Ildebrando Pizzetti |

इल्देब्रांडो पिझेट्टी

इटालियन संगीतकार, कंडक्टर, संगीतशास्त्रज्ञ, संगीत समीक्षक आणि शिक्षक. इटालियन अकादमीचे सदस्य (१९३९ पासून). त्याने लहानपणी त्याच्या वडिलांसोबत - ओडोआर्डो पिझेट्टी (1939-1853), पियानो आणि संगीताच्या सैद्धांतिक विषयांचे शिक्षक, 1926-1895 मध्ये - टी. रीगा (सुसंवाद, काउंटरपॉइंट) आणि जे. टेबाल्डिनी (रचना) यांच्यासोबत परमा कंझर्व्हेटरीमध्ये शिक्षण घेतले. ). 1901 पासून त्यांनी पर्मामध्ये कंडक्टर म्हणून काम केले, 1901 पासून ते परमा कंझर्व्हेटरी (रचना वर्ग), 1907 पासून - फ्लोरेन्स संगीत संस्थेत (1908-1917 मध्ये त्याचे संचालक) प्राध्यापक होते. 24 पासून त्यांनी मिलानी वृत्तपत्रांसाठी लेख लिहिले. 1910 मध्ये त्यांनी फ्लोरेन्समध्ये डिसोनान्झा या संगीत मासिकाची स्थापना केली. 1914-1923 मध्ये मिलान कंझर्व्हेटरीचे संचालक. 1935 पासून, रोममधील राष्ट्रीय अकादमी "सांता सेसिलिया" च्या रचना विभागाचे प्रमुख (1936-1948 मध्ये त्याचे अध्यक्ष).

पिझेट्टीच्या कामांपैकी, सर्वात लक्षणीय ऑपेरा आहेत (प्रामुख्याने प्राचीन आणि मध्ययुगीन विषयांवर, धार्मिक आणि नैतिक संघर्ष प्रतिबिंबित करतात). 50 वर्षे ते "ला स्काला" (मिलान) थिएटरशी संबंधित होते, ज्याने त्याच्या सर्व ओपेरांचा प्रीमियर केला (क्लिटेमनेस्ट्राला सर्वात मोठे यश मिळाले).

पिझेट्टीच्या कृतींमध्ये, 19व्या आणि 20व्या शतकातील ऑपरेटिक ड्रामाटर्जीच्या तंत्रांसह जुने ऑपरेटिक प्रकार एकत्र केले जातात. तो इटालियन पुनर्जागरण आणि बारोकच्या संगीताच्या परंपरेकडे वळला (कोरल भाग - मुक्तपणे अर्थ लावलेल्या मॅड्रिगलच्या रूपात), ग्रेगोरियन मंत्राच्या सुरांचा वापर केला. शैलीच्या बाबतीत, त्याचे ओपेरा वॅग्नेरियन संगीत नाटकांच्या जवळ आहेत. पिझेट्टीच्या ऑपरेटिक नाट्यशास्त्राचा आधार विनामूल्य, नॉन-स्टॉप डायनॅमिक विकास आहे, बंद संगीत प्रकारांद्वारे मर्यादित नाही (हे आर. वॅगनरच्या “अंतहीन मेलडी” ची आठवण करून देणारे आहे). त्याच्या ओपेरामध्ये, गायन गायनाला सुरेल पठणाची जोड दिली जाते. आवाजाच्या भागांची मेट्रोरिदम आणि स्वररचना मजकूराच्या वैशिष्ट्यांद्वारे निर्धारित केली जाते, म्हणून भागांमध्ये घोषणात्मक शैली प्रचलित आहे. पिझेट्टीच्या कामाचे काही पैलू निओक्लासिकिझमच्या अभ्यासक्रमाशी संपर्कात आले.

पिझेट्टीचे ऑपेरा पश्चिम युरोपातील इतर देशांमध्ये तसेच दक्षिण अमेरिकेतही रंगवले गेले.

रचना:

ओपेरा - फेड्रा (1915, मिलान), डेबोरा आणि जेल (1922, मिलान), फ्रा गेरार्डो (1928, मिलान), आउटलँडर (लो स्ट्रॅनिएरो, 1930, रोम), ओर्सेलो (1935, फ्लॉरेन्स), गोल्ड (लोरो, 1947, मिलान), बाथ लुपा (1949, फ्लॉरेन्स), इफिगेनिया (1951, फ्लॉरेन्स), कॅग्लिओस्ट्रो (1953, मिलान), योरिओची मुलगी (ला फिग्लिया डी जोरियो, डी'अनुन्झिओ, 1954, नेपल्स), कॅथेड्रलमध्ये हत्या (असासिनियो नेला) cattedrale , 1958, मिलान), सिल्व्हर स्लिपर (Il calzare d'argento, 1961); बॅलेट्स - गिझानेला (1959, रोम, जी. डी'अनुन्झिओ, 1913) यांच्या नाटकासाठी संगीतातील एक ऑर्केस्ट्रा संच, व्हेनेशियन रोन्डो (रॉन्डो व्हेनेझियानो, 1931); एकल वादक, गायन स्थळ आणि ऑर्केस्ट्रासाठी - एपिथालेम्स टू कॅटुलस (1935); ऑर्केस्ट्रासाठी – सिम्फनी (1914, 1940), ओव्हर्चर टू ए ट्रॅजिक प्रहसन (1911), समर कॉन्सर्टो (कॉन्सर्टो डेल'एस्टेट, 1928), 3 सिम्फोनिक प्रस्तावना "ओडिपस रेक्स" सोफोक्लेस (1904), टी. टासोच्या "अमिंता" वर नृत्य (1914); चर्चमधील गायन स्थळ - कोलन येथे ओडिपस (ऑर्केस्ट्रासह, 1936), रेक्विम मास (एक कॅपेला, 1922); वाद्य आणि वाद्यवृंदासाठी - व्हायोलिनसाठी कविता (1914), पियानोसाठी कॉन्सर्टो (1933), सेलो (1934), व्हायोलिन (1944), वीणा (1960); चेंबर इंस्ट्रुमेंटल ensembles - व्हायोलिन (1919) आणि सेलो (1921) साठी पियानो, पियानो त्रिकूट (1925), 2 स्ट्रिंग क्वार्टेट्स (1906, 1933); पियानो साठी - मुलांचा अल्बम (1906); आवाज आणि पियानो साठी - पेट्रार्कचे 3 सॉनेट (1922), 3 ट्रॅजिक सॉनेट (1944); नाटक नाट्य प्रदर्शनासाठी संगीत, D'Annunzio, Sophocles, W. शेक्सपियर, K. Goldoni यांच्या नाटकांसह.

साहित्यिक कामे: ग्रीकांचे संगीत, रोम, 1914; समकालीन संगीतकार, मिल., 1914; क्रिटिकल इंटरमेझी, फ्लॉरेन्स, (1921); Paganini, Turin, 1940; संगीत आणि नाटक, (रोम, 1945); एकोणिसाव्या शतकातील इटालियन संगीत, ट्यूरिन, (1947).

संदर्भ: Tеbaldini G., I. Pizzetti, Parma, (1931); गल्ली जी., आय. पिझेट्टी, (मिल., 1954); डमेरिनी ए., आय. पिझेट्टी - माणूस आणि कलाकार, "द म्युझिकल लँडिंग", 1966, (v.) 21.

एलबी रिम्स्की