जोहान ख्रिश्चन बाख |

जोहान ख्रिश्चन बाख

जोहान ख्रिश्चन बाख, इतर गुणांसह, शास्त्रीय मातीवर कृपा आणि कृपेच्या फुलांचे पालनपोषण आणि लागवड केली. F. रोहलिक

"सेबॅस्टियनच्या सर्व मुलांपैकी सर्वात शूर" (जी. आबर्ट), संगीतमय युरोपच्या विचारांचा शासक, एक फॅशनेबल शिक्षक, सर्वात लोकप्रिय संगीतकार, जो त्याच्या कोणत्याही समकालीन लोकांशी प्रसिद्धीशी स्पर्धा करू शकतो. असे हेवा वाटणारे भाग्य जेएस बाखच्या सर्वात धाकट्या मुलांचे, जोहान ख्रिश्चन यांच्यावर आले, जो इतिहासात “मिलानीज” किंवा “लंडन” बाख या नावाने खाली गेला. जोहान ख्रिश्चनची फक्त तरुण वर्षे जर्मनीमध्ये घालवली गेली: 15 वर्षांपर्यंत पालकांच्या घरी, आणि नंतर फिलिप इमॅन्युएलचा मोठा सावत्र भाऊ - "बर्लिन" बाख - पॉट्सडॅम येथे फ्रेडरिक द ग्रेटच्या दरबारात. 1754 मध्ये, तो तरुण, संपूर्ण कुटुंबातील पहिला आणि एकमेव, आपली मायभूमी कायमची सोडतो. त्याचा मार्ग इटलीमध्ये आहे, XVIII शतकात सुरू आहे. युरोपचा संगीत मक्का व्हा. बर्लिनमधील तरुण संगीतकाराच्या यशामागे हार्पसीकॉर्डिस्ट म्हणून, तसेच थोडासा कंपोझिंग अनुभव आहे, जो त्याने बोलोग्नामध्ये प्रसिद्ध पॅडरे मार्टिनीसह आधीच सुधारला आहे. नशीब अगदी सुरुवातीपासूनच जोहान ख्रिश्चनकडे हसले, जे त्याच्या कॅथलिक धर्माचा अवलंब केल्यामुळे मोठ्या प्रमाणात सोय झाली. नेपल्स, नंतर मिलान, तसेच पाद्रे मार्टिनीच्या विद्यार्थ्याच्या प्रतिष्ठेच्या शिफारशीच्या पत्रांनी जोहान ख्रिश्चनसाठी मिलान कॅथेड्रलचे दरवाजे उघडले, जिथे त्याने एका ऑर्गनिस्टची जागा घेतली. परंतु चर्च संगीतकाराची कारकीर्द, जे त्याचे वडील आणि भाऊ होते, त्यांनी बाचमधील सर्वात तरुणांना अजिबात आकर्षित केले नाही. लवकरच, एका नवीन ऑपेरा संगीतकाराने स्वत: ला घोषित केले, इटलीमधील अग्रगण्य नाट्य टप्प्यांवर वेगाने विजय मिळवला: त्याचे संगीत ट्यूरिन, नेपल्स, मिलान, परमा, पेरुगिया आणि 60 च्या दशकाच्या अखेरीस रंगवले गेले. आणि घरी, ब्राउनश्वीगमध्ये. जोहान ख्रिश्चनची ख्याती व्हिएन्ना आणि लंडनपर्यंत पोहोचली आणि मे 1762 मध्ये त्याने लंडन रॉयल थिएटरमधून ऑपेरा ऑर्डर पूर्ण करण्यासाठी चर्चच्या अधिकाऱ्यांकडे रजा मागितली.

उस्तादच्या आयुष्यात एक नवीन काळ सुरू झाला, ज्यांनी जर्मन संगीतकारांच्या प्रसिद्ध त्रिकुटात दुसरे होण्याचे नियत केले होते ... इंग्रजी संगीत: जीएफ हँडलचा उत्तराधिकारी, जोहान ख्रिश्चन, त्याच्यापेक्षा जवळजवळ 3 दशके पुढे होता. Albion I. Haydn च्या किनाऱ्यावरील देखावा ... जोहान ख्रिश्चनच्या काळात इंग्रजी राजधानीच्या संगीत जीवनात 1762-82 चा विचार केला तर अतिशयोक्ती होणार नाही, ज्याने "लंडन" बाख हे टोपणनाव योग्यरित्या जिंकले.

त्याच्या रचना आणि कलात्मक क्रियाकलापांची तीव्रता, अगदी XVIII शतकाच्या मानकांनुसार. प्रचंड होता. उत्साही आणि हेतूपूर्ण - पॅड्रे मार्टिनीने नियुक्त केलेल्या त्याच्या मित्र टी. गेन्सबरो (1776) च्या अद्भुत पोर्ट्रेटमधून तो आपल्याकडे कसा पाहतो, त्याने त्या काळातील संगीत जीवनातील जवळजवळ सर्व संभाव्य रूपे कव्हर करण्यात व्यवस्थापित केले.

प्रथम, थिएटर. दोन्ही रॉयल कोर्टयार्ड, जिथे उस्तादांचे "इटालियन" संगीत रंगवले गेले आणि रॉयल कोव्हेंट गार्डन, जिथे 1765 मध्ये पारंपारिक इंग्रजी बॅलड ऑपेरा द मिल मेडेनचा प्रीमियर झाला, ज्यामुळे त्याला विशेष लोकप्रियता मिळाली. "द सर्व्हंट" मधील गाणे सर्वात मोठ्या प्रेक्षकांनी गायले. स्वतंत्रपणे प्रकाशित आणि प्रसारित केलेले इटालियन एरिया तसेच 3 संग्रहांमध्ये एकत्रित केलेली गाणी देखील कमी यशस्वी नव्हती.

जोहान ख्रिश्चनच्या क्रियाकलापांचे दुसरे सर्वात महत्त्वाचे क्षेत्र म्हणजे संगीत-प्रेमी अभिजात वर्गात संगीत वाजवणे आणि शिकवणे, विशेषत: त्याची संरक्षक राणी शार्लोट (तसे, मूळ जर्मनीची). मला लेंट दरम्यान थिएटरमध्ये इंग्रजी परंपरेनुसार सादर केलेले पवित्र संगीत देखील सादर करावे लागले. N. Iommelli, G. Pergolesi यांचे वक्तृत्व तसेच त्यांच्या स्वतःच्या रचना आहेत, ज्या संगीतकाराने इटलीमध्ये लिहायला सुरुवात केली (Requiem, Short Mass, इ.). हे मान्य केलेच पाहिजे की "लंडन" बाखला, ज्यांनी स्वतःला पूर्णपणे धर्मनिरपेक्ष संगीतासाठी समर्पित केले, अध्यात्मिक शैलींमध्ये फारसे स्वारस्य नव्हते आणि ते फारसे यशस्वी नव्हते (अपयशांची प्रकरणे देखील ज्ञात आहेत). सर्वात मोठ्या प्रमाणात, हे कदाचित उस्तादच्या सर्वात महत्वाच्या क्षेत्रात प्रकट झाले - "बाख-एबेल कॉन्सर्टोस", जे त्याने त्याच्या किशोरवयीन मित्र, संगीतकार आणि गॅम्बो खेळाडू, जोहान सेबॅस्टियन सीएफचे माजी विद्यार्थी यांच्यासोबत व्यावसायिक आधारावर स्थापित केले. अबेल. 1764 मध्ये स्थापित, बाख-अबेल कॉन्सर्टोसने लंडनच्या संगीत जगताला दीर्घकाळासाठी टोन सेट केला. प्रीमियर्स, बेनिफिट परफॉर्मन्स, नवीन उपकरणांचे प्रात्यक्षिक (उदाहरणार्थ, जोहान ख्रिश्चनचे आभार, पियानोने लंडनमध्ये प्रथमच एकल वाद्य म्हणून पदार्पण केले) - हे सर्व बाख-एबेल एंटरप्राइझचे अविभाज्य वैशिष्ट्य बनले, ज्याने एका हंगामात 15 मैफिलीपर्यंत. भांडाराचा आधार स्वतः आयोजकांची कामे होती: कॅनटाटा, सिम्फनी, ओव्हर्चर, कॉन्सर्ट, असंख्य चेंबर रचना. येथे कोणीही हेडनचे सिम्फनी ऐकू शकतो, प्रसिद्ध मॅनहाइम चॅपलच्या एकल वादकांशी परिचित होऊ शकतो.

याउलट, "इंग्रजी" ची कामे युरोपमध्ये मोठ्या प्रमाणावर प्रसारित केली गेली. आधीच 60 च्या दशकात. ते पॅरिसमध्ये पार पडले. युरोपियन संगीत प्रेमींनी जोहान ख्रिश्चनला केवळ संगीतकारच नव्हे तर बँडमास्टर म्हणूनही मिळवण्याचा प्रयत्न केला. मॅनहाइममध्ये त्याला विशेष यशाची प्रतीक्षा होती, ज्यासाठी अनेक रचना लिहिल्या गेल्या (त्यात बासरी, ओबो, व्हायोलिन, व्हायोला आणि बासो कंटिन्युओसाठी 6 क्विंटेट्स ऑप. 11, प्रसिद्ध संगीत पारखी इलेक्टर कार्ल थिओडोर यांना समर्पित). जोहान ख्रिश्चन अगदी काही काळ मॅनहाइमला गेला, जिथे त्याचे ऑपेरा थेमिस्टोक्ल्स (१७७२) आणि लुसियस सुला (१७७४) यशस्वीरित्या सादर झाले.

इंस्ट्रुमेंटल संगीतकार म्हणून फ्रेंच वर्तुळात त्याच्या प्रसिद्धीवर अवलंबून राहून, तो विशेषतः पॅरिससाठी (रॉयल अकादमी ऑफ म्युझिकद्वारे कमिशन केलेला) ऑपेरा ऑमॅडिस ऑफ गॉल लिहितो, 1779 मध्ये मेरी एंटोइनेटच्या आधी सादर केला गेला. जरी फ्रेंच पद्धतीने सादर केले गेले - पारंपारिक भिन्नतेसह प्रत्येक कृतीच्या शेवटी - ऑपेरा यशस्वी झाला नाही, ज्याने उस्तादांच्या सर्जनशील आणि कलात्मक क्रियाकलापांमध्ये सामान्य घट झाल्याची सुरुवात केली. त्याचे नाव रॉयल थिएटरच्या रेपर्टरी यादीमध्ये दिसून येत आहे, परंतु अयशस्वी अमाडिस जोहान ख्रिश्चनचे शेवटचे ऑपेरेटिक ओपस बनले होते. हळूहळू, "बाख-एबेल कॉन्सर्टो" मधील स्वारस्य देखील कमी होते. न्यायालयीन कारस्थान ज्याने जोहान ख्रिश्चनला दुय्यम भूमिकांसाठी नाकारले, बिघडलेली तब्येत, कर्जे यामुळे संगीतकाराचा अकाली मृत्यू झाला, जो केवळ त्याच्या क्षीण वैभवापासून थोडक्यात बचावला. नॉव्हेल्‍टीचा लोभ असलेले इंग्रज लोक ते लगेच विसरले.

तुलनेने लहान आयुष्यासाठी, "लंडन" बाखने त्याच्या काळातील भावना विलक्षण पूर्णतेने व्यक्त करून मोठ्या संख्येने रचना तयार केल्या. युगाचा आत्मा सुमारे सुमारे आहे. महान वडिलांसाठी त्यांचे अभिव्यक्ती "अल्ट पेरुके" (लिट. - "जुना विग") ज्ञात आहेत. या शब्दांत, जुन्या कौटुंबिक परंपरेकडे दुर्लक्ष करण्यासारखे नाही हे नवीनकडे तीव्र वळणाचे लक्षण आहे, ज्यामध्ये जोहान ख्रिश्चन त्याच्या भावांपेक्षा खूप पुढे गेला. डब्ल्यूए मोझार्टच्या एका पत्रातील एक टिप्पणी वैशिष्ट्यपूर्ण आहे: “मी आत्ताच बाखचे फ्यूग्स गोळा करत आहे. “सेबॅस्टियन प्रमाणेच इमॅन्युएल आणि फ्रीडेमन” (1782), ज्याने जुन्या शैलीचा अभ्यास करताना आपल्या वडिलांना आपल्या मोठ्या मुलांपासून वेगळे केले नाही. आणि मोझार्टला त्याच्या लंडनच्या मूर्तीबद्दल पूर्णपणे वेगळी भावना होती (ओळख 1764 मध्ये मोझार्टच्या लंडनच्या दौऱ्यादरम्यान झाली होती), जी त्याच्यासाठी संगीताच्या कलेतील सर्व प्रगत लोकांचे केंद्र होते.

"लंडन" बाखच्या वारशाचा एक महत्त्वपूर्ण भाग मुख्यतः सीरिया शैलीतील ऑपेरा बनलेला आहे, जो 60-70 च्या दशकाच्या शेवटी अनुभवला गेला. जे. सरती, पी. गुग्लिएल्मी, एन. पिक्किनी आणि तथाकथित इतर प्रतिनिधींच्या कामात XVIII शतक. निओ-नेपोलिटन शाळा दुसरा युवक. या प्रक्रियेतील एक महत्त्वाची भूमिका जोहान ख्रिश्चनची आहे, ज्याने नेपल्समध्ये आपल्या ऑपरेटिक कारकीर्दीची सुरुवात केली आणि प्रत्यक्षात वर नमूद केलेल्या दिशानिर्देशांचे नेतृत्व केले.

70 च्या दशकात सूज आली. “ग्लुकिस्ट आणि पिचिनिस्ट” यांच्यातील प्रसिद्ध युद्धात, “लंडन” बाख बहुधा नंतरच्या बाजूने होता. हे काही कारण नाही की त्याने, संकोच न करता, ग्लूकच्या ऑर्फियसची स्वतःची आवृत्ती ऑफर केली, गुग्लिएल्मीच्या सहकार्याने, समाविष्ट केलेल्या (!) क्रमांकांसह हा पहिला सुधारवादी ऑपेरा पुरवला, जेणेकरून संध्याकाळच्या मनोरंजनासाठी आवश्यक प्रमाणात ते मिळवले. "नॉव्हेल्टी" लंडनमध्ये अनेक हंगामात (१७६९-७३) यशस्वीरित्या आयोजित केली गेली, त्यानंतर बाखने नेपल्सला निर्यात केली (१७७४).

स्वत: जोहान ख्रिश्चनचे ऑपेरा, "पोशाखातील मैफिली" च्या सुप्रसिद्ध योजनेनुसार तयार केलेले, XNUMX व्या शतकाच्या मध्यापासून अस्तित्वात आहेत. मेटास्टेशियन प्रकारातील लिब्रेटो, या प्रकारच्या इतर डझनभर ऑप्यूजपेक्षा बाह्यतः फारसे वेगळे नाही. संगीतकार-नाटककाराची ही सर्वात लहान निर्मिती आहे. त्यांची ताकद इतरत्र आहे: मधुर औदार्य, फॉर्मची परिपूर्णता, "सुसंवादाची समृद्धता, भागांचे कुशल फॅब्रिक, पवन उपकरणांचा नवीन आनंदी वापर" (सी. बर्नी).

बाखचे वाद्य कार्य एक विलक्षण विविधता द्वारे चिन्हांकित आहे. त्यांच्या लिखाणांची विस्तृत लोकप्रियता, जी यादीत वितरीत केली गेली होती (जसे ते म्हणाले तेव्हा "मजा प्रेमी", सामान्य नागरिकांपासून ते रॉयल अकादमीच्या सदस्यांपर्यंत), विरोधाभासी विशेषता (जोहान ख्रिश्चनच्या आडनावाचे किमान 3 रूपे होते: याव्यतिरिक्त जर्मन. बाख, इटालियन. बक्की, इंग्रजी. बक्क) जवळजवळ सर्व समकालीन वाद्य शैलींचा समावेश असलेल्या संगीतकाराने तयार केलेल्या सर्व गोष्टी पूर्णपणे विचारात घेण्याची परवानगी देत ​​​​नाही.

त्याच्या ऑर्केस्ट्रल कामांमध्ये - ओव्हर्चर्स आणि सिम्फोनीज - जोहान ख्रिश्चन संपूर्ण बांधकामात (पारंपारिक "नेपोलिटन" योजनेनुसार, त्वरीत - हळूहळू - त्वरीत) आणि ऑर्केस्ट्रल सोल्यूशनमध्ये, सामान्यतः अवलंबून, पूर्व-अभिजातवादी स्थानांवर उभा राहिला. संगीताच्या जागेवर आणि निसर्गावर. यामध्ये तो मॅनहाइमर्स आणि सुरुवातीच्या हेडन यांच्यापासून भिन्न होता, त्यांनी चक्र आणि रचना या दोन्हीच्या क्रिस्टलायझेशनसाठी प्रयत्न केले. तथापि, तेथे बरेच साम्य होते: एक नियम म्हणून, "लंडन" बाखच्या अत्यंत भागांनी अनुक्रमे सोनाटा ऍलेग्रोच्या रूपात आणि "शौर्य युगाचे आवडते रूप - रोन्डो" (अबर्ट) लिहिले. कॉन्सर्टोच्या विकासासाठी जोहान ख्रिश्चनचे सर्वात महत्त्वपूर्ण योगदान त्याच्या विविध प्रकारांमध्ये दिसून येते. हे अनेक एकल वादन आणि ऑर्केस्ट्रा, एक बारोक कॉन्सर्टो ग्रोसो आणि परिपक्व क्लासिकिझमचा एकल कॉन्सर्ट यांच्यातील एक क्रॉस सिम्फनी आहे. सर्वात प्रसिद्ध ऑप. 18 चार एकल कलाकारांसाठी, मधुर समृद्धता, सद्गुण, बांधकाम स्वातंत्र्य आकर्षित करते. वुडविंड्स (बासरी, ओबो आणि बासून, पॉट्सडॅम चॅपल येथे फिलिप इमॅन्युएलच्या अ‍ॅप्रेंटिसशिपच्या वेळी तयार करण्यात आलेले) वगळता, जोहान ख्रिश्चनचे सर्व पठण क्लेव्हियरसाठी लिहिले गेले होते, एक वाद्य ज्याचा त्याच्यासाठी खरोखरच सार्वत्रिक अर्थ होता. . अगदी त्याच्या सुरुवातीच्या तारुण्यातही, जोहान ख्रिश्चनने स्वत: ला एक अतिशय प्रतिभावान क्लेव्हियर खेळाडू असल्याचे दाखवून दिले, जो वरवर पाहता, भावांच्या मते, आणि त्यांच्या कोणत्याही लहान मत्सरासाठी, वारशाचा एक भाग होता: 3 हार्पसीकॉर्ड्स. एक मैफिली संगीतकार, एक फॅशनेबल शिक्षक, त्याने आपले बहुतेक आयुष्य त्याचे आवडते वाद्य वाजवण्यात घालवले. क्लेव्हियरसाठी असंख्य लघुचित्रे आणि सोनाटा लिहिल्या गेल्या आहेत (विद्यार्थी आणि हौशींसाठी चार हातांनी "धडे" समाविष्ट करून, त्यांच्या मूळ ताजेपणा आणि परिपूर्णतेने मोहक, मूळ शोध, कृपा आणि अभिजाततेने विपुलता). मोझार्टने क्लॅव्हियर, दोन व्हायोलिन आणि बाससाठी मांडलेली हार्पसीकॉर्ड किंवा “पियानो-फोर्टे” (1765) साठी सायकल सिक्स सोनाटा ही कमी उल्लेखनीय नाही. जोहान ख्रिश्चनच्या चेंबर म्युझिकमध्ये क्लेव्हियरची भूमिका देखील खूप छान आहे.

जोहान ख्रिश्चनच्या वाद्य सर्जनशीलतेचा मोती म्हणजे सहभागींपैकी एकाचा एक जोरदारपणे सद्भावनापूर्ण भाग असलेले त्याचे एकत्रिकरण (चौकडी, पंचक, सेक्सटेट्स) आहे. या शैलीच्या पदानुक्रमाचे शिखर म्हणजे क्लेव्हियर आणि ऑर्केस्ट्रासाठी कॉन्सर्टो (1763 मध्ये जोहान ख्रिश्चनने क्लेव्हियर कॉन्सर्टोसह राणीचे "संगीताचे मास्टर" ही पदवी जिंकली हे योगायोगाने नव्हते). 1 चळवळीत दुहेरी प्रदर्शनासह नवीन प्रकारचे क्लेव्हियर कॉन्सर्ट तयार करणे ही त्याची योग्यता आहे.

जोहान ख्रिश्चनचा मृत्यू, लंडनवासीयांनी लक्षात घेतला नाही, हे मोझार्टने संगीत जगासाठी एक मोठे नुकसान मानले होते. आणि केवळ शतकांनंतर, मोझार्टला त्याच्या आध्यात्मिक वडिलांच्या "गुणधर्म" ची समज सार्वत्रिक बनली. "कृपेचे आणि कृपेचे फूल, सेबॅस्टियनच्या मुलांपैकी सर्वात शूर व्यक्तीने संगीताच्या इतिहासात त्याचे योग्य स्थान घेतले."

T. Frumkis