दागिने |

पासून lat अलंकार - सजावट

तुलनेने कमी कालावधीचे ध्वनी, मुख्य मधुर नमुना सजवतात. O. acc चा समावेश आहे. परिच्छेद, टायरेट्स, फिगरेशन्स, ग्रेसेसचे प्रकार. O. च्या गोलामध्ये ट्रेमोलो आणि व्हायब्रेटो देखील समाविष्ट आहेत. त्याला लागून काही विशिष्ट प्रकारचे अननोटेड लयबद्ध आहेत. कामगिरीच्या प्रक्रियेत केलेले बदल – रुबाटो, लोम्बार्ड ताल इ. असमान नोट्स (नोट्स इनगेल्स). नंतरचे फ्रेंचमध्ये वापरले गेले. वीणा संगीत 17-18 शतके. त्यांची मुख्य विविधता - व्याख्या मध्ये परवानगी आहे. अटी, पेअर केलेल्या सोळाव्या, आठव्या, क्वार्टरमध्ये विनामूल्य, ठिपकेदार लयच्या जवळपास कामगिरी. ओ. तपशील मधुर. रेषा, अभिव्यक्तीसह संतृप्त करते, ध्वनी संक्रमणाची गुळगुळीतपणा वाढवते. व्हेरिएशनल फॉर्ममध्ये मोठ्या प्रमाणावर वापरले जाते.

त्याच्या उत्पत्तीमध्ये आणि उत्क्रांतीमध्ये O. सुधारणेशी जवळून जोडलेले आहे. पश्चिम युरोपमध्ये बराच काळ. प्रा. संगीतात मोनोफोनी गाजली. या प्रकरणात, संगीतकार आणि कलाकार सहसा एका व्यक्तीमध्ये एकत्र केले जात असल्याने, मधुर संगीत कव्हर केलेल्या सुधारित प्रकार सजावटीच्या कलेच्या समृद्ध विकासासाठी अनुकूल परिस्थिती निर्माण केली गेली. सर्वसाधारणपणे किंवा प्राण्यांमध्ये ओळ. तुकडे या प्रकारच्या मेलडी सजावट म्हणतात. मुक्त ओ. हे अजूनही अपुरेपणे शोधलेल्या म्युजमध्ये महत्त्वाचे स्थान व्यापलेले आहे. गैर-युरोपियन लोकांच्या संस्कृती. जुन्या पाश्चात्य युरोपियनमध्ये स्थापित मुक्त ओ.चे मुख्य प्रकार. संगीत, कमी होणे (3) आणि कलरतुरा. Coloratura मध्ये लहान, तुलनेने स्थिर सजावट देखील समाविष्ट असू शकते. ध्वनी, टू-राईला सहसा मेलिस्मास म्हणतात. अर्पेगिओसचे वर्गीकरण मेलिस्मा म्हणून देखील केले जाऊ शकते, जे अपवाद म्हणून, अनेकांना संदर्भित करते. जीवा तयार करणारे ध्वनी. सजावट विशेष नियुक्त आहेत. चिन्ह किंवा लहान नोट्समध्ये लिहिलेले. ऐतिहासिक युरोपियन विकासाचा सामान्य कल ओ. - सुधारणेच्या घटकांच्या अपरिहार्य संरक्षणासह नियमन करण्याची इच्छा.

बायझँटाईन आणि ग्रेगोरियन स्तोत्रांच्या रेकॉर्डिंगमध्ये, सीएच. arr सर्वात जुने, मुख्य विशेष प्रकारचे न्यूम-सजावट (उदाहरणार्थ, क्विलिझम्स) सोबत, ज्याचे सार अद्याप पूर्णपणे स्पष्ट केले गेले नाही, ते कल्पक बॅजसह आढळतात. बहुतेक संशोधकांच्या मते, इतर रशियन लोकांच्या मते ओ.ची विपुलता वेगळी आहे. कोंडाकर गायन (फिटा देखील पहा).

पश्चिम युरोप मध्ये. (विशेषतः इटालियन-स्पॅनिश) बहुगोल. wok मध्ययुगाच्या उत्तरार्धाचे संगीत आणि पुनर्जागरण (मोटेट्स, मॅड्रिगल्स इ.) सुधारणा म्हणून. घटक कामगिरी. art-va द डिमिन्युशन तंत्राचा मोठा विकास झाला आहे. तिने पोत रचनांपैकी एक रचना देखील केली. अशा प्राचीन इंस्ट्राचा पाया. प्रील्युड, राईसरकार, टोकाटा, फॅन्टसी सारख्या शैली. उपविभाग मुक्त भाषणाच्या वैविध्यपूर्ण अभिव्यक्तींमधून मंद सूत्रे हळूहळू वेगळी झाली, सर्वप्रथम सुरेलच्या शेवटी. बांधकामे (खंडात). सुमारे ser. 15 वी सी. त्याच्या मध्ये. org. tablature प्रथम ग्राफिक दिसू लागले. सजावट लिहिण्यासाठी बॅज. के सेर. 16 व्या शतकात मोठ्या प्रमाणावर वापरले गेले - डीकॉम्पमध्ये. रूपे आणि जोडणी - मॉर्डेंट, ट्रिल, ग्रुपेटो, टू-राई अजूनही मुख्य आहेत. instr दागिने वरवर पाहता, ते instr च्या सराव मध्ये तयार झाले होते. कामगिरी

दुसऱ्या मजल्यावरून. 2 व्या शतकात मुक्त O. विकसित hl. arr इटलीमध्ये, विशेषत: वेगळ्या रागात. सोलो वॉकची समृद्धता. संगीत, तसेच व्हायोलिन वादकामध्ये सद्गुरुत्वाकडे वळते. संगीत त्या वेळी व्हायोलिनमध्ये. संगीताला अद्याप व्हायब्रेटोचा विस्तृत अनुप्रयोग सापडलेला नाही, जो विस्तारित ध्वनीला अभिव्यक्ती देतो आणि रागाच्या समृद्ध अलंकाराने त्याला पर्याय म्हणून काम केले. मेलिस्मॅटिक सजावट (अलंकार, agréments) फ्रेंच कलेत विशेष विकास प्राप्त झाला. 16व्या आणि 17व्या शतकातील ल्युटेनिस्ट आणि हार्पसीकॉर्डिस्ट, ज्यांच्यासाठी नृत्यावर एक वैशिष्ट्यपूर्ण अवलंबन होते. अत्याधुनिक शैलीकरणाच्या अधीन असलेल्या शैली. फ्रेंच संगीतामध्ये जवळचे कनेक्शन होते. धर्मनिरपेक्ष wok सह agréments. गीत (तथाकथित airs de cour), जे स्वतः नृत्याने व्यापलेले होते. प्लास्टिक इंग्लिश व्हर्जिनलिस्ट (18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात), गाण्याचे थीमॅटिक्स आणि त्यातील फरकांना प्रवण. विकास, ओ च्या क्षेत्रात. कमी करण्याच्या तंत्राकडे अधिक गुरुत्वाकर्षण. काही मेलिस्मॅटिक आहेत. कुमारिकांद्वारे वापरलेले चिन्ह अचूकपणे उलगडले जाऊ शकत नाहीत. ऑस्ट्रियन क्लेव्हियर आर्ट-वे मध्ये, जो मध्यापासून तीव्रतेने विकसित होऊ लागला. 16 व्या शतकात, जेएस बाख पर्यंत, सर्वसमावेशक, इटालियन दिशेने गुरुत्वाकर्षण. कमी आणि फ्रेंच. melismatic शैली. 17 व्या आणि 17 व्या शतकातील फ्रेंच संगीतकारांवर. सजावटीच्या टेबलांसह नाटकांच्या संग्रहासोबत येण्याची प्रथा बनली. JA d'Anglebert (18) द्वारे सर्वात मोठ्या तक्त्याचा (29 प्रकारांचा melismas सह) हार्पसीकॉर्ड संग्रहासमोर होता; जरी या प्रकारचे तक्ते नगण्य असल्याचे आढळले आहे. विसंगती, ते एक प्रकारची स्थानिक भाषा बनले आहेत. दागिने कॅटलॉग. विशेषतः, बाखने "क्लेव्हियर बुक फॉर विल्हेल्म फ्रीडेमन बाख" (1689) ला उपसर्ग लावलेल्या तक्त्यामध्ये, डी'अँगलबर्टकडून बरेच काही घेतले आहे.

फ्री O. वरून फ्रेंच लोकांमध्ये नियमन केलेल्या दागिन्यांकडे प्रस्थान. हार्पसीकॉर्डिस्ट ऑर्कमध्ये निहित होता. जेबी लुली यांचे संगीत. तथापि, फ्रेंचमध्ये दागिन्यांचे नियमन पूर्णपणे कठोर नाही, कारण अगदी तपशीलवार सारणी देखील केवळ विशिष्ट अनुप्रयोगांसाठी त्यांचे अचूक स्पष्टीकरण दर्शवते. म्यूजच्या विशिष्ट वैशिष्ट्यांशी संबंधित लहान विचलनांना परवानगी आहे. फॅब्रिक्स ते सूट आणि कलाकाराच्या चववर आणि लिखित प्रतिलिपीसह आवृत्त्यांवर अवलंबून असतात - शैलीवर. ज्ञान, तत्त्वे आणि संपादकांची चव. फ्रेंच ल्युमिनरीच्या नाटकांच्या कामगिरीमध्ये तत्सम विचलन अपरिहार्य आहेत. पी. कूपेरिनचा हार्पसीकॉर्डिझम, ज्याने दागिन्यांचा उलगडा करण्यासाठी त्याच्या नियमांच्या अचूक अंमलबजावणीची मागणी केली. फ्रांझ. वीणावादकांसाठी लेखकाच्या नियंत्रणाखाली कमी अलंकार घेणे देखील सामान्य होते, जे त्यांनी विशेषतः भिन्नतेमध्ये लिहिले. डुप्लिकेट

फसवणे. 17 व्या शतकात, जेव्हा फ्रेंच हार्पसीकॉर्डिस्ट त्यांच्या क्षेत्रात ट्रेंडसेटर बनले होते, तेव्हा सुरेलसह ट्रिल आणि ग्रेस नोट सारखे दागिने. फंक्शन, त्यांनी नवीन हार्मोनिक करण्यास सुरुवात केली. फंक्शन, बारच्या डाउनबीटवर असमानता निर्माण करणे आणि तीक्ष्ण करणे. जे.एस. बाख, डी. स्कारलाटी प्रमाणे, सामान्यत: मुख्य मध्ये विसंगत सजावट लिहितात. संगीत मजकूर (उदाहरणार्थ, इटालियन कॉन्सर्टोचा भाग II पहा). यामुळे आयए शीबाला असा विश्वास ठेवण्याची परवानगी मिळाली की असे केल्याने, बाख आपली कामे वंचित ठेवतात. "सुसंवादाचे सौंदर्य", कारण त्या वेळी संगीतकारांनी सर्व सजावट चिन्ह किंवा लहान नोट्ससह लिहिण्यास प्राधान्य दिले, जेणेकरून ग्राफिकमध्ये. रेकॉर्ड स्पष्टपणे harmonich बोलत. मुख्य जीवा च्या euphony.

F. Couperin कडे परिष्कृत फ्रेंच आहे. हार्पसीकॉर्ड शैली त्याच्या शिखरावर पोहोचली. जेएफ रामेऊच्या परिपक्व नाटकांमध्ये, चेंबर चिंतनाच्या मर्यादेपलीकडे जाण्याची, विकासाची प्रभावी गतिशीलता मजबूत करण्यासाठी, संगीतात लागू करण्याची इच्छा प्रकट झाली. विस्तीर्ण सजावटीचे स्ट्रोक लिहिणे, विशेषतः, पार्श्वभूमी सुसंवाद स्वरूपात. आकृती त्यामुळे Rameau तसेच नंतरच्या फ्रेंचमध्ये सजावटीचा अधिक मध्यम वापर करण्याची प्रवृत्ती. harpsichordists, उदाहरणार्थ. जे. डफ्ली येथे. तथापि, 3 व्या तिमाहीत. 18 व्या शतकात O. उत्पादनात नवीन उत्कर्ष गाठला आहे. भावनावादी ट्रेंडशी संबंधित. या कलेचे प्रमुख प्रतिनिधी. संगीताचे दिग्दर्शन एफई बाख यांनी केले होते, "क्लेव्हियर प्ले करण्याच्या योग्य मार्गाचा अनुभव" या ग्रंथाचे लेखक, ज्यामध्ये त्यांनी ओ च्या प्रश्नांकडे जास्त लक्ष दिले.

नवीन सौंदर्याच्या अनुषंगाने व्हिएनीज क्लासिकिझमचे त्यानंतरचे उच्च फुलणे. आदर्शांमुळे ओ चा अधिक कठोर आणि मध्यम वापर झाला. तरीही, तिने जे. हेडन, डब्ल्यूए मोझार्ट आणि तरुण एल. बीथोव्हेन यांच्या कामात प्रमुख भूमिका बजावली. मुक्त ओ. युरोपमध्ये राहिले. संगीत प्रीमियर. भिन्नतेच्या क्षेत्रात, virtuoso conc. cadenzas आणि wok. कलरतुरा नंतरचे रोमँटिकमध्ये प्रतिबिंबित होते. fp संगीत पहिला मजला. 1वे शतक (विशेषतः एफ. चोपिनच्या मूळ स्वरूपात). त्याच वेळी, मेलिस्मासच्या असंगत आवाजाने व्यंजनांना मार्ग दिला; विशेषतः, ट्रिल प्रीम सुरू करण्यास सुरुवात केली. सहाय्यक सह नाही, परंतु मुख्य सह. ध्वनी, अनेकदा आउट-ऑफ-बीटच्या निर्मितीसह. असा हा हार्मोनिक आणि लयबद्ध. सॉफ्टनिंग ओ. जीवा स्वतःच्या वाढलेल्या विसंगतीशी विरोधाभासी आहे. हार्मोनिकाचा अभूतपूर्व विकास रोमँटिक संगीतकारांचे वैशिष्ट्य बनला. fp मध्ये लाक्षणिक पार्श्वभूमी. विस्तृत रंगसंगती असलेले संगीत. पेडलायझेशनचा वापर, तसेच लाकूड-रंगीत आकृती. orc मध्ये पावत्या. स्कोअर 19रा मजला मध्ये. 2 व्या शतकात O. चे मूल्य कमी झाले. 19 व्या शतकात मुक्त ओ.ची भूमिका सुधारणेच्या बळकटीकरणाच्या संदर्भात पुन्हा वाढली. संगीताच्या काही भागात सुरुवात केली. सर्जनशीलता, उदाहरणार्थ. जाझ संगीत मध्ये. एक प्रचंड पद्धतशीर-सैद्धांतिक आहे. O च्या समस्यांवरील साहित्य. हे O. च्या घटनांना जास्तीत जास्त स्पष्ट करण्याच्या अथक प्रयत्नांनी तयार केले जाते, त्यांच्या सुधारणेमध्ये याचा "प्रतिरोध" करते. निसर्ग डीकोडिंगसाठी कठोर सर्वसमावेशक नियम म्हणून कामांचे लेखक जे सादर करतात त्यापैकी बरेच काही, खरं तर, केवळ आंशिक शिफारसी आहेत.

संदर्भ: युरोव्स्की ए., (प्रस्तावना), आवृत्तीत: फ्रेंच हार्पसीकॉर्ड संगीत. शनि 1, एम., 1935; त्यांचे स्वतःचे, फिलिप इमॅन्युएल बाख, त्यांचे चरित्र, पियानो कार्य आणि अलंकार प्रणाली (परिचय. लेख, एड.: बाख के. F. इ., निवडा. सहकारी fp साठी., M. - एल., 1947); ड्रस्किन एम., 1960-1974 व्या शतकातील स्पेन, इंग्लंड, नेदरलँड्स, फ्रान्स, इटली, जर्मनीचे क्लेव्हियर संगीत, एल., 1916; रोशचिना एल., टिप्पण्या, संस्करणात: पियानोसाठी फ्रेंच हार्पसीकॉर्ड संगीत, एम., XNUMX; सॉपेरिन एफ., ल'आर्ट डी टचर ले क्लेवेसिन, पी., XNUMX (rus. प्रति - कूपरिन एफ., द आर्ट ऑफ वाजवणारी वीणा, एम., 1973); Tartini G., Traité des argéments de la musique, P., 1771; वॅगनर ई. डी., संगीत अलंकार, В., 1878; जर्मर एच., संगीत अलंकार, Lpz.. 1878; डॅनर्युथर ई., संगीत अलंकार, व्ही. 1-2, एल., 1893-95; его же, जे च्या कामातील अलंकार. S. Bach, в кн.: Bach Yearbook, 1909; Кuh1о F., संगीताच्या कलेतील मधुर अलंकारांबद्दल, बी. — शार्लोटेनबर्ग, १८९६ (डिस.); एहरलिच एच., बीथोव्हेनच्या पियानो वर्क्समधील सजावट, एलपीझेड., 1896; कुहन जे एम., XVI च्या गायन संगीतातील शोभेची कला. आणि XVIII. शतके (1535-1850). IMG, Lpz., 1902 च्या प्रकाशनांची पुरवणी VII; Lасh R., शोभेच्या मेलोपसीच्या विकासाच्या इतिहासाचा अभ्यास, प्राग, 1902 (dis.), Lpz., 1913; Gо1dsсhmidt H., द थिअरी ऑफ व्होकल ऑर्नामेंटेशन, В. — शार्लोटेनबर्ग, १९०७; Beyschlag A., संगीताचे अलंकार, Lpz. 1908; शेंकर एच., अलंकारात योगदान. पीएचडीचा परिचय म्हणून. E. बाखच्या पियानोमध्ये हेडन, मोझार्ट, बीथोव्हेन इ., डब्ल्यू., 1903, 1908 च्या अलंकाराचा समावेश आहे; Dolmetsch A., XVII आणि XVIII शतकांच्या संगीताचे व्याख्या, L., 1915, 1946; Arger J., Les agrйments et le rythme, P., 1917; डन जे पी., फ्रेडरिक चोपिन, एल., 1921 च्या कार्यात सजावट; Вruno1d P., Traitй des signes et agrйments employйs par les clavecinistes franзais des XVIIe et XVIIIe siиcles, Lyon, 1925; ब्रुक वी., ट्रान्सफॉर्मेशन ऑफ द टर्म टेम्पो रुबॅटो, एर्लांगेन, 1928 (डिस.); फ्रीस्टेड एच., ग्रेगोरियन मंत्राच्या लिक्विसेंट नोट्स, फ्रीबर्ग (स्वित्झर्लंड), 1929; लव्हलॉक डब्ल्यू., परीक्षा उमेदवारांसाठी दागिने आणि संक्षेप, एल., 1933; फेरँड ई टी., संगीतातील सुधारणा, झेड., 1938; ओटीश एम., फ्रेडरिक चोपिनच्या कामात अलंकाराचे महत्त्व, В., 1938 (Diss,); अल्ड्रिश पी. सी., सतराव्या आणि अठराव्या शतकातील प्रमुख करार: संगीत अलंकाराचा अभ्यास, (हार्वर्ड), 1942 (डिस.); Appia E., फ्रेंच शास्त्रीय संगीतातील अलंकाराचे सौंदर्यशास्त्र, “द स्कोर”, 1949, क्रमांक 1, ऑगस्ट; Fasanо В.., Storia degli abbellimenti musicali dal canto gregoriano a Verdi, Roma, 1949; Ide R., कमी सरावाची मधुर सूत्रे आणि त्यांचा पुढील वापर जे आधी आणि पर्यंत. S. बाख, मारबर्ग, 1951 (डिस.); बीअर आर., जुन्या कीबोर्ड संगीतातील दागिने, «एमआर», १९५२, व्ही. 13; एमरी डब्ल्यू., बाखचे दागिने, एल., 1953; श्मिट्झ एच. पी., 18 मध्ये अलंकाराची कला. सेंच्युरी, कॅसल, 1955; स्टेग्लिच वी., संगीतातील अलंकार डब्ल्यू. A. Mozarts, в кн.: Mozart-Yearbook., Salzb., 1955; जॉर्जी डब्ल्यू., संगीत, सिद्धांत आणि अभ्यासातील अलंकार, झेड. — फ्रीबर्ग — वि., १९५७; हॉल जे., हॉल एम. V., Handel's graces, in Händel-Jahrbuch, Bd 3, Lpz., 1957; बोडकू ई., बाखच्या कीबोर्डच्या कार्यांचे स्पष्टीकरण, कॅम्ब. (वस्तुमान), 1960; पॉवेल एन. डब्ल्यू., 1650 ते 1735 पर्यंत फ्रेंच संगीताच्या कामगिरीमध्ये तालबद्ध स्वातंत्र्य, स्टॅनफोर्ड, 1958 (डिस.); डोनिंग्टन आर., द इंटरप्रिटेशन ऑफ अर्ली म्युझिक, एल., (1963); Wiesli W., Das Quilisma im codex 359 der Stiftsbibliothek St.

BH ब्रायंटसेवा