कल्पनारम्य |

ग्रीक पँटाओया मधून - कल्पनाशक्ती; lat आणि ital. कल्पनारम्य, जर्मन कल्पनारम्य, फ्रेंच कल्पनारम्य, इंजी. फॅन्सी, फॅन्सी, फॅन्सी, फॅन्टसी

1) इंस्ट्रुमेंटल (कधीकधी व्होकल) संगीताची एक शैली, ज्याची वैयक्तिक वैशिष्ट्ये त्यांच्या काळातील सामान्य बांधकाम नियमांपासून विचलनात व्यक्त केली जातात, कमी वेळा परंपरांच्या असामान्य अलंकारिक सामग्रीमध्ये. रचना योजना. एफ.बद्दलच्या कल्पना वेगवेगळ्या संगीत आणि ऐतिहासिक अशा होत्या. युग, परंतु नेहमीच शैलीच्या सीमा अस्पष्ट राहिल्या: 16-17 शतकांमध्ये. F. दुसऱ्या मजल्यावर ricercar, toccata सह विलीन होते. 2 व्या शतकात - 18 व्या शतकात, सोनाटासह. – एखाद्या कवितेसह, इ. पीएच. नेहमी विशिष्ट वेळी सामान्य असलेल्या शैली आणि फॉर्मशी संबंधित असते. त्याच वेळी, F. नावाचे कार्य हे या युगासाठी नेहमीचे असलेल्या "अटी" (संरचनात्मक, अर्थपूर्ण) चे असामान्य संयोजन आहे. F. शैलीचे वितरण आणि स्वातंत्र्य हे संगीताच्या विकासावर अवलंबून असते. दिलेल्या कालखंडातील फॉर्म: ऑर्डर केलेले कालखंड, एक प्रकारे किंवा दुसर्‍या कठोर शैलीत (19 व्या - 16 व्या शतकाच्या सुरुवातीस, 17 व्या शतकाच्या 1ल्या अर्ध्या भागाची बारोक कला), F. च्या "आलिशान फुलांच्या" द्वारे चिन्हांकित; त्याउलट, प्रस्थापित “ठोस” स्वरूपांचे (रोमँटिसिझम) ढिले होणे आणि विशेषत: नवीन स्वरूपांचा उदय (18 व्या शतकात) तत्त्वज्ञानांच्या संख्येत घट आणि त्यांच्या संरचनात्मक संघटनेत वाढ आहे. F. च्या शैलीची उत्क्रांती संपूर्णपणे वाद्यवादाच्या विकासापासून अविभाज्य आहे: F. च्या इतिहासाचे कालखंड पाश्चात्य युरोपियनच्या सामान्य कालखंडाशी एकरूप आहे. संगीत खटला. F. instr च्या सर्वात जुन्या शैलींपैकी एक आहे. संगीत, पण, सर्वात लवकर instr विपरीत. काव्यात्मक संबंधात विकसित झालेल्या शैली. भाषण आणि नृत्य. हालचाली (कॅनझोना, सूट), एफ. योग्य संगीतावर आधारित आहे. नमुने F. चा उदय सुरुवातीस सूचित करतो. 20 व्या शतकात त्याची उत्पत्ती एक सुधारणा होती. B. h. प्रारंभिक एफ. उपटलेल्या साधनांसाठी हेतू: असंख्य. इटली (F. da Milano, 16), स्पेन (L. मिलान, 1547; M. de Fuenllana, 1535), जर्मनी (S. Kargel), फ्रान्स (A. Rippe), इंग्लंड (टी. मॉर्ले). क्लेव्हियर आणि ऑर्गनसाठी एफ. फारच कमी सामान्य होते (एक्स. कोटरच्या ऑर्गन टॅब्लेचरमध्ये एफ. ए. गॅब्रिएली लिखित फॅन्टासिया एलेग्रे). सहसा ते कॉन्ट्रापंटल द्वारे ओळखले जातात, अनेकदा सातत्याने अनुकरण करतात. सादरीकरण; हे F. capriccio, toccata, tiento, canzone च्या इतके जवळ आहेत की नाटकाला नक्की F का म्हटले जाते हे ठरवणे नेहमीच शक्य नसते. (उदाहरणार्थ, खाली दिलेला F. richercar सारखा दिसतो). या प्रकरणातील नाव F. ला सुधारित किंवा मुक्तपणे बांधलेली राईसरकार म्हणण्याच्या प्रथेनुसार स्पष्ट केले आहे (वोकल मोटेट्सची व्यवस्था, इंस्ट्र. स्पिरिटमध्ये भिन्न, हे देखील म्हटले जाते).

एफ. दा मिलानो. Lutes साठी कल्पनारम्य.

16 व्या शतकात F. देखील असामान्य नाही, ज्यामध्ये आवाजांचे मुक्त हाताळणी (विशेषतः, प्लॅक केलेल्या यंत्रांवर आवाजाच्या विशिष्टतेशी संबंधित) वास्तविकपणे पॅसेजसारख्या सादरीकरणासह कॉर्ड वेअरहाऊसकडे नेले जाते.

एल. मिलान. विहुएलासाठी कल्पनारम्य.

17 व्या शतकात एफ. इंग्लंडमध्ये खूप लोकप्रिय झाले. जी. पर्सेल तिला संबोधित करते (उदाहरणार्थ, "फँटसी फॉर वन ध्वनी"); जे. बुल, डब्ल्यू. बर्ड, ओ. गिबन्स आणि इतर व्हर्जिनलिस्ट एफ. ला पारंपारिकतेच्या जवळ आणतात. इंग्रजी फॉर्म - ग्राउंड (हे लक्षणीय आहे की त्याच्या नावाचा प्रकार - फॅन्सी - F च्या नावांपैकी एकाशी जुळतो.). १७ व्या शतकातील एफ. org शी संबंधित. संगीत एफ. जे. फ्रेस्कोबाल्डी हे उत्कट, स्वभाव सुधारण्याचे उदाहरण आहेत; अॅमस्टरडॅम मास्टर जे. स्वीलिंकची "क्रोमॅटिक फँटसी" (साध्या आणि जटिल फ्यूग्यू, रिसरकार, पॉलीफोनिक भिन्नतेची वैशिष्ट्ये एकत्र करते) एका स्मारक वाद्याच्या जन्माची साक्ष देते. शैली; S. Scheidt ने त्याच परंपरेत काम केले, to-ry म्हणतात F. contrapuntal. कोरल व्यवस्था आणि कोरल भिन्नता. या ऑर्गनवादक आणि वीणावादकांच्या कार्याने जे.एस. बाख यांच्या महान कामगिरीची तयारी केली. यावेळी, उत्साही, उत्तेजित किंवा नाट्यमय कामासाठी एफ. बदल आणि विकासाच्या वैशिष्ट्यपूर्ण स्वातंत्र्यासह किंवा संगीताच्या बदलांच्या विचित्रपणासह पात्र. प्रतिमा; जवळजवळ अनिवार्य सुधारणा होते. एक घटक जो थेट अभिव्यक्तीची छाप निर्माण करतो, जाणीवपूर्वक रचनात्मक योजनेवर कल्पनाशक्तीच्या उत्स्फूर्त खेळाचे प्राबल्य. बाखच्या ऑर्गन आणि क्लेव्हियर कामांमध्ये, एफ. सर्वात दयनीय आणि सर्वात रोमँटिक आहे. शैली F. बाख मध्ये (D. Buxtehude आणि GF Telemann प्रमाणे, जे F मध्ये da capo तत्त्व वापरतात.) किंवा fugue सह एका चक्रात एकत्र केले जाते, जेथे, toccata किंवा prelude प्रमाणे, ते पुढील तयार करण्यासाठी आणि सावली देण्याचे काम करते. तुकडा (F. आणि fugue for organ g-moll, BWV 17), किंवा परिचय म्हणून वापरला जातो. सूटमधील भाग (व्हायोलिन आणि क्लेव्हियर A-dur, BWV 542 साठी), partita (clavier a-minor साठी, BWV 1025), किंवा शेवटी, स्वतंत्र म्हणून अस्तित्वात आहेत. उत्पादन (अंग G-dur BWV 827 साठी F.). बाखमध्ये, संघटनेची कठोरता फ्री एफ च्या तत्त्वाचा विरोध करत नाही. उदाहरणार्थ, क्रोमॅटिक फॅन्टसी आणि फ्यूगमध्ये, सादरीकरणाचे स्वातंत्र्य वेगवेगळ्या शैली वैशिष्ट्यांच्या ठळक संयोजनात व्यक्त केले जाते - org. कोरेलची सुधारात्मक रचना, वाचनात्मक आणि अलंकारिक प्रक्रिया. सर्व विभाग टी ते डी कडे की च्या हालचालीच्या तर्कानुसार एकत्र धरले जातात, त्यानंतर एस वर थांबा आणि टी कडे परत जा (अशा प्रकारे, जुन्या दोन-भागांच्या फॉर्मचा सिद्धांत F पर्यंत वाढविला जातो). असेच चित्र बाखच्या इतर कल्पनेचे वैशिष्ट्य आहे; जरी ते बहुतेक वेळा अनुकरणाने भरलेले असले तरी, त्यातील मुख्य आकार देणारी शक्ती सुसंवाद आहे. लाडोहार्मोनिक. फॉर्मची चौकट giant org द्वारे प्रकट केली जाऊ शकते. अग्रगण्य की च्या टॉनिकला समर्थन देणारे बिंदू.

Bach's F. ची एक विशेष विविधता म्हणजे विशिष्ट समूहगीत व्यवस्था (उदाहरणार्थ, "फँटॅसिया सुपर: कोम, हेलिगर गीस्ट, हेरे गॉट", BWV 651), विकासाची तत्त्वे ज्यामध्ये कोरल शैलीच्या परंपरांचे उल्लंघन होत नाही. एक अत्यंत विनामूल्य व्याख्या एफई बाखच्या सुधारात्मक, बर्‍याचदा चातुर्यबाह्य कल्पनांना वेगळे करते. त्यांच्या विधानांनुसार (“क्लेव्हियर प्ले करण्याच्या योग्य मार्गाचा अनुभव” या पुस्तकात, 1753-62), “फँटसीला फ्री असे म्हटले जाते जेव्हा त्यामध्ये अधिक कळा असतात त्यापेक्षा जास्त कळा कठोर मीटरमध्ये बनवलेल्या किंवा सुधारित केलेल्या तुकड्यांमध्ये … मोफत कल्पनारम्य यामध्ये विविध हार्मोनिक पॅसेज आहेत जे तुटलेल्या जीवा किंवा सर्व प्रकारच्या वेगवेगळ्या आकृतींमध्ये वाजवता येतात... भावना व्यक्त करण्यासाठी टॅक्लेस फ्री फॅन्टसी उत्तम आहे.”

गोंधळलेले गीत. डब्ल्यूए मोझार्ट (क्लेव्हियर एफ. डी-मोल, के.-व्ही. 397) च्या कल्पनारम्य रोमँटिकची साक्ष देतात. शैलीचे स्पष्टीकरण. नवीन परिस्थितीत ते त्यांचे दीर्घकालीन कार्य पूर्ण करतात. तुकडे (परंतु फ्यूगुला नाही, परंतु सोनाटा: एफ. आणि सोनाटा सी-मोल, के.-व्ही. 475, 457), पर्यायी होमोफोनिक आणि पॉलीफोनिकचे तत्त्व पुन्हा तयार करतात. सादरीकरणे (org. F. f-moll, K.-V. 608; योजना: AB A1 C A2 B1 A3, जेथे B फ्यूग विभाग आहेत, C भिन्नता आहेत). I. हेडनने एफ.ची चौकडीशी ओळख करून दिली (ऑप. 76 क्रमांक 6, भाग 2). एल. बीथोव्हेनने प्रसिद्ध 14 वा सोनाटा तयार करून सोनाटा आणि एफ यांचे एकत्रीकरण केले. 27 क्रमांक 2 - "सोनाटा अर्ध उना फॅन्टेशिया" आणि 13 वा सोनाटा ऑप. 27 नाही 1. त्याने F. ला सिम्फनीची कल्पना आणली. विकास, virtuoso गुण instr. concerto, the monumentality of the oratorio: in F. for piano, choir and orchestra c-moll op. 80 कलांचे स्तोत्र म्हणून वाजले (C-dur मध्यवर्ती भागात, भिन्नतेच्या स्वरूपात लिहिलेले) थीम, नंतर 9व्या सिम्फनीच्या अंतिम फेरीत "आनंदाची थीम" म्हणून वापरली गेली.

रोमँटिक, उदाहरणार्थ. एफ. शूबर्ट (2 आणि 4 हातात पियानोफोर्टसाठी एफ. ची मालिका, व्हायोलिन आणि पियानोफोर्टे ऑप. 159 साठी एफ.), एफ. मेंडेलसोहन (एफ. पियानोफोर्टे op. 28 साठी), एफ. लिस्झट (ऑर्ग. आणि पियानोफोर्टे. एफ. .) आणि इतरांनी, अनेक वैशिष्ट्यपूर्ण गुणांसह एफ. समृद्ध केले, या शैलीमध्ये पूर्वी प्रकट झालेल्या प्रोग्रामॅटिकिटीची वैशिष्ट्ये अधिक सखोल केली (आर. शुमन, एफ. पियानो सी-दुर op. 17). तथापि, हे लक्षणीय आहे की "रोमँटिक. स्वातंत्र्य”, 19व्या शतकातील स्वरूपांचे वैशिष्ट्य, कमीत कमी F. ते सामान्य फॉर्म वापरते - सोनाटा (AN Skryabin, F. h-moll op. 28 मधील पियानोसाठी; S. Frank, org. F. A. -dur), सोनाटा सायकल (Schumann, F. पियानो C-dur op. 17 साठी). सर्वसाधारणपणे, 19 व्या शतकासाठी एफ. वैशिष्ट्यपूर्ण, एकीकडे, मुक्त आणि मिश्रित फॉर्म (कवितांसह) आणि दुसरीकडे, रॅपसोडीसह संलयन आहे. Mn. ज्या रचनांना F. हे नाव नाही, त्या त्या आहेत (एस. फ्रँक, “प्रील्यूड, चोरले आणि फ्यूग”, “प्रेल्यूड, आरिया आणि फिनाले”). रस. संगीतकार एफ. चा परिचय wok च्या गोलामध्ये करतात. (एमआय ग्लिंका, "व्हेनेशियन नाईट", "नाईट रिव्ह्यू") आणि सिम्फनी. संगीत: त्यांच्या कामात एक विशिष्ट गोष्ट होती. orc शैलीची विविधता म्हणजे सिम्फोनिक कल्पनारम्य (SV Rachmaninov, The Cliff, op. 7; AK Glazunov, The Forest, op. 19, The Sea, op. 28, इ.). ते F. काहीतरी स्पष्टपणे रशियन देतात. पात्र (एमपी मुसोर्गस्की, "बाल्ड माउंटनवरील रात्र", ज्याचे स्वरूप, लेखकाच्या मते, "रशियन आणि मूळ" आहे), नंतर आवडते ओरिएंटल (एमए बालाकिरेव्ह, पूर्व एफ. एफपीसाठी "इस्लामी" ), नंतर विलक्षण (एएस डार्गोमिझस्की, ऑर्केस्ट्रासाठी "बाबा यागा") रंग; याला तात्विकदृष्ट्या महत्त्वपूर्ण प्लॉट द्या (पीआय त्चैकोव्स्की, “द टेम्पेस्ट”, डब्ल्यू. शेक्सपियरच्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित ऑर्केस्ट्रासाठी एफ., ऑप. 18; “फ्रान्सेस्का दा रिमिनी”, ऑर्केस्ट्रासाठी एफ. दांते यांच्या “डिव्हाईन कॉमेडी” मधील नरकाचे पहिले गाणे, op.1).

20 व्या शतकात स्वतंत्र म्हणून एफ. शैली दुर्मिळ आहे (एम. रेगर, कोरल एफ. ऑर्गनसाठी; ओ. रेस्पीघी, एफ. पियानो आणि ऑर्केस्ट्रा, 1907; जेएफ मालीपिएरो, एव्हरी डेज फॅन्टसी फॉर ऑर्केस्ट्रा, 1951; ओ. मेसियान, एफ. व्हायोलिन आणि पियानोसाठी; एम. टेडेस्को, एफ. 6-स्ट्रिंग गिटार आणि पियानोसाठी; ए. कॉपलँड, पियानोसाठी एफ.; ए. होव्हानेस, पियानो “शालिमार” साठी स्वीटमधून एफ; एन (आय. पेको, हॉर्न आणि चेंबरसाठी कॉन्सर्ट एफ. ऑर्केस्ट्रा, इ.) कधीकधी निओक्लासिकल प्रवृत्ती एफ. (एफ. बुसोनी, “काउंटरपॉइंट एफ.”; पी. हिंदमिथ, व्हायोला आणि पियानोसाठी सोनाटास – एफ मध्ये, पहिला भाग, एस., तिसरा भाग; के. कराएव, व्हायोलिन आणि पियानोसाठी सोनाटा, फिनाले, जे. युझेलियुनास, कॉन्सर्ट फॉर ऑर्गन, 1st हालचाल). अनेक प्रकरणांमध्ये, 3 व्या शतकातील F. अर्थांमध्ये नवीन रचना वापरल्या जातात - डोडेकॅफोनी (ए. शोएनबर्ग, एफ. साठी. व्हायोलिन आणि पियानो; एफ. फोर्टनर, एफ. 1 पियानोसाठी "BACH" थीमवर, 20 एकल वाद्ये आणि ऑर्केस्ट्रा), सोनोर-अॅलेटोरिक तंत्र (SM Slonimsky, "coloristic F." पियानोसाठी).

2रा मजला मध्ये. 20 व्या शतकातील तत्त्वज्ञानाच्या महत्त्वाच्या शैलीतील वैशिष्ट्यांपैकी एक - एखाद्या व्यक्तीची निर्मिती, सुधारितपणे थेट (बहुतेक वेळा विकसित होण्याच्या प्रवृत्तीसह) स्वरूप - हे कोणत्याही शैलीतील संगीताचे वैशिष्ट्य आहे आणि या अर्थाने, अनेक नवीनतम रचना (साठी उदाहरणार्थ, BI Tishchenko ची 4 थी आणि 5वी पियानो सोनाटस) F मध्ये विलीन झाली.

2) सहाय्यक. व्याख्या decomp च्या विशिष्ट स्वातंत्र्य दर्शवणारी व्याख्या. शैली: वॉल्ट्ज-एफ. (MI Glinka), Impromptu-F., Polonaise-F. (एफ. चोपिन, op. 66,61), सोनाटा-एफ. (AN Scriabin, op. 19), overture-F. (पीआय त्चैकोव्स्की, “रोमियो आणि ज्युलिएट”), एफ. क्वार्टेट (बी. ब्रिटन, ओबो आणि स्ट्रिंग्ससाठी “फँटसी चौकडी”. त्रिकूट), वाचक-एफ. (एस. फ्रँक, व्हायोलिन आणि पियानोसाठी सोनाटा, भाग 3), एफ.-बर्लेस्क (ओ. मेसियान), इ.

3) 19-20 शतकांमध्ये सामान्य. शैली instr. किंवा orc. संगीत, त्यांच्या स्वतःच्या रचनांमधून किंवा इतर संगीतकारांच्या कृतींमधून, तसेच लोककथांमधून (किंवा लोकांच्या स्वभावात लिहिलेले) घेतलेल्या थीमच्या मुक्त वापरावर आधारित. सर्जनशीलतेच्या डिग्रीवर अवलंबून. F. च्या थीम्सवर पुन्हा काम केल्याने एकतर एक नवीन कलात्मक संपूर्ण बनते आणि नंतर पॅराफ्रेज, रॅपसोडी (लिझ्टच्या अनेक कल्पना, रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या ऑर्केस्ट्रासाठी “सर्बियन एफ.”, एरेन्स्कीच्या ऑर्केस्ट्रासह पियानोसाठी “एफ. रियाबिनिनच्या थीम”, “सिनेमॅटिक F. .” व्हायोलिन आणि ऑर्केस्ट्रा मिलहॉड इत्यादींसाठी संगीतमय प्रहसन "द बुल ऑन द रूफ" च्या थीमवर), किंवा पॉटपॉरी प्रमाणेच थीम आणि पॅसेजचा एक साधा "मॉन्टेज" आहे (थीमवर एफ. शास्त्रीय ऑपरेटास, लोकप्रिय गाण्यांच्या संगीतकारांच्या थीमवर एफ.).

4) सर्जनशील कल्पनारम्य (जर्मन फॅन्टसी, कल्पनारम्य) - वास्तविकतेच्या घटनांचे प्रतिनिधित्व करण्याची मानवी चेतनाची क्षमता (अंतर्गत दृष्टी, श्रवण), ज्याचे स्वरूप ऐतिहासिकदृष्ट्या समाजाद्वारे निर्धारित केले जाते. मानवजातीचे अनुभव आणि क्रियाकलाप, आणि या कल्पना एकत्रित करून आणि त्यावर प्रक्रिया करून मानसिक निर्मितीसाठी (मानसाच्या सर्व स्तरांवर, तर्कसंगत आणि अवचेतन सह). प्रतिमा. उल्लू मध्ये स्वीकारले. विज्ञान (मानसशास्त्र, सौंदर्यशास्त्र) सर्जनशीलतेच्या स्वरूपाची समज. एफ. ऐतिहासिक विषयावरील मार्क्सवादी भूमिकेवर आधारित आहे. आणि समाज. मानवी चेतनेची सशर्तता आणि परावर्तनाच्या लेनिनवादी सिद्धांतावर. 20 व्या शतकात सर्जनशीलतेच्या स्वरूपावर इतर मते आहेत. एफ., जे झेड फ्रॉइड, सीजी जंग आणि जी. मार्कस यांच्या शिकवणींमध्ये प्रतिबिंबित होतात.

संदर्भ: 1) कुझनेत्सोव्ह केए, संगीत आणि ऐतिहासिक पोट्रेट्स, एम., 1937; Mazel L., Fantasia f-moll Chopin. विश्लेषणाचा अनुभव, एम., 1937, त्याच, त्यांच्या पुस्तकात: चोपिनवर संशोधन, एम., 1971; Berkov VO, रंगीत कल्पनारम्य J. Sweellinka. समरसतेच्या इतिहासातून, एम., 1972; मिक्शीवा जी., ए. डार्गोमिझस्कीच्या सिम्फोनिक कल्पना, पुस्तकात: रशियन आणि सोव्हिएत संगीताच्या इतिहासातून, खंड. 3, एम., 1978; प्रोटोपोपोव्ह व्हीव्ही, 1979 व्या - XNUMXव्या शतकाच्या सुरुवातीच्या इंस्ट्रुमेंटल फॉर्मच्या इतिहासातील निबंध, एम., XNUMX.

3) मार्क्स के. आणि एंगेल्स आर., ऑन आर्ट, व्हॉल. 1, एम., 1976; लेनिन सहावा, भौतिकवाद आणि अनुभव-समीक्षा, पोलन. कॉल soch., 5वी आवृत्ती., v. 18; त्याची स्वतःची, फिलॉसॉफिकल नोटबुक्स, ibid., vol. 29; फर्स्टर एनपी, क्रिएटिव्ह फॅन्टसी, एम., 1924; वायगोत्स्की एलएस, कला मानसशास्त्र, एम., 1965, 1968; Averintsev SS, "विश्लेषणात्मक मानसशास्त्र" K.-G. जंग अँड पॅटर्न ऑफ क्रिएटिव्ह फँटसी, मध्ये: ऑन मॉडर्न बुर्जुआ एस्थेटिक्स, व्हॉल. 3, एम., 1972; डेव्हिडॉव्ह यू., मार्क्सवादी इतिहासवाद आणि कलेच्या संकटाची समस्या, संग्रहात: आधुनिक बुर्जुआ कला, एम., 1975; त्यांचे, जी. मार्कुसच्या सामाजिक तत्त्वज्ञानातील कला, इन: क्रिटिक ऑफ मॉडर्न बुर्जुआ सोशियोलॉजी ऑफ आर्ट, एम., 1978.

टीएस क्युरेग्यान