फ्रान्सिस पॉलेंक |

फ्रान्सिस पॉलेंक

माझे संगीत माझे पोर्ट्रेट आहे. F. Poulenc

F. Poulenc हे फ्रान्सने XNUMX व्या शतकात जगाला दिलेले सर्वात मोहक संगीतकार आहेत. त्याने "सिक्स" क्रिएटिव्ह युनियनचा सदस्य म्हणून संगीताच्या इतिहासात प्रवेश केला. "सहा" मध्ये - सर्वात तरुण, जेमतेम वीस वर्षांच्या उंबरठ्यावर पाऊल ठेवले - त्याने ताबडतोब त्याच्या प्रतिभेने अधिकार आणि वैश्विक प्रेम जिंकले - मूळ, चैतन्यशील, उत्स्फूर्त, तसेच पूर्णपणे मानवी गुण - अखंड विनोद, दयाळूपणा आणि प्रामाणिकपणा आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे - त्याच्या विलक्षण मैत्रीने लोकांना बहाल करण्याची क्षमता. "फ्रान्सिस पॉलेन्क हे संगीतच आहे," त्याच्याबद्दल डी. मिलहॉड यांनी लिहिले, "मला इतर कोणतेही संगीत माहित नाही जे थेटपणे कार्य करेल, इतके सहज व्यक्त केले जाईल आणि त्याच अचूकतेने ध्येय गाठेल."

भावी संगीतकाराचा जन्म एका मोठ्या उद्योगपतीच्या कुटुंबात झाला. आई - एक उत्कृष्ट संगीतकार - फ्रान्सिसची पहिली शिक्षिका होती, तिने तिच्या मुलाला संगीताबद्दलचे अमर्याद प्रेम, डब्ल्यूए मोझार्ट, आर. शुमन, एफ. शुबर्ट, एफ. चोपिन यांचे कौतुक केले. वयाच्या १५ व्या वर्षापासून, त्यांचे संगीत शिक्षण पियानोवादक आर. विग्नेस आणि संगीतकार सी. केक्लिन यांच्या मार्गदर्शनाखाली चालू राहिले, ज्यांनी तरुण संगीतकाराला आधुनिक कलेची ओळख करून दिली, सी. डेबसी, एम. रॅव्हेल, तसेच तरुणांच्या नवीन मूर्ती - I. Stravinsky आणि E. सती. Poulenc चे तरुण पहिल्या महायुद्धाच्या वर्षांशी जुळले. त्याला सैन्यात भरती करण्यात आले, ज्यामुळे त्याला कंझर्व्हेटरीमध्ये प्रवेश करण्यापासून रोखले गेले. तथापि, पॅरिसमधील संगीताच्या दृश्यावर पौलेंक लवकर दिसला. 15 मध्ये, अठरा वर्षांच्या संगीतकाराने बॅरिटोन आणि इंस्ट्रुमेंटल एन्सेम्बलसाठी नवीन संगीत "निग्रो रॅपसोडी" च्या एका मैफिलीत पदार्पण केले. हे काम इतके जबरदस्त यश होते की पॉलेंक लगेचच एक सेलिब्रिटी बनला. ते त्याच्याबद्दल बोलले.

यशाने प्रेरित होऊन, Poulenc, "निग्रो Rhapsody" चे अनुसरण करून, "Bestiary" (st. G. Apollinaire वर), "Cockades" (st. J. Cocteau वर); पियानोचे तुकडे “पर्पेच्युअल मोशन”, “वॉक्स”; पियानो आणि ऑर्केस्ट्रा "मॉर्निंग सेरेनेड" साठी कोरिओग्राफिक कॉन्सर्ट; 1924 मध्ये एस. डायघिलेव्ह यांच्या एंटरप्राइझमध्ये लानी गाण्याचे नृत्यनाट्य. मिलहौदने या निर्मितीला एका उत्साही लेखासह प्रतिसाद दिला: “लेनीचे संगीत तुम्हाला त्याच्या लेखकाकडून अपेक्षित आहे… हे नृत्यनाट्य नृत्य सूटच्या स्वरूपात लिहिलेले आहे… अशा छटांच्या समृद्धतेसह, अशा लालित्य, कोमलता, मोहकतेसह. , ज्याच्याशी आम्ही इतकेच आहोत की केवळ Poulenc ची कामे उदारपणे देतात ... या संगीताचे मूल्य चिरस्थायी आहे, वेळ त्याला स्पर्श करणार नाही आणि ते कायमचे तरुण ताजेपणा आणि मौलिकता टिकवून ठेवेल.

पॉलेन्कच्या सुरुवातीच्या कामांमध्ये, त्याच्या स्वभावातील सर्वात लक्षणीय पैलू, चव, सर्जनशील शैली, त्याच्या संगीताचा एक खास पॅरिसियन रंग, पॅरिसियन चॅन्सनशी त्याचा अतुलनीय संबंध, आधीच दिसून आला. बी. असफिएव्ह यांनी या कलाकृतींचे वैशिष्ट्य सांगून, "स्पष्टता ... आणि विचारांची सजीवता, उत्कट लय, अचूक निरीक्षण, रेखाचित्राची शुद्धता, संक्षिप्तता - आणि सादरीकरणाची ठोसता" नोंदवली.

30 च्या दशकात, संगीतकाराची गीतात्मक प्रतिभा फुलली. तो उत्साहाने गायन संगीताच्या शैलींमध्ये काम करतो: तो गाणी, कॅनटाटा, कोरल सायकल लिहितो. पियरे बर्नॅकच्या व्यक्तीमध्ये, संगीतकाराला त्याच्या गाण्यांचा एक प्रतिभावान दुभाषी सापडला. एक पियानोवादक म्हणून त्याच्याबरोबर, त्याने 20 वर्षांहून अधिक काळ युरोप आणि अमेरिकेतील शहरांमध्ये विस्तृत आणि यशस्वीरित्या दौरे केले. अध्यात्मिक ग्रंथांवरील पौलेन्कच्या कोरल रचनांमध्ये खूप कलात्मक स्वारस्य आहे: मास, "लिटानीज टू द ब्लॅक रोकामाडॉर मदर ऑफ गॉड", पश्चात्तापाच्या वेळेसाठी चार हेतू. नंतर, 50 च्या दशकात, स्टॅबॅट मेटर, ग्लोरिया, चार ख्रिसमस मोटेट्स देखील तयार केले गेले. सर्व रचना शैलीमध्ये खूप वैविध्यपूर्ण आहेत, त्या विविध युगांच्या फ्रेंच कोरल संगीताच्या परंपरा प्रतिबिंबित करतात - गुइलॉम डी मॅचॉक्सपासून जी. बर्लिओझपर्यंत.

Poulenc दुसऱ्या महायुद्धाची वर्षे वेढा घातलेल्या पॅरिसमध्ये आणि नॉइजमधील त्याच्या देशातील हवेलीत घालवतात, आपल्या देशबांधवांशी लष्करी जीवनातील सर्व त्रास सामायिक करतात, आपल्या मातृभूमीच्या, त्याच्या लोकांच्या, नातेवाईकांच्या आणि मित्रांच्या भवितव्यासाठी खूप दुःख सहन करतात. त्यावेळचे दु:खद विचार आणि भावना, पण विजयावरचा, स्वातंत्र्यावरचा विश्वास, पी. एलुअर्डच्या श्लोकांच्या दुहेरी गायनाच्या “द फेस ऑफ अ मॅन” या कँटाटामध्ये दिसून आला. फ्रेंच रेझिस्टन्सचा कवी, एलुअर्ड याने त्याच्या कविता खोल भूगर्भात लिहिल्या, जिथून त्याने गुपचुपपणे त्यांची पोलेन्क या नावाने तस्करी केली. संगीतकाराने कॅनटाटा आणि त्याचे प्रकाशन देखील गुप्त ठेवले. युद्धाच्या मध्यभागी, हे मोठे धैर्याचे कृत्य होते. पॅरिस आणि त्याच्या उपनगरांच्या मुक्तीच्या दिवशी, पॉलेंकने आपल्या घराच्या खिडकीत राष्ट्रध्वजाच्या शेजारी द ह्यूमन फेसचा स्कोअर अभिमानाने प्रदर्शित केला हा योगायोग नाही. ऑपेरा शैलीतील संगीतकार एक उत्कृष्ट मास्टर-नाटककार असल्याचे सिद्ध झाले. पहिला ऑपेरा, द ब्रेस्ट्स ऑफ थेरेसा (1944, जी. अपोलिनेरच्या प्रहसनाचा मजकूर) - एक आनंदी, हलका आणि क्षुल्लक बफ ऑपेरा - विनोद, विनोद आणि विक्षिप्तपणासाठी पॉलेन्कची आवड प्रतिबिंबित करतो. 2 त्यानंतरचे ऑपेरा वेगळ्या शैलीतील आहेत. खोल मनोवैज्ञानिक विकास असलेली ही नाटके आहेत.

"डायलॉग्स ऑफ द कार्मेलाइट्स" (लिब्रे. जे. बर्नानोस, 1953) महान फ्रेंच क्रांतीदरम्यान कार्मेलाइट मठातील रहिवाशांच्या मृत्यूची, विश्वासाच्या नावाखाली त्यांच्या वीर बलिदानाच्या मृत्यूची निराशाजनक कथा प्रकट करते. “द ह्युमन व्हॉईस” (जे. कॉक्टो, 1958 च्या नाटकावर आधारित) एक गीतात्मक मोनोड्रामा आहे ज्यामध्ये एक जिवंत आणि थरथरणारा मानवी आवाज आहे – उत्कंठा आणि एकाकीपणाचा आवाज, एका सोडलेल्या स्त्रीचा आवाज. Poulenc च्या सर्व कामांपैकी, या ऑपेराने त्याला जगातील सर्वात लोकप्रियता मिळवून दिली. त्यात संगीतकाराच्या प्रतिभेच्या उजळ बाजू दिसल्या. सखोल मानवतेने, सूक्ष्म गीतवादाने ओतलेली ही एक प्रेरणादायी रचना आहे. सर्व 3 ओपेरा फ्रेंच गायक आणि अभिनेत्री डी. दुवल यांच्या उल्लेखनीय प्रतिभेच्या आधारे तयार केले गेले होते, जे या ओपेरामधील पहिले कलाकार बनले.

Poulenc 2 sonatas सह आपली कारकीर्द पूर्ण करते - S. Prokofiev ला समर्पित ओबो आणि पियानोसाठी सोनाटा आणि A. Honegger ला समर्पित क्लॅरिनेट आणि पियानोसाठी सोनाटा. कॉन्सर्ट टूरच्या दरम्यान, मोठ्या सर्जनशील उत्थानाच्या काळात अचानक मृत्यूने संगीतकाराचे आयुष्य कमी केले.

संगीतकाराच्या वारशात सुमारे 150 कलाकृतींचा समावेश आहे. त्याच्या गायन संगीताचे सर्वात मोठे कलात्मक मूल्य आहे - ओपेरा, कॅनटाटा, कोरल सायकल, गाणी, त्यातील सर्वोत्तम पी. एलुअर्डच्या श्लोकांवर लिहिलेले आहेत. या शैलींमध्येच पोलेन्कची एक मेलोडिस्ट म्हणून उदार भेट खरोखरच प्रकट झाली. मोझार्ट, शुबर्ट, चोपिनच्या रागांप्रमाणे त्याचे राग, नि:शस्त्र साधेपणा, सूक्ष्मता आणि मानसिक खोली यांचे मिश्रण करतात, मानवी आत्म्याची अभिव्यक्ती म्हणून काम करतात. हे मधुर आकर्षण होते ज्याने फ्रान्स आणि त्यापलीकडे पोलेन्कच्या संगीताचे चिरस्थायी आणि चिरस्थायी यश सुनिश्चित केले.

एल. कोकोरेवा

• Poulenc द्वारे प्रमुख कामांची यादी →