Portamento, glisando, स्लाइड

डायटॉनिक स्केल (पियानोसाठी) किंवा क्रोमॅटिक स्केलच्या बाजूने (तार वाद्यांसाठी) सरकत असलेल्या वाजवण्याच्या तंत्राला पोर्टामेंटो, ग्लिसॅन्डो किंवा स्लाइड म्हणतात. हे तंत्र वेगवेगळ्या खेळपट्ट्यांच्या दोन टिपांमधील अंतर भरून काढते. स्लाइडिंग एकतर वर किंवा खाली असू शकते.

"ग्लिसॅन्डो" हा शब्द प्रामुख्याने वाद्यवादक वापरतात. "पोर्टामेंटो" हा शब्द गायक वापरतात.

हे पोर्टामेंटो आणि ग्लिसॅन्डो द्वारे दोन नोट्स जोडणाऱ्या लहरी रेषेद्वारे सूचित केले जाते:

Portamento, glissando

आकृती 1. Portamento, glissando

स्लाइड

हा शब्द अनेकदा गिटारवर वाजवलेल्या ग्लिसॅन्डोचा संदर्भ देण्यासाठी वापरला जातो. नोट्स जोडणाऱ्या सरळ रेषेद्वारे दर्शविले जाते. या प्रकरणात, एकाच वेळी अनेक तारांवर स्लाइडिंग शक्य आहे:

स्लाइड

आकृती 2. स्लाइड नोटेशन

स्लाइडच्या सुरूवातीस आणि शेवटी काही नोट्स व्यतिरिक्त, प्रारंभिक नोट्स किंवा अंतिम नोट्स वगळणे शक्य आहे. या प्रकरणात, सरळ रेषा राहते आणि अत्यंत टीप (किंवा जीवा) दर्शविली जात नाही.

पोर्टामेंटो

वर वर्णन केलेल्या तंत्राव्यतिरिक्त, "पोर्टामेंटो" हा शब्द खोल नॉन लेगॅटोला संदर्भित करतो. हे ध्वनी किंवा जीवा (लेगाटो आणि स्टॅकाटो मधील क्रॉस) ची जवळजवळ सुसंगत कामगिरी आहे. या तंत्राच्या पदनामात लेगाटो आणि स्टॅकाटो या दोन्ही पदनामांचा समावेश आहे:

पोर्टामेंटो

आकृती 3. पोर्टामेंटो नोटेशन

ग्लिसॅन्डो (इटालियन ग्लिसॅन्डो, फ्रेंच ग्लिसरमधून - स्लाइड करण्यासाठी) हे वाजवण्याचे एक विशेष तंत्र आहे, ज्यामध्ये संगीताच्या तार किंवा किल्लीच्या बाजूने बोट पटकन सरकवणे समाविष्ट आहे. साधन. पोर्टामेंटोच्या विपरीत, जे व्यक्त करण्याचे साधन आहे. संगीताच्या नोटेशनमध्ये संगीतकाराने निश्चित केलेले कार्यप्रदर्शन आणि अनेकदा चुकीने G. म्हटले जाते, प्रत्यक्षात G. घामाच्या नोटेशनमध्ये निश्चित केले जाते, जे संगीताच्या मजकुराचा अविभाज्य भाग दर्शवते. fp मध्ये. जी.चा खेळ अंगठ्याच्या किंवा तिसऱ्या बोटाच्या (सामान्यत: उजव्या हाताच्या) नखेच्या बाहेरील बाजूला पांढऱ्या किंवा काळ्या किल्लीने सरकवून साध्य केला जातो. कीबोर्ड उपकरणांच्या निर्मितीमध्ये G. प्रथम फ्रेंचमध्ये आढळते. त्याच्या संग्रहातील संगीतकार जे.बी. "द फर्स्ट बुक ऑफ पीसेस फॉर हार्पसीकॉर्ड" ("प्रीमियर लिव्हर पिसेस डी क्लेवेसिन", 1722). विशेष तंत्रज्ञान. fp वर अंमलबजावणी करून अडचणी सादर केल्या जातात. दुहेरी नोट्सचे G. स्केल अनुक्रम (तृतियांश,

G. पियानोवर तुलनेने सहजपणे सादर केले जाते. जुन्या डिझाईन्स त्यांच्या अधिक लवचिक, तथाकथित. व्हिएनीज यांत्रिकी. कदाचित म्हणूनच डब्ल्यूए मोझार्ट ("लायसन डॉर्मंट" चे भिन्नता) द्वारे समांतर सहाव्या मध्ये G. आधीच वापरले गेले होते. ऑक्टेव्ह स्केल एल. बीथोव्हेन (C मेजर मधील कॉन्सर्ट, सोनाटा ऑप. 53), केएम वेबर ("कॉन्सर्ट पीस", ऑप. 79), जी. थर्ड्स आणि क्वार्ट्स - एम. ​​रॅव्हल ("मिरर्स") मध्ये आढळतात आणि इतर

जर कीबोर्ड उपकरणांवर त्यांच्या टेम्पर्ड सिस्टमसह, G. च्या मदतीने, विशिष्ट पिचसह स्केल काढला गेला असेल, तर झुकलेल्या उपकरणांवर, ज्यासाठी मुक्त प्रणाली वैशिष्ट्यपूर्ण आहे, G. च्या सहाय्याने, क्रोमॅटिक काढले जाते. ध्वनीचा क्रम, झुंडीसह, सेमीटोन्सचे अचूक कार्यप्रदर्शन आवश्यक नसते (शोधण्याचे तंत्र G. टेकलेल्या साधनांवर मिसळले जाऊ नये - बोट सरकवून रंगीत स्केलचे कार्यप्रदर्शन). म्हणून, g चे मूल्य. वाद्य वाजवताना Ch. arr रंगीत प्रभावात. जी.चे क्रोमॅटिक वगळता, वाकलेल्या वाद्यांवरील काही पॅसेजचे कार्यप्रदर्शन. स्केल, हार्मोनिक्ससह खेळतानाच शक्य आहे. जी. ऑन बोव्ड वाद्यांच्या सुरुवातीच्या उदाहरणांपैकी एक इटालियनमध्ये आहे. संगीतकार के. फॅरिना (“अन एक्स्ट्राऑर्डिनरी कॅप्रिकिओ”, “कॅप्रिकिओ स्ट्रावागंटे”, 1627, skr. सोलोसाठी), जी. निसर्गवादी म्हणून वापरणे. आवाज प्राप्त करणे. क्लासिकमध्ये जी. हे धनुष्य वाद्यांसाठी संगीतात जवळजवळ कधीच आढळत नाही (ए. ड्वोरॅकच्या कॉन्सर्टच्या पहिल्या भागाच्या संहितेमध्ये अष्टकांनी जी. चढत्या क्रोमॅटिक अनुक्रमाचा एक दुर्मिळ केस). हुशार व्हर्चुओसो वादनाची एक पद्धत म्हणून, रोमँटिक व्हायोलिनवादक आणि सेलिस्ट यांनी लिहिलेल्या कामांमध्ये गुरिल्लाचा मोठ्या प्रमाणावर वापर केला जात असे. दिशानिर्देश (G. Venyavsky, A. Vyotan, P. Sarasate, F. Servais, and others). G. संगीतात टिम्बर कलरिंग म्हणून विशेषतः वैविध्यपूर्ण वापरला जातो. 1 व्या शतकातील वाद्य वाद्य आणि रंगकर्मी म्हणून साहित्य. ऑर्केस्ट्रेशनमध्ये रिसेप्शन (एसएस प्रोकोफिएव्ह - व्हायोलिनसाठी पहिल्या कॉन्सर्टमधून शेरझो; के. शिमनोव्स्की - कॉन्सर्ट आणि व्हायोलिनचे तुकडे; एम. रॅव्हेल - व्हायोलिनसाठी रॅपसोडी "जिप्सी"; झेड. कोडाई - सोलोसाठी सोनाटामध्ये जी. कॉर्ड्स, जी. रॅव्हेलच्या “स्पॅनिश रॅपसोडी” मध्ये व्हायोलिन आणि डबल बेस). G. vlch चे सर्वात वैशिष्ट्यपूर्ण उदाहरणांपैकी एक. VC साठी सोनाटा च्या 20 रा भागात समाविष्ट आहे. आणि fp. डीडी शोस्ताकोविच. एक विशेष तंत्र म्हणजे G. flageolets, उदाहरणार्थ. एनए रिम्स्की-कोर्साकोव्ह (“द नाईट बिफोर ख्रिसमस”), व्हीव्ही शेरबाचेव्ह (दुसरी सिम्फनी), रॅव्हेल (“डॅफ्निस आणि क्लो”), व्हायोलास आणि व्होल्च यांचे सेलोस. एमओ स्टीनबर्ग ("मेटामॉर्फोसेस") आणि इतर.

जी. हे पेडल वीणा वाजवण्याचे एक व्यापक तंत्र आहे, जेथे त्याला एक विशेष अनुप्रयोग प्राप्त झाला (19व्या शतकाच्या पूर्वार्धात संगीतकारांच्या कामात, इटालियन शब्द sdrucciolando अनेकदा वापरला जात असे). Apfic G. हे सहसा सातव्या जीवा (मंद झालेल्या स्वरांसह; कमी वेळा नॉन-कॉर्ड्सच्या आवाजावर) तयार केले जाते. जी. वाजवताना, वीणेच्या सर्व तार, ओटीडीच्या पुनर्रचनेच्या मदतीने. ध्वनी, दिलेल्या जीवा मध्ये समाविष्ट केलेल्या फक्त त्या नोट्सचा आवाज द्या. खालच्या बाजूच्या हालचालीसह, वीणावरील जी. पहिल्या बोटाने किंचित वाकून, वरच्या हालचालीसह - दुसऱ्या (एक किंवा दोन हातांच्या अभिसरण, वळवलेल्या आणि क्रॉसिंग हालचालीमध्ये) केले जाते. G. अधूनमधून गॅमा सारख्या क्रमांवर वापरला जातो.

कॉपर स्पिरिट खेळताना G. वापरला जातो. वाद्ये – बॅकस्टेज हालचालीच्या मदतीने ट्रॉम्बोनवर (उदाहरणार्थ, आयएफ स्ट्रॅविन्स्कीच्या “पुलसीनेला” मधील ट्रॉम्बोन सोलो), रणशिंग, पर्क्यूशन वाद्यांवर (उदाहरणार्थ, जी. पेडल टिंपनी “म्युझिक फॉर बोव्हड इन्स्ट्रुमेंट्स, पर्क्यूशन) आणि सेलेस्टा" बी. बार्टोक).

G. मोठ्या प्रमाणावर लोक instr मध्ये वापरले जाते. हँग (Verbunkosh शैली), रम. आणि साचा. संगीत, तसेच जाझ. G. च्या संगीताच्या नोटेशनमध्ये, पॅसेजचे फक्त प्रारंभिक आणि अंतिम ध्वनी उद्धृत केले जातात, मध्यवर्ती ध्वनी डॅश किंवा लहरी रेषेने बदलले जातात.