फ्लेमेन्को |

फ्लेमेन्को, अधिक योग्यरित्या cante flamenco (स्पॅनिश cante flamenco), हा दक्षिणेकडील गाण्यांचा आणि नृत्यांचा एक विस्तृत गट आहे. स्पेन आणि त्यांच्या कामगिरीची एक खास शैली. शब्द "एफ." - 18 व्या शतकातील शब्दशैलीवरून, त्याची व्युत्पत्ती असंख्य असूनही स्थापित केलेली नाही. वैज्ञानिक संशोधन. हे ज्ञात आहे की 19 व्या शतकाच्या सुरूवातीस सेव्हिल आणि कॅडिझच्या जिप्सी स्वत: ला फ्लेमेन्कोस म्हणू लागले आणि कालांतराने, या शब्दाचा अर्थ "गीतानो अँडलुझाडो", म्हणजेच "अंदालुसियामध्ये नैसर्गिक बनलेल्या जिप्सी" चा अर्थ प्राप्त झाला. अशाप्रकारे, “कॅन्टो फ्लेमेन्को” चा शब्दशः अर्थ “अंदालुशियन जिप्सींचे गाणे (किंवा गाणी)” किंवा “जिप्सी-अँडालुशियन गाणे” (कॅन्टे गितानो-अँडलुझ) असा होतो. हे नाव ऐतिहासिक किंवा मूलत: अचूक नाही, कारण: जिप्सी निर्माते नाहीत आणि एकता नाहीत. सूटचे वाहक एफ.; cante F. ही मालमत्ता केवळ अंदालुसियाचीच नाही, तर ती त्याच्या सीमेपलीकडेही पसरलेली आहे; अंदालुसियामध्ये म्युज आहेत. लोकसाहित्य, जे Cante F च्या मालकीचे नाही; Cante F. म्हणजे केवळ गाणेच नव्हे तर गिटार (गिटारा फ्लेमेन्का) आणि नृत्य (बेले फ्लेमेन्को) देखील वाजवणे. असे असले तरी, एफ.च्या प्रमुख संशोधकांपैकी एक, आय. रॉसी यांनी नमूद केल्याप्रमाणे, हे नाव इतरांपेक्षा (कॅन्टे जोंडो, कॅन्टे अंडालुझ, कॅन्टे गितानो) अधिक सोयीस्कर आहे, कारण ते अपवादाशिवाय, विशिष्ट अभिव्यक्तींचा समावेश करते. या शैलीचे, इतर अटींद्वारे दर्शविले जाते. कॅन्टे एफ. सोबत, "कॅन्टे जोंडो" (कॅन्टे जोंडो; व्युत्पत्ती देखील स्पष्ट नाही, बहुधा याचा अर्थ "खोल गाणे") हे नाव मोठ्या प्रमाणावर वापरले जाते. काही शास्त्रज्ञ (R. Laparra) cante jondo आणि cante F. मध्ये फरक करत नाहीत, तथापि, बहुतेक संशोधक (I. Rossi, R. Molina, M. Rios Ruiz, M. Garcia Matos, M. Torner, E. Lopez Chavarri) कँटे जोंडो हा कँटे एफ चा फक्त एक भाग आहे असे मानतात, कदाचित एम. ते फॅला यांच्या मते, त्याचा सर्वात प्राचीन गाभा. याव्यतिरिक्त, "कॅन्टे होंडो" हा शब्द केवळ गायनाचा संदर्भ देतो आणि संपूर्णपणे एफ. च्या कलेचा संदर्भ घेऊ शकत नाही.

कॅन्टे एफ.चे जन्मस्थान आंदालुसिया (प्राचीन टर्डेटानिया) आहे, एक प्रदेश जेथे डिसेंबर. सांस्कृतिक, संगीतासह, पूर्वेचे प्रभाव (फोनिशियन, ग्रीक, कार्थॅजिनियन, बायझँटाईन, अरब, जिप्सी), ज्याने उर्वरित स्पॅनिशच्या तुलनेत कॅन्टे एफ.चे प्राच्य स्वरूप निश्चित केले. संगीत लोककथा. कॅन्टे एफच्या निर्मितीवर 2500 घटकांचा निर्णायक प्रभाव होता: स्पॅनिशचा अवलंब. चर्च ऑफ ग्रीक-बायझेंटाईन गायन (2-2 शतके, त्याच्या शुद्ध स्वरूपात रोमन लीटर्जीचा परिचय होण्यापूर्वी) आणि 11 मध्ये स्पेनमध्ये इमिग्रेशन असंख्य आहे. अंडालुसियामध्ये स्थायिक झालेल्या जिप्सींचे गट. ग्रीको-बायझँटाईन कडून. Liturgy cante F. ठराविक तराजू आणि मधुर उधार घेतले. उलाढाल; पार पाडणे जिप्सींच्या सरावाने कॅंट एफ.ला त्याचे अंतिम स्थान दिले. कला आकार कँटे एफ.च्या आधुनिक वितरणाचा मुख्य क्षेत्र - लोअर अँडालुसिया, म्हणजेच कॅडीझ प्रांत आणि दक्षिण. सेव्हिल प्रांताचा एक भाग (मुख्य केंद्रे ट्रिआना (ग्वाडाल्क्विव्हिरच्या उजव्या तीरावर असलेल्या सेव्हिल शहराचा एक चतुर्थांश भाग), जेरेझ डे ला फ्रंटेरा शहर आणि जवळील बंदर शहरे आणि शहरे असलेले कॅडीझ शहर आहेत. या लहान भागात, कॅन्टे एफच्या सर्व शैली आणि प्रकारांपैकी 1447% उदयास आले आणि सर्व प्रथम - टोन (टोनब), सिगिरिया (सिगुरिया), सोले (सोलेब), साएता (साएटा). या मुख्य "फ्लेमेन्को झोन" च्या आसपास अफलामेन्काडाचे मोठे क्षेत्र आहे - कॅन्टे एफ शैलीचा जोरदार प्रभाव आहे: ह्युएलवा, कॉर्डोबा, मालागा, ग्रॅनडा, अल्मेरिया, जेन आणि मर्सिया प्रांत. येथे चि. कॅन्टे एफ. ची शैली त्याच्या असंख्य सह फॅन्डांगो आहे. वाण (verdiales, habera, rondeña, Malagena, granadina, इ.). डॉ. “अफ्लामेंकाडास” चे अधिक दुर्गम क्षेत्र – एक्स्ट्रेमाडुरा (उत्तरेला सॅलमांका आणि वॅलाडोलिड पर्यंत) आणि ला मांचा (माद्रिदला); कॅन्टे एफचे वेगळे "बेट" बार्सिलोना बनवते.

कांत एफ. बद्दलची पहिली माहितीपट विशिष्ट म्हणून. गाण्याची शैली 1780 पासूनची आहे आणि "कॅन्टोरा" (गायक - कॅन्टे एफ.चे कलाकार) टिओ लुईस एल दे ला ज्युलियन, जेरेझ दे ला फ्रंटेरा शहरातील जिप्सी नावाशी संबंधित आहे, जे खाली आले आहे. आम्हाला. शेवटच्या तिमाहीपर्यंत. 19व्या शतकातील सर्व प्रसिद्ध कँटाओर्स केवळ जिप्सी होते (प्वेर्तो रिअलमधील एल फिल्हो, अर्कोस दे ला फ्रोंटेरा येथील सिएगो दे ला पेना, एल प्लॅनेटा, कुरो ड्युर्स आणि कॅडीझमधील एरिक एल मेलिसो, मॅन्युएल कागान्चो आणि जुआन एल पेलाओ ट्रायना, लोको माटेओ, पॅको ला लुझ, कुरो फ्रिजोन्स आणि जेरेझ दे ला फ्रंटेरा येथील मॅन्युएल मोलिना). कॅन्टे एफ. कलाकारांचा संग्रह सुरुवातीला खूप मर्यादित होता; cantaors 1 ला मजला. 19 व्या शतकाने प्रीमियर केले. टोन, सिगिरिया आणि सोलेअर्स (सोलिया). 2रा मजला मध्ये. 20 व्या शतकातील कॅन्टे एफ. मध्ये किमान 50 डिसेंबरचा समावेश आहे. गाण्याचे प्रकार (त्यापैकी बहुतेक एकाच वेळी नृत्य आहेत), आणि त्यापैकी काहींची संख्या 30, 40 आणि अगदी 50 भागांपर्यंत आहे. फॉर्म कॅन्टे एफ. हे अंडालुशियन मूळच्या शैली आणि प्रकारांवर आधारित आहे, परंतु कॅन्टे एफ. ने स्पेनच्या इतर प्रदेशातून आणि अगदी अटलांटिकच्या पलीकडून (जसे की हबनेरा, अर्जेंटाइन टँगो आणि रुंबा) अनेक गाणी आणि नृत्ये आत्मसात केली.

कॅन्टे एफ.ची कविता K.-L शी संबंधित नाही. स्थिर मेट्रिक फॉर्म; यात वेगवेगळ्या प्रकारच्या श्लोकांसह वेगवेगळे श्लोक वापरले आहेत. श्लोकाचा मुख्य प्रकार म्हणजे "कोपला रोमनसेडा", म्हणजेच 8-जटिल कोरीक असलेले क्वाट्रेन. 2 रा आणि 4थ्या श्लोकातील श्लोक आणि सुसंगत; यासह, असमान श्लोकांसह कोपला वापरले जातात - 6 ते 11 अक्षरे (सिगिरिया), 3 श्लोकांचे श्लोक 1ल्या आणि 3र्‍या श्लोकांमध्ये (सोलिया), 5 श्लोकांचे श्लोक (फँडांगो), सेगुडिलाचे श्लोक (लिव्हियाना, सेराना, बुलेरिया), इ. तिच्या आशयात, एफ. कॅन्टेची कविता जवळजवळ केवळ गीतात्मक कविता आहे, जी व्यक्तिवादाने ओतलेली आहे आणि जीवनावरील तात्विक दृष्टीकोन आहे, म्हणूनच एफ. कॅन्टेचे अनेक कॉप्लास जीवनाच्या अनुभवाचा सारांश देणारे विलक्षण कमाल दिसतात. . छ. या कवितेचे विषय प्रेम, एकटेपणा, मृत्यू; हे माणसाचे आंतरिक जग प्रकट करते. कॅन्टे एफ.ची कविता त्याच्या संक्षिप्तपणा आणि कलेच्या साधेपणासाठी उल्लेखनीय आहे. निधी रूपक, काव्यात्मक तुलना, वक्तृत्व सादरीकरण पद्धती यात जवळजवळ अस्तित्वात नाहीत.

Cante F. च्या गाण्यांमध्ये मेजर, मायनर वगैरे वापरलेले आहेत. fret mi (मोडो डे मी हे एक सशर्त नाव आहे, गिटारच्या बास स्ट्रिंगवरून; स्पॅनिश संगीतशास्त्रज्ञ त्याला "डोरिक" - मोडो डोरिको देखील म्हणतात). मोठ्या आणि किरकोळ मध्ये, I, V आणि IV पायऱ्यांचा सुसंवाद वापरला जातो; अधूनमधून दुसऱ्या अंशाची सातवी जीवा असते. कॅन्टे एफ.ची मायनरमधील गाणी असंख्य नाहीत: ही फारुका, हॅलेओ, काही सेव्हिलेन्स, बुलेरिया आणि टिएंटो आहेत. प्रमुख गाणी – बोलेरो, पोलो, अलेग्रियास, मिराब्रास, मार्टिनेटे, कार्सेलेरा, इ. कॅन्टे एफ.ची बहुसंख्य गाणी “मोड मी” या स्केलवर आधारित आहेत – एक प्राचीन मोड जी नारमध्ये गेली आहे. प्राचीन स्पॅनिश पासून संगीत सराव. चर्चने अधिकृतपणे ठरवलेली सार्वजनिक प्रार्थना व पूजाविधी आणि काहीसे सुधारित फळी. संगीतकार; हे मुळात फ्रिगियन मोडशी जुळते, परंतु टॉनिक मेजरसह. हार्मोनिका मध्ये त्रिकूट. संगत आणि रागातील "चढ-उतार" II आणि III चरणांसह - एकतर नैसर्गिक किंवा उन्नत, हालचालीची दिशा विचारात न घेता.

फॅनडांगोमध्ये, त्याच्या असंख्य प्रकारांसह आणि लेव्हंटच्या काही गाण्यांमध्ये (टारंटो, कार्टेजेनेरा) एक व्हेरिएबल मोड वापरला जातो: त्यांचे वोक. गाणे मोठ्या प्रमाणावर तयार केले जातात, परंतु समाप्त होईल. संगीत कालावधीचा वाक्यांश निश्चितपणे "मोड मी" मध्ये मोड्युलेट होतो, ज्यामध्ये गिटारच्या आवाजावर मध्यांतर किंवा पोस्टल्यूड वाजतो. स्पेन. संगीतशास्त्रज्ञ अशा गाण्यांना “बिमोडल” (कॅन्टोस बिमोडेल्स), म्हणजेच “टू-मोड” म्हणतात.

Cante F. रागांची वैशिष्ट्ये लहान श्रेणीने (सर्वात प्राचीन प्रकारात, जसे की टोन किंवा सिगिरिया, पाचव्यापेक्षा जास्त नसतात), वरच्या आवाजापासून खाली टॉनिकपर्यंत एकाचवेळी कमी होत जाणारी एक सामान्य खालची हालचाल (f पासून p पर्यंत), गुळगुळीत मधुर. उड्यांशिवाय रेखांकन (उडी अधूनमधून आणि केवळ एका संगीत कालावधीच्या समाप्ती आणि पुढच्या सुरुवातीच्या दरम्यान परवानगी आहे), एका ध्वनीची अनेक पुनरावृत्ती, विपुल अलंकार (मेलिस्मास, अ‍ॅपोगियातुरा, संदर्भातील मधुर आवाजांचे सतत गायन इ.), वारंवार पोर्टामेंटोचा वापर - विशेषत: सेमीटोनपेक्षा कमी अंतराच्या कॅंटॉरच्या वापरामुळे अर्थपूर्ण. कॅन्टे एफ. च्या सुरांना एक विशेष पात्र कॅंटॉरच्या उत्स्फूर्त, सुधारात्मक पद्धतीने सादर केले जाते, जे कधीही त्याच गाण्याची पुनरावृत्ती करत नाहीत, परंतु शैलीचे उल्लंघन करत नसले तरीही त्यात नेहमी काहीतरी नवीन आणि अनपेक्षित आणतात.

मेट्रोरिदम. cante F. ची रचना खूप समृद्ध आणि वैविध्यपूर्ण आहे. कॅन्टे एफ. ची गाणी आणि नृत्ये वोकच्या मीटर आणि तालावर अवलंबून डझनभर गटांमध्ये विभागली जातात. राग, साथ, तसेच त्यांचे विविध संबंध. फक्त अतिशय सोपी कृती. चित्र, आपण मेट्रोरिदम द्वारे Cante F. ची सर्व गाणी शेअर करू शकता. 3 गटांमध्ये वैशिष्ट्ये:

1) कोणत्याही साथीशिवाय, मुक्त लयीत, किंवा c.-l चे पालन न करणारी (गिटार) सोबत सादर केलेली गाणी. सतत मीटर आणि गायकाला फक्त सुसंवाद देणे. आधार या गटात कॅन्टे एफ. - स्वर, सेता, देबला, मार्टिनेटेची सर्वात प्राचीन गाणी समाविष्ट आहेत;

2) गायकाने फ्री मीटरमध्ये सादर केलेली गाणी, परंतु मेट्रिकली ऑर्डर केलेल्या साथीसह: सिगिरिया, सोलेया, कन्या, पोलो, टिएंटो इ.;

3) मेट्रिकली ऑर्डर केलेल्या वॉकसह गाणी. चाल आणि साथीदार; या गटात एफ ची बहुतेक गाणी समाविष्ट आहेत.

दुसऱ्या आणि तिसऱ्या गटातील गाणी दोन-भाग (2/3), तीन-भाग (2/4 आणि 3/8) आणि चल (3/4 + 3/8 आणि 3/4 + 6/8 + 6) वापरतात. /8) मीटर; नंतरचे विशेषतः वैशिष्ट्यपूर्ण आहेत.

मुख्य, व्यावहारिकदृष्ट्या ऐक्य. कॅन्टे एफ मध्ये समाविष्ट असलेले संगीत हे गिटार आहे. अंडालुशियन “टोकाओर्स” (एफ. शैलीचे गिटारवादक) वापरत असलेल्या गिटारला “फ्लेमेन्का गिटार” (गिटारा फ्लॅमेन्का) किंवा “सोनान्ता” (सोनान्ता, लिट. – ध्वनी) म्हणतात; ते नेहमीच्या स्पॅनिशपेक्षा वेगळे आहे. अरुंद शरीरासह गिटार आणि परिणामी, अधिक गोंधळलेला आवाज. संशोधकांच्या मते, टोकाओरचे कॅन्टा एफ मधील कॅंटोरसह एकीकरण सुरुवातीपेक्षा पूर्वी घडले नाही. 19 व्या शतकात टोकॉर कॅंटॉरच्या परिचयापूर्वीची प्रस्तावना आणि दोन वोक्समधील अंतर भरणारे मध्यांतर सादर करते. वाक्ये या एकल तुकड्यांना, काहीवेळा अतिशय तपशीलवार, "फल्सेटास" (फल्सेटास) म्हटले जाते आणि ते "पंटेओ" तंत्राचा वापर करून सादर केले जातात (पंटियरपासून - पंक्चरपर्यंत; एकल धुन आणि विविध आकृतींचा अधूनमधून तारांचा वापर करून तालबद्धतेवर जोर देण्यासाठी. वळते). दोन "फल्सेटा" मधील किंवा "फल्सेटा" आणि गायन मधील लहान भूमिका-नाट्य, "रासगेओ" तंत्राने सादर केले जाते (रासगिओ; पूर्ण-ध्वनी, कधीकधी थरथरणाऱ्या तारांचा एक क्रम), म्हणतात. "paseos" (paseos). प्रसिद्ध कॅंटोरांबरोबरच, उत्कृष्ट कॅन्टे एफ. गिटारवादक ओळखले जातात: पॅटिनो, जेव्हियर मोलिना, रॅमन मोंटोया, पॅको डी लुसिया, सेरानिटो, मॅनोलो सॅनलुकार, मेलचोर डी मार्चेना, कुरो डी जेरेझ, एल निनो रिकार्डो, राफेल डेल एगुइला, पॅको अगुइलेरा, मोरांटो चिको आणि इतर

गिटार व्यतिरिक्त, F. cante मध्ये गाणे “palmas flamencas” (palmas flamencas) – तालबद्ध आहे. एका हाताची 3-4 दाबलेली बोटे दुसर्‍या तळहातावर मारून, “पिटोस” (पिटोस) – कॅस्टनेट्सच्या पद्धतीने बोटे फोडणे, टाचांनी टॅप करणे इ. कास्टानेट्स एफ च्या नृत्यांसोबत असतात.

कॅन्टे एफ. गाण्यांच्या कामगिरीचे स्वरूप सुधारणे, त्यातील सेमीटोनपेक्षा कमी अंतराचा वापर, तसेच त्यांपैकी अनेकांमध्ये फ्री मीटर, संगीताच्या नोटेशनमध्ये त्यांचे अचूक निर्धारण प्रतिबंधित करते: ते ची खरी कल्पना देऊ शकत नाही. कँटे एफ चा खरा आवाज. तरीही, आम्ही उदाहरण म्हणून सिगिरियाचे दोन तुकडे देतो - गिटारचा प्रारंभिक "फॉलसेट" आणि कॅंटोरचा परिचय (आय. रॉसी यांनी रेकॉर्ड केलेले; स्तंभ 843, 844 पहा ):

कॅन्टे एफ मधील नृत्य हे गाण्यासारखेच प्राचीन मूळ आहे. हे नेहमीच एकल नृत्य आहे, गाण्याशी जवळून संबंधित आहे, परंतु त्याचे स्वतःचे वैशिष्ट्यपूर्ण स्वरूप आहे. ser बद्दल पर्यंत. 19व्या शतकातील एफ. नृत्ये असंख्य नव्हती (झापाटेडो, फॅनडांगो, जालेओ); दुसऱ्या मजल्यावरून. 2 व्या शतकात त्यांची संख्या वेगाने वाढत आहे. तेव्हापासून, अनेक कॅन्टे एफ. गाणी नृत्यासोबत आहेत आणि कॅन्टो बेलेबल (गाणे-नृत्य) या प्रकारात बदलली आहेत. तर, 19 व्या शतकात परत. सेव्हिल, ला मेहोराना येथील सुप्रसिद्ध जिप्सी “बायलाओरा” (एफ. स्टाईल डान्सर) सोलिया नाचू लागली. 19 व्या शतकात जवळजवळ सर्व गाणी cante f. नृत्य म्हणून सादर केले. जोस एम. कॅबलेरो बोनाल्ड 20 पेक्षा जास्त “शुद्ध” एफ. नृत्यांची यादी करतात; नृत्यांसह, ज्याला तो "मिश्र" (एफ. चे नाट्य नृत्य) म्हणतो, त्यांची संख्या 30 पेक्षा जास्त आहे.

स्पॅनिश इतर प्रादेशिक प्रकार विपरीत. संगीत लोकसाहित्य, cante F. त्याच्या शुद्ध स्वरूपात कधीही सार्वजनिक झाले नाही. अंडालुसियाच्या संपूर्ण लोकसंख्येने (नाही शहरी किंवा ग्रामीण) आणि 19 व्या शतकाच्या शेवटच्या तृतीयांश पर्यंत मालमत्ता लागवड केली नव्हती. पारखी आणि शौकीनांच्या अरुंद वर्तुळाबाहेर लोकप्रिय किंवा प्रसिद्धही नव्हते. सामान्य सार्वजनिक कँटे एफ.ची मालमत्ता केवळ विशेष आगमनाने बनते. कलात्मक कॅफे, ज्यामध्ये कॅन्टे एफ.

अशा प्रकारचे पहिले कॅफे 1842 मध्ये सेव्हिलमध्ये उघडले गेले होते, परंतु त्यांचे मोठ्या प्रमाणात वितरण 70 च्या दशकात होते. 19 व्या शतकात, जेव्हा अनेक वर्षांमध्ये "कॅफे कँटेंट" तयार केले गेले. सेव्हिल, जेरेझ दे ला फ्रोंटेरा, कॅडीझ, पोर्तो डी सांता मारिया, मालागा, ग्रॅनाडा, कॉर्डोबा, कार्टाजेना, ला युनियन, आणि त्यांच्या नंतर अंडालुसिया आणि मर्सियाच्या बाहेर - माद्रिद, बार्सिलोना, अगदी बिलबाओमध्ये. 1870 ते 1920 या कालखंडाला कँटे एफ चा “सुवर्ण युग” म्हणतात. कॅन्टे एफच्या अस्तित्वाचे नवीन स्वरूप. कलाकारांच्या (गायक, नर्तक, गिटार वादक) व्यावसायिकतेची सुरूवात म्हणून चिन्हांकित केले, त्यांच्यातील स्पर्धा वाढली आणि विविध निर्मितीमध्ये योगदान दिले. सादर करणे. शाळा आणि शैली, तसेच कॅन्टे एफ मधील शैली आणि फॉर्ममधील फरक. त्या वर्षांत, "होंडो" हा शब्द विशेषतः भावनिक अर्थपूर्ण, नाट्यमय, अर्थपूर्ण गाणी (सिगिरिया, काहीसे नंतर सोलिया, कन्या, पोलो, मार्टिनेट, कारसेलेरा) दर्शवू लागला. त्याच वेळी, "कॅन्टे ग्रँडे" (कॅन्टे ग्रँडे - मोठे गायन) नावे दिसू लागली, ज्यात मोठ्या लांबीची आणि विस्तृत गाणी आणि "कॅन्टे चिको" (कॅन्टे चिको - लहान गायन) - अशी गाणी परिभाषित केली गेली. ज्या गाण्यांमध्ये असे गुण नव्हते. साधनांच्या संबंधात. कॅन्टेमध्ये नृत्याचे प्रमाण वाढल्याने एफ. त्यांच्या कार्यानुसार गाण्यांमध्ये फरक करण्यास सुरुवात केली: गाणे “अलांटे” (कॅस्टिलियन अॅडेलंटचे अँडलुशियन रूप, फॉरवर्ड) फक्त ऐकण्यासाठी होते, नृत्यासोबत “एट्रास” (एटीआरबीएस, बॅक) हे गाणे होते. “कॅफे कॅन्टेंटे” च्या युगाने कॅन्टे एफ.च्या उत्कृष्ट कलाकारांची संपूर्ण आकाशगंगा पुढे आणली, ज्यामध्ये कॅन्टोर मॅन्युएल टोप्पे, अँटोनियो मायरेना, मॅनोलो कॅराकोल, पास्टोरा पावोन, मारिया वर्गास, एल अगुजेटास, एल लेब्रिजानो, एनरिक मोरेन्टे, जामीनदार ला. अर्जेंटिना, लोलिला ला फ्लॅमेन्का, व्हिसेंटे एस्कुदेरो, अँटोनियो रुईझ सोलर, कारमेन अमाया. 1914 मध्ये कोरिओग्राफिक. एम.च्या संगीतावर नृत्यांसह लंडनमध्ये ला अर्जेंटिना मंडळाने सादरीकरण केले. डी फॅला आणि एफ द्वारा नृत्य. त्याच वेळी, एफ.च्या कँटेचे नेत्रदीपक कामगिरीमध्ये रूपांतर केल्याने कलांवर नकारात्मक परिणाम होऊ शकला नाही. गाण्यांच्या आणि नृत्यांच्या शैलीची पातळी आणि शुद्धता एफ. 20 च्या दशकात हस्तांतरित करणे. 20 व्या शतकातील कॅन्टे एफ. थिएटरला. स्टेज (तथाकथित फ्लेमेन्का ऑपेरा) आणि एफ. या कलेचा ऱ्हास आणखी वाढला; कॅन्टे एफ चे भांडार. कलाकार परकीय रूपांनी भरलेले होते. एम.च्या पुढाकाराने 1922 मध्ये ग्रॅनडा येथे आयोजित कॅन्टे जोंडो स्पर्धा. डी फॅला आणि एफ. गार्सिया लोर्का, कॅन्टे एफ च्या पुनरुज्जीवनाला चालना दिली; सेव्हिल, कॅडीझ, कॉर्डोबा, ग्रॅनाडा, मालागा, जेन, अल्मेरिया, मर्सिया आणि इतर शहरांमध्ये तत्सम स्पर्धा आणि उत्सव नियमितपणे आयोजित केले जाऊ लागले. त्यांनी उत्कृष्ट कलाकारांना आकर्षित केले, त्यांनी कॅन्टे एफची उत्कृष्ट उदाहरणे दाखवली. 1956-64 मध्ये कॅन्टे एफ. कॉर्डोबा आणि ग्रॅनाडा येथे आयोजित; कॉर्डोबा येथे 1956, 1959 आणि 1962 मध्ये नॅट झाला. स्पर्धा cante F., आणि 1962 मध्ये Jerez de la Frontera शहरात - आंतरराष्ट्रीय. एफ.ची गाणी, नृत्य आणि गिटार स्पर्धा. कॅन्टे एफ चा अभ्यास.

संदर्भ: फल्ला एम. डी, कांटे जोंडो. त्याची उत्पत्ती, अर्थ, युरोपियन कलेवरील प्रभाव, त्याच्या संग्रहात: संगीत आणि संगीतकारांबद्दलचे लेख, एम., 1971; गार्सिया लोर्का एफ., कांटे जोंडो, त्यांच्या संग्रहात: ऑन आर्ट, एम., 1971; प्राडो एन. डी, कॅंटोरेस अँडलुसेस, बार्सिलोना, 1904; Machado y Ruiz M., Cante Jondo, Madrid, 1912; लुना जेसी डी, डी कॅन्टे ग्रँडे वाई कॅन्टे चिको, माद्रिद, 1942; फर्नांडेझ डी कॅस्टिलेजो एफ., अँडलुक्ना: लो अंडालुझ, लो फ्लेमेन्को वाई लो गिटानो, बी. आयर्स, 1944; गार्सिया माटोस एम., कॅन्टे फ्लेमेन्को, इन: अनुआरिओ म्युसिओअल, व्ही. 5, बार्सिलोना, 1950; त्याचे स्वतःचे, उना हिस्टोरिया डेल कॅन्टो फ्लेमेन्को, माद्रिद, 1958; ट्रियाना एफ. एल डी, आर्टे वाई आर्टिस्टस फ्लेमेन्कोस, माद्रिद, 1952; Lafuente R., Los gitanos, el flamenco y los flamencos, Barcelona, ​​1955; Caballero Bonald JM, El cante andaluz, Madrid, 1956; त्याचे, एल बेले अँडलुझ, बार्सिलोना, 1957; त्याचे स्वतःचे, Diccionario del cante jondo, Madrid, 1963; गोंझब्लेज क्लिमेंट ए., कॅन्टे एन कुर्डोबा, माद्रिद, 1957; त्याचे स्वतःचे, ओंडो अल कॅन्टे!, माद्रिद, 1960; त्याचे स्वतःचे, बुलेर्नास, जेरेझ दे ला फ्रंटेरा, 1961; त्याचे स्वतःचे, एंटोलॉजिया डी पोसिया फ्लेमेन्का, माद्रिद, 1961; त्याचे, फ्लेमेनकोलॉजिया, माद्रिद, 1964; लोबो गार्क्ना सी., एल कॅन्टे जोंडो ए ट्रॅव्हिस डे लॉस टिम्पोस, व्हॅलेन्सिया, 1961; प्लाटा जे. डे ला, फ्लेमेन्कोस डी जेरेझ, जेरेझ दे ला फ्रंटेरा, 1961; मोलिना फजार्डो ई., मॅन्युएल डी फॅला y एल “कॅन्टे जोंडो”, ग्रॅनडा, 1962; मोलिना आर., मालरेना ए., मुंडो वाय फॉर्मास डेल कॅन्टे फ्लेमेन्को, “रेविस्टा डी ऑक्सीडेंटे”, माद्रिद, 1963; नेव्हिल ई., फ्लेमेन्को वाई कॅन्टे जोंडो, म्बलागा, 1963; La cancion andaluza, Jerez de la Frontera, 1963; कॅफेरेना ए., कॅन्टेस अँडलुसेस, म्बलागा, 1964; लुके नवाजस जे., मालागा एन एल कॅन्टे, म्बलागा, 1965; Rossy H., Teoria del cante Jondo, Barcelona, ​​1966; मोलिना आर., कॅन्टे फ्लेमेन्को, माद्रिद, 1965, 1969; त्याचे स्वतःचे, मिस्टेरियोस डेल आर्टे फ्लेमेन्को, बार्सिलोना, 1967; Durán Musoz G., Andalucia y su cante, Mblaga, 1968; मार्टनेझ दे ला पेका टी., तेओर्ना वाई प्रॅक्टिका डेल बेले फ्लेमेन्को, माद्रिद, १९६९; Rhos Ruiz M., Introducción al cante flamenco, Madrid, 1969; Machado y Alvarez A., Cantes Flamencos, Madrid, 1972; Caballero Bonald JM, Luces y sombras del flamenco, (बार्सिलोना, 1975); Larrea A. de, Guia del flamenco, Madrid, (1975); मांझानो आर., कॅन्टे जोंडो, बार्सिलोना, (sa).

पीए पिचुगिन