Artur Schnabel |

आर्थर श्नबेल

आमच्या शतकाने परफॉर्मिंग आर्ट्सच्या इतिहासातील सर्वात मोठा मैलाचा दगड म्हणून चिन्हांकित केले: ध्वनी रेकॉर्डिंगच्या आविष्काराने कलाकारांच्या कल्पनेत आमूलाग्र बदल केला, ज्यामुळे "पुन्हा बनवणे" आणि कोणतीही व्याख्या कायमची छापणे शक्य झाले, ज्यामुळे ते केवळ समकालीन लोकांची मालमत्ता बनले. पण भावी पिढ्यांसाठी. परंतु त्याच वेळी, ध्वनी रेकॉर्डिंगमुळे नूतनीकरण जोमाने आणि स्पष्टतेने अनुभवणे शक्य झाले की कलात्मक सर्जनशीलतेचा एक प्रकार म्हणून कार्यप्रदर्शन, अर्थ लावणे हे वेळेच्या अधीन आहे: जे एकेकाळी प्रकटीकरणासारखे वाटले, जसे की वर्षे वाढत जातात. जुन्या; कशामुळे आनंद होतो, कधी कधी फक्त गोंधळात टाकतो. हे बर्‍याचदा घडते, परंतु अपवाद आहेत - कलाकार ज्यांची कला इतकी मजबूत आणि परिपूर्ण आहे की ती "गंज" च्या अधीन नाही. Artur Schnabel असा कलाकार होता. रेकॉर्डवरील रेकॉर्डिंगमध्ये जतन केलेले त्याचे वादन आजही त्या वर्षांमध्ये जेव्हा मैफिलीच्या मंचावर सादर करत होते तेव्हा जवळजवळ तितकीच मजबूत आणि खोल छाप सोडते.

• ऑनलाइन स्टोअर OZON.ru मध्ये पियानो संगीत

अनेक दशकांपर्यंत, आर्थर श्नबेल हे एक प्रकारचे मानक राहिले - खानदानी आणि शास्त्रीय शुद्धतेचे मानक, शैली, सामग्री आणि कार्यप्रदर्शनाची उच्च अध्यात्मिकता, विशेषत: जेव्हा बीथोव्हेन आणि शुबर्टच्या संगीताचा अर्थ लावण्यासाठी येतो; तथापि, मोझार्ट किंवा ब्रह्म्सच्या व्याख्येमध्ये, त्याच्याशी तुलना फार कमी लोक करू शकतात.

ज्यांनी त्याला फक्त नोट्सवरून ओळखले होते - आणि हे अर्थातच आज बहुसंख्य आहेत - श्नाबेल एक स्मारक, टायटॅनिक व्यक्तिमत्त्व आहे. दरम्यान, वास्तविक जीवनात तो एक लहान माणूस होता ज्याच्या तोंडात समान सिगार होता आणि फक्त त्याचे डोके आणि हात अप्रमाणित मोठे होते. सर्वसाधारणपणे, तो "पॉप स्टार" च्या uXNUMXbuXNUMX च्या अंतर्भूत कल्पनेत अजिबात बसत नाही: खेळण्याच्या पद्धतीमध्ये बाह्य काहीही नाही, अनावश्यक हालचाली, हातवारे, पोझ नाही. आणि तरीही, जेव्हा तो वाद्यावर बसला आणि पहिल्या तारा घेतल्या तेव्हा हॉलमध्ये एक गुप्त शांतता प्रस्थापित झाली. त्याच्या आकृतीने आणि त्याच्या खेळाने ते अनोखे, विशेष आकर्षण पसरवले ज्यामुळे त्याला त्याच्या हयातीत एक महान व्यक्तिमत्व बनवले. या पौराणिकतेला अजूनही "भौतिक पुराव्यांद्वारे" अनेक रेकॉर्ड्सच्या रूपात समर्थन दिले जाते, ते त्याच्या "माय लाइफ अँड म्युझिक" या संस्मरणांमध्ये सत्यतेने कॅप्चर केले आहे; जगाच्या पियानोवादाच्या क्षितिजावर अजूनही अग्रगण्य स्थानांवर विराजमान असलेल्या डझनभर विद्यार्थ्यांचा त्याच्या प्रभामंडलाला पाठिंबा मिळत आहे. होय, बर्‍याच बाबतीत श्नाबेलला नवीन, आधुनिक पियानोवादाचा निर्माता मानला जाऊ शकतो - केवळ त्याने एक अद्भुत पियानोवादक शाळा तयार केली म्हणून नाही तर त्याची कला, रॅचमनिनोफच्या कलेप्रमाणे, त्याच्या काळाच्या पुढे होती म्हणून देखील ...

श्नाबेलने त्याच्या कलेमध्ये XNUMXव्या शतकातील पियानोवादाची सर्वोत्कृष्ट वैशिष्ट्ये आत्मसात केली, संश्लेषित केली आणि विकसित केली - वीर स्मारकता, व्याप्तीची व्याप्ती - वैशिष्ट्ये जी त्याला रशियन पियानोवादिक परंपरेच्या सर्वोत्तम प्रतिनिधींच्या जवळ आणतात. हे विसरता कामा नये की व्हिएन्ना येथील टी. लेशेटस्कीच्या वर्गात प्रवेश करण्यापूर्वी, त्यांनी त्यांची पत्नी, उत्कृष्ट रशियन पियानोवादक ए. एसीपोवा यांच्या मार्गदर्शनाखाली बराच काळ अभ्यास केला. त्यांच्या घरात त्यांनी अँटोन रुबिनस्टीन, ब्रह्म्स यांच्यासह अनेक महान संगीतकार पाहिले. वयाच्या बाराव्या वर्षी, मुलगा आधीच एक पूर्ण कलाकार होता, ज्याच्या खेळात प्रामुख्याने बौद्धिक खोलीकडे लक्ष वेधले गेले होते, जे लहान मुलासाठी असामान्य होते. हे सांगणे पुरेसे आहे की त्याच्या भांडारात शुबर्टचे सोनाटस आणि ब्राह्म्सच्या रचनांचा समावेश आहे, जे अगदी अनुभवी कलाकार देखील क्वचितच खेळण्याचे धाडस करतात. लेशेटस्कीने तरुण श्नबेलला सांगितलेले वाक्य देखील आख्यायिकेत प्रवेश करते: “तुम्ही कधीही पियानोवादक होणार नाही. तू संगीतकार आहेस का!". खरंच, श्नाबेल "विचुओसो" बनला नाही, परंतु संगीतकार म्हणून त्याची प्रतिभा नावांच्या संपूर्ण मर्यादेपर्यंत प्रकट झाली, परंतु पियानोफोर्टेच्या क्षेत्रात.

श्नाबेलने 1893 मध्ये पदार्पण केले, 1897 मध्ये कंझर्व्हेटरीमधून पदवी प्राप्त केली, जेव्हा त्याचे नाव आधीच सर्वत्र प्रसिद्ध होते. चेंबर म्युझिकच्या त्यांच्या आवडीमुळे त्यांची निर्मिती मोठ्या प्रमाणात सुलभ झाली. 1919 व्या शतकाच्या शेवटी, त्यांनी स्नॅबेल ट्रिओची स्थापना केली, ज्यात व्हायोलिन वादक ए. विटेनबर्ग आणि सेलिस्ट ए. हेकिंग यांचाही समावेश होता; नंतर तो व्हायोलिनवादक के. फ्लेशबरोबर खूप वाजवला; त्याच्या भागीदारांमध्ये गायिका टेरेसा बेहर होती, जी संगीतकाराची पत्नी बनली. त्याच वेळी, श्नबेलने शिक्षक म्हणून अधिकार प्राप्त केले; 1925 मध्ये त्यांना बर्लिन कंझर्व्हेटरीमध्ये मानद प्राध्यापकाची पदवी देण्यात आली आणि 20 पासून त्यांनी बर्लिन हायर स्कूल ऑफ म्युझिकमध्ये पियानो वर्ग शिकवला. परंतु त्याच वेळी, अनेक वर्षांपासून, श्नबेलला एकलवादक म्हणून फारसे यश मिळाले नाही. 1927 च्या सुरुवातीच्या काळात, त्याला कधीकधी युरोपमधील अर्ध्या रिकाम्या हॉलमध्ये आणि त्याहूनही अधिक अमेरिकेत सादरीकरण करावे लागले; वरवर पाहता, कलाकाराचे योग्य मूल्यांकन करण्याची वेळ आली नाही. पण हळूहळू त्याची कीर्ती वाढू लागते. 100 मध्ये, त्याने त्याच्या मूर्ती, बीथोव्हेनच्या मृत्यूच्या 32 व्या वर्धापन दिनानिमित्त चिन्हांकित केले, प्रथमच त्याचे सर्व 1928 सोनाटा एकाच चक्रात सादर केले आणि काही वर्षांनंतर ते सर्व रेकॉर्डवर रेकॉर्ड करणारे इतिहासातील ते पहिले होते - येथे त्या वेळी, एक अभूतपूर्व काम ज्यासाठी चार वर्षे लागली! 100 मध्ये, शुबर्टच्या मृत्यूच्या 1924 व्या वर्धापनदिनानिमित्त, त्याने एक सायकल वाजवली ज्यामध्ये त्याच्या जवळजवळ सर्व पियानो रचनांचा समावेश होता. त्यानंतर, शेवटी, त्याला सार्वत्रिक मान्यता मिळाली. या कलाकाराचे विशेषत: आपल्या देशात खूप कौतुक केले गेले (जेथे 1935 ते XNUMX पर्यंत त्याने वारंवार मोठ्या यशाने मैफिली दिल्या), कारण सोव्हिएत संगीत प्रेमी नेहमीच प्रथम स्थान देतात आणि कलेच्या सर्व समृद्धतेला महत्त्व देतात. आपल्या देशातील "उत्कृष्ट संगीत संस्कृती आणि संगीतासाठी व्यापक लोकांचे प्रेम" लक्षात घेऊन, त्याला यूएसएसआरमध्ये सादर करणे देखील आवडले.

नाझी सत्तेवर आल्यानंतर, श्नाबेलने शेवटी जर्मनी सोडले, काही काळ इटलीमध्ये, नंतर लंडनमध्ये राहिले आणि लवकरच एस. कौसेविट्स्की यांच्या आमंत्रणावरून युनायटेड स्टेट्सला गेले, जिथे त्याला पटकन सार्वत्रिक प्रेम मिळाले. तेथे तो त्याच्या दिवसाच्या शेवटपर्यंत राहिला. दुसर्‍या मोठ्या मैफिलीच्या दौर्‍याच्या प्रारंभाच्या पूर्वसंध्येला, संगीतकाराचा अनपेक्षितपणे मृत्यू झाला.

श्नाबेलचा संग्रह उत्तम होता, परंतु अमर्यादित नव्हता. विद्यार्थ्यांनी आठवले की धड्यांमध्ये त्यांच्या गुरूने जवळजवळ सर्व पियानो साहित्य मनापासून वाजवले आणि त्याच्या सुरुवातीच्या काळात त्याच्या कार्यक्रमांमध्ये रोमँटिक्सची नावे भेटू शकतात - लिस्झट, चोपिन, शुमन. परंतु परिपक्वता गाठल्यानंतर, श्नबेलने जाणीवपूर्वक स्वतःला मर्यादित केले आणि प्रेक्षकांसमोर तेच आणले जे त्याच्या जवळचे होते - बीथोव्हेन, मोझार्ट, शूबर्ट, ब्रह्म्स. त्याने स्वत: याला कोक्वेट्री न करता प्रेरित केले: "मी स्वतःला एका उंच-पर्वतीय प्रदेशात बंदिस्त करणे हा सन्मान मानला, जिथे प्रत्येक शिखराच्या मागे अधिकाधिक नवीन उघडले जातात."

श्नाबेलची कीर्ती मोठी होती. परंतु तरीही, पियानो सद्गुणांचे उत्साही कलाकार नेहमीच कलाकाराचे यश स्वीकारण्यास आणि त्याच्याशी जुळवून घेण्यास सक्षम नव्हते. त्यांनी नोंदवले, द्वेष न करता, प्रत्येक “स्ट्रोक”, प्रत्येक दृश्यमान प्रयत्न, Appassionata, concertos किंवा Beethoven's late sonatas द्वारे उभारलेल्या अडचणींवर मात करण्यासाठी त्यांच्याद्वारे लागू केलेले प्रत्येक प्रयत्न. त्याच्यावर अति विवेकबुद्धी, कोरडेपणाचाही आरोप होता. होय, त्याच्याकडे बॅकहाऊस किंवा लेविनचा अभूतपूर्व डेटा कधीच नव्हता, परंतु कोणतीही तांत्रिक आव्हाने त्याच्यासाठी अजिबात नव्हती. “हे निश्चित आहे की श्नाबेलने कधीही व्हर्च्युओसो तंत्रात प्रभुत्व मिळवले नाही. त्याला ती कधीच हवी होती; त्याला त्याची गरज नव्हती, कारण त्याच्या सर्वोत्तम वर्षांमध्ये त्याला आवडेल असे थोडेच होते, परंतु ते करू शकत नव्हते, ”ए. चेसिन्स यांनी लिहिले. 1950 मध्ये त्याच्या मृत्यूच्या काही काळापूर्वी बनवलेल्या आणि शुबर्टच्या उत्स्फूर्तपणे केलेल्या व्याख्याचे चित्रण करणाऱ्या शेवटच्या रेकॉर्डसाठी त्याची गुणवैशिष्ट्ये पुरेशी होती. ते वेगळे होते - श्नबेल प्रामुख्याने संगीतकार राहिले. त्याच्या खेळातील मुख्य गोष्ट म्हणजे शैलीची निर्विवाद भावना, तात्विक एकाग्रता, वाक्यांशाची अभिव्यक्ती, धैर्य. या गुणांमुळेच त्याचा वेग, त्याची लय - नेहमीच अचूक, परंतु "मेट्रो-रिदमिक" नसून, संपूर्णपणे त्याच्या कामगिरीची संकल्पना निश्चित केली गेली. चेसिन्स पुढे म्हणतात: “श्नाबेलच्या खेळाचे दोन मुख्य गुण होते. ती नेहमीच उत्कृष्ट हुशार आणि बिनधास्तपणे व्यक्त होती. Schnabel मैफिली इतर कोणत्याही विपरीत होते. त्याने आम्हाला कलाकारांबद्दल, स्टेजबद्दल, पियानोबद्दल विसरायला लावले. त्याने आम्हाला स्वतःला पूर्णपणे संगीताकडे देण्यास भाग पाडले, स्वतःचे विसर्जन सामायिक केले.

परंतु त्या सर्वांसाठी, हळूवार भागांमध्ये, "साध्या" संगीतात, श्नबेल खरोखरच अतुलनीय होता: त्याला, काही लोकांप्रमाणेच, एका साध्या रागात अर्थ कसा घ्यावा हे माहित होते, उच्च महत्त्व असलेल्या वाक्यांशाचा उच्चार कसा करायचा. त्याचे शब्द उल्लेखनीय आहेत: “मुलांना मोझार्ट खेळण्याची परवानगी आहे, कारण मोझार्टकडे तुलनेने कमी नोट्स आहेत; प्रौढ लोक मोझार्ट खेळणे टाळतात कारण प्रत्येक नोटची किंमत खूप जास्त असते.”

श्नाबेलच्या वादनाचा प्रभाव त्याच्या आवाजाने खूप वाढला होता. जेव्हा आवश्यक असेल तेव्हा ते मऊ, मखमली होते, परंतु जर परिस्थितीने मागणी केली तर त्यात स्टीलची सावली दिसली; त्याच वेळी, कठोरपणा किंवा असभ्यपणा त्याच्यासाठी परका होता आणि कोणतीही गतिशील श्रेणी संगीत, त्याचा अर्थ, त्याच्या विकासाच्या आवश्यकतांच्या अधीन होती.

जर्मन समीक्षक H. Weier-Wage लिहितात: “त्याच्या काळातील इतर महान पियानोवादकांच्या (उदाहरणार्थ, d'Albert किंवा Pembaur, Ney किंवा Edwin Fischer) स्वभावाच्या व्यक्तिनिष्ठतेच्या उलट, त्याच्या खेळाने नेहमीच संयमी आणि शांततेची छाप दिली. . त्याने कधीही त्याच्या भावनांना निसटू दिले नाही, त्याची अभिव्यक्ती लपलेली राहिली, कधीकधी जवळजवळ थंड, आणि तरीही शुद्ध "वस्तुनिष्ठता" पासून असीम दूर होती. त्याच्या तेजस्वी तंत्राने पुढील पिढ्यांच्या आदर्शांचा अंदाज लावला होता, परंतु ते नेहमीच उच्च कलात्मक कार्य सोडवण्याचे साधन राहिले.

Artur Schnabel चा वारसा वैविध्यपूर्ण आहे. संपादक म्हणून त्यांनी भरपूर आणि फलदायी काम केले. 1935 मध्ये, एक मूलभूत कार्य छापून आले - सर्व बीथोव्हेनच्या सोनाटाची एक आवृत्ती, ज्यामध्ये त्याने अनेक पिढ्यांचे दुभाष्याचे अनुभव सारांशित केले आणि बीथोव्हेनच्या संगीताच्या व्याख्याबद्दल स्वतःचे मूळ विचार मांडले.

श्नाबेलच्या चरित्रात संगीतकाराचे कार्य एक विशेष स्थान व्यापलेले आहे. पियानोवरील हा कठोर “क्लासिक” आणि क्लासिक्सचा उत्साही त्याच्या संगीताचा उत्कट प्रयोग करणारा होता. त्याच्या रचना - आणि त्यापैकी एक पियानो कॉन्सर्ट, एक स्ट्रिंग चौकडी, एक सेलो सोनाटा आणि पियानोफोर्टेचे तुकडे - कधीकधी भाषेच्या जटिलतेने, अटोनल क्षेत्रात अनपेक्षित सहलीने आश्चर्यचकित होतात.

आणि तरीही, त्याच्या वारसातील मुख्य, मुख्य मूल्य अर्थातच रेकॉर्ड आहे. त्यापैकी बरेच आहेत: बीथोव्हेन, ब्रह्म्स, मोझार्ट, सोनाटा आणि त्यांच्या आवडत्या लेखकांचे तुकडे, आणि बरेच काही, शूबर्टच्या मिलिटरी मार्चपर्यंत, चार हातांनी सादर केलेले, त्याचा मुलगा कार्ल उलरिच श्नाबेल, ड्वोरॅक आणि शुबर्ट क्विंटेट्स, मध्ये पकडले गेले. "Yro arte" या चौकडीसह सहकार्य. पियानोवादकाने सोडलेल्या रेकॉर्डिंगचे मूल्यमापन करताना, अमेरिकन समीक्षक डी. हॅरिसोआ यांनी लिहिले: “शनाबेलला कथितपणे तंत्रात त्रुटी आहेत हे ऐकून मी स्वतःला रोखू शकत नाही आणि म्हणून, काही लोक म्हणतात त्याप्रमाणे, त्याला मंद संगीतात अधिक आरामदायक वाटले, जलद पेक्षा. हे निव्वळ मूर्खपणाचे आहे, कारण पियानोवादक त्याच्या वाद्यावर पूर्ण नियंत्रण ठेवत होता आणि नेहमी, एक किंवा दोन अपवाद वगळता, सोनाटा आणि कॉन्सर्टोसह "वागवले" जसे की ते विशेषतः त्याच्या बोटांसाठी तयार केले गेले होते. खरंच, श्नाबेल तंत्राबद्दलच्या विवादांना मृत्यूदंडाची शिक्षा ठोठावण्यात आली आहे आणि या नोंदी पुष्टी करतात की एकही वाक्यांश, मोठा किंवा लहान, त्याच्या गुणवान बुद्धिमत्तेपेक्षा जास्त नव्हता.

Artur Schnabel चा वारसा कायम आहे. वर्षानुवर्षे, अभिलेखागारातून अधिकाधिक रेकॉर्डिंग काढल्या जात आहेत आणि संगीतप्रेमींच्या विस्तृत वर्तुळासाठी उपलब्ध करून दिल्या जात आहेत, ज्यामुळे कलाकारांच्या कलेची पुष्टी होते.

लिट.: स्मरनोव्हा I. आर्थर श्नबेल. - एल., १९७९