वेल्जो टॉर्मिस (वेल्जो टॉर्मिस) |

वेल्जो टॉर्मिस

प्राचीन वारसा आधुनिक माणसाला समजण्याजोगा आणि सुलभ बनवणे ही आज संगीतकाराला लोककथांसह त्याच्या कामात भेडसावणारी मुख्य समस्या आहे. व्ही. टॉर्मिस

एस्टोनियन संगीतकार व्ही. टॉर्मिसचे नाव समकालीन एस्टोनियन कोरल संस्कृतीपासून अविभाज्य आहे. या उत्कृष्ट मास्टरने समकालीन कोरल संगीताच्या विकासात भरीव योगदान दिले आणि त्यात नवीन अर्थपूर्ण शक्यता उघडल्या. त्याचे बरेच शोध आणि प्रयोग, उज्ज्वल शोध आणि शोध एस्टोनियन लोकगीतांच्या रूपांतरांच्या सुपीक जमिनीवर केले गेले, ज्यापैकी तो एक अधिकृत मर्मज्ञ आणि संग्राहक आहे.

टॉर्मिसने त्यांचे संगीताचे शिक्षण प्रथम टॅलिन कंझर्व्हेटरी (1942-51) येथे प्राप्त केले, जिथे त्यांनी अंगाचा (ई. अरो, ए. टॉपमन; एस. क्रुलसह) आणि (व्ही. कप्पा) सोबत रचना आणि नंतर मॉस्को कंझर्व्हेटरीमध्ये ( 1951- 56) रचना वर्गात (व्ही. शेबालिनसह). भविष्यातील संगीतकाराची सर्जनशील स्वारस्ये बालपणापासूनच त्याच्या सभोवतालच्या संगीत जीवनाच्या वातावरणाच्या प्रभावाखाली तयार झाली. टॉर्मिसचे वडील शेतकरी (कुसालु, टॅलिनचे उपनगर) मधील आहेत, त्यांनी विगाला (पश्चिम एस्टोनिया) येथील एका गावातील चर्चमध्ये ऑर्गनिस्ट म्हणून काम केले. म्हणून, वेल्हो लहानपणापासूनच गायन गायनाच्या जवळ होता, त्याने लवकर ऑर्गन वाजवायला सुरुवात केली, कोरल उचलली. त्याच्या संगीतकाराच्या वंशावळीची मुळे एस्टोनियन संगीत संस्कृती, लोक आणि व्यावसायिक परंपरांमध्ये परत जातात.

आज टॉर्मिस हे कोरल आणि इंस्ट्रुमेंटल अशा मोठ्या संख्येने कामांचे लेखक आहेत, ते थिएटर आणि सिनेमासाठी संगीत लिहितात. जरी, अर्थातच, गायन स्थळासाठी संगीत तयार करणे ही त्याच्यासाठी मुख्य गोष्ट आहे. पुरुष, स्त्रिया, मिश्र, मुलांचे गायन, सोबत नसलेले, तसेच साथीदार - काहीवेळा अतिशय अपारंपरिक (उदाहरणार्थ, शॅमॅनिक ड्रम किंवा टेप रेकॉर्डिंग) - एका शब्दात, आज आवाजाच्या सर्व शक्यता, गायन आणि वाद्य यंत्रे एकत्र करून, सापडल्या आहेत. कलाकारांच्या स्टुडिओमध्ये अर्ज. टॉर्मिस मोकळ्या मनाने, दुर्मिळ कल्पनाशक्ती आणि धैर्याने कोरल संगीताच्या शैली आणि प्रकारांशी संपर्क साधतो, कॅनटाटा, कोरल सायकलच्या पारंपारिक शैलींचा पुनर्विचार करतो, 1980 व्या शतकातील नवीन शैली त्याच्या स्वत: च्या मार्गाने वापरतो. - कोरल कविता, कोरल बॅलड्स, कोरल सीन. त्याने पूर्णपणे मूळ मिश्र शैलींमध्ये कामे देखील तयार केली: कॅन्टाटा-बॅले “एस्टोनियन बॅलेड्स” (1977), जुन्या रुण गाण्यांची स्टेज रचना “वुमेन्स बॅलड्स” (1965). ऑपेरा स्वान फ्लाइट (XNUMX) वर कोरल संगीताच्या प्रभावाचा शिक्का आहे.

टॉर्मिस हा एक सूक्ष्म गीतकार आणि तत्त्वज्ञ आहे. निसर्गात, माणसात, लोकांच्या आत्म्यात सौंदर्याची त्याला तीव्र दृष्टी आहे. त्याचे मोठे महाकाव्य आणि महाकाव्य-नाटकीय कार्य मोठ्या, सार्वभौमिक थीम, बहुतेकदा ऐतिहासिक विषयांना संबोधित केले जातात. त्यांच्यामध्ये, मास्टर तात्विक सामान्यीकरणाकडे उगवतो, आजच्या जगासाठी सुसंगत आवाज प्राप्त करतो. एस्टोनियन कॅलेंडर गाण्यांचे कोरल चक्र (1967) निसर्ग आणि मानवी अस्तित्वाच्या सुसंवादाच्या चिरंतन थीमला समर्पित आहेत; ऐतिहासिक साहित्यावर आधारित, मारजमा (1969) बद्दलचे बॅलड, कॅनटाटा द स्पेल ऑफ आयरन (प्राचीन शमनांच्या जादूचे संस्कार पुन्हा तयार करणे, एखाद्या व्यक्तीला त्याने तयार केलेल्या साधनांवर अधिकार देणे, 1972) आणि लेनिनचे शब्द (1972), जसे की तसेच मेमरीज ऑफ द प्लेग » (1973).

टॉर्मिसचे संगीत स्पष्ट अलंकारिकतेने वैशिष्ट्यीकृत आहे, बहुतेकदा नयनरम्यता आणि चित्रवाद, जे जवळजवळ नेहमीच मानसशास्त्राने ओतलेले असते. अशा प्रकारे, त्याच्या गायनगीतांमध्ये, विशेषत: लघुचित्रांमध्ये, लँडस्केप स्केचेस गीतात्मक भाष्यासह आहेत, जसे की शरद ऋतूतील लँडस्केप्स (1964) मध्ये, आणि त्याउलट, व्यक्तिपरक अनुभवांची तीव्र अभिव्यक्ती नैसर्गिक घटकांच्या प्रतिमेद्वारे पंप केली जाते, जसे की हॅम्लेटमध्ये. गाणी (1965).

टॉर्मिसच्या कामांची संगीत भाषा चमकदारपणे आधुनिक आणि मूळ आहे. त्याचे virtuoso तंत्र आणि कल्पकता संगीतकाराला कोरल लेखन तंत्रांची श्रेणी विस्तृत करण्यास अनुमती देते. गायन यंत्राचा अर्थ पॉलीफोनिक अॅरे म्हणून देखील केला जातो, ज्याला ताकद आणि स्मारकता दिली जाते आणि त्याउलट - चेंबर सोनोरिटीचे लवचिक, मोबाइल इन्स्ट्रुमेंट म्हणून. कोरल फॅब्रिक एकतर पॉलीफोनिक आहे, किंवा ते हार्मोनिक रंग धारण करते, स्थिर चिरस्थायी सुसंवाद पसरवते, किंवा, उलट, ते श्वास घेताना दिसते, विरोधाभासांसह चमकते, दुर्मिळता आणि घनता, पारदर्शकता आणि घनता मध्ये चढउतार होते. टॉर्मिसने त्यात आधुनिक वाद्य संगीत, सोनोरस (टिंबर-रंगीत), तसेच अवकाशीय प्रभावातून लेखन तंत्र सादर केले.

टॉर्मिस उत्साहाने एस्टोनियन संगीत आणि काव्यात्मक लोककथांच्या सर्वात प्राचीन स्तरांचा, इतर बाल्टिक-फिनिश लोकांच्या कार्याचा अभ्यास करतात: वोडी, इझोरियन, वेप्सियन, लिव्ह, कॅरेलियन, फिन, रशियन, बल्गेरियन, स्वीडिश, उदमुर्त आणि इतर लोकसाहित्य स्त्रोतांचा संदर्भ देते, रेखाचित्र त्यांच्या कामासाठी त्यांच्याकडून साहित्य. या आधारावर, त्यांची “तेरा एस्टोनियन लिरिकल फोक गाणी” (1972), “इझोरा एपिक” (1975), “नॉर्दर्न रशियन एपिक” (1976), “इंग्रियन इव्हनिंग्ज” (1979), एस्टोनियन आणि स्वीडिश गाण्यांचे चक्र “चित्र फ्रॉम द पास्ट ऑफ द आयलंड वोर्म्सी” (1983), “बल्गेरियन ट्रिप्टिच” (1978), “व्हिएनीज पाथ्स” (1983), “XVII सॉन्ग ऑफ द कालेवाला” (1985), गायकांसाठी अनेक व्यवस्था. लोककथांच्या विस्तृत थरांमध्ये विसर्जित केल्याने टॉर्मिसची संगीत भाषा केवळ मातीच्या स्वरांनी समृद्ध होत नाही, तर त्यावर प्रक्रिया करण्याचे मार्ग देखील सुचवतात (टेक्स्टरल, हार्मोनिक, कंपोझिशनल), आणि आधुनिक संगीत भाषेच्या मानदंडांशी संपर्क साधणे शक्य करते.

टॉर्मिस यांनी लोकसाहित्याला केलेल्या आवाहनाला विशेष महत्त्व दिले आहे: “मला वेगवेगळ्या कालखंडातील संगीताच्या वारशात रस आहे, परंतु सर्वांत महत्त्वाचे म्हणजे प्राचीन स्तर जे विशिष्ट मूल्याचे आहेत ... श्रोता-प्रेक्षकाला लोकांच्या वैशिष्ठ्ये सांगणे महत्त्वाचे आहे. जागतिक दृष्टीकोन, सार्वभौमिक मूल्यांकडे पाहण्याचा दृष्टीकोन, जो मूळ आणि सुज्ञपणे लोककथांमध्ये व्यक्त केला जातो.

टॉर्मिसची कामे अग्रगण्य एस्टोनियन ensembles द्वारे केली जातात, त्यापैकी एस्टोनियन आणि व्हॅनमुइन ऑपेरा हाऊस. एस्टोनियन स्टेट अॅकॅडेमिक मेल कॉयर, एस्टोनियन फिलहार्मोनिक चेंबर कॉयर, टॅलिन चेंबर कॉयर, एस्टोनियन टेलिव्हिजन आणि रेडिओ कॉयर, अनेक विद्यार्थी आणि युवा गायक, तसेच फिनलंड, स्वीडन, हंगेरी, चेकोस्लोव्हाकिया, बल्गेरिया, जर्मनी मधील गायक गायक.

एस्टोनियन संगीतकार शाळेचे ज्येष्ठ संगीतकार जी. अर्नेसाक्स यांनी जेव्हा असे म्हटले: “वेल्जो टॉर्मिसचे संगीत एस्टोनियन लोकांच्या आत्म्याला व्यक्त करते,” तेव्हा त्याने लपलेल्या उत्पत्तीचा संदर्भ देऊन त्याच्या शब्दांमध्ये एक अतिशय विशिष्ट अर्थ लावला. टॉर्मिसच्या कलेचे उच्च आध्यात्मिक महत्त्व.

एम. कटुन्यान