Vadim Salmanov |
संगीतकार

Vadim Salmanov |

वदिम सलमानोव्ह

जन्म तारीख
04.11.1912
मृत्यूची तारीख
27.02.1978
व्यवसाय
संगीतकार
देश
युएसएसआर

व्ही. सलमानोव्ह हे एक उत्कृष्ट सोव्हिएत संगीतकार आहेत, अनेक सिम्फोनिक, कोरल, चेंबर इंस्ट्रुमेंटल आणि व्होकल कामांचे लेखक आहेत. त्यांची वक्तृत्व-कविताबारा"(ए. ब्लॉकच्या मते) आणि कोरल सायकल" लेबेदुष्का ", सिम्फनी आणि क्वार्टेट्स सोव्हिएत संगीताचे वास्तविक विजय बनले.

सलमानोव्ह एका बुद्धिमान कुटुंबात वाढला, जिथे संगीत सतत वाजवले जात असे. त्यांचे वडील, व्यवसायाने मेटलर्जिकल अभियंता, एक चांगले पियानोवादक होते आणि त्यांच्या मोकळ्या वेळेत त्यांनी घरी अनेक संगीतकारांची कामे केली: जे.एस. बाख ते एफ. लिस्झ्ट आणि एफ. चोपिन, एम. ग्लिंका ते एस. रॅचमनिनॉफ. आपल्या मुलाची क्षमता लक्षात घेऊन, त्याच्या वडिलांनी वयाच्या 6 व्या वर्षापासून त्याला पद्धतशीर संगीत धडे देण्यास सुरुवात केली आणि मुलाने प्रतिकार न करता, त्याच्या वडिलांच्या इच्छेचे पालन केले. तरुण, आश्वासक संगीतकाराने कंझर्व्हेटरीमध्ये प्रवेश करण्याच्या काही काळापूर्वी, त्याचे वडील मरण पावले आणि सतरा वर्षांचा वदिम एका कारखान्यात कामाला गेला आणि नंतर त्याने हायड्रोजियोलॉजी घेतली. पण एके दिवशी, ई. गिलेसच्या मैफिलीला भेट दिल्यानंतर, त्याने जे ऐकले ते पाहून उत्साहित होऊन त्याने स्वतःला संगीतात झोकून देण्याचा निर्णय घेतला. संगीतकार ए. ग्लॅडकोव्स्की यांच्याशी झालेल्या भेटीमुळे त्यांच्यातील हा निर्णय बळकट झाला: 1936 मध्ये, सलमानोव्ह एम. ग्नेसिन यांच्या रचना आणि एम. स्टेनबर्ग यांच्या उपकरणाच्या वर्गात लेनिनग्राड कंझर्व्हेटरीमध्ये दाखल झाले.

सलमानोव्ह हे गौरवशाली सेंट पीटर्सबर्ग शाळेच्या परंपरेत वाढले होते (ज्याने त्याच्या सुरुवातीच्या रचनांवर छाप सोडली होती), परंतु त्याच वेळी त्याला समकालीन संगीतामध्ये उत्सुकतेने रस होता. स्टुडंटच्या कामांमधून, 3 रोमान्स स्टँडवर उभे आहेत. ए, ब्लॉक - सलमानोव्हचा आवडता कवी, सूट फॉर स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा आणि लिटल सिम्फनी, ज्यामध्ये संगीतकाराच्या शैलीची वैयक्तिक वैशिष्ट्ये आधीच प्रकट झाली आहेत.

ग्रेट देशभक्त युद्धाच्या सुरूवातीस, सलमानोव्ह आघाडीवर जातो. युद्ध संपल्यानंतर त्याची सर्जनशील क्रिया पुन्हा सुरू झाली. 1951 पासून, लेनिनग्राड कंझर्व्हेटरीमध्ये शैक्षणिक कार्य सुरू होते आणि त्याच्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षापर्यंत चालते. दीड दशकात, 3 स्ट्रिंग क्वार्टेट्स आणि 2 त्रिकूट तयार केले गेले, सिम्फोनिक चित्र “फॉरेस्ट”, व्होकल-सिम्फोनिक कविता “झोया”, 2 सिम्फनी (1952, 1959), सिम्फोनिक सूट “पोएटिक पिक्चर्स” (आधारीत जीएक्स अँडरसनच्या कादंबऱ्या), वक्तृत्व – कविता “द ट्वेल्व” (1957), कोरल सायकल “… बट द हार्ट बीट्स” (एन. हिकमेटच्या श्लोकावर), अनेक प्रणयरम्य पुस्तिका इ. या वर्षांच्या कामात , कलाकाराची संकल्पना परिष्कृत आहे - त्याच्या आधारावर अत्यंत नैतिक आणि आशावादी आहे. त्याचे सार खोल आध्यात्मिक मूल्यांच्या पुष्टीमध्ये आहे जे एखाद्या व्यक्तीला वेदनादायक शोध आणि अनुभवांवर मात करण्यास मदत करते. त्याच वेळी, शैलीची वैयक्तिक वैशिष्ट्ये परिभाषित आणि सन्मानित केली जातात: सोनाटा-सिम्फनी चक्रातील सोनाटा ऍलेग्रोची पारंपारिक व्याख्या सोडली जाते आणि सायकलचाच पुनर्विचार केला जातो; थीम्सच्या विकासामध्ये आवाजांच्या रेखीयरित्या स्वतंत्र हालचालीची पॉलिफोनिक भूमिका वर्धित केली जाते (जे भविष्यात लेखकाला क्रमिक तंत्राच्या सेंद्रिय अंमलबजावणीकडे घेऊन जाते), इ. बोरोडिनोच्या पहिल्या सिम्फनीमध्ये रशियन थीम चमकदारपणे दिसते, संकल्पनेतील महाकाव्य, आणि इतर रचना. "द ट्वेल्व" या वक्तृत्व-कवितेमध्ये नागरी स्थिती स्पष्टपणे दिसून येते.

1961 पासून, सलमानोव्ह सीरियल तंत्र वापरून अनेक कामे तयार करत आहे. तिसरी ते सहावी (1961-1971), थर्ड सिम्फनी (1963), सोनाटा फॉर स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा आणि पियानो इत्यादी चौकडी आहेत. तथापि, या रचनांनी सलमानोव्हच्या सर्जनशील उत्क्रांतीमध्ये तीव्र रेषा काढली नाही: तो व्यवस्थापित झाला. संगीतकार तंत्राच्या नवीन पद्धतींचा वापर स्वतःचा शेवट म्हणून नाही तर त्यांच्या स्वत: च्या संगीत भाषेच्या माध्यमांच्या प्रणालीमध्ये सेंद्रियपणे समावेश करणे, त्यांना त्यांच्या कार्यांच्या वैचारिक, अलंकारिक आणि रचनात्मक रचनेच्या अधीन करणे. हे, उदाहरणार्थ, तिसरे, नाट्यमय सिम्फनी आहे - संगीतकाराचे सर्वात जटिल सिम्फनी कार्य.

60 च्या दशकाच्या मध्यापासून. संगीतकाराच्या कामातील सर्वोच्च काळ, एक नवीन सिलसिला सुरू होतो. पूर्वी कधीही न केल्याप्रमाणे, तो गाणे, प्रणय, चेंबर-इंस्ट्रुमेंटल म्युझिक, फोर्थ सिम्फनी (1976) कंपोझ करत, सखोल आणि फलदायी काम करतो. मागील अनेक वर्षांच्या शोधाचा सारांश देऊन, त्याची वैयक्तिक शैली सर्वात मोठ्या अखंडतेपर्यंत पोहोचते. "रशियन थीम" पुन्हा दिसते, परंतु वेगळ्या क्षमतेत. संगीतकार लोक काव्यात्मक ग्रंथांकडे वळतो आणि त्यांच्यापासून प्रारंभ करून, लोकगीतांनी ओतप्रोत स्वतःचे स्वर तयार करतो. "स्वान" (1967) आणि "गुड फेलो" (1972) या कोरल मैफिली आहेत. चौथ्या सिम्फनीचा परिणाम सलमानोव्हच्या सिम्फोनिक संगीताच्या विकासात झाला; त्याच वेळी, हे त्याचे नवीन सर्जनशील टेकऑफ आहे. तीन-भागांच्या चक्रात तेजस्वी गीत-तात्विक प्रतिमांचे वर्चस्व आहे.

70 च्या दशकाच्या मध्यात. सलमानोव प्रतिभावान वोलोग्डा कवी एन. रुबत्सोव्हच्या शब्दांवर प्रणय लिहितो. हे संगीतकाराच्या शेवटच्या कामांपैकी एक आहे, जे निसर्गाशी संवाद साधण्याची व्यक्तीची इच्छा आणि जीवनावरील तात्विक प्रतिबिंब या दोन्ही गोष्टी व्यक्त करते.

सलमानोवची कामे आपल्याला एक महान, गंभीर आणि प्रामाणिक कलाकार दर्शवतात जो हृदयात घेतो आणि त्याच्या संगीतामध्ये जीवनातील विविध संघर्ष व्यक्त करतो, नेहमी उच्च नैतिक आणि नैतिक स्थानावर राहतो.

टी. एरशोवा

प्रत्युत्तर द्या