आर्थर होनेगर |
संगीतकार

आर्थर होनेगर |

आर्थर होनेगर

जन्म तारीख
10.03.1892
मृत्यूची तारीख
27.11.1955
व्यवसाय
संगीतकार
देश
फ्रान्स, स्वित्झर्लंड

Honegger एक महान मास्टर आहे, ज्यांना भव्यतेची जाणीव आहे अशा मोजक्या आधुनिक संगीतकारांपैकी एक आहे. E. जॉर्डन-मोरेंज

उत्कृष्ट फ्रेंच संगीतकार ए. होनेगर हे आपल्या काळातील सर्वात प्रगतीशील कलाकारांपैकी एक आहेत. या अष्टपैलू संगीतकार आणि विचारवंताचे संपूर्ण आयुष्य त्यांच्या लाडक्या कलेची सेवा होते. त्यांनी जवळपास 40 वर्षे त्यांची बहुमुखी क्षमता आणि शक्ती त्यांना दिली. संगीतकाराच्या कारकिर्दीची सुरुवात पहिल्या महायुद्धाच्या वर्षांची आहे, शेवटची कामे 1952-53 मध्ये लिहिली गेली होती. पेरू होनेगरकडे 150 हून अधिक रचना, तसेच समकालीन संगीत कलेच्या विविध ज्वलंत समस्यांवरील अनेक गंभीर लेख आहेत.

ले हाव्रेचा मूळ रहिवासी, होनेगरने त्याच्या तरुणपणाचा बराच काळ त्याच्या पालकांच्या जन्मभूमी स्वित्झर्लंडमध्ये घालवला. त्यांनी लहानपणापासूनच संगीताचा अभ्यास केला, परंतु पद्धतशीरपणे नाही, झुरिच किंवा ले हाव्रे येथे. मनापासून, त्याने वयाच्या 18 व्या वर्षी पॅरिस कंझर्व्हेटरीमध्ये ए. गेडलझ (एम. रॅव्हेलचे शिक्षक) सोबत रचना शिकण्यास सुरुवात केली. येथे, भावी संगीतकार डी. मिलहौद यांना भेटले, ज्यांनी, होनेगरच्या मते, त्यांच्यावर खूप प्रभाव टाकला, त्यांची अभिरुची आणि आधुनिक संगीताची आवड निर्माण करण्यात योगदान दिले.

संगीतकाराचा सर्जनशील मार्ग कठीण होता. 20 च्या दशकाच्या सुरुवातीस. त्याने संगीतकारांच्या सर्जनशील गटात प्रवेश केला, ज्याला समीक्षक "फ्रेंच सिक्स" (त्याच्या सदस्यांच्या संख्येनुसार) म्हणतात. होनेगरच्या या समुदायातील वास्तव्याने त्यांच्या कार्यात वैचारिक आणि कलात्मक विरोधाभास प्रकट करण्यास महत्त्वपूर्ण चालना दिली. पॅसिफिक 231 (1923) या वाद्यवृंदात त्यांनी रचनावादाला उल्लेखनीय श्रद्धांजली वाहिली. त्याच्या पहिल्या कार्यप्रदर्शनास सनसनाटी यश मिळाले आणि सर्व प्रकारच्या नवीन उत्पादनांच्या प्रेमींमध्ये या कामाला गोंगाटाची प्रसिद्धी मिळाली. होनेगर लिहितात, “मी मुळात या तुकड्याला सिम्फोनिक मूव्हमेंट म्हणतो. "पण... मी स्कोअर पूर्ण केल्यावर, मी त्याला पॅसिफिक 231 असे शीर्षक दिले. स्टीम लोकोमोटिव्हचा असा ब्रँड आहे ज्याने जड गाड्या चालवल्या पाहिजेत" … शहरीपणा आणि रचनावादाबद्दल होनेगरची आवड या काळातील इतर कामांमध्ये देखील दिसून येते: सिम्फोनिक चित्रात " रग्बी" आणि "सिम्फोनिक मूव्हमेंट क्र. 3" मध्ये.

तथापि, "सहा" सह सर्जनशील संबंध असूनही, संगीतकार नेहमीच कलात्मक विचारांच्या स्वातंत्र्याद्वारे ओळखला जातो, ज्याने अखेरीस त्याच्या कामाच्या विकासाची मुख्य ओळ निश्चित केली. आधीच 20 च्या दशकाच्या मध्यात. होनेगरने त्याची सर्वोत्कृष्ट कामे तयार करण्यास सुरुवात केली, खोलवर मानवी आणि लोकशाही. ऐतिहासिक रचना "किंग डेव्हिड" वक्तृत्व होती. तिने “कॉल्स ऑफ द वर्ल्ड”, “जुडिथ”, “अँटीगोन”, “जोन ऑफ आर्क अ‍ॅट द स्टॅक”, “डान्स ऑफ द डेड” या त्याच्या स्मरणीय व्होकल आणि ऑर्केस्ट्रल फ्रेस्कोची एक लांब साखळी उघडली. या कामांमध्ये, होनेगर स्वतंत्रपणे आणि वैयक्तिकरित्या त्याच्या काळातील कलेच्या विविध ट्रेंडचे अपवर्तन करतो, शाश्वत सार्वभौमिक मूल्य असलेल्या उच्च नैतिक आदर्शांना मूर्त रूप देण्याचा प्रयत्न करतो. म्हणून प्राचीन, बायबलसंबंधी आणि मध्ययुगीन थीमना अपील.

Honegger च्या उत्कृष्ट कार्यांनी जगातील सर्वात मोठ्या टप्प्यांना मागे टाकले आहे, भावनिक चमक आणि संगीताच्या भाषेच्या ताजेपणाने श्रोत्यांना मोहित केले आहे. संगीतकाराने स्वतः युरोप आणि अमेरिकेतील अनेक देशांमध्ये त्याच्या कामांचे कंडक्टर म्हणून सक्रियपणे कामगिरी केली. 1928 मध्ये त्यांनी लेनिनग्राडला भेट दिली. येथे, होनेगर आणि सोव्हिएत संगीतकारांमध्ये आणि विशेषतः डी. शोस्ताकोविच यांच्यात मैत्रीपूर्ण आणि सर्जनशील संबंध प्रस्थापित झाले.

त्याच्या कामात, होनेगर केवळ नवीन कथानक आणि शैलीच नव्हे तर नवीन श्रोता देखील शोधत होता. "संगीताने लोक बदलले पाहिजेत आणि लोकांना आवाहन केले पाहिजे," संगीतकाराने युक्तिवाद केला. “परंतु यासाठी, तिला तिचे पात्र बदलणे आवश्यक आहे, सोपे, गुंतागुंतीचे आणि मोठ्या शैलीत बनणे आवश्यक आहे. लोक संगीतकार तंत्र आणि शोधांसाठी उदासीन आहेत. "जीन अॅट द स्टॅक" मध्ये मी असेच संगीत देण्याचा प्रयत्न केला आहे. मी सरासरी श्रोत्यासाठी प्रवेशयोग्य आणि संगीतकारासाठी मनोरंजक होण्याचा प्रयत्न केला. ”

संगीतकाराच्या लोकशाही आकांक्षांना संगीत आणि उपयोजित शैलींमध्ये त्याच्या कामात अभिव्यक्ती आढळली. सिनेमा, रेडिओ, नाटक यांसाठी ते खूप लिहितात. 1935 मध्ये फ्रेंच पीपल्स म्युझिक फेडरेशनचे सदस्य बनून, होनेगर, इतर पुरोगामी संगीतकारांसह, फॅसिस्ट विरोधी पॉप्युलर फ्रंटच्या गटात सामील झाले. या वर्षांमध्ये, त्यांनी सामूहिक गीते लिहिली, लोकगीतांचे रूपांतर केले, महान फ्रेंच क्रांतीच्या सामूहिक उत्सवांच्या शैलीतील कार्यक्रमांच्या संगीत व्यवस्थेमध्ये भाग घेतला. फ्रान्सच्या फॅसिस्ट कब्जाच्या दुःखद वर्षांमध्ये होनेगरच्या कार्याची योग्यता चालू राहिली. प्रतिकार चळवळीचा एक सदस्य, त्याने नंतर सखोल देशभक्तीपूर्ण सामग्रीची अनेक कामे तयार केली. बीट्स ऑफ द वर्ल्ड या रेडिओ शोसाठी ही दुसरी सिम्फनी, गाणी मुक्तीची आणि संगीत आहेत. गायन आणि वक्तृत्व सर्जनशीलतेसह, त्याच्या 5 सिम्फनी देखील संगीतकाराच्या सर्वोच्च कामगिरीशी संबंधित आहेत. त्यापैकी शेवटचे युद्धातील दुःखद घटनांच्या थेट छापाखाली लिहिले गेले. आमच्या काळातील ज्वलंत समस्यांबद्दल सांगताना, ते XNUMX व्या शतकातील सिम्फोनिक शैलीच्या विकासासाठी महत्त्वपूर्ण योगदान ठरले.

होनेगरने केवळ संगीताच्या सर्जनशीलतेमध्येच नव्हे तर साहित्यिक कृतींमध्येही त्यांचे सर्जनशील विश्वास प्रकट केले: त्यांनी 3 संगीत आणि गैर-काल्पनिक पुस्तके लिहिली. संगीतकाराच्या गंभीर वारशात विविध विषयांसह, समकालीन संगीताच्या समस्या आणि त्याचे सामाजिक महत्त्व मध्यवर्ती स्थान व्यापलेले आहे. त्याच्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांत, संगीतकाराला जगभरात मान्यता मिळाली, ते झुरिच विद्यापीठाचे मानद डॉक्टर होते आणि अनेक अधिकृत आंतरराष्ट्रीय संगीत संस्थांचे प्रमुख होते.

I. Vetlitsyna


रचना:

ओपेरा – ज्युडिथ (बायबलसंबंधी नाटक, 1925, 2रा संस्करण, 1936), अँटिगोन (गीत शोकांतिका, लिब. जे. कॉक्टेउ आफ्टर सोफोक्लेस, 1927, ट्र “डे ला मोने”, ब्रुसेल्स), ईगलेट (एल'आयग्लॉन , संयुक्तपणे जी. Iber, E. Rostand, 1935 च्या नाटकावर आधारित, 1937, Monte Carlo) बॅलेट्स – सत्य हे एक खोटे आहे (Vèritè – mensonge, puppet ballet, 1920, Paris), स्केटिंग-रिंग (स्केटिंग-रिंक, स्वीडिश रोलर बॅले, 1921, पोस्ट. 1922, Champs Elysees Theatre, Paris), Fantasy (Phantasie-ballet) , 1922), पाण्याखाली (सॉस-मरीन, 1924, पोस्ट. 1925, ऑपेरा कॉमिक, पॅरिस), मेटल रोझ (रोझ डी मेटल, 1928, पॅरिस), कामदेव आणि मानसाचे लग्न (लेस नोसेस डी' अमौर एट सायके, ऑन द बाख, 1930, पॅरिस, सेमीरामाइड (बॅले-मेलोड्रामा, 1931, पोस्ट. 1933, ग्रँड ऑपेरा, पॅरिस), इकारस (1935, पॅरिस), द व्हाईट बर्ड हॅज फ्लू ( Un oiseau blanc s') च्या “फ्रेंच सूट्स” च्या थीम est envolè, ​​विमानचालन महोत्सवासाठी, 1937, Théâtre des Champs-Elysées, Paris), गाण्याचे गाणे (Le cantique des cantiques, 1938, Grand Opera, Paris), The Birth of Color (La naissance des couleurs, 1940, ibid.), The Call of the Mountains (L'appel de la montagne, 1943, post. 1945, ibid.), Shota Rustaveli (एकत्रित A. Tcherepnin, T. Harshanyi, 1945, Monte Carlo), Man in a Leopard त्वचा (L'homme a la peau de lèopard, 1946); ऑपेरेटा – द अ‍ॅडव्हेंचर्स ऑफ किंग पोझोल (लेस अॅव्हेंचर्स डु रोई पॉसोले, 1930, ट्र “बफ-पॅरिसियन”, पॅरिस), ब्यूटी फ्रॉम मौडॉन (ला बेले डी मौडॉन, 1931, ट्र “जोरा”, मेझिरेस), बेबी कार्डिनल (लेस पेटीट्स कार्डिनल) , जे. हिबर्ट सह, 1937, बौफे-पॅरिसियन, पॅरिस); स्टेज वक्ते – किंग डेव्हिड (ले रोई डेव्हिड, आर. मोराक्सच्या नाटकावर आधारित, पहिली आवृत्ती – सिम्फोनिक स्तोत्र, 1, tr “झोरा”, मेझिरेस; दुसरी आवृत्ती – नाट्यमय भाषण, 1921; तिसरी आवृत्ती – ऑपेरा-ओरेटोरियो, 2, पॅरिस ), अॅम्फिओन (मेलोड्रामा, 1923, पोस्ट. 3, ग्रँड ऑपेरा, पॅरिस), वक्तृत्व क्राईज ऑफ पीस (क्रिस डु मोंडे, 1924), नाट्यमय वक्तृत्व जोन ऑफ आर्क अॅट द स्टॅक (जीन डी' आर्क ऑ बुचर, पी. क्लॉडेल, 1929, स्पॅनिश 1931, बासेल), ऑरटोरियो डान्स ऑफ द डेड (ला डॅन्से डेस मॉर्ट्स, क्लॉडेलचा मजकूर, 1931), नाट्यमय आख्यायिका निकोलस डी फ्ल्यू (1935, पोस्ट. 1938, न्यूचेटेल ), ख्रिसमस कॅन्टाटा (उने कॅन्टाटे) , लीटर्जिकल आणि लोक ग्रंथांमध्ये, 1938); ऑर्केस्ट्रासाठी - 5 सिम्फनी (प्रथम, 1930; दुसरी, 1941; लिटर्जिकल, लिटुर्गिक, 1946; बेसल प्लेझर्स, डेलिसिया बॅसिलिन्सेस, 1946, सिम्फनी ऑफ थ्री रेस, दी ट्रे रे, 1950), प्रिल्युड टू द ड्रामा आणि "मॅलिनेटेरेक" (मॅल्युएडेर) ओतणे ” Aglavaine et Sèlysette”, 1917), The Song of Nigamon (Le chant de Nigamon, 1917), The Legend of the Games of the World (Le dit des jeux du monde, 1918), Suite Summer Pastoral (Pastorale d'ètè) , 1920), मिमिक सिम्फनी होरेस- विजेता (होरेस व्हिक्टोरियक्स, 1921), सॉन्ग ऑफ जॉय (चँट डी जोई, 1923), शेक्सपियरच्या द टेम्पेस्टचा प्रस्तावना (प्रेल्यूड ओतणे “ला टेम्पेटे”, 1923), पॅसिफिक 231, 231, पॅसिफिक ), रग्बी (रग्बी, 1923) , सिम्फोनिक चळवळ क्रमांक 1928 (मुव्हमेंट सिम्फोनिक क्रमांक 3, 3), “लेस मिसेरेबल्स” (“लेस मिसरेबल्स”, 1933), नॉक्टर्न (1934), सेरेनाडे अँजेलीके (1936) या चित्रपटाच्या संगीतातील सूट pour Angèlique, 1945), Suite archaique (Suite archaique, 1951), Monopartita (Monopartita, 1951); ऑर्केस्ट्रासह मैफिली - पियानोसाठी कॉन्सर्टिनो (1924), व्होल्चसाठी. (1929), बासरीसाठी चेंबर कॉन्सर्ट, इंग्रजी. हॉर्न आणि तार. orc (1948); चेंबर इंस्ट्रुमेंटल ensembles - Skr साठी 2 सोनाटा. आणि fp. (1918, 1919), व्हायोला आणि पियानोसाठी सोनाटा. (1920), vlc साठी सोनाटा. आणि fp. (1920), सोनाटिना 2 Skr साठी. (1920), सनई आणि पियानोसाठी सोनटिना. (1922), Skr साठी सोनाटिना. आणि VC. (1932), 3 तार. चौकडी (1917, 1935, 1937), रॅपसोडी फॉर 2 बासरी, सनई आणि पियानो. (1917), 10 स्ट्रिंग्स (1920), पिकोलो, ओबो, skr साठी 3 काउंटरपॉइंट्स. आणि VC. (1922), प्रिल्युड आणि ब्लूज फॉर वीणा चौकडी (1925); पियानो साठी – Scherzo, Humoresque, Adagio expressivo (1910), Toccata and Variations (1916), 3 तुकडे (Prelude, Dedication to Ravel, Hommage a Ravel, Dance, 1919), 7 तुकडे (1920), सरबंदे अल्बम "सिक्स" मधील ( 1920), स्विस नोटबुक (कॅहियर रोमंड, 1923), डेडिकेशन टू रौसेल (होमेज ए. रौसेल, 1928), सूट (2 एफपी., 1928 साठी), BACH थीमवर प्रिल्युड, एरिओसो आणि फ्यूगेटा (1932), पार्टिता ( 2 fp. , 1940 साठी), 2 स्केचेस (1943), मेमरीज ऑफ चोपिन (सोव्हेनियर डी चॉपम, 1947); सोलो व्हायोलिन साठी - सोनाटा (1940); अवयवासाठी - फ्यूग्यू आणि कोरले (1917), बासरीसाठी - बकरीचे नृत्य (डान्से दे ला शेवरे, 1919); रोमान्स आणि गाणी, पुढील G. Apollinaire, P. Verlaine, F. Jammes, J. Cocteau, P. Claudel, J. Laforgue, R. Ronsard, A. Fontaine, A. Chobanian, P. Faure आणि इतरांसह; नाटक नाट्य प्रदर्शनासाठी संगीत - द लिजेंड ऑफ द गेम्स ऑफ द वर्ल्ड (पी. मेरालिया, 1918), डान्स ऑफ डेथ (सी. लॅरोंडा, 1919), आयफेल टॉवरवरील नवविवाहित जोडपे (कोक्टो, 1921), शौल (ए. झिडा, 1922), अँटिगोन ( Sophocles – Cocteau, 1922), Lilyuli (R. Rolland, 1923), Phaedra (G. D'Annunzio, 1926), 14 जुलै (R. Rolland; इतर संगीतकारांसह, 1936), सिल्क स्लिपर (क्लॉडेल, 1943), कार्ल द बोल्ड (आर मोरॅक्स, 1944), प्रोमेथियस (एस्किलस - ए. बोनार्ड, 1944), हॅम्लेट (शेक्सपियर - गिड, 1946), ओडिपस (सोफोकल्स - ए. बोथ, 1947), स्टेट ऑफ सीज (ए. कामस, 1948) ), प्रेमाने ते विनोद करत नाहीत (ए. मुसेट, 1951), ओडिपस द किंग (सॉफोकल्स – टी. मोल्निएरा, 1952); रेडिओसाठी संगीत – मध्यरात्री 12 स्ट्रोक (लेस 12 coups de minuit, C. Larronda, radiomystery for choir and orc., 1933), Radio Panorama (1935), Christopher Columbus (V. Age, radio oratorio, 1940), Beatings of the world ( बॅटमेंट्स डु मोंडे, एज, 1944), द गोल्डन हेड (टेटे डी'ओर, क्लॉडेल, 1948), सेंट फ्रान्सिस ऑफ असिसी (वय, 1949), द अॅटोनमेंट ऑफ फ्रांकोइस व्हिलन (जे. ब्रुइर, 1951); चित्रपटांसाठी संगीत (35), "गुन्हा आणि शिक्षा" (एफएम दोस्तोव्हस्कीच्या मते), "लेस मिझरेबल्स" (व्ही. ह्यूगोच्या मते), "पिग्मॅलियन" (बी. शॉच्या मते), "अपहरण" (शे. एफ. नुसार) यासह राम्यू), “कॅप्टन फ्राकस” (टी. गौथियरच्या मते), “नेपोलियन”, “फ्लाइट ओव्हर द अटलांटिक”.

साहित्यिक कामे: इंकंटेशन ऑक्स फॉसिल्स, लॉसने (1948); Je suis compositeur, (P., 1951) (रशियन भाषांतर – मी एक संगीतकार आहे, एल., 1963); नचकलांग. श्रिफ्टन, फोटो. डॉक्युमेंट, झेड., (1957).

संदर्भ: Shneerson GM, XX शतकातील फ्रेंच संगीत, M., 1964, 1970; यारुस्तोव्स्की बी., युद्ध आणि शांततेबद्दल सिम्फनी, एम., 1966; रॅपोपोर्ट एल., आर्थर होनेगर, एल., 1967; her, A. Honegger's Harmony ची काही वैशिष्ट्ये, Sat: Problems of Mode, M., 1972; Drumeva K., A. Honegger "Joan of Arc at the stake" द्वारे नाटकीय वक्तृत्व, संग्रहात: फ्रॉम द हिस्ट्री ऑफ फॉरेन म्युझिक, M., 1971; Sysoeva E., A. Honegger च्या सिम्फोनिझमचे काही प्रश्न, संग्रहात: विदेशी संगीताच्या इतिहासातून, M., 1971; तिचे स्वतःचे, ए. वनगर्स सिम्फनीज, एम., 1975; पावचिन्स्की एस, ए. वनगर, एम., 1972 चे सिम्फोनिक कार्य; जॉर्ज ए., ए. होनेगर, पी., 1926; जेरार्ड सी, ए. होनेगर, (ब्रक्स., 1945); Bruyr J., Honegger et son oeuvre, P., (1947); Delannoy M., Honegger, P., (1953); Tappolet W., A. Honegger, Z., (1954), id. (Neucntel, 1957); Jourdan-Morhange H., Mes amis musiciens, P., 1955 Guilbert J., A. Honegger, P., (1966); Dumesnil R., Histoire de la musique, t. 1959- La première moitiè du XX-e sícle, P., 5 (तुकड्यांचे रशियन भाषांतर – Dumesnil R., सहा गटाचे आधुनिक फ्रेंच संगीतकार, एड. आणि परिचयात्मक लेख M. Druskina, L., 1960) ; पेस्कोट जे., ए. होनेगर. L'homme et son oeuvre, P., 1964.

प्रत्युत्तर द्या