Plácido Domingo (Plácido Domingo) |

प्लॅसीडो डोमिंगो

जोस प्लॅसिडो डोमिंगो एम्बिल यांचा जन्म 21 जानेवारी 1941 रोजी माद्रिदमध्ये गायकांच्या कुटुंबात झाला. त्याची आई (पेपिटा एम्बिल) आणि वडील (प्लॅसिडो डोमिंगो फेरेर) हे झारझुएला शैलीतील सुप्रसिद्ध कलाकार होते, गायन, नृत्य आणि बोलके संवाद असलेल्या कॉमेडीचे स्पॅनिश नाव.

मुलाने लहानपणापासूनच संगीताच्या जगात प्रवेश केला असला तरी त्याचे छंद वैविध्यपूर्ण होते. वयाच्या आठव्या वर्षी, त्याने आधीच पियानोवादक म्हणून लोकांसमोर सादरीकरण केले होते, नंतर त्याला गायनाची आवड निर्माण झाली. तथापि, प्लॅसिडोला उत्कटतेने फुटबॉल आवडत असे आणि ते क्रीडा संघात खेळले. 1950 मध्ये, पालक मेक्सिकोला गेले. येथे त्यांनी मेक्सिको सिटीमध्ये त्यांच्या स्वत: च्या मंडळाचे आयोजन करून त्यांचे कलात्मक क्रियाकलाप यशस्वीरित्या चालू ठेवले.

"वयाच्या चौदाव्या वर्षी... संगीतकार म्हणून मला व्यावसायिक करिअरसाठी तयार करायचे की नाही हा प्रश्न माझ्या पालकांना भेडसावत होता," डोमिंगो लिहितात. “शेवटी, त्यांनी मला नॅशनल कंझर्व्हेटरीमध्ये पाठवण्याचा निर्णय घेतला, जिथे विद्यार्थ्यांनी संगीत आणि सामान्य शिक्षण दोन्हीचा अभ्यास केला. सुरुवातीला माझ्यासाठी ते कठीण होते. मला बराजस आवडले, त्याची सवय झाली आणि माझ्या नवीन शिक्षकाशी बराच काळ जुळवून घेतले. परंतु माझा विश्वास आहे की ला फोना डेल डेस्टिनो, प्रोव्हिडन्समध्ये, माझ्या आयुष्यात घडलेल्या सर्व गोष्टी सहसा सर्वोत्तम ठरल्या. खरेच, जर माझे शिक्षक हयात असते तर कदाचित मी संरक्षक मंडळात संपलो नसतो आणि माझ्या नशिबी ही नवीन जीवन मार्गावर लवकरच घडलेली क्रांती घडली नसती. जर मी बराजसबरोबर राहिलो असतो, तर मला बहुधा मैफिलीतील पियानोवादक बनण्याची इच्छा होती. आणि जरी पियानो वाजवणे सोपे होते - मी नजरेतून चांगले वाचले, एक नैसर्गिक संगीत आहे - मला शंका आहे की मी एक महान पियानोवादक बनविला असता. शेवटी, नवीन परिस्थिती नसती, तर मी कधीच गाणे सुरू केले नसते.

वयाच्या सोळाव्या वर्षी, प्लॅसिडो प्रथम गायक म्हणून त्याच्या पालकांच्या मंडपात दिसला. झारझुएलाच्या थिएटरमध्ये, त्याने अनेक परफॉर्मन्स आणि कंडक्टर म्हणून काम केले.

डोमिंगो लिहितात, “युनायटेड स्टेट्समध्ये काम करणार्‍या एका प्रसिद्ध मेक्सिकन मुत्सद्दी चा मुलगा मॅन्युएल अग्युलर यांनी माझ्यासोबत कंझर्व्हेटरीमध्ये अभ्यास केला. “तो नेहमी म्हणायचा की मी माझा वेळ म्युझिकल कॉमेडीवर वाया घालवला. 1959 मध्ये त्यांनी मला नॅशनल ऑपेरामध्ये ऑडिशन दिले. त्यानंतर मी बॅरिटोनच्या भांडारातून दोन एरिया निवडले: पॅग्लियाचीचा प्रस्तावना आणि आंद्रे चेनियरचा आरिया. मला ऐकलेल्या आयोगाच्या सदस्यांनी सांगितले की त्यांना माझा आवाज आवडला, परंतु, त्यांच्या मते, मी टेनर आहे, बॅरिटोन नाही; मला विचारण्यात आले की मी टेनोर एरिया गाऊ शकतो का? मला हे भांडार अजिबात माहित नव्हते, परंतु मी काही एरिया ऐकले आणि त्यांना नजरेतून काहीतरी गाण्याची सूचना केली. त्यांनी मला जिओर्डानोच्या "फेडोरा" मधील लॉरिसच्या एरिया "प्रेम निषिद्ध नाही" च्या नोट्स आणल्या आणि, वरच्या "ला" खोट्या गायलेल्या असूनही, मला करार पूर्ण करण्याची ऑफर देण्यात आली. आयोगाच्या सदस्यांना खात्री पटली की मी खरोखरच टेनर आहे.

मी आश्चर्यचकित आणि उत्साहित झालो, विशेषत: कराराने योग्य रक्कम दिली आणि मी फक्त अठरा वर्षांचा होतो. नॅशनल ऑपेरामध्ये दोन प्रकारचे सीझन होते: राष्ट्रीय, ज्यामध्ये स्थानिक कलाकारांनी सादरीकरण केले आणि आंतरराष्ट्रीय, ज्यासाठी जगभरातील प्रसिद्ध गायकांच्या प्रमुख भागांना गाण्यासाठी आमंत्रित केले गेले आणि थिएटर गायकांचा या कार्यक्रमांमध्ये समर्थन करण्यासाठी वापर केला गेला. भूमिका वास्तविक, मला प्रामुख्याने आंतरराष्ट्रीय हंगामात असेच भाग सादर करण्यासाठी आमंत्रित करण्यात आले होते. माझ्या कार्यांमध्ये इतर गायकांसोबत शिकण्याचे भाग देखील समाविष्ट होते. अनेक ऑपेरामध्ये काम करताना मी एक साथीदार झालो. त्यापैकी फॉस्ट आणि ग्लुकोव्स्कीचे ऑर्फियस होते, ज्याच्या तयारीदरम्यान मी कोरिओग्राफर अण्णा सोकोलोवा यांच्या तालीम सोबत होतो.

रिगोलेटोमधील बोर्सा ही माझी पहिली ऑपेरा भूमिका होती. या निर्मितीमध्ये, कॉर्नेल मॅकनीलने मुख्य भूमिका केली, फ्लॅव्हियानो लॅबोने ड्यूक गायले आणि अर्नेस्टिना गार्फियासने गिल्डा गायले. तो एक रोमांचक दिवस होता. माझ्या पालकांनी, त्यांच्या स्वतःच्या नाट्य व्यवसायाचे मालक म्हणून, मला एक भव्य पोशाख प्रदान केला. लॅबोला आश्चर्य वाटले की नवशिक्या टेनरने इतका सुंदर सूट कसा मिळवला? काही महिन्यांनंतर, मी आणखी महत्त्वपूर्ण भाग सादर केला - पॉलेन्सच्या डायलॉग्स डेस कार्मेलाइट्सच्या मेक्सिकन प्रीमियरमध्ये पादरीचे गाणे.

1960/61 च्या मोसमात, मला प्रथमच उत्कृष्ठ गायक ज्युसेप्पे डी स्टेफानो आणि मॅन्युएल ऑसेन्सी यांच्यासोबत परफॉर्म करण्याची संधी मिळाली. माझ्या भूमिकांपैकी कारमेनमधील रेमेंडाडो, टॉस्कामधील स्पोलेटा, आंद्रे चेनियरमधील गोल्डफिंच आणि अॅबे, मादामा बटरफ्लायमधील गोरो, ला ट्रॅव्हिएटामधील गॅस्टन आणि टूरांडॉटमधील सम्राट या भूमिका होत्या. सम्राट क्वचितच गातो, परंतु त्याचा पोशाख विलासी आहे. मार्था, ज्यांच्याशी माझी त्या वेळी चांगली ओळख झाली होती, ती भूमिका अगदी क्षुल्लक असली तरीही, मला त्या भव्य पोशाखाचा किती अभिमान आहे याची आठवण करून देण्याची संधी सोडत नाही. जेव्हा मला सम्राटची भूमिका करण्याची ऑफर देण्यात आली तेव्हा मी टुरंडॉटला अजिबात ओळखत नव्हतो. रिहर्सल रूममधला माझा पहिला देखावा मी कधीही विसरणार नाही, जिथे त्या क्षणी गायक आणि वाद्यवृंद "अरे चंद्र, तू उशीर का करतोय?" हा नंबर शिकत होता. कदाचित, जर मी आज त्यांचे कार्य पाहिले असेल, तर मी लक्षात घेईन की ऑर्केस्ट्रा सपाट वाजतो, आणि गायक तितके चांगले गात नाही, परंतु त्या क्षणी संगीताने मला पूर्णपणे पकडले. ती माझ्या आयुष्यातील सर्वात तेजस्वी छाप होती – इतकी सुंदर गोष्ट मी कधीच ऐकली नाही.

त्याच्या पदार्पणाच्या काही काळानंतर, डोमिंगोने आधीच डॅलस ऑपेरा हाऊसमध्ये गाणे गायले आहे, त्यानंतर तीन हंगामांसाठी तो तेल अवीवमधील ऑपेराचा एकल वादक होता, जिथे त्याने आवश्यक अनुभव मिळवला आणि त्याचा संग्रह वाढविला.

60 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात, गायकांना व्यापक लोकप्रियता आली. 1966 च्या शरद ऋतूत, तो न्यूयॉर्क सिटी ऑपेरा हाऊसमध्ये एकल वादक बनला आणि त्याच्या मंचावर रुडॉल्फ आणि पिंकर्टन (जी. पुचीनीचे ला बोहेम आणि मादामा बटरफ्लाय), आर.चे पॅग्लियाकीमधील कॅनिओ यासारख्या प्रमुख भूमिका साकारल्या. Leoncavallo, J. Bizet द्वारे "Carmen" मध्ये जोसे, J. Offenbach द्वारे "The Tales of Hoffmann" मधील Hoffmann.

1967 मध्ये, डोमिंगोने त्याच्या अष्टपैलुत्वाने अनेकांना प्रभावित केले, त्याने हॅम्बुर्ग स्टेजवर लोहेंग्रीन येथे चमकदार कामगिरी केली. आणि 1968 च्या अगदी शेवटी, एका अपघातामुळे, त्याने मेट्रोपॉलिटन ऑपेरामध्ये पदार्पण केले: कामगिरीच्या अर्धा तास आधी, प्रसिद्ध फ्रँको कोरेलीला अस्वस्थ वाटले आणि डोमिंगो अ‍ॅड्रिएन लेकोव्हरमध्ये रेनाटा टेबाल्डीचा भागीदार बनला. समीक्षकांची पुनरावलोकने एकमताने उत्साही होती.

त्याच वर्षी, स्पॅनिश गायकाला हर्नानी येथे ला स्काला येथे हंगामाच्या सुरुवातीच्या वेळी गाण्याचा मान मिळाला आणि तेव्हापासून ते या थिएटरचे अविभाज्य शोभा राहिले आहे.

शेवटी, 1970 मध्ये, डोमिंगोने शेवटी आपल्या देशबांधवांवर विजय मिळवला, प्रथम पोंचिएलीच्या ला जियोकोंडामध्ये आणि एफ. टोरोबाच्या राष्ट्रीय ओपेरा पोएटमध्ये आणि नंतर मैफिलींमध्ये सादरीकरण केले. त्याच वर्षी ऑक्टोबरमध्ये, डोमिंगोने प्रथमच व्हर्डीच्या मास्करेड बॉलमध्ये, प्रसिद्ध स्पॅनिश गायक मॉन्सेरात कॅबॅले यांच्या समवेत सादर केले. नंतर त्यांनी सर्वात प्रसिद्ध युगल गीतांपैकी एक तयार केले.

तेव्हापासून, प्लॅसिडो डोमिंगोची वेगवान कारकीर्द यापुढे इतिहासकाराच्या पेनमध्ये शोधली जाऊ शकत नाही, त्याच्या विजयांची गणना करणे देखील कठीण आहे. त्याच्या कायमस्वरूपी भांडारात समाविष्ट केलेल्या ऑपेरा भागांची संख्या आठ डझनपेक्षा जास्त होती, परंतु, त्याव्यतिरिक्त, त्याने स्वेच्छेने झारझुएलासमध्ये गायले, जो स्पॅनिश लोक संगीताच्या कामगिरीचा एक आवडता प्रकार आहे. आमच्या काळातील सर्व प्रमुख कंडक्टर आणि त्यांच्या सहभागाने ऑपेरा चित्रित करणार्‍या अनेक चित्रपट दिग्दर्शकांसह सहयोग केले - फ्रँको झेफिरेली, फ्रान्सिस्को रोसी, जोसेफ श्लेसिंगर. 1972 पासून डोमिंगो पद्धतशीरपणे कंडक्टर म्हणून काम करत आहे.

70 आणि 80 च्या दशकात, डोमिंगो नियमितपणे जगातील आघाडीच्या थिएटरच्या सादरीकरणात गायले: लंडनचे कोव्हेंट गार्डन, मिलानचे ला स्काला, पॅरिसचे ग्रँड ऑपेरा, हॅम्बर्ग आणि व्हिएन्ना ऑपेरा. गायकाने वेरोना अरेना उत्सवाशी मजबूत संबंध प्रस्थापित केले आहेत. एक प्रख्यात इंग्रजी संगीतशास्त्रज्ञ आणि ऑपेरा हाऊसचे इतिहासकार जी. रोसेन्थल यांनी लिहिले: “डोमिंगो हा उत्सवाच्या सादरीकरणाचा वास्तविक प्रकटीकरण होता. Björling नंतर, मी अद्याप एक टेनर ऐकले नाही, ज्याच्या कामगिरीमध्ये इतके मोहक गीत, वास्तविक संस्कृती आणि नाजूक चव असेल.

1974 मध्ये, डोमिंगो - मॉस्कोमध्ये. कावाराडोसीच्या या गायकाचा मनापासून केलेला अभिनय अनेक संगीतप्रेमींच्या स्मरणात दीर्घकाळ राहिला.

"माझे रशियन पदार्पण 8 जून 1974 रोजी झाले," डोमिंगो लिहितात. - मॉस्कोने ला स्काला मंडळाला दिलेले स्वागत खरोखरच अकल्पनीय आहे. कामगिरीनंतर, आमचे कौतुक झाले, पंचेचाळीस मिनिटांसाठी सर्व विद्यमान मार्गांनी मान्यता व्यक्त केली. 10 आणि 15 जून रोजी "टोस्का" चे पुनरावृत्तीचे प्रदर्शन त्याच यशाने आयोजित केले गेले. माझे आई-वडील माझ्यासोबत सोव्हिएत युनियनमध्ये होते आणि आम्ही रात्रीच्या ट्रेनने गेलो, ज्याला "पांढरी रात्रीची ट्रेन" म्हणता येईल, कारण खरोखर अंधार पडला नाही, लेनिनग्राडला. हे शहर मी माझ्या आयुष्यात पाहिलेले सर्वात सुंदर शहर ठरले.

डोमिंगो आश्चर्यकारक कामगिरी आणि समर्पण द्वारे ओळखले जाते. रेकॉर्डवरील रेकॉर्डिंग, रेडिओ आणि टेलिव्हिजनवरील काम, कंडक्टर आणि लेखक म्हणून कामगिरी गायकाच्या कलात्मक स्वभावाच्या रुंदी आणि बहुमुखी प्रतिभेची साक्ष देतात.

"मृदु, रसाळ, उडत्या आवाजासह एक भव्य गायक, प्लॅसिडो डोमिंगो उत्स्फूर्तपणे आणि प्रामाणिकपणाने श्रोत्यांना जिंकतो," आय. रायबोवा लिहितात. - त्याचा अभिनय अतिशय संगीतमय आहे, भावनांचा कोणताही प्रभाव नाही, प्रेक्षकांसाठी खेळत आहे. डोमिंगोची कलात्मक पद्धत उच्च गायन संस्कृती, लाकूड बारीकांची समृद्धता, वाक्यांशाची परिपूर्णता, विलक्षण स्टेज मोहिनी द्वारे ओळखली जाते.

एक अष्टपैलू आणि सूक्ष्म कलाकार, तो समान यशाने गीतात्मक आणि नाट्यमय भाग गातो, त्याचा संग्रह खूप मोठा आहे - सुमारे शंभर भूमिका. अनेक भाग त्यांनी रेकॉर्डवर नोंदवले आहेत. गायकाच्या विस्तृत डिस्कोग्राफीमध्ये लोकप्रिय गाणी देखील समाविष्ट आहेत - इटालियन, स्पॅनिश, अमेरिकन. अलिकडच्या काळातील सर्वात लक्षणीय ऑपेरा रूपांतरांमध्ये डोमिंगोचे प्रमुख भूमिका - एफ. झेफिरेलीचे ला ट्रॅव्हिएटा आणि ओटेलो, एफ. रोसीचे कारमेन हे निःसंशय यश होते.

अॅलेक्सी परिन लिहितात: “अमेरिकनांना रेकॉर्ड रेकॉर्ड करायला आवडते. 1987 च्या शरद ऋतूपर्यंत, डोमिंगोने आठ वेळा मेट्रोपॉलिटन ऑपेरा हंगाम सुरू केला होता. त्याला फक्त कारुसोनेच मागे टाकले. डोमिंगोला ऑपेराच्या जगातील सर्वात लांब उभे असलेले ओव्हेशन मिळाले, त्याच्याकडे कामगिरीनंतर सर्वात जास्त धनुष्य आहेत. डोमिंगोचे जवळचे मित्र, कंडक्टर आणि समीक्षक हार्वे लिहितात, “त्याने नुकतेच एटनाच्या मुख्य क्रेटरमध्ये सादरीकरण केले नाही, स्पेसशिपवरून थेट प्रक्षेपणात भाग घेतला नाही आणि अंटार्क्टिकाच्या पेंग्विनसमोर चॅरिटी कॉन्सर्टमध्ये गाणे गायले नाही. Sachs. डोमिंगोची मानवी उर्जा आणि कलात्मक शक्यता भव्य आहेत – सध्या, अर्थातच, डोमिंगोसारख्या विस्तृत आणि टेसितुरा वैविध्यपूर्ण भांडाराचा एकही कार्यकाल नाही. भविष्यकाळ त्याला कारुसो आणि कॅलास सारख्या पंक्तीत ठेवेल की नाही, वेळ ठरवेल. तथापि, एक गोष्ट आधीच निश्चित आहे: डोमिंगोच्या व्यक्तीमध्ये, आम्ही XNUMX व्या शतकाच्या उत्तरार्धाच्या इटालियन ऑपेरेटिक परंपरेच्या सर्वात मोठ्या प्रतिनिधीशी व्यवहार करतो आणि त्याच्या घटनात्मक कलात्मक कारकिर्दीचा स्वतःचा पुरावा खूप स्वारस्यपूर्ण आहे. ”

डोमिंगो त्याच्या सर्जनशील शक्तीच्या प्रमुख स्थानावर आहे. संगीतकार आणि संगीत प्रेमी त्याला भूतकाळातील उत्कृष्ट कार्यकाळातील उल्लेखनीय परंपरेचा एक निरंतरता म्हणून पाहतात, एक कलाकार जो आपल्या पूर्ववर्तींचा वारसा सर्जनशीलपणे समृद्ध करतो, आपल्या काळातील गायन संस्कृतीचा एक उज्ज्वल प्रतिनिधी.

येथे “ओथेलो अगेन अॅट ला स्काला” (म्युझिकल लाइफ मॅगझिन, एप्रिल 2002) शीर्षकाच्या पुनरावलोकनाचा एक उतारा आहे: प्रेरणा आणि ऊर्जा, जे त्याच्या सर्वोत्तम वर्षांमध्ये गायकाचे वैशिष्ट्य होते. आणि तरीही, एक चमत्कार घडला: डोमिंगो, जरी त्याला वरच्या नोंदीमध्ये अडचणी आल्या, तरीही त्याने अधिक प्रौढ, अधिक कडू व्याख्या, महान कलाकाराच्या दीर्घ प्रतिबिंबांचे फळ, विसाव्या शतकाच्या उत्तरार्धात कल्पित ऑथेलोची ऑफर दिली. नुकतेच संपले.

"ओपेरा ही एक अमर कला आहे, ती नेहमीच अस्तित्वात आहे," डोमिंगो म्हणतात. - आणि जोपर्यंत लोक प्रामाणिक भावना, प्रणय याबद्दल चिंतित आहेत तोपर्यंत जगतील ...

संगीत आपल्याला जवळजवळ परिपूर्णतेकडे नेण्यास सक्षम आहे, ते आपल्याला बरे करण्यास सक्षम आहे. माझ्या आयुष्यातील सर्वात मोठा आनंद म्हणजे अशा लोकांकडून पत्रे येणे ज्यांना माझ्या कलेने आरोग्य पुनर्संचयित करण्यास मदत केली आहे. प्रत्येक उत्तीर्ण दिवसाबरोबर, मला अधिकाधिक खात्री पटली आहे की संगीत लोकांना सामर्थ्यवान बनवते, लोकांशी संवाद साधण्यात मदत करते. संगीत आपल्याला सुसंवाद शिकवते, शांतता आणते. मला विश्वास आहे की हे तिचे मुख्य कॉलिंग आहे.