कार्ल इलिच एलियासबर्ग |

कार्ल एलियासबर्ग

9 ऑगस्ट, 1942. प्रत्येकाच्या ओठावर - "लेनिनग्राड - नाकेबंदी - शोस्ताकोविच - 7 वी सिम्फनी - एलियासबर्ग". मग जागतिक कीर्ती कार्ल इलिचला आली. त्या मैफिलीला जवळपास 65 वर्षे उलटून गेली आहेत आणि कंडक्टरच्या मृत्यूला जवळपास तीस वर्षे पूर्ण झाली आहेत. आज एलियासबर्गची आकृती काय दिसते?

त्याच्या समकालीनांच्या नजरेत, एलियासबर्ग त्याच्या पिढीतील एक नेता होता. दुर्मिळ संगीत प्रतिभा, "अशक्य" (कर्ट सँडरलिंगच्या व्याख्येनुसार) ऐकणे, प्रामाणिकपणा आणि सचोटी "चेहऱ्याची पर्वा न करता", हेतुपूर्णता आणि परिश्रम, विश्वकोशीय शिक्षण, प्रत्येक गोष्टीत अचूकता आणि वक्तशीरपणा, त्याच्या तालीम पद्धतीची उपस्थिती ही त्याची वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये होती. वर्षे (येव्हगेनी स्वेतलानोव्हची आठवण येते: "मॉस्कोमध्ये, कार्ल इलिचसाठी आमच्या ऑर्केस्ट्रामध्ये सतत खटला चालला होता. प्रत्येकाला त्याला मिळवायचे होते. प्रत्येकाला त्याच्यासोबत काम करायचे होते. त्याच्या कामाचे फायदे प्रचंड होते.") याव्यतिरिक्त, एलियासबर्ग एक उत्कृष्ट साथीदार म्हणून ओळखले जात होते, आणि तानेयेव, स्क्रिबिन आणि ग्लाझुनोव्ह आणि त्यांच्यासोबत जेएस बाख, मोझार्ट, ब्रह्म्स आणि ब्रुकनर यांचे संगीत सादर करून ते त्याच्या समकालीन लोकांमध्ये वेगळे होते.

या संगीतकाराने, त्याच्या समकालीन लोकांद्वारे इतके मूल्यवान असलेले, स्वतःसाठी कोणते ध्येय ठेवले, आयुष्याच्या शेवटच्या दिवसांपर्यंत त्याने कोणती कल्पना केली? येथे आपण कंडक्टर म्हणून एलियासबर्गच्या मुख्य गुणांपैकी एकाकडे आलो आहोत.

कर्ट सँडरलिंग, एलियासबर्गच्या त्यांच्या आठवणींमध्ये म्हणाले: "ऑर्केस्ट्रा वादकाचे काम कठीण आहे." होय, कार्ल इलिचला हे समजले, परंतु त्याच्याकडे सोपवलेल्या संघांवर "प्रेस" करणे सुरू ठेवले. आणि असे देखील नाही की लेखकाच्या मजकुराची खोटी किंवा अंदाजे अंमलबजावणी तो शारीरिकरित्या सहन करू शकत नाही. एलियासबर्ग हे पहिले रशियन कंडक्टर होते ज्यांना हे समजले की "तुम्ही भूतकाळात फार पुढे जाऊ शकत नाही." युद्धापूर्वीच, सर्वोत्तम युरोपियन आणि अमेरिकन ऑर्केस्ट्रा गुणात्मकरीत्या नवीन कामगिरीच्या पदांवर पोहोचले होते आणि तरुण रशियन ऑर्केस्ट्रा गिल्डने (अगदी भौतिक आणि वाद्य आधार नसतानाही) जागतिक विजयांच्या मागे जाऊ नये.

युद्धानंतरच्या वर्षांमध्ये, एलियासबर्गने बाल्टिक राज्यांपासून सुदूर पूर्वेपर्यंत भरपूर दौरे केले. त्यांच्या सरावात पंचेचाळीस वाद्यवृंद होते. त्याने त्यांचा अभ्यास केला, त्यांची ताकद आणि कमकुवतपणा जाणून घेतला, अनेकदा त्याच्या तालीम आधी बँड ऐकण्यासाठी आगाऊ पोहोचला (कामाची चांगली तयारी करण्यासाठी, तालीम योजना आणि ऑर्केस्ट्रल भागांमध्ये समायोजन करण्यासाठी वेळ मिळावा). विश्लेषणासाठी एलियासबर्गच्या भेटवस्तूमुळे त्याला ऑर्केस्ट्रासोबत काम करण्याचे मोहक आणि कार्यक्षम मार्ग शोधण्यात मदत झाली. एलियासबर्गच्या सिम्फोनिक प्रोग्राम्सच्या अभ्यासाच्या आधारावर केलेले फक्त एक निरीक्षण येथे आहे. हे स्पष्ट होते की तो अनेकदा सर्व वाद्यवृंदांसह हेडनच्या सिम्फनी सादर करत असे, केवळ त्याला हे संगीत आवडते म्हणून नव्हे, तर तो एक पद्धतशीर प्रणाली म्हणून वापरला म्हणून.

1917 नंतर जन्मलेल्या रशियन वाद्यवृंदांनी त्यांच्या शिक्षणात युरोपियन सिम्फनी शाळेसाठी नैसर्गिक असलेले साधे मूलभूत घटक गमावले. "हेडन ऑर्केस्ट्रा", ज्यावर युरोपियन सिम्फोनिझम वाढला, एलियासबर्गच्या हातात घरगुती सिम्फनी शाळेतील ही पोकळी भरून काढण्यासाठी आवश्यक साधन होते. फक्त? साहजिकच, पण ते समजून घेऊन आचरणात आणायला हवे होते, जसे एलियासबर्गने केले. आणि हे फक्त एक उदाहरण आहे. आज, पन्नास वर्षांपूर्वीच्या सर्वोत्कृष्ट रशियन ऑर्केस्ट्राच्या रेकॉर्डिंगची आमच्या “लहान ते थोर” वाद्यवृंदांच्या आधुनिक, अधिक चांगल्या वाद्यांशी तुलना केल्यास, आपण समजू शकता की जवळजवळ एकट्याने आपल्या कारकिर्दीची सुरुवात करणार्‍या एलियासबर्गचे निःस्वार्थ कार्य त्यात नव्हते. व्यर्थ अनुभव हस्तांतरित करण्याची एक नैसर्गिक प्रक्रिया घडली - समकालीन वाद्यवृंद संगीतकार, त्याच्या तालीमांच्या क्रुसिबलमधून गेलेले, त्याच्या मैफिलींमध्ये "त्यांच्या डोक्यावरून उडी मारणे", शिक्षकांनी त्यांच्या विद्यार्थ्यांसाठी व्यावसायिक आवश्यकतांची पातळी आधीच वाढवली आहे. आणि ऑर्केस्ट्रा वादकांच्या पुढच्या पिढीने, अर्थातच, क्लिनर वाजवण्यास सुरुवात केली, अधिक अचूकपणे, जोड्यांमध्ये अधिक लवचिक बनले.

निष्पक्षतेने, आम्ही लक्षात घेतो की कार्ल इलिच एकट्याने निकाल मिळवू शकला नसता. त्याचे पहिले अनुयायी होते के. कोंड्राशिन, के. झांडरलिंग, ए. स्टॅसेविच. नंतर युद्धानंतरची पिढी “कनेक्ट” झाली – के. सिमोनोव्ह, ए. कॅट्झ, आर. मात्सोव्ह, जी. रोझडेस्तवेन्स्की, ई. स्वेतलानोव, यू. टेमिरकानोव्ह, यू. निकोलाव्हस्की, व्ही. व्हर्बिटस्की आणि इतर. त्यानंतर त्यांच्यापैकी अनेकांनी अभिमानाने स्वत:ला एलियासबर्गचे विद्यार्थी म्हटले.

असे म्हटले पाहिजे की, एलियासबर्गच्या श्रेयानुसार, इतरांवर प्रभाव टाकताना, त्याने स्वत: ला विकसित केले आणि सुधारले. कठीण आणि "निकाल काढणे" (माझ्या शिक्षकांच्या आठवणींनुसार) कंडक्टर पासून, तो एक शांत, सहनशील, हुशार शिक्षक बनला - अशा प्रकारे आम्ही, 60 आणि 70 च्या दशकातील ऑर्केस्ट्रा सदस्यांना त्याची आठवण येते. जरी त्याची तीव्रता कायम राहिली. त्या वेळी, कंडक्टर आणि ऑर्केस्ट्रा यांच्यातील संवादाची अशी शैली आम्हाला मान्य वाटली. आणि आपल्या कारकिर्दीच्या अगदी सुरुवातीस आपण किती भाग्यवान होतो हे नंतरच आम्हाला समजले.

आधुनिक शब्दकोशात, “तारा”, “प्रतिभा”, “पुरुष-दंतकथा” हे उपाख्यान सामान्य आहेत, त्यांचा मूळ अर्थ बराच काळ गमावला आहे. एलियासबर्गच्या पिढीतील बुद्धिजीवी शाब्दिक बडबड करून वैतागले होते. परंतु एलियासबर्गच्या संबंधात, “पौराणिक” या विशेषणाचा वापर कधीच दिखाऊपणा वाटला नाही. या "स्फोटक कीर्ती" चा वाहक स्वत: ला लाज वाटला, त्याने स्वतःला इतरांपेक्षा चांगले मानले नाही आणि वेढा, ऑर्केस्ट्रा आणि त्या काळातील इतर पात्रांबद्दलच्या त्याच्या कथांमध्ये मुख्य पात्र होते.

व्हिक्टर कोझलोव्ह