कार्ल शुरिच |

कार्ल शुरिच

प्रसिद्ध जर्मन संगीत समीक्षक कर्ट होनेल्का यांनी कार्ल शुरिचच्या कारकिर्दीला "आमच्या काळातील सर्वात आश्चर्यकारक कलात्मक कारकीर्दीपैकी एक" म्हटले आहे. खरंच, हे अनेक बाबतीत विरोधाभासी आहे. जर शुरिच वयाच्या पासष्टव्या वर्षी निवृत्त झाला असता, तर तो संगीताच्या इतिहासात एक चांगला मास्टर म्हणून राहिला असता. पण पुढच्या दोन दशकांत किंवा त्याहूनही अधिक काळ शुरिच, किंबहुना, जवळजवळ “मध्यम” कंडक्टरपासून जर्मनीतील सर्वात हुशार कलाकार बनला. त्याच्या आयुष्याच्या या वेळीच, समृद्ध अनुभवाने शहाणपणाची प्रतिभा फुलली: त्याची कला दुर्मिळ परिपूर्णता आणि खोलीने आनंदित झाली. आणि त्याच वेळी, श्रोता कलाकाराच्या चैतन्य आणि उर्जेने प्रभावित झाला, ज्यांना वयाचा ठसा सहन होत नाही असे दिसते.

शुरिचची आचारशैली जुन्या पद्धतीची आणि अनाकर्षक, थोडी कोरडी वाटली असेल; डाव्या हाताच्या स्पष्ट हालचाली, संयमित परंतु अतिशय स्पष्ट बारकावे, लहान तपशीलांकडे लक्ष. कलाकाराची ताकद प्रामुख्याने कामगिरीच्या अध्यात्मात, दृढनिश्चयामध्ये, संकल्पनांच्या स्पष्टतेमध्ये होती. “ज्यांनी अलिकडच्या वर्षांत ऐकले आहे की त्याने, दक्षिण जर्मन रेडिओच्या ऑर्केस्ट्रासह, ज्याचे नेतृत्व ते करतात, त्यांनी ब्रुकनरचा आठवा किंवा महलरचा दुसरा कार्यक्रम सादर केला, त्यांना माहित आहे की तो ऑर्केस्ट्रामध्ये किती सक्षम होता; सामान्य मैफिली अविस्मरणीय उत्सवात बदलल्या,” समीक्षकाने लिहिले.

शीत पूर्णता, "पॉलिश" रेकॉर्डिंगची चमक हे शुरिचसाठी स्वतःच शेवट नव्हते. तो स्वत: म्हणाला: “संगीत मजकूर आणि लेखकाच्या सर्व सूचनांची अचूक अंमलबजावणी, अर्थातच, कोणत्याही प्रसारणासाठी एक पूर्व शर्त आहे, परंतु अद्याप सर्जनशील कार्याची पूर्तता होत नाही. कामाच्या आशयात शिरून ती जिवंत भावना म्हणून श्रोत्यापर्यंत पोचवणे ही खरोखरच मोलाची गोष्ट आहे.

हे शुरिचचे संपूर्ण जर्मन आचरण परंपरेशी जोडलेले आहे. सर्व प्रथम, हे अभिजात आणि रोमँटिकच्या स्मारक कार्यांच्या स्पष्टीकरणात प्रकट झाले. परंतु शुरिचने कधीही कृत्रिमरित्या स्वतःला त्यांच्यापुरते मर्यादित ठेवले नाही: अगदी तारुण्यातही त्याने त्या काळातील नवीन संगीतासाठी उत्कटतेने सादरीकरण केले आणि त्याचा संग्रह नेहमीच अष्टपैलू राहिला. कलाकाराच्या सर्वोच्च कामगिरींपैकी, समीक्षकांनी बाखच्या मॅथ्यू पॅशन, सॉलेमन मास आणि बीथोव्हेनची नववी सिम्फनी, ब्रह्म्सची जर्मन रिक्वेम, ब्रुकनरची आठवी सिम्फनी, एम. रेगर आणि आर. स्ट्रॉस यांच्या कृती आणि आधुनिक लेखक - हिंदेमिथ यांच्या कृतींचा समावेश केला आहे. ब्लॅचर आणि शोस्ताकोविच, ज्यांच्या संगीताचा त्याने संपूर्ण युरोपमध्ये प्रचार केला. शुरिचने युरोपमधील सर्वोत्कृष्ट ऑर्केस्ट्रासह केलेल्या रेकॉर्डिंगची लक्षणीय संख्या सोडली.

शुरिचचा जन्म डॅनझिग येथे झाला; त्याचे वडील ऑर्गन मास्टर आहेत, त्याची आई गायिका आहे. लहानपणापासूनच, त्याने संगीतकाराचा मार्ग अवलंबला: त्याने व्हायोलिन आणि पियानोचा अभ्यास केला, गायनाचा अभ्यास केला, नंतर बर्लिन हायर स्कूल ऑफ म्युझिकमध्ये ई. हमपरडिंक आणि लाइपझिगमधील एम. रेगर (1901-1903) यांच्या मार्गदर्शनाखाली रचनेचा अभ्यास केला. . शुरिचने वयाच्या एकोणिसाव्या वर्षी मेनझमध्ये सहाय्यक कंडक्टर बनून आपल्या कलात्मक कारकिर्दीला सुरुवात केली. मग त्याने विविध शहरांतील ऑर्केस्ट्रा आणि गायकांसह काम केले आणि पहिल्या महायुद्धापूर्वी तो विस्बाडेन येथे स्थायिक झाला, जिथे त्याने आपल्या आयुष्याचा महत्त्वपूर्ण भाग घालवला. येथे त्यांनी महलर, आर. स्ट्रॉस, रेगर, ब्रुकनर यांच्या कार्याला समर्पित संगीत महोत्सव आयोजित केले आणि मोठ्या प्रमाणावर यामुळे, विसाव्या दशकाच्या अखेरीस त्यांची कीर्ती जर्मनीच्या सीमा ओलांडली - त्यांनी नेदरलँड्स, स्वित्झर्लंड, इंग्लंड, येथे दौरे केले. यूएसए आणि इतर देश. दुसऱ्या महायुद्धाच्या पूर्वसंध्येला, त्याने लंडनमध्ये महलरचे "सॉन्ग ऑफ द अर्थ" सादर करण्याचे धाडस केले, जे थर्ड रीचच्या संगीतकारांना सक्तीने निषिद्ध होते. तेव्हापासून शुरिच नापसंतीत पडले; 1944 मध्ये तो स्वित्झर्लंडला जाण्यास यशस्वी झाला, जिथे तो राहिला. युद्धानंतर, दक्षिण जर्मन ऑर्केस्ट्रा हे त्याचे कायमचे कामाचे ठिकाण होते. आधीच 1946 मध्ये, त्याने पॅरिसमध्ये विजयी यशाने दौरा केला, त्याच वेळी त्याने युद्धानंतरच्या पहिल्या साल्झबर्ग महोत्सवात भाग घेतला आणि व्हिएन्नामध्ये सतत मैफिली दिल्या. तत्त्वे, प्रामाणिकपणा आणि कुलीनता यांनी सर्वत्र शुरिख्तचा आदर केला.

एल. ग्रिगोरीव्ह, जे. प्लेटेक