लिली लेहमन |

लिली लेहमन

हुशार गायक

तिनेच पडदा उचलून एकदा बँडमास्टरला “गाढवाने” शाप दिला होता, तिने एका वृत्तपत्राच्या मुख्य संपादकाला चापट मारली होती ज्याने तिच्याबद्दल एक अश्लील नोट प्रकाशित केली होती, तिने कोर्ट थिएटरशी केलेला करार रद्द केला होता. लांब सुट्टी नाकारली, ती जिद्दी आणि जिद्दी बनली, जर काही तिच्या इच्छेविरुद्ध गेले तर, आणि बायरुथच्या पवित्र हॉलमध्ये तिने स्वतः कोसिमा वॅगनरवर आक्षेप घेण्याचे धाडस केले.

तर, आपल्यासमोर एक वास्तविक प्रथम डोना आहे? शब्दाच्या पूर्ण अर्थाने. वीस वर्षांपासून, लिली लेहमनला ऑपेरामधील प्रथम महिला मानले जात असे, किमान जर्मन सर्जनशील मंडळांमध्ये आणि परदेशात. तिच्यावर पुष्पवृष्टी करण्यात आली आणि पदव्या देण्यात आल्या, तिच्याबद्दल प्रशंसापर गाणी रचण्यात आली, तिला सर्व प्रकारचे सन्मान देण्यात आले; आणि जरी तिने जेनी लिंड किंवा पॅटीची भव्य लोकप्रियता कधीच मिळवली नाही, परंतु ज्या आनंदाने तिला नतमस्तक केले गेले - आणि लेमनच्या चाहत्यांमध्ये खूप महत्त्वाच्या व्यक्ती होत्या - फक्त यातूनच वाढली.

त्यांनी केवळ गायिकेच्या आवाजाचेच नव्हे तर तिच्या कौशल्याचे आणि मानवी गुणांचेही कौतुक केले. हे खरे आहे की, तिच्याबद्दल रिचर्ड वॅगनरच्या शब्दांची पुनरावृत्ती करणे कधीही घडले नसते, महान श्रोडर-डेव्ह्रिएंटबद्दल सांगितले की, तिला कथितपणे "आवाज नाही." सोप्रानो लिली लेमनला नैसर्गिक देणगी म्हणता येणार नाही, ज्याच्यापुढे केवळ कौतुकाने नतमस्तक होऊ शकते; virtuoso आवाज, त्याचे सौंदर्य आणि श्रेणी, संपूर्ण सर्जनशील मार्गात एकदा परिपक्वता गाठल्यानंतर, पहिली भूमिका बजावत राहिली: परंतु वरून भेट म्हणून नाही, तर अथक परिश्रमाचे परिणाम म्हणून. त्या वेळी, गायनाचे तंत्र, ध्वनी निर्मिती, मानसशास्त्र आणि गायनातील नेमके संरेखन या सर्व गोष्टींमुळे एक-एक प्रकारचा प्राइमा असलेल्या लेमनचे विचार आत्मसात केले गेले. तिने "माय व्होकल आर्ट" या पुस्तकात तिचे प्रतिबिंब सादर केले, जे विसाव्या शतकात दीर्घकाळ गायनांसाठी एक अपरिहार्य मार्गदर्शक राहिले. स्वत: गायकाने तिच्या सिद्धांतांची शुद्धता खात्रीपूर्वक सिद्ध केली: तिच्या निर्दोष तंत्राबद्दल धन्यवाद, लेमनने तिच्या आवाजाची ताकद आणि लवचिकता टिकवून ठेवली आणि म्हातारपणातही तिने डोना अण्णाच्या कठीण भागाचा पूर्णपणे सामना केला!

अॅडेलिन पट्टी या आश्चर्यकारक आवाजाने वृद्धापकाळातही चांगली कामगिरी केली. गाण्याचे रहस्य काय आहे असे विचारले असता, तिने सहसा हसत उत्तर दिले: "अहो, मला माहित नाही!" हसत हसत तिला भोळे दिसायचे होते. स्वभावाने अलौकिक बुद्धिमत्ता बहुतेक वेळा कलेच्या अंतिम "कसे" बद्दल अनभिज्ञ असते! लिली लेहमन आणि सर्जनशीलतेची तिची वृत्ती यात किती विलक्षण फरक आहे! जर पॅटीला "काहीच माहित नव्हते", परंतु सर्व काही माहित होते, तर लेमनला सर्व काही माहित होते, परंतु त्याच वेळी तिच्या क्षमतेवर शंका होती.

“स्टेप बाय स्टेप हाच आपण सुधारू शकतो. परंतु सर्वोच्च कौशल्य प्राप्त करण्यासाठी, गाण्याची कला खूप कठीण आहे आणि आयुष्य खूप लहान आहे. इतर कोणत्याही गायिकेच्या ओठातून अशी कबुलीजबाब तिच्या विद्यार्थ्यांच्या वहीत सुंदर शब्दांसारखे वाटले असते. कलाकार आणि अथक कार्य करणार्‍या लिली लेहमनसाठी, हे शब्द काही नसून अनुभवलेले वास्तव आहेत.

ती लहान मुलांची विलक्षण नव्हती आणि "लहानपणापासून नाट्यमय आवाजाचा अभिमान बाळगू शकत नाही", उलट, तिला फिकट गुलाबी आवाज आला आणि दम्याचा त्रास देखील झाला. जेव्हा लिलीला थिएटरमध्ये दाखल करण्यात आले तेव्हा तिने तिच्या आईला लिहिले: "माझ्यापेक्षा जास्त रंगहीन आवाज आहेत असे मला कधीच वाटले नव्हते, परंतु येथे माझ्यापेक्षा कमकुवत आवाज असलेले आणखी सहा गायक व्यस्त आहेत." फिडेलिओमधील प्रसिद्ध अत्यंत नाट्यमय लिओनोरा आणि वॅगनरच्या बायर्युथच्या वीर गायकाकडे किती वाटचाल झाली आहे! या मार्गावर, सनसनाटी पदार्पण किंवा उल्कापात तिची वाट पाहत नाही.

दिवा रिंगणात लिली लेहमनसह एक हुशार, ज्ञान-केंद्रित गायिका आली; मिळवलेले ज्ञान केवळ आवाजाच्या सुधारणेपुरतेच मर्यादित नसते, तर ते गाणारी व्यक्ती ज्या केंद्रात उभी असते त्या केंद्राभोवती विस्तारणारी वर्तुळे तयार करतात. ही स्मार्ट, आत्मविश्वास आणि उत्साही स्त्री सार्वभौमिकतेच्या इच्छेद्वारे दर्शविली जाते. रंगमंचाच्या कलेचा एक भाग म्हणून, गायनाच्या संग्रहाच्या समृद्धतेने याची पुष्टी केली जाते. कालच बर्लिनमध्ये, लेहमनने द फ्री गनर मधील एन्खेनचा भाग गायला आणि आज ती लंडनच्या कोव्हेंट गार्डनच्या स्टेजवर आयसोल्डच्या रूपात दिसली. कॉमिक ऑपेरामधील एक फालतू सूब्रेट आणि एक नाट्यमय नायिका एकाच व्यक्तीमध्ये कसे एकत्र होते? अविश्वसनीय अष्टपैलुत्व लेहमनने आयुष्यभर टिकवून ठेवले. वॅग्नरची चाहती, तिला वॅग्नरच्या जर्मन पंथाच्या उंचीवर स्वतःला व्हर्डीच्या ला ट्रॅव्हिएटाचा समर्थक घोषित करण्याचे आणि नॉर्मा बेलिनीला तिचा आवडता पक्ष म्हणून निवडण्याचे धैर्य मिळाले; मोझार्ट स्पर्धेच्या पलीकडे होता, आयुष्यभर तो तिचा “संगीत मातृभूमी” राहिला.

तारुण्यात, ऑपेरा नंतर, लेमनने एक उत्कृष्ट चेंबर गायक म्हणून कॉन्सर्ट हॉल जिंकले आणि तिने जितके जास्त पाहिले, ऐकले आणि शिकले, तितकेच कमी प्राइम डोनाच्या भूमिकेने तिच्या परिपूर्णतेच्या इच्छेला उत्तर दिले. गायकाने, तिच्या स्वत: च्या मार्गाने, प्रसिद्ध रंगमंचावरही राज्य करणाऱ्या थिएटरच्या नित्यक्रमाशी संघर्ष केला, शेवटी दिग्दर्शक म्हणून काम केले: त्या काळासाठी एक अतुलनीय आणि नाविन्यपूर्ण कृती.

प्रेसेप्टर ऑपेरा जर्मनिके (जर्मन ऑपेरा - लॅट.), गायक, दिग्दर्शक, उत्सवांचे आयोजक, सुधारणेचा घोषवाक्य ज्यासाठी तिने उत्साहीपणे वकिली केली, लेखक आणि शिक्षिका - हे सर्व एका सार्वत्रिक स्त्रीने एकत्र केले. हे स्पष्ट आहे की लेमनची आकृती प्राइम डोनाबद्दलच्या पारंपारिक कल्पनांमध्ये बसत नाही. घोटाळे, अप्रतिम फी, प्रेम प्रकरणे ज्याने ऑपेरा दिवाचा देखावा क्षुल्लकपणाची छाया दिली - लेमनच्या कारकीर्दीत असे काहीही सापडले नाही. गायकाचे जीवन तिच्या माफक नावाप्रमाणेच साधेपणाने ओळखले गेले. श्रोडर-डेव्ह्रिएंटच्या सनसनाटी कामुक इच्छा, मालिब्रेनची उत्कटता, हताश प्रेमी पॅटी किंवा निल्सन यांच्या आत्महत्येबद्दल अफवा (जरी अतिशयोक्तीपूर्ण असल्या तरीही) - हे सर्व या उत्साही व्यावसायिक महिलेशी जोडले जाऊ शकत नाही.

"उच्च वाढ, प्रौढ उदात्त फॉर्म आणि मोजलेल्या हालचाली. राणीचे हात, मानेचे विलक्षण सौंदर्य आणि डोक्याची निर्दोष तंदुरुस्ती, जी केवळ चांगल्या जातीच्या प्राण्यांमध्ये आढळते. राखाडी केसांनी पांढरे केलेले, त्यांच्या मालकाचे वय लपवू इच्छित नाही, काळे डोळे, एक मोठे नाक, कठोरपणे परिभाषित तोंड. जेव्हा ती हसली तेव्हा तिचा कठोर चेहरा विनम्र श्रेष्ठता, विनयशीलता आणि धूर्तपणाच्या सूर्यप्रकाशाने झाकलेला होता.

एल. एंड्रो, तिच्या प्रतिभेचा प्रशंसक, त्याच्या "लिली लेमन" स्केचमध्ये एका साठ वर्षांच्या महिलेला पकडले. आपण गायकाचे पोर्ट्रेट तपशीलवार पाहू शकता, त्या काळातील छायाचित्रांशी तुलना करून, आपण ते श्लोकात पूर्ण करण्याचा प्रयत्न करू शकता, परंतु प्रथम डोनाची भव्य कठोर प्रतिमा अपरिवर्तित राहील. या वृद्ध, परंतु तरीही आदरणीय आणि आत्मविश्वास असलेल्या स्त्रीला कोणत्याही प्रकारे राखीव किंवा कफजन्य म्हणता येणार नाही. तिच्या वैयक्तिक जीवनात, गंभीर मनाने तिला फालतू कृत्यांपासून सावध केले. आपल्या माय वे या पुस्तकात, लेहमन आठवते की ती जवळजवळ कशी निघून गेली, जेव्हा, बायरथमधील रिहर्सलमध्ये, रिचर्ड वॅगनरने तिची ओळख करून दिली, ती अजूनही प्रसिद्धीच्या उंबरठ्यावर असलेली एक तरुण अभिनेत्री आहे, तिला प्रोडक्शन असिस्टंट फ्रिट्झ ब्रँड्टशी ओळख करून दिली. हे पहिल्या नजरेतील प्रेम होते, दोन्ही बाजूंनी इतके जीवन-पुष्टी करणारे आणि रोमँटिक, जे फक्त मुलींच्या कादंबरीत आढळते. दरम्यान, तो तरूण अस्वस्थपणे मत्सर करणारा निघाला, त्याने लिलीला निराधार संशयाने छळ केला आणि छळ केला जोपर्यंत तिने अखेरीस, तिचा जीव गमावलेल्या दीर्घ अंतर्गत संघर्षानंतर, प्रतिबद्धता तोडली. टेनर पॉल कॅलिशशी तिचा विवाह अधिक शांततापूर्ण होता, लेमनने तारुण्यात त्याच्याशी लग्न करण्यापूर्वी बरेचदा ते एकाच मंचावर एकत्र सादर करत असत.

त्या दुर्मिळ प्रकरणांमध्ये जेव्हा गायकाने तिच्या भावनांना तोंड दिले तेव्हा त्यांचा प्राइमा डोनाच्या नेहमीच्या लहरीपणाशी काहीही संबंध नव्हता, परंतु सखोल कारणे लपवून ठेवली होती, कारण ते सर्वात जवळच्या - कलेशी संबंधित होते. बर्लिनच्या एका वृत्तपत्राच्या संपादकाने, गप्पांच्या शाश्वत यशाची गणना करून, एका तरुण ऑपेरा गायकाच्या जीवनातील रसाळ तपशीलांसह एक खोटा लेख प्रकाशित केला. त्यात म्हटले आहे की अविवाहित लेमन कथितपणे मुलाची अपेक्षा करत आहे. सूडाच्या देवीप्रमाणे, गायक संपादकीय कार्यालयात दिसला, परंतु या दयनीय प्रकाराने प्रत्येक वेळी जबाबदारी झटकण्याचा प्रयत्न केला. तिसऱ्यांदा, लेमन पायऱ्यांवर त्याच्याकडे धावला आणि त्याला चुकले नाही. जेंव्हा संपादक कार्यालयात शक्य तितक्या मार्गाने बाहेर पडू लागला, जे बोलले होते ते मागे घ्यायचे नव्हते, तेव्हा तिने त्याच्या तोंडावर एक चवदार थाप मारली. "सर्व रडत, मी घरी परतलो आणि रडत असताना, फक्त माझ्या आईला ओरडता आले: "त्याला समजले!" आणि टोरंटो, कॅनडात टूरवर ज्या बँडमास्टरला ले मॅन्सने गाढव म्हटले? त्याने मोझार्टचा विपर्यास केला - तो गुन्हा नाही का?

जेव्हा कला येते तेव्हा तिला विनोद समजला नाही, विशेषत: जेव्हा ती तिच्या प्रिय मोझार्टच्या बाबतीत आली. मी निष्काळजीपणा, सामान्यपणा आणि सामान्यपणा सहन करू शकलो नाही, त्याच शत्रुत्वाने मी मादक कलाकारांच्या मनमानी आणि मौलिकतेचा पाठपुरावा केला. महान संगीतकारांच्या प्रेमात, तिने इश्कबाजी केली नाही, ती एक खोल, गंभीर भावना होती. लेमनने नेहमीच बीथोव्हेनच्या फिडेलिओमधील लिओनोरा गाण्याचे स्वप्न पाहिले आणि जेव्हा ती पहिल्यांदा या भूमिकेत रंगमंचावर दिसली, श्रॉएडर-डेव्ह्रिएंटने अविस्मरणीयपणे तयार केली, तेव्हा ती आनंदाच्या अतिरेकाने बेहोश झाली. यावेळी, तिने बर्लिन कोर्ट ऑपेरामध्ये 14 वर्षे आधीच गायली होती आणि केवळ पहिल्या नाट्यमय गायकाच्या आजाराने लेमनला दीर्घ-प्रतीक्षित संधी दिली. थिएटर अटेंडंटचा प्रश्न, तिला बदलायचे आहे की नाही, निळ्या रंगाच्या बोल्टसारखा आवाज आला - तो “माझी संमती मिळाल्यानंतर गायब झाला आणि मी, माझ्या भावनांवर नियंत्रण ठेवू शकलो नाही आणि मी जिथे उभा होतो तिथेच थरथर कापत होतो. , जोरात रडत, गुडघे टेकले, आणि आनंदाचे गरम अश्रू माझ्या हातांवर वाहू लागले, माझ्या आईबद्दल कृतज्ञता व्यक्त करण्यासाठी हात जोडले गेले, ज्या व्यक्तीचे मी खूप ऋणी आहे! मी शुद्धीवर येण्यास थोडा वेळ घेतला आणि विचारले की हे खरे आहे का?! मी बर्लिनमधील फिडेलिओ आहे! महान देव, मी फिडेलिओ आहे!”

किती आत्मविस्मरणाने, किती पवित्र गांभीर्याने तिने भूमिका साकारली होती याची कल्पना येऊ शकते! तेव्हापासून, लेमन या एकमेव बीथोव्हेन ऑपेरापासून कधीही वेगळे झाले नाहीत. नंतर, तिच्या पुस्तकात, जे व्यावहारिक मन आणि अनुभवाचा एक छोटासा अभ्यासक्रम आहे, तिने केवळ शीर्षक भूमिकेचेच नव्हे तर या ऑपेरामधील सर्व भूमिकांचे विश्लेषण केले. तिचे ज्ञान व्यक्त करण्याच्या प्रयत्नात, कला आणि त्याची कार्ये सेवा देण्यासाठी, गायकाची शैक्षणिक प्रतिभा देखील प्रकट होते. प्राइमा डोनाच्या पदवीने तिला केवळ स्वतःवरच नव्हे तर इतरांवरही उच्च मागण्या करण्यास भाग पाडले. तिच्यासाठी काम नेहमीच कर्तव्य आणि जबाबदारी यासारख्या संकल्पनांशी संबंधित आहे. “कोणताही प्रेक्षक सर्वोत्कृष्ट गोष्टींबद्दल समाधानी असतो – विशेषत: जेव्हा तो कलेचा येतो तेव्हा … कलाकाराला श्रोत्यांना प्रशिक्षित करणे, त्याची सर्वोच्च कामगिरी दाखवणे, तिला आकर्षक बनवणे आणि तिच्या वाईट चवकडे लक्ष न देणे, तिचे ध्येय पूर्ण करणे हे काम असते. शेवटपर्यंत,” तिने मागणी केली. "आणि जो कोणी कलेतून फक्त संपत्ती आणि आनंदाची अपेक्षा करतो त्याला लवकरच आपल्या वस्तूमध्ये एक व्याजदार पाहण्याची सवय होईल, ज्याचा तो आयुष्यभर कर्जदार राहील आणि हा व्याज घेणारा त्याच्याकडून सर्वात निर्दयी व्याज घेईल."

शिक्षण, ध्येय, कलेचे कर्तव्य – प्रथम डोनाचे विचार कोणत्या प्रकारचे असतात! ते खरोखरच पट्टी, पास्ता किंवा कॅटलानीच्या तोंडातून येऊ शकतात? एकोणिसाव्या शतकातील प्राइम डोनासचे संरक्षक, बाख आणि मोझार्टचे प्रामाणिक प्रशंसक, जियाकोमो रॉसिनी यांनी त्यांच्या मृत्यूच्या काही काळापूर्वी लिहिले: "आम्ही इटालियन लोक एका क्षणासाठी विसरू शकतो का की आनंद हे संगीताचे कारण आणि अंतिम ध्येय आहे." लिली लेहमन ही तिच्या कलेची कैदी नव्हती आणि तिला विनोदाची भावना अजिबात नाकारता येत नाही. "विनोद, कोणत्याही परफॉर्मन्समधला सर्वात जीवन देणारा घटक … थिएटर आणि जीवनातील परफॉर्मन्ससाठी एक अपरिहार्य मसाला आहे," आधुनिक काळात शतकाच्या शेवटी "सर्व ऑपेरामध्ये पूर्णपणे पार्श्वभूमीत ढकलले गेले," गायक अनेकदा तक्रार केली. आनंद हे संगीताचे कारण आणि अंतिम ध्येय आहे का? नाही, एक दुर्गम पाताळ तिला रॉसिनीच्या निष्क्रिय आदर्शापासून वेगळे करते आणि हे आश्चर्यकारक नाही की लेमनची कीर्ती जर्मन आणि अँग्लो-सॅक्सन संस्कृतीच्या केंद्रांच्या पलीकडे गेली नाही.

त्याचे आदर्श पूर्णपणे जर्मन मानवतावादातून घेतलेले आहेत. होय, लेमनमध्ये आपण सम्राट विल्हेल्मच्या काळापासून मोठ्या बुर्जुआ वर्गाचा एक विशिष्ट प्रतिनिधी पाहू शकता, जो मानवतावादी परंपरांमध्ये वाढला आहे. ती या काळातील सर्वात उदात्त वैशिष्ट्यांची मूर्ति बनली. हिटलरच्या काळात अनुभवलेल्या जर्मन राष्ट्रीय कल्पनेच्या राक्षसी विकृतीच्या अनुभवाने शिकलेल्या आपल्या काळातील सोयीच्या बिंदूपासून, आम्ही त्या आदर्श आणि अनेक बाबतीत व्यंगचित्रित युगाच्या सकारात्मक पैलूंचे योग्य मूल्यांकन करतो, जे उत्कृष्ट विचारवंत फ्रेडरिक नित्शे यांनी केले. आणि जेकोब बर्कहार्टने असा निर्दयी प्रकाश टाकला. लिली लेहमनमध्ये तुम्हाला नैतिकतेच्या घसरणीबद्दल, जर्मन राष्ट्रीय सेमिटिझमबद्दल, अविवेकी मेगालोमॅनियाबद्दल, घातक "साध्य ध्येय" बद्दल काहीही सापडणार नाही. ती खरी देशभक्त होती, फ्रान्समधील जर्मन सैन्याच्या विजयासाठी उभी राहिली, बर्लिनर्ससह मोल्टकेच्या मृत्यूबद्दल शोक व्यक्त केला आणि राज्याच्या कोर्ट ऑपेराच्या एकलवाद्यामुळे सिंहासन आणि अभिजात वर्गाचा आदर केला. प्रशिया, कधीकधी गायकाची सुंदर दृष्टी कमी करते, तिच्या कामात खूप अंतर्ज्ञानी.<...>

लिली लेहमनच्या शिक्षणाचे अविनाशी स्तंभ साहित्यात शिलर, गोएथे आणि शेक्सपियर आणि संगीतात मोझार्ट, बीथोव्हेन, शूबर्ट, वॅगनर आणि वर्डी हे होते. गायकाच्या सक्रिय मिशनरी क्रियाकलापाने आध्यात्मिक मानवतावाद सामील झाला. लेहमनने साल्झबर्गमधील मोझार्ट महोत्सवाचे पुनरुज्जीवन केले, जो हजारो अडचणींमुळे धोक्यात आला होता, तो कलांचा संरक्षक बनला आणि या उत्सवाच्या संस्थापकांपैकी एक बनला, त्याने स्वतः बिस्मार्कचे लक्ष वेधण्याचा प्रयत्न करून प्राण्यांच्या संरक्षणासाठी आवेशाने आणि अथकपणे वकिली केली. यात गायकाला तिची खरी हाक दिसली. प्राणी आणि वनस्पती जग त्याच्या पवित्र वस्तू - कलेपासून वेगळे केले गेले नाही, परंतु त्याच्या विविधतेच्या सर्व एकतेमध्ये जीवनाच्या केवळ दुसर्या बाजूचे प्रतिनिधित्व केले. एकदा साल्झबर्गजवळील मोंडसीवरील शारफ्लिंगमधील गायकाच्या घरात पूर आला होता, परंतु जेव्हा पाणी कमी झाले तेव्हा वरवर पाहता, टेरेसवर अजूनही लहान प्राणी होते आणि दयाळू समरीती स्त्रीने अगदी वटवाघुळ आणि मोल यांना ब्रेड आणि मांसाचे तुकडे दिले.

मालिब्रेन, श्रोडर-डेव्ह्रिएंट, सोनटॅग, पट्टी आणि इतर अनेक उत्कृष्ट गायकांप्रमाणेच, लिली लेहमनचा जन्म अभिनेत्यांच्या कुटुंबात झाला. तिचे वडील, कार्ल ऑगस्ट लेहमन, एक नाट्यमय कलावंत होते, तिची आई, नी मारिया लो, एक सोप्रानो वीणावादक होती, तिने लुई स्पोहरच्या दिग्दर्शनाखाली कॅसलमधील कोर्ट थिएटरमध्ये बरीच वर्षे सादर केली. पण तिच्या आयुष्यातील सर्वात महत्त्वाची घटना म्हणजे तरुण रिचर्ड वॅगनरसोबतचे तिचे नाते. ते घनिष्ठ मैत्रीने जोडलेले होते आणि महान संगीतकाराने मेरीला "पहिले प्रेम" म्हटले. लग्नानंतर मारिया लोची कारकीर्द संपुष्टात आली. देखणा, पण चपळ स्वभावाचा आणि मद्यपान करणारा माणूस असलेले जीवन लवकरच एक वास्तविक दुःस्वप्न बनले. तिने घटस्फोट घेण्याचा निर्णय घेतला आणि लवकरच तिला प्राग थिएटरमध्ये वीणावादक म्हणून पदाची ऑफर देण्यात आली आणि 1853 मध्ये ती तरुणी तिच्या दोन मुलींना घेऊन मेलद्वारे बोहेमियाच्या राजधानीत गेली: लिली, ज्याचा जन्म 24 नोव्हेंबर रोजी झाला होता. , 1848 वुर्जबर्ग मध्ये, आणि मारिया, नंतरच्या पेक्षा तीन वर्षे जुनी. वर्षाच्या.

लिली लेहमन तिच्या आईच्या प्रेमाची, आत्मत्यागाची आणि लवचिकतेची स्तुती करताना कधीही थकली नाही. प्राइमा डोना तिच्या केवळ गाण्याच्या कलेचेच नव्हे तर इतर सर्व गोष्टींचे ऋणी होती; आईने धडे दिले आणि लहानपणापासूनच लिली तिच्या विद्यार्थ्यांसोबत पियानोवर गेली, हळूहळू संगीताच्या जगाची सवय झाली. अशा प्रकारे, स्वतंत्र कामगिरी सुरू होण्यापूर्वीच, तिच्याकडे आधीपासूनच आश्चर्यकारकपणे समृद्ध भांडार होते. ते अत्यंत गरजेने जगत होते. शेकडो टॉवर्स असलेले हे अद्भुत शहर तेव्हा संगीतमय प्रांत होते. स्थानिक थिएटरच्या ऑर्केस्ट्रामध्ये वाजवण्याने पुरेशी उपजीविका उपलब्ध झाली नाही आणि स्वतःची तरतूद करण्यासाठी त्याला धडे मिळवावे लागले. मोझार्टने त्याच्या डॉन जियोव्हानीचा प्रीमियर येथे आयोजित केला होता आणि वेबर एक बँडमास्टर होता तेव्हाचा तो जादुई काळ फार काळ गेला. लिली लेमनच्या आठवणींमध्ये झेक संगीताच्या पुनरुज्जीवनाबद्दल काहीही सांगितले जात नाही, स्मेटानाच्या प्रीमियरबद्दल, द बार्टर्ड ब्राइडबद्दल, डॅलिबोरच्या अपयशाबद्दल एक शब्दही नाही, ज्याने झेक बुर्जुआला उत्तेजित केले.

टोकदार पातळ लिली लेमन जेव्हा मोझार्टच्या द मॅजिक फ्लूटमध्ये फर्स्ट लेडीच्या भूमिकेत इस्टेट्स थिएटरच्या मंचावर पदार्पण करत होती तेव्हा ती सतरा वर्षांची होती. पण फक्त दोन आठवडे निघून जातात, आणि नवशिक्या लिली मुख्य भाग गाते - निव्वळ संधीने, कामगिरी जतन करते. परफॉर्मन्सच्या मध्यभागी, थिएटरचे दिग्दर्शक पमिनाच्या भूमिकेच्या कलाकाराशी खूप उद्धट होते, ज्याला चिंताग्रस्त तणावामुळे आकुंचन होते, तिला घरी पाठवावे लागले. आणि अचानक काहीतरी आश्चर्यकारक घडले: लाली नवोदित लिली लेहमनने हा भाग गाण्यासाठी स्वेच्छेने काम केले! तिला शिकवलं का? एक थेंब नाही! लीमन सीनियर, प्रमुख दिग्दर्शकाची घोषणा ऐकून, फ्रुलिन लो कडून पमिनाची भूमिका काढून घेण्यासाठी घाबरत स्टेजवर धाव घेतली (अपयशाच्या भीतीने, फर्स्ट लेडीच्या छोट्या भूमिकेतही, तिने अभिनय करण्याचे धाडस केले नाही. तिच्या खऱ्या नावाखाली) आणि त्याद्वारे कामगिरी जतन करा. परंतु तरुण गायकाने एका सेकंदासाठीही संकोच केला नाही आणि ती पूर्णपणे तयार नसली तरीही लोकांना ती आवडली. भविष्यात तिला प्रतिस्थापनांवर किती वेळा स्वतःची चाचणी घ्यावी लागेल! लेमनने तिच्या अमेरिकेच्या दौऱ्यात एक अतिशय उत्तम उदाहरण दाखवले. वॅग्नेरियन टेट्रालॉजी "द रिंग ऑफ द निबे-लुंग" मध्ये, जिथे तिने ब्रुनहिल्डेची भूमिका केली होती, "रेनगोल्ड गोल्ड" मधील फ्रिकाच्या भूमिकेतील कलाकाराने अभिनय करण्यास नकार दिला. दुपारी चार वाजता, लिलीला विचारले गेले की ती त्या संध्याकाळी फ्रिकासाठी गाऊ शकते का; साडेपाच वाजता, लिली आणि तिची बहीण तिने यापूर्वी कधीही न गायलेला भाग पाहू लागली; साडेसात वाजता मी थिएटरमध्ये गेलो, आठ वाजता मी स्टेजवर उभा राहिलो; अंतिम दृश्यासाठी पुरेसा वेळ नव्हता, आणि गायकाने ते लक्षात ठेवले, बॅकस्टेजवर उभे राहून, वोटन, लोगेच्या सहवासात, निबेलहेममध्ये उतरला. सर्व काही छान झाले. 1897 मध्ये, वॅगनरचे संगीत सर्वात कठीण समकालीन संगीत मानले गेले. आणि कल्पना करा, संपूर्ण भागात लेमनने स्वरात एकच किरकोळ चूक केली. रिचर्ड वॅगनरशी तिची वैयक्तिक ओळख तिच्या तारुण्यात 1863 मध्ये प्रागमध्ये झाली, जिथे घोटाळे आणि प्रसिद्धी यांनी वेढलेल्या संगीतकाराने स्वतःची मैफिली आयोजित केली. लेमनची आई आणि तिच्या दोन मुली रोज संगीतकाराच्या घरी जायच्या. "गरीब माणूस सन्मानाने घेरला जातो, परंतु त्याच्याकडे जगण्यासाठी पुरेसे नाही," त्याची आई म्हणाली. मुलगी वॅगनरची लाडकी होती. केवळ संगीतकाराच्या असामान्य देखाव्यानेच तिचे लक्ष वेधून घेतले नाही – “दमास्कने बनवलेला पिवळा हाऊसकोट, लाल किंवा गुलाबी टाय, साटन अस्तर असलेली एक मोठी काळी रेशमी केप (ज्यामध्ये तो रिहर्सलला आला होता) – कोणीही असे कपडे घातले नव्हते. प्राग; मी माझ्या डोळ्यात पाहिले आणि माझे आश्चर्य लपवू शकलो नाही. वॅगनरच्या संगीताने आणि शब्दांनी पंधरा वर्षांच्या मुलीच्या आत्म्यावर खूप खोल छाप सोडली. एके दिवशी तिने त्याच्यासाठी काहीतरी गायले आणि वॅगनर तिला दत्तक घेण्याच्या कल्पनेने उत्साहित झाला जेणेकरून मुलगी त्याची सर्व कामे करेल! लिलीला लवकरच कळले की, प्रागकडे तिला गायिका म्हणून ऑफर करण्यासाठी आणखी काही नव्हते. संकोच न करता, 1868 मध्ये तिने डॅनझिग सिटी थिएटरचे आमंत्रण स्वीकारले. तेथे एक पितृसत्ताक जीवनशैली राज्य करत होती, दिग्दर्शकाला सतत पैशाची गरज होती आणि त्याची पत्नी, एक दयाळू व्यक्ती, शर्ट शिवत असतानाही, दयनीय जर्मन उच्च शोकांतिकेत बोलणे थांबवले नाही. तरुण लिलीसमोर क्रियाकलापांचे एक विशाल क्षेत्र उघडले. प्रत्येक आठवड्यात तिला एक नवीन भूमिका शिकायला मिळाली, फक्त आता ते मुख्य भाग होते: झर्लिना, एल्विरा, क्वीन ऑफ द नाईट, रॉसिनीची रोझिना, वर्दीची गिल्डा आणि लिओनोरा. पॅट्रिशियन्सच्या उत्तरेकडील शहरात, ती फक्त अर्धा वर्ष जगली, मोठ्या थिएटर्सनी आधीच डॅनझिग लोकांच्या आवडत्या शोधण्यास सुरवात केली आहे. लिली लेहमनने लीपझिगची निवड केली, जिथे तिची बहीण आधीच गात होती.

ग्रीष्म 1870, बर्लिन: प्रशियाच्या राजधानीत रॉयल ऑपेराच्या तरुण एकलवाद्याने पहिली गोष्ट पाहिली ती म्हणजे वर्तमानपत्रांच्या विशेष आवृत्त्या आणि राजवाड्यासमोर उत्सवाच्या मिरवणुका. लोकांनी फ्रान्समधील युद्धाच्या थिएटरमधील बातम्यांचा आनंद घेतला, नवीन हंगामाची सुरुवात स्टेजवर देशभक्तीपर कृतीने झाली, ज्या दरम्यान कोर्ट ऑपेराच्या कलाकारांनी राष्ट्रगीत आणि बोरुसियाचे गाणे कोरसमध्ये गायले. त्यावेळेस, बर्लिन हे अद्याप जागतिक शहर नव्हते, परंतु त्याचे "ओपेरा अंडर द लिंडेन्स" - अन्टर डेन लिंडेन रस्त्यावरील थिएटर - ह्युलसेनच्या यशस्वी व्यस्ततेमुळे आणि संवेदनशील नेतृत्वामुळे, चांगली प्रतिष्ठा होती. Mozart, Meyerbeer, Donizetti, Rossini, Weber इथे खेळले. दिग्दर्शकाच्या असाध्य प्रतिकारावर मात करून रिचर्ड वॅगनरची कामे रंगमंचावर दिसली. वैयक्तिक कारणांनी निर्णायक भूमिका बजावली: 1848 मध्ये, अधिकारी हुलसेन, एका थोर कुटुंबातील वंशज, यांनी उठावाच्या दडपशाहीत भाग घेतला, तर बंडखोरांच्या बाजूने, तरुण कपेलमिस्टर वॅगनरने क्रांतिकारक अलार्मने प्रेरित होऊन लढा दिला आणि चढाई केली, बॅरिकेड्सवर नाही तर चर्चच्या बेल टॉवरवर नक्की. थिएटर दिग्दर्शक, एक अभिजात, हे फार काळ विसरू शकले नाहीत.

त्याच वेळी, त्याच्या टोळीत दोन उत्कृष्ट वॅगनर कलाकार होते: वीर टेनर अल्बर्ट निमन आणि पहिला बेरेउथ वॉटन फ्रांझ बेट्झ. लिली लेहमनसाठी, नीमन एका तेजस्वी मूर्तीमध्ये बदलले, "प्रत्येकाला सोबत घेऊन जाणारे मार्गदर्शक आत्मा" मध्ये बदलले… प्रतिभा, सामर्थ्य आणि कौशल्य अधिकारात गुंफलेले होते. लेमनने तिच्या सहकाऱ्यांच्या कलेचे आंधळेपणाने कौतुक केले नाही, परंतु नेहमीच त्यांच्याशी आदराने वागले. तिच्या आठवणींमध्ये, आपण प्रतिस्पर्ध्यांबद्दल काही टीकात्मक टिप्पण्या वाचू शकता, परंतु एकही वाईट शब्द नाही. लेमनने पाओलिना लुकाचा उल्लेख केला, जिच्यासाठी गणनेचे उपाधी मिळवणे ही सर्वात मोठी सर्जनशील उपलब्धी आहे असे वाटले – तिला याचा खूप अभिमान होता; ती नाटकीय सोप्रानोस मॅथिल्डे मल्लिंगर आणि विल्मा फॉन वोगेनहुबर, तसेच अत्यंत प्रतिभाशाली कॉन्ट्राल्टो मारियान ब्रांट बद्दल लिहिते.

सर्वसाधारणपणे, अभिनय बंधुत्व एकत्र राहत असे, जरी येथे ते घोटाळ्यांशिवाय करू शकत नाही. तर, मुलिंगर आणि लुका एकमेकांचा द्वेष करतात आणि प्रशंसकांच्या पक्षांनी युद्धाच्या ज्वाला पेटवल्या. जेव्हा, एका परफॉर्मन्सच्या एक दिवस आधी, पाओलिना लुकाने शाही मिरवणुकीला मागे टाकले आणि तिचे श्रेष्ठत्व दाखवायचे होते, तेव्हा मुलिंगरच्या चाहत्यांनी चेरुबिनोच्या “मॅरेज ऑफ फिगारो” मधून बाहेर पडण्याचे स्वागत केले. पण प्राइमा डोना हार मानणार नव्हती. "मग मी गाईन की नाही?" ती हॉलमध्ये ओरडली. आणि कोर्ट थिएटरच्या शिष्टाचाराकडे या थंड दुर्लक्षाचा परिणाम झाला: आवाज इतका कमी झाला की लुक्का गाऊ शकतो. हे खरे आहे की, या कामगिरीमध्ये परफॉर्म करणाऱ्या काउंटेस मुलिंगरला, प्रेम नसलेल्या चेरुबिनोला मूर्खपणाने, परंतु खरोखरच जबरदस्त थप्पड मारण्यापासून रोखले नाही. दोन्ही प्राइमा डोनास जर अभिनयाच्या चौकटीत लिली लेमनला दिसले नसते तर ते नक्कीच बेहोश झाले असते, जी कोणत्याही क्षणी बदलण्यासाठी तयार आहे – तरीही ती जीवनरक्षक म्हणून प्रसिद्ध झाली. तथापि, कोणताही प्रतिस्पर्धी तिला दुसरा विजय मिळवून देणार नव्हता.

पंधरा वर्षांच्या प्रदीर्घ कालावधीत, लिली लेहमनने हळूहळू बर्लिनच्या लोकांची आणि समीक्षकांची पसंती मिळवली आणि त्याच वेळी सीईओही. ह्युल्सनने कल्पनाही केली नव्हती की ती गीतात्मक कॉन्स्टान्झ, ब्लॉंडचेन, रोझिन, फिलिन आणि लॉर्टसिंग सॉब्रेट्समधून नाट्यमय भूमिकांकडे जाऊ शकेल. बहुदा, एक तरुण, अनुभवी गायक त्यांच्याकडे आकर्षित झाला. 1880 च्या सुरुवातीला, लेमनने तक्रार केली की कोर्ट ऑपेराच्या दिग्दर्शकाने तिच्याकडे एक लहान अभिनेत्री म्हणून पाहिले आणि इतर गायकांनी त्यांना नकार दिला तरच चांगल्या भूमिका दिल्या. यावेळेपर्यंत, तिने आधीच स्टॉकहोम, लंडन आणि जर्मनीतील मुख्य ऑपेरा स्टेजवर विजय अनुभवला होता, जसे की वास्तविक प्राइम डोनाला शोभेल. पण सर्वात लक्षणीय कामगिरी होती जी तिच्या कारकिर्दीवर खोलवर परिणाम करेल: रिचर्ड वॅगनरने 1876 बेरेउथ फेस्टिव्हलमध्ये त्याच्या डेर रिंग डेस निबेलुंगेनचा प्रीमियर करण्यासाठी लेहमनची निवड केली. तिला वाल्कीरीमधील पहिल्या मरमेड आणि हेल्मविगची भूमिका सोपविण्यात आली होती. अर्थात, हे सर्वात नाट्यमय भाग नाहीत, परंतु वॅगनरसाठी किंवा तिच्यासाठी लहान क्षुल्लक भूमिकाही नाहीत. कदाचित, त्या वेळी कलेबद्दलच्या जबाबदारीच्या भावनेने गायकाला ब्रुनहिल्डेची भूमिका सोडण्यास भाग पाडले असेल. जवळजवळ दररोज संध्याकाळी, लिली आणि तिची बहीण, दुसरी मरमेड, व्हिला वॅनफ्रीडला यायची. वॅग्नर, मॅडम कोसिमा, लिस्झ्ट, नंतर नीत्शे देखील - अशा प्रख्यात समाजात "जिज्ञासा, आश्चर्य आणि विवाद कमी झाले नाहीत, जसे सामान्य खळबळ उडाली नाही. संगीत आणि पदार्थ यांनी आम्हाला सतत आनंदाच्या स्थितीत आणले ... "

स्टेज अलौकिक बुद्धिमत्ता रिचर्ड वॅगनरच्या जादुई आकर्षणाने तिच्या व्यक्तिमत्त्वापेक्षा तिच्यावर कमी छाप पाडली नाही. तो तिच्याशी जुन्या ओळखीच्या व्यक्तीप्रमाणे वागला, वॅनफ्रीड बागेत तिच्यासोबत हात जोडून फिरला आणि त्याच्या कल्पना शेअर केल्या. बेरेउथ थिएटरमध्ये, लिली लेहमनच्या म्हणण्यानुसार, त्याने केवळ द रिंगच नव्हे तर फिडेलिओ आणि डॉन जियोव्हानी सारख्या उत्कृष्ट कामांचे स्टेज करण्याची योजना आखली.

उत्पादनादरम्यान, अविश्वसनीय, पूर्णपणे नवीन अडचणी उद्भवल्या. मला जलपरी पोहण्याच्या उपकरणावर प्रभुत्व मिळवावे लागले – लेमन त्याचे वर्णन असे करतात: “अरे देवा! सुमारे 20 फूट उंचीच्या धातूच्या ढिगाऱ्यांवर ही एक जड त्रिकोणी रचना होती, ज्याच्या टोकाला एका कोनात जाळीचा मचान ठेवण्यात आला होता; आम्हाला त्यांच्यासाठी गाणं म्हणायचं होतं!” धैर्य आणि प्राणघातक जोखमीसाठी, कामगिरीनंतर, वॅगनरने मर्मेडला घट्ट मिठी मारली, जी आनंदाचे अश्रू ढाळत होती. हान्स रिक्टर, बायरूथचा पहिला कंडक्टर, अल्बर्ट निमन, त्याचा “आत्मा आणि शारीरिक सामर्थ्य, त्याचे अविस्मरणीय स्वरूप, बायरूथचा राजा आणि देव, ज्याचा सुंदर आणि अद्वितीय सिगमंड कधीही परत येणार नाही” आणि अमालिया मातेर्ना - हे असे लोक आहेत ज्यांचा संवाद , अर्थातच, Bayreuth मध्ये नाट्य उत्सव निर्मात्यानंतर, Leman च्या मजबूत छाप संबंधित. उत्सवानंतर, वॅगनरने तिला कृतज्ञतेची एक अभिव्यक्त नोट लिहिली, ज्याची सुरुवात अशी झाली:

“ओ! लिली! लिली!

तू सगळ्यात सुंदर होतास आणि माझ्या प्रिय मुला, तू अगदी बरोबर होतास की हे पुन्हा होणार नाही! आम्ही एका सामान्य कारणाच्या जादूने मोहित झालो होतो, माझी मरमेड ... "

हे खरोखरच पुन्हा घडले नाही, पहिल्या “रिंग ऑफ द निबेलुंगेन” नंतर पैशाच्या प्रचंड तुटवड्याने पुनरावृत्ती करणे अशक्य केले. सहा वर्षांनंतर, जड अंतःकरणाने, लेमनने पारसिफलच्या जागतिक प्रीमियरमध्ये भाग घेण्यास नकार दिला, जरी वॅगनरने आग्रहाने भीक मागितली; तिच्या माजी मंगेतर फ्रिट्झ ब्रँड कामगिरीसाठी देखावा जबाबदार होता. लिलीला असे वाटले की तिला नवीन बैठक सहन होत नाही.

दरम्यान, ती एक नाटकीय गायिका म्हणून प्रसिद्ध झाली. तिच्या भांडारात व्हीनस, एलिझाबेथ, एल्सा, थोड्या वेळाने इसोल्डे आणि ब्रुनहिल्डे आणि अर्थातच बीथोव्हेनचा लिओनोरा यांचा समावेश होता. डोनिझेटीच्या ऑपेरामधील जुने बेल कॅन्टो भाग आणि ल्युक्रेझिया बोर्जिया आणि लुसिया डी लॅमरमूर यांसारख्या आशादायक संपादनांसाठी अजूनही जागा होती. 1885 मध्ये, लिली लेहमनने अमेरिकेला तिचा पहिला महासागर पार केला आणि आलिशान, नुकत्याच उघडलेल्या मेट्रोपॉलिटन ऑपेरामध्ये मोठ्या यशाने परफॉर्म केले आणि या विशाल देशाच्या तिच्या दौऱ्यात तिने अमेरिकन लोकांकडून ओळख मिळवली, पट्टी आणि इतरांची सवय झाली. . इटालियन शाळेचे तारे. न्यूयॉर्क ऑपेराला लेमनला कायमचे मिळवायचे होते, परंतु तिने बर्लिनच्या जबाबदाऱ्यांनुसार नकार दिला. गायकाला तिचा मैफिलीचा दौरा पूर्ण करावा लागला, अमेरिकेतील तीस कामगिरीने तिला बर्लिनमध्ये तीन वर्षांत जितके पैसे मिळू शकले तितके पैसे आणले. आता अनेक वर्षांपासून, लेमनला वर्षाला 13500 गुण आणि मैफिलीसाठी 90 गुण मिळाले आहेत – ही रक्कम तिच्या पदासाठी योग्य नाही. गायकाने सुट्टी वाढवण्याची विनंती केली, परंतु तिला नकार देण्यात आला आणि अशा प्रकारे कराराची समाप्ती झाली. बर्लिनने अनेक वर्षांपासून जाहीर केलेल्या बहिष्कारामुळे तिच्या जर्मनीतील कामगिरीवर बंदी घालण्यात आली. पॅरिस, व्हिएन्ना आणि अमेरिकेतील टूर, जिथे लिलीने 18 वेळा सादरीकरण केले, गायकाची कीर्ती इतकी वाढली की शेवटी शाही “माफी” ने तिचा बर्लिनचा मार्ग पुन्हा उघडला.

1896 मध्ये, बेरेउथमध्ये रिंग ऑफ द निबेलुंगेन पुन्हा आयोजित करण्यात आला. लेमनच्या चेहऱ्यावर, ज्याने आंतरराष्ट्रीय कीर्ती मिळवली, त्यांना इसॉल्डचा सर्वात योग्य कलाकार दिसला. कोसिमाने गायकाला आमंत्रित केले आणि तिने होकार दिला. खरे आहे, त्याच्या कारकिर्दीचे हे शिखर ढगविरहित राहिले नाही. बायरुथच्या मालकिणीच्या हुकूमशाही सवयी तिला आवडल्या नाहीत. शेवटी, ती, लिली लेहमन, वॅग्नरने त्याच्या योजनांची सुरुवात केली, तीच होती जिने त्याची प्रत्येक टिप्पणी उत्सुकतेने आत्मसात केली आणि प्रत्येक हावभाव तिच्या भव्य स्मरणात ठेवला. आता काय घडतंय ते बघायला तिला भाग पडलं होतं, ज्याचा तिच्या आठवणींशी काहीही संबंध नव्हता; लेमनला कोसिमाच्या उर्जेबद्दल आणि बुद्धिमत्तेबद्दल खूप आदर होता, परंतु तिचा अहंकार, ज्याने कोणताही आक्षेप घेतला नाही, तिच्या नसानसात घातला. प्राइम डोनाला असे वाटले की "1876 च्या होली ग्रेलचा रक्षक आणि तिच्या वॅगनरसह वेगळ्या प्रकाशात दिसतात." एकदा, रिहर्सलच्या वेळी, कोसिमाने तिच्या मुलाला साक्ष देण्यासाठी बोलावले: "तुला नाही का, सिगफ्रीड, तुला आठवत नाही का की 1876 मध्ये ते असेच होते?" "मला वाटतं तू बरोबर आहेस, आई," त्याने आज्ञाधारकपणे उत्तर दिले. वीस वर्षांपूर्वी तो फक्त सहा वर्षांचा होता! लिली लेहमनने गायकांकडे, "नेहमी प्रोफाइलमध्ये उभे राहून", गोंगाटाच्या धक्क्यांनी झाकलेल्या स्टेजवर, एकमेकांच्या पाठीमागे बसलेल्या सिगमंड आणि सिग्लिंडे यांच्या प्रेम युगल गाण्यावर, गायकांकडे पाहत जुन्या बायरथची आठवण काढली. राइनच्या मुलींचे दयनीय आवाज, परंतु केवळ "कठोर लाकडी बाहुल्या" आत्म्याला त्रास देतात. "रोमकडे जाणारे बरेच रस्ते आहेत, परंतु सध्याच्या बायरूथकडे फक्त एकच - गुलाम सबमिशन!"

उत्पादनाला प्रचंड यश मिळाले आणि लेमन आणि कोसिमा यांच्यातील गंभीर भांडण अखेरीस सौहार्दपूर्णपणे सोडवले गेले. शेवटी, मुख्य ट्रम्प कार्ड अजूनही लिली लेहमन होते. 1876 ​​मध्ये तिने विनामूल्य गायले, परंतु आता तिने तिची संपूर्ण फी आणि 10000 गुण व्यतिरिक्त सेंट ऑगस्टाच्या बेरेथ हॉस्पिटलमध्ये गरीब संगीतकारांसाठी कायमस्वरूपी बेडसाठी हस्तांतरित केले, ज्याबद्दल तिने कोसिमाला "खोल आदराने" आणि एक स्पष्ट संकेत दिले. एकेकाळी, बायरथच्या मालकिणीने गायकाच्या फीच्या आकाराबद्दल शोक व्यक्त केला. त्यांच्या परस्पर वैराचे मुख्य कारण काय होते? दिग्दर्शन. येथे लिली लेहमनचे स्वतःचे डोके तिच्या खांद्यावर होते, ज्यामध्ये आंधळेपणाने पालन करण्यासारखे बरेच विचार होते. त्या काळात गायकाचे दिग्दर्शनाकडे लक्ष देणे ही फारच असामान्य गोष्ट होती. दिग्दर्शन, अगदी सर्वात मोठ्या थिएटरमध्ये, काहीही ठेवले गेले नाही, आघाडीचे दिग्दर्शक स्वच्छ वायरिंगमध्ये गुंतले होते. तारे आधीच त्यांना हवे ते करत होते. बर्लिन कोर्ट थिएटरमध्ये, प्रदर्शनापूर्वी रेपरेटमध्ये असलेल्या ऑपेराची अजिबात पुनरावृत्ती झाली नाही आणि नवीन परफॉर्मन्सची तालीम दृश्यांशिवाय केली गेली. "उत्साही पर्यवेक्षकाची भूमिका बजावलेल्या" आणि तालीम नंतर, सर्व निष्काळजी लोकांशी वैयक्तिकरित्या सामना करणार्‍या लिली लेहमन वगळता, लहान भागांच्या कलाकारांची कोणीही पर्वा केली नाही. व्हिएन्ना कोर्ट ऑपेरा येथे, जिथे तिला डोना अण्णाच्या भूमिकेसाठी आमंत्रित केले गेले होते, तिला सहाय्यक दिग्दर्शकाकडून निर्मितीचे सर्वात आवश्यक क्षण काढावे लागले. परंतु गायकाला उत्कृष्ट उत्तर मिळाले: "जेव्हा मिस्टर रीचमन गाणे पूर्ण करतील तेव्हा ते उजवीकडे जातील आणि मिस्टर वॉन बेक डावीकडे जातील, कारण त्यांची ड्रेसिंग रूम दुसऱ्या बाजूला आहे." लिली लेहमनने अशा उदासीनतेचा अंत करण्याचा प्रयत्न केला, जिथे तिच्या अधिकाराने परवानगी दिली. एका सुप्रसिद्ध टेनरसाठी, तिने एका शेम मौल्यवान बॉक्समध्ये दगड ठेवण्याचा कट रचला, जो तो नेहमी पंखासारखा घेत असे आणि "नैसर्गिक खेळ" चा धडा मिळाल्याने त्याने त्याचे ओझे जवळजवळ सोडले! फिडेलिओच्या विश्लेषणात, तिने केवळ पोझेस, हालचाल आणि प्रॉप्स बद्दल अचूक सूचना दिल्या नाहीत तर मुख्य आणि दुय्यम सर्व पात्रांचे मानसशास्त्र देखील स्पष्ट केले. तिच्यासाठी ऑपरेशनच्या यशाचे रहस्य केवळ परस्परसंवादात, सार्वत्रिक आध्यात्मिक आकांक्षेमध्ये होते. त्याच वेळी, तिला कवायतीबद्दल शंका होती, तिला प्रेरणादायक दुव्याच्या अभावामुळे - एक प्रभावी निस्वार्थ व्यक्तिमत्व नसल्यामुळे तिला महलरचा प्रसिद्ध व्हिएनीज मंडल तंतोतंत आवडला नाही. सामान्य आणि वैयक्तिक, तिच्या मते, एकमेकांशी संघर्षात नव्हते. गायक स्वतः याची पुष्टी करू शकतो की आधीच 1876 मध्ये बायरथमध्ये, रिचर्ड वॅगनर सर्जनशील व्यक्तिमत्त्वाच्या नैसर्गिक प्रकटीकरणासाठी उभे राहिले आणि अभिनेत्याच्या स्वातंत्र्यावर कधीही अतिक्रमण केले नाही.

आज, “फिडेलिओ” चे तपशीलवार विश्लेषण कदाचित अनावश्यक वाटेल. फिडेलिओ या कैद्याच्या डोक्यावर कंदील लटकवायचा किंवा "दूरच्या कॉरिडॉरमधून" प्रकाश येईल की नाही - हे खरोखर इतके महत्त्वाचे आहे का? लेमनने अत्यंत गांभीर्याने संपर्क साधला ज्याला आधुनिक भाषेत लेखकाच्या हेतूबद्दल निष्ठा म्हणतात, आणि म्हणूनच कोसिमा वॅगनरबद्दल तिची असहिष्णुता. गंभीरता, भव्य पोझ आणि लेमनच्या आजच्या कामगिरीची संपूर्ण शैली खूपच दयनीय वाटेल. एडुआर्ड हॅन्सलिक यांनी अभिनेत्रीच्या "शक्तिशाली नैसर्गिक शक्ती" च्या कमतरतेबद्दल खेद व्यक्त केला आणि त्याच वेळी तिच्या "उच्च भावनेचे कौतुक केले, जे पॉलिश स्टीलसारखे, कोणत्याही वस्तूच्या निर्मितीमध्ये अपरिहार्य असते आणि आपल्या डोळ्यांना परिपूर्णतेसाठी पॉलिश केलेले मोती दाखवते." लेमन उत्कृष्ट गायन तंत्रापेक्षा दृश्य प्रतिभेसाठी कमी नाही.

इटालियन धडाकेबाज आणि वॅग्नेरियन स्टेज रिअॅलिझमच्या युगात केलेल्या ऑपेरा परफॉर्मन्सबद्दलची तिची टिप्पणी अद्यापही त्यांची स्थानिकता गमावलेली नाही: गायन आणि परफॉर्मिंग कलांच्या सुधारणेकडे वळ, तर परिणाम अतुलनीयपणे अधिक मौल्यवान असतील ... सर्व ढोंग दुष्टाचा आहे. एक!

एक आधार म्हणून, तिने प्रतिमा, अध्यात्म, कामाच्या आतील जीवनात प्रवेश दिला. पण माफक स्टेज स्पेसच्या नवीन शैलीला ठामपणे सांगण्यासाठी लेहमन खूप जुना होता. 1906 मधील डॉन जुआनच्या महलरच्या निर्मितीतील प्रसिद्ध रोलर टॉवर्स, स्थिर फ्रेम स्ट्रक्चर्स ज्याने स्टेज डिझाइनच्या नवीन युगाची सुरुवात केली, लेमन, रोलर आणि महलरसाठी तिच्या सर्व प्रामाणिक प्रशंसासह, "घृणास्पद शेल" म्हणून ओळखले गेले.

म्हणून, ती पुचीनी आणि रिचर्ड स्ट्रॉसचे "आधुनिक संगीत" उभे करू शकली नाही, जरी तिने मोठ्या यशाने ह्यूगो वुल्फच्या गाण्यांनी तिचा संग्रह समृद्ध केला, ज्यांना ते कधीही स्वीकारायचे नव्हते. पण महान वर्दी लेमनला बर्याच काळापासून प्रेम होते. 1876 ​​मध्ये तिच्या बायरुथच्या पदार्पणाच्या काही काळापूर्वी, तिने प्रथम वर्दीचे रिक्वेम सादर केले आणि एका वर्षानंतर तिने स्वतः उस्तादांच्या मार्गदर्शनाखाली कोलोनमध्ये गायले. त्यानंतर, व्हायोलेटाच्या भूमिकेत, अत्यंत अनुभवी वॅग्नेरियन नायिकेने वर्दीच्या बेल कॅन्टोची खोल मानवता प्रकट केली, तिने तिला इतका धक्का दिला की गायक आनंदाने “संपूर्ण संगीत जगतासमोर तिच्या प्रेमाची कबुली देईल, हे जाणून अनेकजण माझा निषेध करतील. हे ... जर तुमचा रिचर्ड वॅगनरवर विश्वास असेल तर तुमचा चेहरा लपवा, परंतु तुम्ही सहानुभूती दाखवू शकत असाल तर माझ्यासोबत हसा आणि मजा करा ... फक्त शुद्ध संगीत आहे आणि तुम्हाला हवे ते तुम्ही तयार करू शकता.

शेवटचा शब्द, तसेच पहिला, तथापि, मोझार्टकडेच राहिला. वयोवृद्ध लेमन, जो अजूनही व्हिएन्ना स्टेट ऑपेरा येथे आकर्षक डोना अण्णा म्हणून दिसला, साल्झबर्गमधील मोझार्ट उत्सवांचे आयोजक आणि संरक्षक, तिच्या "मातृभूमी" परतले. महान संगीतकाराच्या जन्माच्या 150 व्या वर्धापन दिनानिमित्त, तिने छोट्या शहरातील थिएटरमध्ये डॉन जुआनचे मंचन केले. निरुपयोगी जर्मन आवृत्त्यांमुळे असमाधानी, लेमनने मूळ इटालियनवर जोर दिला. उधळपट्टीच्या फायद्यासाठी नाही, परंतु त्याउलट, परिचित आणि प्रिय व्यक्तीसाठी प्रयत्न करणे, तिच्या हृदयाला प्रिय असलेल्या ऑपेराला “नवीन कल्पना” देऊन विकृत करू इच्छित नाही, तिने प्रसिद्ध महलर-रोलेरियन प्रॉडक्शनवर एक नजर टाकत लिहिले. व्हिएन्ना. देखावा? ही एक दुय्यम बाब होती - साल्झबर्गमध्ये जे काही हाती आले ते वापरले गेले. पण दुसरीकडे, लिली लेहमन यांच्या मार्गदर्शनाखाली साडेतीन महिने अत्यंत तपशीलवार, तीव्र तालीम चालली. प्रसिद्ध फ्रान्सिस्को डी आंद्राडे, पांढर्‍या रेशमी रिबनचा घोडेस्वार, ज्याला मॅक्स स्लेव्होह्टने त्याच्या हातात शॅम्पेनचा ग्लास घेऊन अमर केले, लीली लेहमन - डोना अॅना ही प्रमुख भूमिका होती. महलर, ज्याने व्हिएन्ना येथून चमकदार ले फिगारो आणले, लेमनच्या निर्मितीवर टीका केली. दुसरीकडे, गायकाने तिच्या डॉन जुआनच्या आवृत्तीवर जोर दिला, जरी तिला तिच्या सर्व कमकुवतपणा माहित होत्या.

चार वर्षांनंतर, साल्झबर्गमध्ये, तिने द मॅजिक फ्लूटच्या निर्मितीसह तिच्या आयुष्यातील कार्याचा मुकुट घातला. रिचर्ड मेयर (सारास्ट्रो), फ्रीडा हेम्पेल (क्वीन ऑफ द नाईट), जोहाना गॅडस्की (पामिना), लिओ स्लेझॅक (टॅमिनो) हे उत्कृष्ट व्यक्तिमत्त्व आहेत, नवीन युगाचे प्रतिनिधी आहेत. लिली लेहमन यांनी स्वतः फर्स्ट लेडी ही भूमिका गायली होती, ज्यामध्ये तिने एकदा पदार्पण केले होते. मोझार्टच्या गौरवशाली नावाने मंडळ बंद करण्यात आले. अँटोनियो स्कॉटी आणि गेराल्डिन फरार सारख्या दिग्गजांसमोर डोना अण्णाच्या भूमिकेचा प्रतिकार करण्यासाठी 62 वर्षीय महिलेकडे अद्याप पुरेसे सामर्थ्य आहे - डॉन जुआन या उन्हाळ्याच्या उत्सवाच्या दुसर्‍या शीर्षकात. मोझार्ट फेस्टिव्हलचा समारोप मोझार्टियमच्या भव्य मांडणीसह झाला, जो प्रामुख्याने लेमनची योग्यता होता.

त्यानंतर लिली लेहमनने मंचाचा निरोप घेतला. 17 मे 1929 रोजी तिचे निधन झाले, तेव्हा ती ऐंशीच्या वर होती. समकालीनांनी कबूल केले की तिच्याबरोबर संपूर्ण युग गेले. गंमत म्हणजे, गायकाचा आत्मा आणि कार्य एका नवीन तेजाने पुनरुज्जीवित झाले, परंतु त्याच नावाने: महान लोटा लेहमन लिली लेहमनशी संबंधित नव्हते, परंतु आश्चर्यकारकपणे तिच्या आत्म्याने जवळ असल्याचे दिसून आले. तयार केलेल्या प्रतिमांमध्ये, कलेच्या सेवेत आणि जीवनात, प्राइमा डोनाच्या जीवनापेक्षा वेगळे.

के. खोनोल्का (अनुवाद — आर. सोलोडोव्निक, ए. कात्सुरा)