जोसेफ जोचिम (जोसेफ जोचिम) |

जोसेफ जोकिम

अशा काही व्यक्ती आहेत ज्या वेळेनुसार आणि वातावरणात बदलतात ज्यामध्ये त्यांना जगण्यास भाग पाडले जाते; अशा व्यक्ती आहेत ज्या आश्चर्यकारकपणे व्यक्तिनिष्ठ गुण, जागतिक दृष्टीकोन आणि कलात्मक मागण्यांचा त्या काळातील परिभाषित वैचारिक आणि सौंदर्याचा ट्रेंड यांच्याशी सुसंगतपणे जुळवून घेतात. नंतरचे हे जोआकिमचे होते. हे "जोआकिमच्या मते", सर्वात मोठे "आदर्श" मॉडेल म्हणून, संगीत इतिहासकार वासिलिव्हस्की आणि मोझर यांनी XNUMX व्या शतकाच्या उत्तरार्धात व्हायोलिन कलेच्या व्याख्यात्मक प्रवृत्तीची मुख्य चिन्हे निश्चित केली.

जोसेफ (जोसेफ) जोकिमचा जन्म 28 जून 1831 रोजी स्लोव्हाकियाची सध्याची राजधानी असलेल्या ब्रातिस्लाव्हाजवळील कोपचेन गावात झाला. जेव्हा त्याचे पालक पेस्टमध्ये गेले तेव्हा तो 2 वर्षांचा होता, जिथे, वयाच्या 8 व्या वर्षी, भविष्यातील व्हायोलिन वादक तेथे राहणाऱ्या पोलिश व्हायोलिन वादक स्टॅनिस्लाव सेर्वॅस्कींकडून धडे घेण्यास सुरुवात केली. जोआकिमच्या मते, तो एक चांगला शिक्षक होता, जरी त्याच्या संगोपनात काही दोष, मुख्यतः उजव्या हाताच्या तंत्राशी संबंधित, जोआकिमला नंतर लढा द्यावा लागला. बायो, रोडे, क्रेउत्झर, बेरियो, मेसेडर इत्यादी नाटकांचा अभ्यास वापरून त्यांनी जोआकिमला शिकवले.

1839 मध्ये जोआकिम व्हिएन्नाला आला. ऑस्ट्रियाची राजधानी उल्लेखनीय संगीतकारांच्या नक्षत्राने चमकली, ज्यांमध्ये जोसेफ बोहम आणि जॉर्ज हेल्म्सबर्गर विशेषतः वेगळे होते. M. Hauser कडून अनेक धडे घेतल्यानंतर, Joachim हेल्म्सबर्गरकडे जातो. तथापि, तरुण व्हायोलिनवादकाचा उजवा हात खूप दुर्लक्षित आहे हे ठरवून त्याने लवकरच ते सोडून दिले. सुदैवाने, डब्ल्यू. अर्न्स्टला जोआकिममध्ये रस निर्माण झाला आणि त्याने मुलाच्या वडिलांनी बेमकडे जाण्याची शिफारस केली.

बेमसह 18 महिन्यांच्या वर्गानंतर, जोआकिमने व्हिएन्नामध्ये प्रथम सार्वजनिक देखावा केला. त्याने अर्न्स्टचा ऑथेलो सादर केला आणि समीक्षेने लहान मुलांसाठी विलक्षण परिपक्वता, खोली आणि व्याख्याची पूर्णता लक्षात घेतली.

तथापि, जोआकिम एक संगीतकार-विचारक, संगीतकार-कलाकार म्हणून त्याच्या व्यक्तिमत्त्वाची खरी निर्मिती बोहेमला नाही आणि सर्वसाधारणपणे व्हिएन्नाला नाही तर 1843 मध्ये जिथे तो गेला होता त्या लाइपझिग कंझर्व्हेटरीचे ऋणी आहे. मेंडेलसोहन यांनी स्थापन केलेली पहिली जर्मन कंझर्व्हेटरी उत्कृष्ट शिक्षक होते. त्यात व्हायोलिनचे वर्ग मेंडेलसोहनचे जवळचे मित्र एफ. डेव्हिड यांच्याकडे होते. या काळात लाइपझिग हे जर्मनीतील सर्वात मोठे संगीत केंद्र बनले. त्याच्या प्रसिद्ध गेवंधौस कॉन्सर्ट हॉलने जगभरातील संगीतकारांना आकर्षित केले.

लीपझिगच्या संगीतमय वातावरणाचा जोकिमवर निर्णायक प्रभाव होता. मेंडेलसोहन, डेव्हिड आणि हौप्टमन, ज्यांच्याकडून जोकिमने रचनेचा अभ्यास केला, त्यांनी त्याच्या संगोपनात मोठी भूमिका बजावली. उच्च शिक्षित संगीतकार, त्यांनी तरुण माणसाला प्रत्येक संभाव्य मार्गाने विकसित केले. पहिल्या भेटीत मेंडेलसोहन जोकिमने मोहित झाला होता. त्याच्याद्वारे सादर केलेला कॉन्सर्ट ऐकून, तो आनंदित झाला: "अरे, तू माझा ट्रॉम्बोन असलेला देवदूत आहेस," त्याने एका लठ्ठ, गुलाबी-गालाच्या मुलाचा संदर्भ देत विनोद केला.

शब्दाच्या नेहमीच्या अर्थाने डेव्हिडच्या वर्गात कोणतेही विशेष वर्ग नव्हते; सर्व काही विद्यार्थ्याला शिक्षकांच्या सल्ल्यापुरते मर्यादित होते. होय, जोआकिमला "शिकवण्याची" गरज नव्हती, कारण तो आधीपासूनच लिपझिगमध्ये तांत्रिकदृष्ट्या प्रशिक्षित व्हायोलिन वादक होता. जोआकिमबरोबर स्वेच्छेने खेळलेल्या मेंडेलसोहनच्या सहभागाने धडे घरगुती संगीतात बदलले.

लाइपझिगमध्ये आल्यानंतर 3 महिन्यांनंतर, जोआकिमने पॉलीन व्हायार्डॉट, मेंडेलसोहन आणि क्लारा शुमन यांच्यासोबत एका मैफिलीत सादरीकरण केले. मे 19 आणि 27, 1844 रोजी, त्याच्या मैफिली लंडनमध्ये झाल्या, जिथे त्याने बीथोव्हेन कॉन्सर्टो सादर केले (मेंडेलसोहनने ऑर्केस्ट्रा आयोजित केला); 11 मे 1845 रोजी त्यांनी ड्रेस्डेनमध्ये मेंडेलसोहन्स कॉन्सर्टो वाजवले (आर. शुमन यांनी ऑर्केस्ट्रा चालवला). ही वस्तुस्थिती त्या काळातील महान संगीतकारांद्वारे जोआकिमची असामान्यपणे त्वरित ओळख झाल्याची साक्ष देतात.

जेव्हा जोआकिम 16 वर्षांचा झाला, तेव्हा मेंडेलसोहनने त्याला कंझर्व्हेटरी आणि गेवंडहॉस ऑर्केस्ट्राच्या कॉन्सर्टमास्टरमध्ये शिक्षक म्हणून काम करण्यास आमंत्रित केले. नंतरचे जोआकिमने त्याचे माजी शिक्षक एफ. डेव्हिड यांच्याशी शेअर केले.

4 नोव्हेंबर, 1847 रोजी झालेल्या मेंडेलसोहनच्या मृत्यूमुळे जोआकिमला खूप त्रास झाला, म्हणून त्याने स्वेच्छेने लिस्झटचे आमंत्रण स्वीकारले आणि 1850 मध्ये वेमर येथे गेले. या काळात तो उत्कटतेने वाहून गेला या वस्तुस्थितीमुळे तो येथे आकर्षित झाला. Liszt, त्याच्याशी आणि त्याच्या मंडळाशी जवळून संवाद साधण्याचा प्रयत्न केला. तथापि, मेंडेलसोहन आणि शुमन यांनी कठोर शैक्षणिक परंपरेत वाढवल्यामुळे, तो "नवीन जर्मन शाळा" च्या सौंदर्यात्मक प्रवृत्तींबद्दल त्वरीत भ्रमनिरास झाला आणि लिझटचे गंभीर मूल्यांकन करू लागला. जे. मिल्स्टीन योग्यरित्या लिहितात की जोआकिमनेच शुमन आणि बाल्झॅकचे अनुसरण करून, लिझ्ट एक उत्कृष्ट कलाकार आणि एक मध्यम संगीतकार होता या मताचा पाया घातला. जोआकिमने लिहिले, “लिझ्टच्या प्रत्येक चिठ्ठीत खोटे ऐकू येते.

सुरू झालेल्या मतभेदांमुळे जोकिममध्ये वायमर सोडण्याची इच्छा निर्माण झाली आणि 1852 मध्ये तो त्याच्या व्हिएनीज शिक्षकाचा मुलगा मृत जॉर्ज हेल्म्सबर्गरची जागा घेण्यासाठी हॅनोव्हरला आरामात गेला.

हॅनोव्हर हा जोकिमच्या आयुष्यातील एक महत्त्वाचा टप्पा आहे. आंधळा हॅनोव्हेरियन राजा हा संगीताचा उत्तम प्रेमी होता आणि त्याच्या प्रतिभेची त्याने खूप प्रशंसा केली. हॅनोव्हरमध्ये, महान व्हायोलिन वादकाची शैक्षणिक क्रियाकलाप पूर्णपणे विकसित झाली होती. येथे ऑरने त्याच्याबरोबर अभ्यास केला, ज्यांच्या निर्णयानुसार असा निष्कर्ष काढला जाऊ शकतो की यावेळेपर्यंत जोआकिमची शैक्षणिक तत्त्वे आधीच पुरेशी निर्धारित केली गेली होती. हॅनोवरमध्ये, जोआकिमने अनेक कामे तयार केली, ज्यात हंगेरियन व्हायोलिन कॉन्सर्टो ही त्यांची सर्वोत्कृष्ट रचना आहे.

मे 1853 मध्ये, डसेलडॉर्फमधील एका मैफिलीनंतर, जिथे त्याने कंडक्टर म्हणून काम केले, जोआकिमची रॉबर्ट शुमनशी मैत्री झाली. संगीतकाराच्या मृत्यूपर्यंत त्याने शुमनशी संबंध ठेवले. एंडेनिचमध्ये आजारी शुमनला भेट देणाऱ्या मोजक्या लोकांपैकी जोआकिम एक होता. क्लारा शुमन यांना लिहिलेली त्यांची पत्रे या भेटींबद्दल जतन केली गेली आहेत, जिथे ते लिहितात की पहिल्या भेटीत त्यांना संगीतकाराच्या बरे होण्याची आशा होती, तथापि, जेव्हा तो दुसर्‍यांदा आला तेव्हा तो संपुष्टात आला: “.

शुमनने व्हायोलिनसाठी फॅन्टासिया (ऑप. 131) जोआकिमला समर्पित केले आणि पॅगानिनीच्या कॅप्रिसेसला पियानोच्या साथीचे हस्तलिखित दिले, ज्यावर तो त्याच्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांत काम करत होता.

हॅनोव्हरमध्ये, मे 1853 मध्ये, जोआकिम, ब्रह्म्स (तेव्हा एक अज्ञात संगीतकार) भेटले. त्यांच्या पहिल्या भेटीत, त्यांच्यामध्ये एक अपवादात्मक सौहार्दपूर्ण संबंध प्रस्थापित झाले, जे सौंदर्याच्या आदर्शांच्या आश्चर्यकारक समानतेने जोडले गेले. जोआकिमने ब्रह्म्सला लिझ्टला शिफारस पत्र दिले, तरुण मित्राला गॉटिंगेन येथे उन्हाळ्यासाठी आमंत्रित केले, जिथे त्यांनी प्रसिद्ध विद्यापीठातील तत्त्वज्ञानावरील व्याख्याने ऐकली.

जोकिमने ब्रह्म्सच्या जीवनात मोठी भूमिका बजावली, त्यांचे कार्य ओळखण्यासाठी बरेच काही केले. याउलट, ब्राह्म्सचा कलात्मक आणि सौंदर्याच्या दृष्टीने जोआकिमवर मोठा प्रभाव पडला. ब्रह्म्सच्या प्रभावाखाली, जोआकिमने शेवटी लिझ्टशी संबंध तोडले आणि “नवीन जर्मन शाळा” विरुद्धच्या उलगडणाऱ्या संघर्षात उत्कट भाग घेतला.

लिस्झ्टशी शत्रुत्वाबरोबरच, जोआकिमला वॅग्नरबद्दल आणखी जास्त वैमनस्य वाटले, जे तसे, परस्पर होते. आचरणावरील पुस्तकात, वॅग्नरने जोआकिमला अतिशय कॉस्टिक ओळी "समर्पित" केल्या.

1868 मध्ये, जोआकिम बर्लिनमध्ये स्थायिक झाला, जिथे एका वर्षानंतर त्याला नव्याने उघडलेल्या कंझर्व्हेटरीचे संचालक म्हणून नियुक्त केले गेले. आयुष्याच्या शेवटपर्यंत ते याच पदावर राहिले. बाहेरून, कोणत्याही मोठ्या घटना यापुढे त्यांच्या चरित्रात रेकॉर्ड केल्या जात नाहीत. तो सन्मान आणि आदराने वेढलेला आहे, जगभरातून विद्यार्थी त्याच्याकडे येतात, तो तीव्र मैफिली - एकल आणि एकत्र - क्रियाकलाप आयोजित करतो.

दोनदा (1872, 1884 मध्ये) जोआकिम रशियाला आला, जिथे एकलवादक आणि चौकडी संध्याकाळ म्हणून त्याची कामगिरी मोठ्या यशाने पार पडली. त्यांनी रशियाला त्यांचा सर्वोत्कृष्ट विद्यार्थी, एल. ऑअर दिला, जो येथे चालू राहिला आणि आपल्या महान शिक्षकाच्या परंपरा विकसित केल्या. रशियन व्हायोलिनवादक I. Kotek, K. Grigorovich, I. Nalbandyan, I. Ryvkind त्यांच्या कला सुधारण्यासाठी जोआकिमला गेले.

22 एप्रिल 1891 रोजी बर्लिनमध्ये जोकिमचा 60 वा वाढदिवस साजरा करण्यात आला. वर्धापन दिनाच्या मैफलीत सत्कार झाला; स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा, डबल बेसेसचा अपवाद वगळता, केवळ दिवसाच्या नायकाच्या विद्यार्थ्यांमधून निवडले गेले - 24 प्रथम आणि तितकेच दुसरे व्हायोलिन, 32 व्हायोला, 24 सेलो.

अलिकडच्या वर्षांत, जोआकिमने त्याचा विद्यार्थी आणि चरित्रकार ए. मोझर यांच्यासोबत जे.-एस.च्या सोनाटा आणि पार्टिटाच्या संपादनावर खूप काम केले. बाख, बीथोव्हेनची चौकडी. ए. मोझरच्या व्हायोलिन स्कूलच्या विकासात त्यांनी मोठा सहभाग घेतला, म्हणून त्यांचे नाव सह-लेखक म्हणून दिसते. या शाळेत त्याची अध्यापनशास्त्रीय तत्त्वे निश्चित आहेत.

15 ऑगस्ट 1907 रोजी जोकिमचा मृत्यू झाला.

जोआकिम मोझर आणि वासिलिव्हस्कीचे चरित्रकार त्याच्या क्रियाकलापांचे अत्यंत संवेदनशीलतेने मूल्यांकन करतात, असा विश्वास आहे की त्यालाच व्हायोलिन बाखचा "शोध" करण्याचा मान मिळाला आहे, कॉन्सर्टो आणि बीथोव्हेनच्या शेवटच्या चौकडी लोकप्रिय आहेत. मोझर, उदाहरणार्थ, लिहितात: “जर तीस वर्षांपूर्वी केवळ काही तज्ञांना शेवटच्या बीथोव्हेनमध्ये रस होता, तर आता, जोआकिम चौकडीच्या जबरदस्त चिकाटीमुळे, प्रशंसकांची संख्या मोठ्या मर्यादेपर्यंत वाढली आहे. आणि हे केवळ बर्लिन आणि लंडनलाच लागू होत नाही, जिथे चौकडी सतत मैफिली देत ​​असे. मास्टर्सचे विद्यार्थी जिथे राहतात आणि काम करतात तिथे, अमेरिकेपर्यंत, जोआकिम आणि त्याच्या चौकडीचे काम सुरूच आहे.

म्हणून युगानुयुगे घडलेल्या घटनेचे श्रेय भोळेपणाने जोआकिमला दिले गेले. बाखचे संगीत, व्हायोलिन कॉन्सर्ट आणि बीथोव्हेनच्या शेवटच्या चौकडीत रस निर्माण होणे सर्वत्र घडत होते. ही एक सामान्य प्रक्रिया होती जी उच्च संगीत संस्कृती असलेल्या युरोपियन देशांमध्ये विकसित झाली. J.-S ची कामे निश्चित करणे. मैफिलीच्या मंचावर बाख, बीथोव्हेन खरोखरच XNUMX व्या शतकाच्या मध्यभागी घडतात, परंतु त्यांचा प्रचार जोआकिमच्या खूप आधी सुरू होतो, ज्यामुळे त्याच्या क्रियाकलापांचा मार्ग मोकळा होतो.

1812 मध्ये बर्लिनमध्ये टोमासिनी यांनी, 1828 मध्ये पॅरिसमधील बायोने, 1833 मध्ये व्हिएन्ना येथे व्हिएटनने बीथोव्हेनचा कॉन्सर्ट सादर केला होता. व्हिएत तांग हे या कामाच्या पहिल्या लोकप्रियतेपैकी एक होते. बीथोव्हेन कॉन्सर्टो सेंट पीटर्सबर्गमध्ये 1834 मध्ये एल. मॉरर, 1836 मध्ये लिपझिगमधील उलरिच यांनी यशस्वीरित्या सादर केले. बाखच्या "पुनरुज्जीवन" मध्ये, मेंडेलसोहन, क्लारा शुमन, बुलो, रेनेके आणि इतरांच्या क्रियाकलापांना खूप महत्त्व होते. बीथोव्हेनच्या शेवटच्या चौकडींबद्दल, जोआकिमच्या आधी त्यांनी जोसेफ हेल्म्सबर्गर चौकडीकडे जास्त लक्ष दिले होते, ज्याने 1858 मध्ये अगदी चौकडी फ्यूग्यू (ऑप. 133) सार्वजनिकपणे सादर करण्याचे धाडस केले होते.

बीथोव्हेनच्या शेवटच्या चौकडींचा समावेश फर्डिनांड लॉब यांच्या नेतृत्वाखालील समूहाच्या भांडारात करण्यात आला होता. रशियामध्ये, 1839 मध्ये डॉलमेकरच्या घरातील शेवटच्या बीथोव्हेन चौकडीच्या लिपिंस्कीच्या कामगिरीने ग्लिंकाला मोहित केले. सेंट पीटर्सबर्गमधील त्यांच्या वास्तव्यादरम्यान, ते व्हिएटनेने व्हिएल्गोर्स्की आणि स्ट्रोगानोव्हच्या घरांमध्ये खेळले होते आणि 50 च्या दशकापासून ते अल्ब्रेक्ट, ऑअर आणि लॉब क्वार्टेट्सच्या भांडारात घट्टपणे प्रवेश करतात.

या कामांचे मोठ्या प्रमाणात वितरण आणि त्यांच्यामध्ये स्वारस्य केवळ XNUMX व्या शतकाच्या मध्यापासूनच शक्य झाले, जोआकिम दिसले म्हणून नव्हे तर त्या वेळी निर्माण झालेल्या सामाजिक वातावरणामुळे.

न्यायासाठी, तथापि, मोझरच्या जोआकिमच्या गुणवत्तेच्या मूल्यांकनात काही सत्य आहे हे ओळखणे आवश्यक आहे. बाख आणि बीथोव्हेनच्या कार्यांच्या प्रसार आणि लोकप्रियतेमध्ये जोआकिमने खरोखर उत्कृष्ट भूमिका बजावली आहे. त्यांचा प्रचार हे निःसंशयपणे त्यांच्या संपूर्ण सर्जनशील जीवनाचे कार्य होते. आपल्या आदर्शांचे रक्षण करताना, ते तत्त्वनिष्ठ होते, कलेच्या बाबतीत कधीही तडजोड केली नाही. ब्रह्म्सच्या संगीतासाठी त्यांचा उत्कट संघर्ष, वॅगनर, लिझ्ट यांच्याशी असलेले त्यांचे नाते या उदाहरणांवरून, तो त्याच्या निर्णयात किती स्थिर होता हे आपण पाहू शकता. हे जोआकिमच्या सौंदर्यात्मक तत्त्वांमध्ये प्रतिबिंबित होते, ज्यांनी अभिजात गोष्टींकडे लक्ष वेधले आणि virtuoso रोमँटिक साहित्यातील काही उदाहरणे स्वीकारली. पॅगनिनीबद्दलची त्याची टीकात्मक वृत्ती ज्ञात आहे, जी सामान्यतः स्पोहरच्या स्थितीसारखीच असते.

त्याच्या जवळच्या संगीतकारांच्या कार्यातही एखाद्या गोष्टीने त्याला निराश केले तर ते तत्त्वांचे वस्तुनिष्ठ पालन करण्याच्या स्थितीत राहिले. जोआकिमबद्दल जे. ब्रेइटबर्ग यांनी लिहिलेल्या लेखात असे म्हटले आहे की, बाखच्या सेलो सुइट्समध्ये शुमनच्या साथीने बरेच काही "नॉन-बॅचियन" शोधून काढल्यानंतर, त्यांनी त्यांच्या प्रकाशनाच्या विरोधात बोलले आणि क्लारा शुमनला लिहिले की एखाद्याने "सहनशीलता जोडू नये ... सुकलेले पान” संगीतकाराच्या अमरत्वाच्या पुष्पहाराला. त्याच्या मृत्यूच्या सहा महिने आधी लिहिलेली शुमनची व्हायोलिन कॉन्सर्टो त्याच्या इतर रचनांपेक्षा लक्षणीयरीत्या निकृष्ट आहे हे लक्षात घेऊन, तो लिहितो: “जेथे आपल्याला मनापासून प्रेम आणि आदर करण्याची सवय आहे तिथे प्रतिबिंबावर वर्चस्व गाजवू देणे किती वाईट आहे!” आणि ब्रेइटबर्ग पुढे म्हणतात: "त्यांनी आपल्या संपूर्ण सर्जनशील जीवनात संगीतातील तत्त्वनिष्ठ स्थानांची ही शुद्धता आणि वैचारिक ताकद बाळगली."

त्याच्या वैयक्तिक जीवनात, तत्त्वांचे पालन, नैतिक आणि नैतिक तीव्रता, कधीकधी जोआकिमच्या स्वतःच्या विरोधात होते. तो स्वतःसाठी आणि त्याच्या सभोवतालच्या लोकांसाठी एक कठीण व्यक्ती होता. याचा पुरावा त्याच्या लग्नाच्या कथेतून मिळतो, जो मनस्ताप झाल्याशिवाय वाचता येत नाही. एप्रिल 1863 मध्ये, जोआकिम, हॅनोव्हरमध्ये राहत असताना, अमालिया वेईस, एक प्रतिभावान नाटकीय गायिका (कॉन्ट्राल्टो) हिच्याशी विवाहबद्ध झाला, परंतु रंगमंचावरील कारकीर्द सोडण्यासाठी त्यांच्या लग्नाची अट ठेवली. अमालियाने मान्य केले, जरी तिने स्टेज सोडण्यास अंतर्गत विरोध केला. तिचा आवाज ब्रह्म्सने खूप मानला होता आणि अल्टो रॅपसोडीसह त्याच्या अनेक रचना तिच्यासाठी लिहिल्या गेल्या होत्या.

तथापि, अमालिया तिचे शब्द पाळू शकली नाही आणि स्वतःला पूर्णपणे तिच्या कुटुंबासाठी आणि पतीला समर्पित करू शकली नाही. लग्नानंतर लवकरच ती मैफिलीच्या मंचावर परतली. गेरिंजर लिहितात, “महान व्हायोलिन वादकाचे वैवाहिक जीवन हळूहळू दुःखी झाले, कारण पतीला जवळजवळ पॅथॉलॉजिकल मत्सराचा त्रास होत होता, मॅडम जोआकिमला मैफिलीतील गायिका म्हणून नैसर्गिकरित्या नेतृत्व करण्यास भाग पाडलेल्या जीवनशैलीमुळे सतत पेटले होते.” त्यांच्यातील संघर्ष विशेषतः 1879 मध्ये वाढला, जेव्हा जोकिमला त्याच्या पत्नीचे प्रकाशक फ्रिट्झ सिमरॉकशी जवळचे संबंध असल्याचा संशय आला. अमालियाच्या निर्दोषतेची पूर्ण खात्री पटल्यामुळे या संघर्षात ब्रह्म्स हस्तक्षेप करतात. त्याने जोआकिमला शुद्धीवर येण्यासाठी राजी केले आणि डिसेंबर 1880 मध्ये अमालियाला एक पत्र पाठवले, ज्याने नंतर मित्रांमधील ब्रेकचे कारण म्हणून काम केले: “मी तुझ्या पतीला कधीही न्याय दिला नाही,” ब्रह्म्सने लिहिले. “तुमच्या आधीही, मला त्याच्या चारित्र्याचे दुर्दैवी वैशिष्ट्य माहित होते, ज्यासाठी जोआकिम इतका अक्षम्यपणे स्वतःला आणि इतरांना त्रास देतो” … आणि ब्रह्म्स आशा व्यक्त करतात की सर्वकाही अजूनही तयार होईल. ब्राह्म्सच्या पत्राने जोकिम आणि त्याची पत्नी यांच्यातील घटस्फोटाच्या प्रक्रियेत चित्रित केले आणि संगीतकाराला खूप नाराज केले. ब्रह्मांशी त्यांची मैत्री संपुष्टात आली. 1882 मध्ये जोआकिमचा घटस्फोट झाला. या कथेतही, जोआकिम पूर्णपणे चुकीचा आहे, तो उच्च नैतिक तत्त्वांचा माणूस म्हणून दिसतो.

जोआकिम XNUMX व्या शतकाच्या उत्तरार्धात जर्मन व्हायोलिन स्कूलचे प्रमुख होते. या शाळेच्या परंपरा डेव्हिडपासून ते स्पोहरपर्यंत, जोआकिमने अत्यंत आदरणीय, आणि स्पोहरपासून रोडा, क्रेउत्झर आणि व्हियोटीपर्यंत परत जातात. व्हियोटीच्या बावीसाव्या कॉन्सर्ट, क्रेउत्झर आणि रोडे, स्पोहर आणि मेंडेलसोहन यांच्या मैफिलींनी त्याच्या शैक्षणिक माहितीचा आधार बनवला. यानंतर बाख, बीथोव्हेन, मोझार्ट, पॅगनिनी, अर्न्स्ट (अत्यंत मध्यम डोसमध्ये) होते.

बाखच्या रचना आणि बीथोव्हेनच्या कॉन्सर्टोने त्याच्या भांडारात मध्यवर्ती स्थान व्यापले. बीथोव्हेन कॉन्सर्टोच्या त्याच्या कामगिरीबद्दल, हॅन्स बुलोने बर्लिनर फ्युअरस्पिट्झ (1855) मध्ये लिहिले: “ही संध्याकाळ अविस्मरणीय राहील आणि ज्यांच्या स्मरणात हा कलात्मक आनंद आहे ज्याने त्यांचे आत्म्याला आनंदाने भरले. काल बीथोव्हन खेळणारा जोआकिम नव्हता, बीथोव्हन स्वतः खेळला होता! ही यापुढे महान प्रतिभाची कामगिरी नाही, हे स्वतःच प्रकटीकरण आहे. सर्वात मोठ्या संशयी व्यक्तीनेही चमत्कारावर विश्वास ठेवला पाहिजे; असे कोणतेही परिवर्तन अद्याप झालेले नाही. याआधी कधीही कलाकृती इतक्या स्पष्टपणे आणि प्रकाशमयपणे पाहिली गेली नव्हती, याआधी कधीही अमरत्वाचे रूपांतर इतक्या उदात्ततेने आणि तेजस्वीपणे केले गेले नव्हते. अशा प्रकारचे संगीत ऐकताना तुम्ही गुडघे टेकले पाहिजे.” शुमनने जोआकिमला बाखच्या चमत्कारिक संगीताचा सर्वोत्तम दुभाषी म्हटले. जोआकिमला बाखच्या सोनाटाच्या पहिल्या खरोखर कलात्मक आवृत्तीचे श्रेय दिले जाते आणि सोलो व्हायोलिनसाठी स्कोअर, त्याच्या प्रचंड, विचारशील कार्याचे फळ.

पुनरावलोकनांनुसार, जोकिमच्या खेळात कोमलता, कोमलता, रोमँटिक उबदारपणा प्रचलित होता. त्यात तुलनेने लहान पण अतिशय आनंददायी आवाज होता. वादळी अभिव्यक्ती, आवेग त्याच्यासाठी परके होते. त्चैकोव्स्कीने, जोआकिम आणि लॉबच्या कामगिरीची तुलना करताना लिहिले की जोआकिम "हृदयस्पर्शी मधुर गाणी काढण्याच्या क्षमतेत" लाऊबपेक्षा श्रेष्ठ आहे, परंतु "टोनच्या सामर्थ्याने, उत्कटतेने आणि उदात्त उर्जेमध्ये" त्याच्यापेक्षा कनिष्ठ आहे. बर्‍याच पुनरावलोकने जोआकिमच्या संयमावर जोर देतात आणि कुई अगदी थंडपणाबद्दलही त्याची निंदा करतात. तथापि, प्रत्यक्षात ती मर्दानी तीव्रता, साधेपणा आणि खेळाच्या क्लासिक शैलीची कठोरता होती. १८७२ मध्ये मॉस्कोमध्ये जोआकिमच्या लाऊबसोबत केलेल्या कामगिरीचे स्मरण करून, रशियन संगीत समीक्षक ओ. लेव्हेंझॉन यांनी लिहिले: “आम्हाला विशेषत: स्पोहर युगल गाणे आठवते; ही कामगिरी दोन नायकांमधील खरी स्पर्धा होती. जोआकिमच्या शांत शास्त्रीय वादनाचा आणि लाऊबच्या ज्वलंत स्वभावाचा या युगलगीतांवर कसा परिणाम झाला! आता आपल्याला जोआकिमचा बेल-आकाराचा आवाज आणि लौबचा जळणारा कॅन्टीलेना आठवतो.

"एक कठोर क्लासिक, एक "रोमन," जोआकिम कोप्ट्याएव नावाचा, आमच्यासाठी त्याचे पोर्ट्रेट रेखाटत आहे: "एक चांगला मुंडण केलेला चेहरा, एक रुंद हनुवटी, परत कंघी केलेले जाड केस, संयमित शिष्टाचार, एक खालचा देखावा - त्यांनी पूर्णपणे एक ठसा दिला. पाद्री स्टेजवर जोआकिम आहे, प्रत्येकाने श्वास रोखून धरला. मूलभूत किंवा राक्षसी काहीही नाही, परंतु कठोर शास्त्रीय शांतता, जी आध्यात्मिक जखमा उघडत नाही, परंतु त्यांना बरे करते. स्टेजवर एक खरा रोमन (अधोगतीच्या काळातील नाही), एक कठोर क्लासिक - ही जोकिमची छाप आहे.

जोडीदार जोआकिमबद्दल काही शब्द बोलणे आवश्यक आहे. जेव्हा जोआकिम बर्लिनमध्ये स्थायिक झाला तेव्हा त्याने येथे एक चौकडी तयार केली जी जगातील सर्वोत्तम मानली गेली. जोआकिम जी. डी आह्‍न (नंतर के. गॅलिर्झ यांनी बदलले), ई. विर्थ आणि आर. गौसमन यांच्या व्यतिरिक्त या समुहाचा समावेश होता.

जोआकिम या चौकडीबद्दल, विशेषत: बीथोव्हेनच्या शेवटच्या चौकटीच्या त्याच्या व्याख्याबद्दल, एव्ही ओसोव्स्कीने लिहिले: “या निर्मितींमध्ये, त्यांच्या उदात्त सौंदर्यात मोहक आणि त्यांच्या गूढ खोलीत जबरदस्त, प्रतिभावान संगीतकार आणि त्याचे कलाकार आत्म्याने भाऊ होते. बीथोव्हेनचे जन्मस्थान असलेल्या बॉनने 1906 मध्ये जोआकिमला मानद नागरिकाची पदवी दिली यात आश्चर्य नाही. आणि इतर कलाकार ज्या गोष्टींवर तुटून पडतात - बीथोव्हेनचा अडागिओ आणि अँटे - त्यांनीच जोकिमला त्याची सर्व कलात्मक शक्ती तैनात करण्यासाठी जागा दिली.

एक संगीतकार म्हणून, जोआकिमने काहीही मोठे तयार केले नाही, जरी शुमन आणि लिझ्ट यांनी त्याच्या सुरुवातीच्या रचनांना खूप महत्त्व दिले आणि ब्राह्म्सला असे आढळले की त्याच्या मित्राने "इतर सर्व तरुण संगीतकारांपेक्षा जास्त एकत्र केले आहे." ब्राह्म्सने पियानोसाठी जोकिमच्या दोन ओव्हर्चर्समध्ये सुधारणा केली.

त्याने व्हायोलिन, ऑर्केस्ट्रा आणि पियानोसाठी अनेक तुकडे लिहिले (अँडांत आणि अॅलेग्रो ऑप. 1, "रोमान्स" ऑप. 2, इ.); ऑर्केस्ट्रासाठी अनेक ओव्हर्चर्स: “हॅम्लेट” (अपूर्ण), शिलरच्या नाटक “डेमेट्रियस” आणि शेक्सपियरच्या शोकांतिका “हेन्री IV”; व्हायोलिन आणि ऑर्केस्ट्रासाठी 3 कॉन्सर्ट, ज्यापैकी सर्वोत्तम म्हणजे हंगेरियन थीमवरील कॉन्सर्ट, जोआकिम आणि त्याच्या विद्यार्थ्यांनी अनेकदा सादर केले. जोआकिमच्या आवृत्त्या आणि कॅडेन्सेस होत्या (आणि आजपर्यंत जतन केल्या गेल्या आहेत) - बाखच्या सोनाटा आणि सोलो व्हायोलिनसाठी पार्टिटाच्या आवृत्त्या, ब्राह्म्सच्या हंगेरियन नृत्यांच्या व्हायोलिन आणि पियानोची व्यवस्था, मोझार्ट, बीथोव्हेन, व्हियोटी यांच्या कॉन्सर्टसाठी कॅडेन्झा , Brahms, आधुनिक मैफिली आणि शिकवण्याच्या सराव मध्ये वापरले.

जोआकिमने ब्रह्म्स कॉन्सर्टोच्या निर्मितीमध्ये सक्रिय भाग घेतला आणि तो पहिला कलाकार होता.

जोकिमचे सर्जनशील पोर्ट्रेट अपूर्ण असेल जर त्याची शैक्षणिक क्रियाकलाप शांतपणे पार पाडली गेली. जोआकिमची अध्यापनशास्त्र अत्यंत शैक्षणिक होती आणि विद्यार्थ्यांना शिक्षण देण्याच्या कलात्मक तत्त्वांना कठोरपणे अधीनस्थ होते. यांत्रिक प्रशिक्षणाचा विरोधक, त्याने अशी पद्धत तयार केली ज्याने अनेक प्रकारे भविष्यासाठी मार्ग मोकळा केला, कारण ती विद्यार्थ्यांच्या कलात्मक आणि तांत्रिक विकासाच्या एकतेच्या तत्त्वावर आधारित होती. मोझरच्या सहकार्याने लिहिलेल्या शाळेने हे सिद्ध केले आहे की शिक्षणाच्या सुरुवातीच्या टप्प्यात, जोआकिमने श्रवण पद्धतीच्या घटकांचा शोध घेतला आणि नवशिक्या व्हायोलिन वादकांच्या संगीत कानात सोलफेगिंग म्हणून सुधारण्यासाठी अशा तंत्रांची शिफारस केली: “हे अत्यंत महत्वाचे आहे की विद्यार्थ्याचे संगीत सादरीकरण प्रथम जोपासावे. त्याने गाणे, गाणे आणि पुन्हा गायले पाहिजे. तरटिनीने आधीच म्हटले आहे: "चांगल्या आवाजासाठी चांगले गाणे आवश्यक आहे." नवशिक्या व्हायोलिन वादकाने एकही आवाज काढू नये जो त्याने पूर्वी स्वतःच्या आवाजाने पुनरुत्पादित केला नसेल ... "

जोआकिमचा असा विश्वास होता की व्हायोलिनवादकाचा विकास सामान्य सौंदर्यशास्त्राच्या शिक्षणाच्या विस्तृत कार्यक्रमापासून अविभाज्य आहे, ज्याच्या बाहेर कलात्मक अभिरुचीची वास्तविक सुधारणा अशक्य आहे. संगीतकाराचे हेतू प्रकट करण्याची आवश्यकता, कार्याची शैली आणि सामग्री वस्तुनिष्ठपणे व्यक्त करणे, "कलात्मक परिवर्तन" ची कला - हे जोआकिमच्या शैक्षणिक कार्यपद्धतीचे अटल पाया आहेत. विद्यार्थ्यामध्ये कलात्मक शक्ती, कलात्मक विचार, अभिरुची आणि संगीताची समज विकसित करण्याची क्षमता होती की जोआकिम एक शिक्षक म्हणून महान होता. ऑर लिहितात, “तो माझ्यासाठी एक खरा साक्षात्कार होता, त्याने माझ्या डोळ्यांसमोर अशा उच्च कलेची क्षितिजे प्रकट केली ज्याचा मी तोपर्यंत अंदाज लावू शकत नव्हता. त्याच्या हाताखाली, मी केवळ माझ्या हातांनीच नाही तर माझ्या डोक्याने देखील काम केले, संगीतकारांच्या स्कोअरचा अभ्यास केला आणि त्यांच्या कल्पनांच्या अगदी खोलवर प्रवेश करण्याचा प्रयत्न केला. आम्ही आमच्या सोबत्यांसोबत खूप चेंबर म्युझिक वाजवले आणि एकमेकांच्या चुका सोडवून, एकल नंबर ऐकले. याव्यतिरिक्त, आम्ही जोआकिमने आयोजित केलेल्या सिम्फनी कॉन्सर्टमध्ये भाग घेतला, ज्याचा आम्हाला खूप अभिमान होता. काहीवेळा रविवारी, जोआकिम चौकडी बैठका घेत असे, ज्यात आम्हाला, त्यांच्या विद्यार्थ्यांनाही आमंत्रित केले जायचे.

खेळाच्या तंत्रज्ञानाबद्दल, जोकिमच्या अध्यापनशास्त्रात याला नगण्य स्थान देण्यात आले. "जोआकिमने क्वचितच तांत्रिक तपशीलांमध्ये प्रवेश केला," आम्ही Auer कडून वाचतो, "तांत्रिक सुलभता कशी मिळवायची, हे किंवा ते स्ट्रोक कसे मिळवायचे, विशिष्ट पॅसेज कसे खेळायचे किंवा विशिष्ट बोटांनी कार्यप्रदर्शन कसे सुलभ करायचे हे त्याच्या विद्यार्थ्यांना कधीही समजावून सांगितले नाही. धड्याच्या दरम्यान, त्याने व्हायोलिन आणि धनुष्य धरले आणि विद्यार्थ्याने पॅसेज किंवा वाद्य वाक्प्रचाराने त्याचे समाधान न होताच, त्याने स्वतःच एक संशयास्पद स्थान चमकदारपणे वाजवले. तो क्वचितच स्वतःला स्पष्टपणे व्यक्त करत असे, आणि नापास झालेल्या विद्यार्थ्याच्या जागेवर खेळल्यानंतर त्याने फक्त एकच टिप्पणी केली: “तुला असे खेळावे लागेल!”, एक आश्वासक हास्यासह. अशाप्रकारे, आपल्यापैकी ज्यांना जोआकिमला समजू शकलो, त्याच्या अस्पष्ट दिशानिर्देशांचे पालन करू शकलो, आपण शक्य तितके त्याचे अनुकरण करण्याचा प्रयत्न केल्याने त्यांना खूप फायदा झाला; इतर, कमी आनंदी, उभे राहिले, काहीही समजले नाही ... "

आम्हाला इतर स्त्रोतांमध्ये Auer च्या शब्दांची पुष्टी मिळते. सेंट पीटर्सबर्ग कंझर्व्हेटरी नंतर जोआकिमच्या वर्गात प्रवेश केल्यावर एन. नलबँडियन, सर्व विद्यार्थी वेगवेगळ्या प्रकारे आणि यादृच्छिकपणे वाद्य धारण करतात याचे आश्चर्य वाटले. स्टेजिंग क्षणांची दुरुस्ती, त्याच्या मते, जोकिमला अजिबात रुची नव्हती. वैशिष्ट्यपूर्णपणे, बर्लिनमध्ये, जोआकिमने विद्यार्थ्यांचे तांत्रिक प्रशिक्षण त्याच्या सहाय्यक ई. विर्थकडे सोपवले. I. Ryvkind च्या मते, ज्यांनी जोआकिमसोबत त्याच्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांत अभ्यास केला होता, विर्थने अतिशय काळजीपूर्वक काम केले आणि यामुळे जोआकिमच्या व्यवस्थेतील उणिवा भरून निघाल्या.

शिष्यांनी जोआकिमची प्रशंसा केली. ऑअरला त्याच्याबद्दल प्रेम आणि भक्ती स्पर्श करणारे वाटले; त्याने आपल्या आठवणींमध्ये त्याला उबदार ओळी समर्पित केल्या, आपल्या विद्यार्थ्यांना सुधारण्यासाठी अशा वेळी पाठवले जेव्हा तो स्वतः आधीच जगप्रसिद्ध शिक्षक होता.

“मी बर्लिनमध्ये आर्थर निकिशने आयोजित केलेल्या फिलहार्मोनिक ऑर्केस्ट्रासोबत शुमन कॉन्सर्ट खेळला,” पाब्लो कॅसल आठवते. “मैफिलीनंतर, दोन पुरुष हळू हळू माझ्याजवळ आले, त्यापैकी एक, जसे मी आधीच लक्षात घेतले होते, त्याला काहीही दिसत नव्हते. जेव्हा ते माझ्यासमोर होते, तेव्हा जो आंधळ्याला हाताने नेत होता तो म्हणाला: “तुम्ही त्याला ओळखत नाही? हा प्रोफेसर विर्थ आहे” (जोकिम चौकडीतील व्हायोलिस्ट).

आपल्याला हे माहित असणे आवश्यक आहे की महान जोकिमच्या मृत्यूने त्याच्या साथीदारांमध्ये अशी दरी निर्माण केली की त्यांच्या दिवसाच्या शेवटपर्यंत ते त्यांच्या उस्तादाच्या नुकसानास सामोरे जाऊ शकले नाहीत.

प्रोफेसर विर्थ शांतपणे माझी बोटे, हात, छाती जाणवू लागले. मग त्याने मला मिठी मारली, माझे चुंबन घेतले आणि हळूवारपणे माझ्या कानात म्हटले: "जोचिम मेला नाही!".

म्हणून जोआकिमच्या साथीदारांसाठी, त्याचे विद्यार्थी आणि अनुयायी, तो व्हायोलिन कलेचा सर्वोच्च आदर्श होता आणि राहील.

एल. राबेन