विली फेरेरो |

विली फेरेरो

या प्रमुख इटालियन कंडक्टरचे नाव जगभर प्रसिद्ध आहे. परंतु त्याला श्रोत्यांचे विशेषतः प्रेमळ प्रेम लाभले, कदाचित आपल्या देशापेक्षा कमी नाही. मॉस्को कॉन्सर्ट हॉलच्या जुन्या काळातील लोकांना अनेक वर्षांपासून संगीतकाराच्या सर्जनशील विकासाचे अनुसरण करण्याची आनंदी संधी मिळाली, कारण तो लहान मुलापासून एक भव्य आणि मूळ मास्टर बनला आहे याची खात्री पटल्याच्या आनंदाने.

फेरेरोने पहिल्या महायुद्धापूर्वी मॉस्कोमध्ये प्रथम प्रदर्शन केले होते, जेव्हा ते फक्त सात वर्षांचे होते, 1912 मध्ये रोमच्या कोस्टान्झी हॉलमध्ये पदार्पण केल्यानंतर लगेचच. दुसऱ्यांदा 1936 मध्ये तो आमच्याकडे आला, तो आधीपासूनच एक प्रौढ कलाकार आहे ज्याने 1919 मध्ये व्हिएन्ना अकादमी ऑफ म्युझिकमधून रचना आणि वर्ग चालवून पदवी प्राप्त केली होती.

तीसच्या दशकाच्या मध्यापर्यंत, कलाकारांची कला अनेक देशांमध्ये ओळखली गेली. मस्कोविट्सला आनंद झाला की त्याची नैसर्गिक प्रतिभा केवळ जतन केली गेली नाही तर कलात्मक कौशल्याने देखील समृद्ध झाली. तथापि, महान कलाकार नेहमीच चमत्कारिक मुलांमधून वाढू शकत नाहीत.

पंधरा वर्षांच्या विश्रांतीनंतर फेरेरो तिसर्‍यांदा मॉस्कोमध्ये उत्साहाने भेटला. आणि पुन्हा, अपेक्षा न्याय्य होत्या. कलाकाराचे यश मोठे होते. बॉक्स ऑफिसवर ठिकठिकाणी रांगा आहेत, गर्दीने भरलेले कॉन्सर्ट हॉल, उत्साही टाळ्यांचा कडकडाट. या सर्वांनी फेरेरोच्या मैफिलींना काही विशेष उत्सव दिला, एका महत्त्वपूर्ण कलात्मक कार्यक्रमाचे अविस्मरणीय वातावरण तयार केले. 1952 मध्ये कलाकाराच्या पुढील भेटीदरम्यान हे यश अपरिवर्तित राहिले.

इटालियन कंडक्टरने प्रेक्षकांना कसे जिंकले? सर्व प्रथम, विलक्षण कलात्मक आकर्षण, स्वभाव, त्याच्या प्रतिभेची मौलिकता. तो उच्च इच्छाशक्तीचा कलाकार होता, कंडक्टरच्या दंडुक्याचा खरा गुणी होता. हॉलमध्ये बसलेला श्रोता त्याच्या अत्यंत भावपूर्ण हावभावातून, सदैव अचूक, भावनिकतेने संतृप्त, त्याच्या सडपातळ, गतिमान व्यक्तिमत्त्वावरून नजर हटवू शकत नव्हता. काही वेळा असे वाटायचे की तो केवळ ऑर्केस्ट्राच नाही तर त्याच्या श्रोत्यांच्या कल्पनेलाही चालवत आहे. आणि श्रोत्यांवर त्याच्या प्रभावाची ही जवळजवळ संमोहन शक्ती होती.

म्हणूनच, कलाकाराने रोमँटिक उत्कटतेने, तेजस्वी रंगाने आणि भावनांच्या तीव्रतेने भरलेल्या कलाकृतींमध्ये वास्तविक कलात्मक प्रकटीकरण प्राप्त करणे स्वाभाविक आहे. त्याचा सर्जनशील स्वभाव उत्सवासारखाच होता, लोकशाहीची सुरुवात होती, अनुभवाच्या तात्काळतेने आणि त्याने तयार केलेल्या प्रतिमांच्या सौंदर्याने सर्वांना मोहित करण्याची आणि कॅप्चर करण्याची इच्छा होती. आणि त्याने हे यशस्वीरित्या साध्य केले, कारण त्याने सर्जनशील हेतूंच्या विचारशीलतेला स्वभावाच्या मूलभूत शक्तीसह एकत्र केले.

हे सर्व गुण लहान सिम्फोनिक तुकड्यांच्या स्पष्टीकरणात स्पष्टपणे प्रकट होतात - इटालियन क्लासिक्सचे ओव्हर्चर्स, वॅगनर आणि मुसॉर्गस्कीच्या ओपेरांचे उतारे, डेबसी, ल्याडोव्ह, रिचर्ड स्ट्रॉस, सिबेलियस यांच्या कार्यांचे. रॉसिनीच्या “सिग्नर ब्रुशिनो” ऑपेरा किंवा वर्डीच्या “सिसिलियन व्हेस्पर्स” या ओपेरांसारख्या लोकप्रिय कलाकृती, तसेच जोहान स्ट्रॉसचे वॉल्ट्झ हे फेरेरोला नेहमीच अप्रतिम वाटतात. कंडक्टरने त्यांच्या कामगिरीमध्ये एक विलक्षण हलकीपणा, उड्डाण, पूर्णपणे इटालियन कृपा केली. फेरेरो फ्रेंच इंप्रेशनिस्ट्सचा उत्कृष्ट दुभाषी होता. त्याने Debussy's Festivities किंवा Ravel's Daphnis and Chloe मधील रंगांची विस्तृत श्रेणी उघड केली. रॅव्हेलच्या “बोलेरो” ची कामगिरी, रिचर्ड स्ट्रॉसच्या सिम्फोनिक कविता हे त्याच्या कामाचे खरे शिखर मानले जाऊ शकते. कंडक्टरने या कामांची ताणलेली गतिशीलता नेहमीच आश्चर्यकारक शक्तीने व्यक्त केली आहे.

फेरेरोचे भांडार बरेच विस्तृत होते. म्हणून, सिम्फोनिक कविता, ऑर्केस्ट्रल लघुचित्रांसह, त्याने त्याच्या मॉस्को कार्यक्रमांमध्ये मोठ्या प्रमाणात कामे समाविष्ट केली. त्यापैकी मोझार्ट, बीथोव्हेन, त्चैकोव्स्की, ड्वोराक, ब्रह्म्स, रिम्स्की-कोर्साकोव्हचे शेहेराझाडे यांचे सिम्फनी आहेत. आणि जरी या कामांच्या स्पष्टीकरणात बरेच काही असामान्य आणि कधीकधी विवादास्पद होते, जरी कंडक्टर नेहमीच क्लासिक्सच्या स्मारक कामांचे प्रमाण आणि तात्विक खोली पकडण्यात सक्षम नसला तरी, येथेही तो बरेच वाचण्यात यशस्वी झाला. त्याच्या स्वत: च्या आश्चर्यकारक मार्गाने.

विली फेरेरोच्या मॉस्को मैफिलींनी आपल्या राजधानीच्या संगीतमय जीवनाच्या गौरवशाली इतिहासात अमिट ओळी लिहिल्या आहेत. त्यापैकी शेवटचा एक प्रतिभावान संगीतकाराच्या अकाली मृत्यूच्या काही काळापूर्वी झाला.

एल. ग्रिगोरीव्ह, जे. प्लेटेक