निष्कलंक कामगिरीने श्रोत्यांना मोहित केले. कधीकधी व्यावसायिक संगीतकारांच्या सहभागासह इच्छुक गायकाला वास्तविक मैफिलीसाठी आमंत्रित केले जाते. यापैकी एक परफॉर्मन्स प्रसिद्ध कंडक्टर माल्कम सार्जेंटने पाहिले. त्यांनी लंडन कॉन्सर्ट संस्थेच्या नेतृत्वासाठी तरुण गायकाची शिफारस केली.

डिसेंबर 1942 मध्ये, फेरीर लंडनमध्ये दिसली, जिथे तिने प्रमुख गायक आणि शिक्षक रॉय हेंडरसन यांच्याकडे अभ्यास केला. लवकरच तिने तिचा अभिनय सुरू केला. कॅथलीनने एकल आणि आघाडीच्या इंग्रजी गायकांसोबत दोन्ही गाणी गायली आहेत. उत्तरार्धात, तिने हँडल आणि मेंडेलसोहन यांचे वक्तृत्व सादर केले, बाख यांनी निष्क्रीयपणे. 1943 मध्ये, फेरीरेने हँडेलच्या मसिहामध्ये व्यावसायिक गायिका म्हणून पदार्पण केले.

1946 मध्ये, गायक संगीतकार बेंजामिन ब्रिटनला भेटला, ज्यांचे नाव त्याच्या ऑपेरा पीटर ग्रिम्सच्या प्रीमियरनंतर देशातील सर्व संगीतकारांच्या ओठांवर होते. ब्रिटन नवीन ऑपेरा, द लॅमेंटेशन ऑफ ल्युक्रेटिया वर काम करत होता आणि त्याने कलाकारांची रूपरेषा आधीच तयार केली होती. केवळ नायिकेची पार्टी - ल्युक्रेटिया, पवित्रता, नाजूकपणा आणि स्त्री आत्म्याच्या असुरक्षिततेचे मूर्तिमंत, बर्याच काळापासून कोणालाही ऑफर करण्याची हिंमत केली नाही. शेवटी, ब्रिटनला एक वर्षापूर्वी ऐकलेला कॉन्ट्राल्टो गायक फेरीरे आठवला.

लॅमेंट ऑफ ल्युक्रेटियाचा प्रीमियर 12 जुलै 1946 रोजी पहिल्या युद्धानंतरच्या ग्लिंडबॉर्न फेस्टिव्हलमध्ये झाला. ऑपेरा यशस्वी झाला. त्यानंतर, कॅथलीन फेरीरचा समावेश असलेल्या ग्लिंडबॉर्न महोत्सवाच्या मंडळाने देशातील विविध शहरांमध्ये साठहून अधिक वेळा सादर केले. त्यामुळे गायकाचे नाव इंग्रजी श्रोत्यांमध्ये मोठ्या प्रमाणावर प्रसिद्ध झाले.

एका वर्षानंतर, ग्लिंडबॉर्न फेस्टिव्हल पुन्हा एकदा ग्लकच्या ऑर्फियस आणि युरीडाइससह फेरीअरच्या ऑपेरा निर्मितीसह सुरू झाला.

ल्युक्रेटिया आणि ऑर्फियसच्या भागांनी फेरीयरची ऑपेरेटिक कारकीर्द मर्यादित केली. ऑर्फियसचा भाग हा कलाकाराचा एकमेव कार्य आहे जो तिच्या लहान कलात्मक आयुष्यात तिच्याबरोबर होता. "तिच्या कामगिरीमध्ये, गायकाने स्पष्ट अर्थपूर्ण वैशिष्ट्ये आणली," व्हीव्ही टिमोखिन नोंदवतात. - कलाकाराचा आवाज अनेक रंगांनी चमकला - मॅट, नाजूक, पारदर्शक, जाड. "मी युरीडाइस गमावले" (तिसरा कायदा) या प्रसिद्ध एरियाकडे तिचा दृष्टिकोन सूचक आहे. काही गायकांसाठी (या संदर्भात जर्मन रंगमंचावरील ऑर्फियसच्या भूमिकेचे उल्लेखनीय दुभाषी, मार्गारेट क्लोज आठवणे पुरेसे आहे), हे एरिया शोकाकुल, उदात्तपणे प्रबुद्ध लार्गोसारखे वाटते. फेरीर याला अधिक आवेग, नाट्यमय आवेग देते आणि एरिया स्वतःच एक पूर्णपणे भिन्न पात्र घेते - खेडूतपणे शोभून नाही, परंतु उत्कटतेने उत्कट ... ".

एका परफॉर्मन्सनंतर, तिच्या प्रतिभेच्या प्रशंसकाच्या स्तुतीला प्रतिसाद म्हणून, फेरीयर म्हणाली: “होय, ही भूमिका माझ्या खूप जवळची आहे. तुम्हाला तुमच्या प्रेमासाठी झगडावे लागेल ते सर्वकाही देण्यासाठी - एक व्यक्ती आणि एक कलाकार म्हणून, मी या चरणासाठी सतत तयार असल्याचे जाणवते.

पण गायक मैफिलीच्या मंचाकडे जास्त आकर्षित होते. 1947 मध्ये, एडिनबर्ग फेस्टिव्हलमध्ये, तिने महलरचे सिम्फनी-कँटाटा द सॉन्ग ऑफ द अर्थ सादर केले. ब्रुनो वॉल्टर यांनी केले. सिम्फनीची कामगिरी महोत्सवात खळबळजनक ठरली.

सर्वसाधारणपणे, महलरच्या कृतींचे फेरिअरचे स्पष्टीकरण आधुनिक गायन कलेच्या इतिहासातील एक उल्लेखनीय पृष्ठ आहे. व्ही. याविषयी स्पष्टपणे आणि रंगतदारपणे लिहितात. टिमोखिन:

"असे दिसते की महलरचे दुःख, तिच्या नायकांबद्दलची करुणा या गायकाच्या हृदयात विशेष प्रतिसाद मिळाला ...

फेरीरला महलरच्या संगीताची सचित्र आणि चित्रमय सुरुवात आश्चर्यकारकपणे सूक्ष्मपणे जाणवते. पण तिची व्होकल पेंटिंग नुसतीच सुंदर नाही, तर ती सहभागाची, मानवी सहानुभूतीच्या गरम टिपाने उबदार आहे. गायकाची कामगिरी एका गोंधळलेल्या, चेंबर-अंतरंग योजनेत टिकून राहिली नाही, ती गीतात्मक उत्साह, काव्यात्मक ज्ञानाने पकडते.

तेव्हापासून, वॉल्टर आणि फेरीयर चांगले मित्र बनले आहेत आणि अनेकदा एकत्र परफॉर्म केले आहेत. कंडक्टरने फेरीरेला "आमच्या पिढीतील महान गायकांपैकी एक" मानले. वॉल्टर एक पियानोवादक-सहकारी म्हणून, कलाकाराने 1949 एडिनबर्ग फेस्टिव्हलमध्ये एकल गायन केले, त्याच वर्षी साल्झबर्ग महोत्सवात गायले आणि मेझो-सोप्रानोसाठी ब्रह्म्स रॅपसोडीमध्ये 1950 एडिनबर्ग महोत्सवात सादर केले.

या कंडक्टरसह, फेरीरने जानेवारी 1948 मध्ये अमेरिकन भूमीवर त्याच सिम्फनी "सॉन्ग ऑफ द अर्थ" मध्ये पदार्पण केले. न्यूयॉर्कमधील मैफिलीनंतर, युनायटेड स्टेट्समधील सर्वोत्कृष्ट संगीत समीक्षकांनी उत्साही पुनरावलोकनांसह कलाकाराच्या पदार्पणाला प्रतिसाद दिला.

हा कलाकार दोनदा अमेरिकेच्या दौऱ्यावर गेला आहे. मार्च 1949 मध्ये, तिची पहिली एकल मैफिल न्यूयॉर्कमध्ये झाली. त्याच वर्षी, फेरीरने कॅनडा आणि क्युबामध्ये प्रदर्शन केले. अनेकदा गायकाने स्कॅन्डिनेव्हियन देशांमध्ये सादरीकरण केले. कोपनहेगन, ओस्लो, स्टॉकहोम येथील तिच्या मैफिली नेहमीच यशस्वी झाल्या आहेत.

फेरीयर अनेकदा डच संगीत महोत्सवात सादर केले. पहिल्या उत्सवात, 1948 मध्ये, तिने "पृथ्वीचे गाणे" गायले आणि 1949 आणि 1951 च्या उत्सवांमध्ये तिने ऑर्फियसचा भाग सादर केला, ज्यामुळे लोक आणि प्रेसचा एकमताने उत्साह वाढला. हॉलंडमध्ये, जुलै 1949 मध्ये, गायकाच्या सहभागासह, ब्रिटनच्या "स्प्रिंग सिम्फनी" चा आंतरराष्ट्रीय प्रीमियर आयोजित करण्यात आला. 40 च्या दशकाच्या शेवटी, फेरीअरचे पहिले रेकॉर्ड दिसू लागले. गायकाच्या डिस्कोग्राफीमध्ये, इंग्रजी लोकगीतांच्या रेकॉर्डिंगद्वारे एक महत्त्वपूर्ण स्थान व्यापलेले आहे, ज्यासाठी तिने आयुष्यभर प्रेम केले.

जून 1950 मध्ये, गायकाने व्हिएन्नामधील आंतरराष्ट्रीय बाख फेस्टिव्हलमध्ये भाग घेतला. व्हिएन्ना येथील म्युसिकवेरीन येथील मॅथ्यू पॅशनमध्ये स्थानिक प्रेक्षकांसमोर फेरिएरची पहिली कामगिरी होती.

व्हीव्ही टिमोखिन लिहितात, "फेरियरच्या कलात्मक पद्धतीची विशिष्ट वैशिष्ट्ये - उच्च कुलीनता आणि शहाणा साधेपणा - तिच्या बाख व्याख्यांमध्ये विशेषतः प्रभावी आहेत, एकाग्र खोली आणि प्रबुद्ध गांभीर्याने भरलेले आहेत," व्हीव्ही टिमोखिन लिहितात. — फेरीअरला बाखच्या संगीताचे स्मारक, त्याचे तात्विक महत्त्व आणि उदात्त सौंदर्य उत्तम प्रकारे जाणवते. तिच्या आवाजाच्या टिंबर पॅलेटच्या समृद्धतेसह, ती बाखच्या स्वर ओळीला रंग देते, तिला एक आश्चर्यकारक "बहुरंग" आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे भावनिक "विपुलता" देते. फेरीअरचा प्रत्येक वाक्प्रचार उत्कट भावनेने उत्तेजित होतो - अर्थातच, त्यात मुक्त रोमँटिक विधानाचे वैशिष्ट्य नाही. गायकाची अभिव्यक्ती नेहमीच संयमित असते, परंतु तिच्यामध्ये एक उल्लेखनीय गुण आहे - मनोवैज्ञानिक बारकावेंची समृद्धता, जी बाखच्या संगीतासाठी विशेष महत्त्वाची आहे. फेरीयर जेव्हा त्याच्या आवाजात दुःखाची भावना व्यक्त करतो, तेव्हा श्रोत्याला आपल्या आतड्यात नाट्यमय संघर्षाची बीजे पिकत असल्याची भावना सोडत नाही. त्याचप्रमाणे, गायकाच्या तेजस्वी, आनंदी, उत्थान भावनांचे स्वतःचे "स्पेक्ट्रम" असते - चिंताग्रस्त थरथर, आंदोलन, आवेग.

1952 मध्ये, सॉन्ग ऑफ द अर्थमधील मेझो-सोप्रानो भागाच्या चमकदार कामगिरीनंतर ऑस्ट्रियाच्या राजधानीने फेरीयरचे स्वागत केले. तोपर्यंत, गायकाला आधीच माहित होते की ती गंभीर आजारी आहे, तिच्या कलात्मक क्रियाकलापांची तीव्रता लक्षणीयरीत्या कमी झाली आहे.

फेब्रुवारी 1953 मध्ये, गायकाला कॉव्हेंट गार्डन थिएटरच्या स्टेजवर परत येण्याची ताकद मिळाली, जिथे तिचा प्रिय ऑर्फियस रंगला होता. तिने नियोजित चारपैकी फक्त दोनच कामगिरी केली, परंतु, आजारी असूनही, ती नेहमीप्रमाणेच हुशार होती.

उदाहरणार्थ, समालोचक विंटन डीन यांनी ऑपेरा मासिकात 3 फेब्रुवारी 1953 रोजी प्रीमियर कामगिरीबद्दल लिहिले: “तिच्या आवाजातील आश्चर्यकारक सौंदर्य, उच्च संगीत आणि नाट्यमय उत्कटता यामुळे गायकाला ऑर्फियसच्या दंतकथेचा मुख्य भाग मूर्त रूप देण्यास अनुमती मिळाली. मानवी नुकसानाचे दुःख आणि संगीताची सर्व-विजय शक्ती. फेरीअरचे स्टेजचे स्वरूप, नेहमी विलक्षण अर्थपूर्ण, यावेळी विशेषतः प्रभावी होते. एकंदरीत, हे असे मोहक सौंदर्य आणि हृदयस्पर्शीपणाचे प्रदर्शन होते की तिने तिच्या सर्व सहकाऱ्यांना पूर्णपणे ग्रहण केले.

अरेरे, 8 ऑक्टोबर 1953 रोजी फेरीअरचे निधन झाले.