अरनॉल्ड शॉएनबर्ग |
संगीतकार

अरनॉल्ड शॉएनबर्ग |

अरनॉल्ड शॉएनबर्ग

जन्म तारीख
13.09.1874
मृत्यूची तारीख
13.07.1951
व्यवसाय
संगीतकार, शिक्षक
देश
ऑस्ट्रिया, यूएसए

जगातील सर्व अंधार आणि अपराधीपणा नवीन संगीताने स्वतःवर घेतला. तिचे सर्व सुख दुर्दैव जाणण्यातच आहे; त्याचे संपूर्ण सौंदर्य सौंदर्याचे स्वरूप सोडण्यात आहे. टी. एडोर्नो

अरनॉल्ड शॉएनबर्ग |

A. Schoenberg ने XNUMX व्या शतकातील संगीताच्या इतिहासात प्रवेश केला. रचनांच्या डोडेकाफोन प्रणालीचा निर्माता म्हणून. परंतु ऑस्ट्रियन मास्टरच्या क्रियाकलापांचे महत्त्व आणि प्रमाण या वस्तुस्थितीपुरते मर्यादित नाही. शॉएनबर्ग एक बहु-प्रतिभावान व्यक्ती होती. ते एक हुशार शिक्षक होते ज्यांनी समकालीन संगीतकारांची संपूर्ण आकाशगंगा उभी केली, ज्यात ए. वेबर्न आणि ए. बर्ग (त्यांच्या शिक्षकांसह, त्यांनी तथाकथित नोव्होव्हेन्स्क स्कूलची स्थापना केली) सारख्या सुप्रसिद्ध मास्टर्सचा समावेश होता. तो एक मनोरंजक चित्रकार होता, ओ. कोकोश्काचा मित्र होता; त्यांची चित्रे प्रदर्शनांमध्ये वारंवार दिसली आणि पी. सेझन, ए. मॅटिस, व्ही. व्हॅन गॉग, बी. कॅंडिन्स्की, पी. पिकासो यांच्या कामांच्या पुढे "द ब्लू रायडर" या म्युनिक मासिकात पुनरुत्पादनात छापली गेली. शॉएनबर्ग हा लेखक, कवी आणि गद्य लेखक होता, त्याच्या अनेक कामांच्या ग्रंथांचे लेखक होते. पण सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, तो एक संगीतकार होता ज्याने एक महत्त्वपूर्ण वारसा सोडला, एक संगीतकार ज्याने अतिशय कठीण, परंतु प्रामाणिक आणि बिनधास्त वाटचाल केली.

शोएनबर्गचे कार्य संगीताच्या अभिव्यक्तीशी जवळून जोडलेले आहे. हे भावनांचा ताण आणि आपल्या सभोवतालच्या जगाच्या प्रतिक्रियेच्या तीव्रतेने चिन्हांकित आहे, ज्यामध्ये अनेक समकालीन कलाकारांचे वैशिष्ट्य आहे ज्यांनी चिंता, अपेक्षेने आणि भयंकर सामाजिक आपत्तींच्या सिद्धतेच्या वातावरणात काम केले (शोएनबर्ग सामान्य जीवनाने त्यांच्याशी एकरूप झाला होता. नशीब - भटकंती, विकार, त्यांच्या जन्मभूमीपासून दूर जगण्याची आणि मरण्याची शक्यता). शॉएनबर्गच्या व्यक्तिमत्त्वाशी कदाचित सर्वात जवळचे साधर्म्य म्हणजे संगीतकार, ऑस्ट्रियन लेखक एफ. काफ्का यांचे देशभक्त आणि समकालीन. काफ्काच्या कादंबर्‍या आणि लघुकथांप्रमाणेच, शॉएनबर्गच्या संगीतात, जीवनाबद्दलची उच्च धारणा कधी कधी तापदायक वेडांना संकुचित करते, अत्याधुनिक गीते विचित्रतेच्या सीमारेषेत असतात, वास्तविकतेत मानसिक दुःस्वप्न बनतात.

आपली कठीण आणि गंभीरपणे ग्रस्त असलेली कला तयार करताना, शॉएनबर्ग कट्टरतेच्या बिंदूपर्यंत त्याच्या विश्वासावर ठाम होता. आयुष्यभर त्यांनी उपहास, गुंडगिरी, बहिरे गैरसमज, अपमान सहन करणे, कटु गरज यांच्याशी संघर्ष करत, सर्वात मोठ्या प्रतिकाराचा मार्ग अवलंबला. "1908 मध्ये व्हिएन्ना मध्ये - ऑपरेटा, क्लासिक आणि भव्य रोमँटिसिझमचे शहर - शोएनबर्ग वर्तमान विरुद्ध पोहले," जी. आयस्लर यांनी लिहिले. नाविन्यपूर्ण कलाकार आणि पलिष्टी वातावरण यांच्यातील हा नेहमीचा संघर्ष नव्हता. असे म्हणणे पुरेसे नाही की शॉएनबर्ग हा एक नवोदित होता ज्याने त्याच्या आधी जे बोलले नाही तेच कलेमध्ये बोलण्याचा नियम बनवला. त्याच्या कामाच्या काही संशोधकांच्या मते, नवीन येथे अत्यंत विशिष्ट, घनरूप आवृत्तीत, एक प्रकारचा सार स्वरूपात दिसला. एक अति-केंद्रित प्रभावशीलता, ज्यासाठी श्रोत्याकडून पुरेशी गुणवत्ता आवश्यक आहे, शोएनबर्गच्या संगीताच्या आकलनासाठी विशिष्ट अडचण स्पष्ट करते: अगदी त्याच्या मूलगामी समकालीनांच्या पार्श्वभूमीच्या विरोधात, शॉएनबर्ग हा सर्वात "कठीण" संगीतकार आहे. परंतु हे त्याच्या कलेचे मूल्य नाकारत नाही, व्यक्तिनिष्ठपणे प्रामाणिक आणि गंभीर, अश्लील गोडपणा आणि हलके टिनसेल विरुद्ध बंड करत आहे.

शॉएनबर्गने निर्दयीपणे शिस्तबद्ध बुद्धीसह तीव्र भावनांची क्षमता एकत्र केली. या संयोजनाला वळण देण्याचे त्याचे ऋणी आहे. संगीतकाराच्या जीवन मार्गाचे टप्पे आर. वॅग्नरच्या (वाद्य रचना “एनलायटेन्ड नाईट”, “पेलेअस अँड मेलिसंडे”, कॅनटाटा “सॉन्ग्स ऑफ गुर्रे”) च्या आत्म्यामध्ये पारंपारिक रोमँटिक विधानांपासून एक नवीन, काटेकोरपणे सत्यापित सर्जनशीलतेची सातत्यपूर्ण आकांक्षा प्रतिबिंबित करतात. पद्धत तथापि, शॉएनबर्गच्या रोमँटिक वंशावळीवरही नंतर परिणाम झाला, ज्यामुळे 1900-10 च्या शेवटी त्याच्या कामांमध्ये वाढीव उत्साह, अतिवृद्धी व्यक्त होण्यास प्रेरणा मिळाली. उदाहरणार्थ, वेटिंग हा मोनोड्रामा (1909, एका स्त्रीचा एकपात्री प्रयोग आहे जी तिच्या प्रियकराला भेटण्यासाठी जंगलात आली आणि त्याला मृत सापडले).

मास्कचा पोस्ट-रोमँटिक पंथ, "ट्रॅजिक कॅबरे" च्या शैलीतील परिष्कृत प्रभाव स्त्रीच्या आवाजासाठी आणि वाद्य जोडणीसाठी "मून पियरोट" (1912) च्या मेलोड्रामामध्ये जाणवू शकतो. या कामात, शॉएनबर्गने प्रथम तथाकथित भाषण गायन (स्प्रेचगेसांग) च्या तत्त्वाला मूर्त रूप दिले: जरी एकल भाग नोट्ससह स्कोअरमध्ये निश्चित केला गेला असला, तरी त्याची खेळपट्टीची रचना अंदाजे आहे - जसे की पठण. "प्रतीक्षा" आणि "लुनर पियरोट" दोन्ही प्रतिमांच्या नवीन, विलक्षण गोदामाशी संबंधित, अटोनल पद्धतीने लिहिलेले आहेत. परंतु कामांमधील फरक देखील लक्षणीय आहे: ऑर्केस्ट्रा-संगीत त्याच्या विरळ, परंतु आतापासून वेगळे अर्थपूर्ण रंग संगीतकाराला उशीरा रोमँटिक प्रकारातील संपूर्ण ऑर्केस्ट्रा रचनांपेक्षा अधिक आकर्षित करते.

तथापि, कठोर आर्थिक लेखनाच्या दिशेने पुढील आणि निर्णायक पाऊल म्हणजे बारा-टोन (डोडेकाफोन) रचना प्रणालीची निर्मिती. 20 आणि 40 च्या दशकातील शोएनबर्गच्या वाद्य रचना, जसे की पियानो सूट, ऑर्केस्ट्रासाठी भिन्नता, कॉन्सर्टोस, स्ट्रिंग क्वार्टेट्स, 12 न-पुनरावृत्ती होणार्‍या ध्वनींच्या मालिकेवर आधारित आहेत, चार मुख्य आवृत्त्यांमध्ये घेतलेल्या आहेत (जुन्या पॉलीफोनिकचे तंत्र भिन्नता).

रचनेच्या डोडेकाफोनिक पद्धतीने बरेच प्रशंसक मिळवले आहेत. सांस्कृतिक जगतात शॉएनबर्गच्या आविष्काराच्या अनुनादाचा पुरावा टी. मान यांनी "डॉक्टर फॉस्टस" या कादंबरीत "उद्धृत" केला होता; हे "बौद्धिक शीतलता" च्या धोक्याबद्दल देखील बोलते जे अशाच प्रकारच्या सर्जनशीलतेचा वापर करणार्‍या संगीतकाराच्या प्रतीक्षेत आहे. ही पद्धत सार्वत्रिक आणि स्वयंपूर्ण बनली नाही - अगदी तिच्या निर्मात्यासाठीही. अधिक तंतोतंत, ते इतकेच दूर होते कारण ते मास्टरच्या नैसर्गिक अंतर्ज्ञान आणि संचित संगीत आणि श्रवण अनुभवाच्या प्रकटीकरणात व्यत्यय आणत नाही, काहीवेळा - सर्व "परिहार सिद्धांत" च्या विरूद्ध - टोनल संगीतासह वैविध्यपूर्ण संबंध. संगीतकाराची टोनल परंपरेशी विभक्त होणे अजिबात अपरिवर्तनीय नव्हते: "उशीरा" शॉएनबर्गचे सुप्रसिद्ध शब्द जे सी मेजरमध्ये बरेच काही सांगितले जाऊ शकते ते याची पुष्टी करते. कंपोझिंग तंत्राच्या समस्यांमध्ये बुडलेले, शॉएनबर्ग त्याच वेळी आर्मचेअर अलगावपासून दूर होते.

दुस-या महायुद्धाच्या घटना - लाखो लोकांचे दु:ख आणि मृत्यू, फॅसिझमसाठी लोकांचा द्वेष - त्यात अत्यंत महत्त्वपूर्ण संगीतकार कल्पनांचा प्रतिध्वनी होता. अशाप्रकारे, “ओड टू नेपोलियन” (1942, जे. बायरनच्या श्लोकावरील) जुलमी सत्तेविरुद्ध एक संतप्त पुस्तिका आहे, हे काम खुनी व्यंगाने भरलेले आहे. वॉर्सा (1947) मधील कॅनटाटा सर्व्हायव्हरचा मजकूर, कदाचित शॉएनबर्गचे सर्वात प्रसिद्ध काम, वॉर्सा वस्तीच्या शोकांतिकेतून वाचलेल्या काही लोकांपैकी एकाची सत्यकथा पुनरुत्पादित करते. हे काम वस्तीतील कैद्यांच्या शेवटच्या दिवसांची भयावहता आणि निराशा व्यक्त करते, एका जुन्या प्रार्थनेने समाप्त होते. दोन्ही कामे चमकदारपणे प्रसिद्ध आहेत आणि त्या काळातील दस्तऐवज म्हणून ओळखले जातात. परंतु विधानाच्या पत्रकारितेच्या तीक्ष्णतेने तत्त्वज्ञानाकडे, ट्रान्सटेम्पोरल ध्वनीच्या समस्यांकडे संगीतकाराच्या नैसर्गिक प्रवृत्तीवर छाया पडली नाही, जी त्याने पौराणिक कथानकाच्या मदतीने विकसित केली. "जेकबची शिडी" या वक्तृत्वाच्या प्रकल्पाच्या संदर्भात, 30 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, बायबलसंबंधी पौराणिक कथांच्या काव्यशास्त्र आणि प्रतीकात्मकतेमध्ये स्वारस्य निर्माण झाले.

मग शॉएनबर्गने आणखी एक स्मारक कामावर काम करण्यास सुरवात केली, ज्यासाठी त्याने आयुष्यातील शेवटची सर्व वर्षे समर्पित केली (तथापि, ते पूर्ण न करता). आम्ही ऑपेरा "मोशे आणि अहरोन" बद्दल बोलत आहोत. पौराणिक आधाराने संगीतकारासाठी केवळ आपल्या काळातील विषयांवर चिंतन करण्याचा बहाणा केला. या "कल्पनांच्या नाटकाचा" मुख्य हेतू व्यक्ती आणि लोक, कल्पना आणि जनमानसातील त्याची धारणा आहे. ऑपेरामध्ये चित्रित केलेले मोझेस आणि अॅरॉनचे सतत शाब्दिक द्वंद्व हे "विचारक" आणि "कर्ते" यांच्यातील चिरंतन संघर्ष आहे, आपल्या लोकांना गुलामगिरीतून बाहेर काढण्याचा प्रयत्न करणारा संदेष्टा-सत्य साधक आणि वक्ता-डेमागोग यांच्यात आहे. कल्पना लाक्षणिकपणे दृश्यमान आणि प्रवेशयोग्य बनवण्याचा त्याचा प्रयत्न मूलत: त्याचा विश्वासघात करतो (कल्पनेच्या संकुचिततेसह मूलभूत शक्तींचा दंगल आहे, जो ऑर्गेस्टिक “डान्स ऑफ द गोल्डन कॅल्फ” मध्ये लेखकाच्या आश्चर्यकारक चमकाने मूर्त आहे). नायकांच्या स्थानांच्या असंगततेवर संगीताच्या दृष्टीने जोर देण्यात आला आहे: अॅरॉनचा ऑपरेटिक सुंदर भाग मोझेसच्या तपस्वी आणि घोषणात्मक भागाशी विरोधाभास आहे, जो पारंपारिक ओपेरेटिक गायनासाठी परका आहे. कार्यामध्ये वक्तृत्वाचे मोठ्या प्रमाणावर प्रतिनिधित्व केले जाते. ऑपेराचे कोरल एपिसोड, त्यांच्या स्मरणीय पॉलीफोनिक ग्राफिक्ससह, बाकच्या पॅशनकडे परत जातात. येथे, ऑस्ट्रो-जर्मन संगीताच्या परंपरेशी शॉएनबर्गचा खोल संबंध दिसून येतो. हा संबंध, तसेच संपूर्ण युरोपियन संस्कृतीच्या अध्यात्मिक अनुभवाचा शोएनबर्गचा वारसा, कालांतराने अधिकाधिक स्पष्टपणे प्रकट होतो. शॉएनबर्गच्या कार्याचे वस्तुनिष्ठ मूल्यांकन आणि संगीतकाराच्या "कठीण" कलेला श्रोत्यांच्या शक्य तितक्या विस्तृत श्रेणीत प्रवेश मिळेल अशी आशा येथे आहे.

टी. डावे

  • Schoenberg द्वारे प्रमुख कामांची यादी →

प्रत्युत्तर द्या