लुसियानो बेरियो |

लुसियानो बेरियो

इटालियन संगीतकार, कंडक्टर आणि शिक्षक. बुलेझ आणि स्टॉकहॉसेन सोबत, तो युद्धोत्तर पिढीतील सर्वात महत्वाच्या अवंत-गार्डे संगीतकारांपैकी आहे.

इम्पेरिया (लिगुरिया प्रदेश) शहरातील संगीतकारांच्या कुटुंबात 1925 मध्ये जन्म. युद्धानंतर, त्याने मिलन कंझर्व्हेटरीमध्ये ज्युलिओ सेझरे परीबेनी आणि ज्योर्जिओ फेडेरिको गेडिनी यांच्यासोबत रचना अभ्यासली आणि कार्लो मारिया गिउलीनी यांच्यासोबत अभ्यास केला. व्होकल क्लासेसचा पियानोवादक-सहकारी म्हणून काम करत असताना, तो केटी बर्बेरियनला भेटला, अर्मेनियन वंशाच्या अमेरिकन गायिका, विलक्षण विस्तृत आवाजासह, ज्याने विविध गायन तंत्रात प्रभुत्व मिळवले. ती संगीतकाराची पहिली पत्नी बनली, तिच्या अनोख्या आवाजाने त्याला व्होकल संगीतामध्ये ठळक शोध घेण्यासाठी प्रेरित केले. 1951 मध्ये त्यांनी यूएसएला भेट दिली, जिथे त्यांनी टॅंगलवुड म्युझिक सेंटरमध्ये लुइगी डल्लापिकोला यांच्यासोबत शिक्षण घेतले, ज्यांनी न्यू व्हिएन्ना स्कूल आणि डोडेकॅफोनीमध्ये बेरिओची आवड निर्माण केली. 1954-59 मध्ये. डार्मस्टॅट कोर्सेसमध्ये भाग घेतला, जिथे तो बुलेझ, स्टॉकहॉसेन, कागेल, लिगेटी आणि तरुण युरोपियन अवांत-गार्डेच्या इतर संगीतकारांना भेटला. लवकरच, तो डार्मस्टॅड टेक्नोक्रसीपासून दूर गेला; प्रायोगिक नाट्यशास्त्र, नव-लोकसाहित्य या दिशेने त्यांचे कार्य विकसित होऊ लागले, त्यात अतिवास्तववाद, मूर्खपणा आणि संरचनावादाचा प्रभाव वाढू लागला - विशेषतः जेम्स जॉयस, सॅम्युअल बेकेट, क्लॉड लेव्ही-स्ट्रॉस, अम्बर्टो यांसारखे लेखक आणि विचारवंत. इको. इलेक्ट्रॉनिक संगीत घेऊन, 1955 मध्ये बेरिओने मिलानमध्ये स्टुडिओ ऑफ म्युझिकल फोनोलॉजीची स्थापना केली, जिथे त्यांनी प्रसिद्ध संगीतकारांना, विशेषतः जॉन केज आणि हेन्री पॉसूर यांना आमंत्रित केले. त्याच वेळी, त्यांनी "म्युझिकल मीटिंग्ज" (इनकॉन्ट्री म्युझिकली) नावाच्या इलेक्ट्रॉनिक संगीताबद्दल एक मासिक प्रकाशित करण्यास सुरुवात केली.

1960 मध्ये ते पुन्हा यूएसएला रवाना झाले, जिथे ते टँगलवुडमध्ये प्रथम "रहिवासी संगीतकार" होते आणि त्याच वेळी ते डार्टिंग्टन इंटरनॅशनल समर स्कूल (1960-62) मध्ये शिकवले, नंतर ऑकलंड, कॅलिफोर्निया (1962) मधील मिल्स कॉलेजमध्ये शिकवले. -65), आणि यानंतर - न्यूयॉर्कमधील ज्युलिअर्ड स्कूलमध्ये (1965-72), जिथे त्यांनी समकालीन संगीताच्या ज्युलिअर्ड एन्सेम्बल (जुलियर्ड एन्सेम्बल) ची स्थापना केली. 1968 मध्ये, बेरियोच्या सिम्फनीचा प्रीमियर न्यूयॉर्कमध्ये मोठ्या यशाने झाला. 1974-80 मध्ये त्यांनी पॅरिस इन्स्टिट्यूट फॉर रिसर्च अँड कोऑर्डिनेशन ऑफ अकॉस्टिक्स अँड म्युझिक (IRCAM) मधील इलेक्ट्रो-अकॉस्टिक म्युझिक विभागाचे दिग्दर्शन केले. 1987 मध्ये त्यांनी फ्लॉरेन्समध्ये रिअल टाइम (टेम्पो रीले) नावाचे असेच संगीत केंद्र स्थापन केले. 1993-94 मध्ये त्यांनी हार्वर्ड विद्यापीठात व्याख्यानांची मालिका दिली आणि 1994-2000 मध्ये ते या विद्यापीठाचे "निवासातील प्रतिष्ठित संगीतकार" होते. 2000 मध्ये, बेरियो रोममधील सांता सेसिलियाच्या राष्ट्रीय अकादमीचे अध्यक्ष आणि अधीक्षक बनले. या शहरात, संगीतकार 2003 मध्ये मरण पावला.

बेरिओचे संगीत मिश्र तंत्रांच्या वापराद्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे, ज्यामध्ये अटोनल आणि निओटोनल घटक, अवतरण आणि कोलाज तंत्र यांचा समावेश आहे. त्याने इलेक्ट्रॉनिक आवाज आणि मानवी बोलण्याच्या आवाजासह वाद्य ध्वनी एकत्र केले, 1960 च्या दशकात त्याने प्रायोगिक रंगभूमीसाठी प्रयत्न केले. त्याच वेळी, लेव्ही-स्ट्रॉसच्या प्रभावाखाली, तो लोककथांकडे वळला: या छंदाचा परिणाम म्हणजे बर्बेरियनसाठी लिहिलेली “लोकगीते” (1964). बेरिओच्या कामातील एक वेगळा महत्त्वाचा प्रकार म्हणजे “सिक्वेन्सेस” (सिक्वेन्झा) ची मालिका, ज्यातील प्रत्येक एकल वाद्यासाठी (किंवा व्हॉईस – जसे की सिक्वेन्झा III, बर्बेरियनसाठी तयार केलेला) लिहिला गेला. त्यामध्ये, संगीतकार या वाद्यांवर नवीन विस्तारित वादन तंत्रांसह नवीन रचना कल्पना एकत्र करतो. स्टॉकहॉसेनने आयुष्यभर त्याचे "कीबोर्ड" तयार केल्यामुळे, बेरिओने 1958 ते 2002 या काळात या शैलीमध्ये 14 कामे तयार केली, जी त्याच्या सर्व सर्जनशील कालावधीची वैशिष्ट्ये प्रतिबिंबित करते.

1970 च्या दशकापासून, बेरियोच्या शैलीत बदल होत आहेत: त्याच्या संगीतात प्रतिबिंब आणि नॉस्टॅल्जियाचे घटक तीव्र होत आहेत. नंतर, संगीतकाराने स्वतःला ऑपेरामध्ये वाहून घेतले. त्याच्या कामात इतर संगीतकारांनी केलेली मांडणी - किंवा रचना ज्यामध्ये तो इतर लोकांच्या संगीत सामग्रीशी संवाद साधतो त्या रचनांना खूप महत्त्व आहे. बेरीओ हे मॉन्टेवेर्डी, बोचेरीनी, मॅन्युएल डी फॅला, कर्ट वेल यांच्या ऑर्केस्ट्रेशन आणि ट्रान्सक्रिप्शनचे लेखक आहेत. त्याच्याकडे मोझार्टच्या ऑपेरा (झैदा) आणि पुक्किनी (टुरंडॉट) च्या पूर्ण आवृत्त्या, तसेच डी मेजर (DV 936A) मधील "रिडक्शन" (रेंडरिंग, रेंडरिंग, 1990).

1966 मध्ये त्यांना इटलीचा पुरस्कार देण्यात आला, नंतर - इटालियन रिपब्लिकचा ऑर्डर ऑफ मेरिट. ते रॉयल अॅकॅडमी ऑफ म्युझिक (लंडन, 1988) चे मानद सदस्य होते, अमेरिकन अॅकॅडमी ऑफ आर्ट्स अँड सायन्सेस (1994) चे मानद परदेशी सदस्य होते, अर्न्स्ट फॉन सीमेन्स म्युझिक प्राइज (1989) विजेते होते.

स्रोत: meloman.ru