संगीतशास्त्र |

एक विशेष कला प्रकार म्हणून संगीताचा अभ्यास करणारे शास्त्र. जगाचा विकास त्याच्या विशिष्ट सामाजिक-ऐतिहासिकदृष्ट्या. सशर्तता, इतर प्रकारच्या कलांबद्दलची वृत्ती. क्रियाकलाप आणि संपूर्ण समाजाची आध्यात्मिक संस्कृती, तसेच त्याच्या विशिष्ट दृष्टीने. वैशिष्ट्ये आणि अंतर्गत नियमितता, to-rymi त्यातील वास्तविकतेच्या प्रतिबिंबाचे विचित्र स्वरूप निर्धारित करते. वैज्ञानिकांच्या सामान्य प्रणालीमध्ये एम.चे ज्ञान मानवता किंवा सामाजिक विज्ञानांमध्ये स्थान व्यापलेले आहे, ज्यामध्ये समाजाच्या सर्व पैलूंचा समावेश आहे. अस्तित्व आणि चेतना. एम. अनेकांमध्ये विभागलेले आहे. वैयक्तिक, एकमेकांशी जोडलेले असले तरी, शिस्त, संगीताच्या विविध प्रकारांनुसार आणि ते करत असलेल्या महत्त्वपूर्ण कार्यांनुसार किंवा संगीताचा विचार करण्याच्या निवडलेल्या पैलूनुसार. घटना

संगीत आणि वैज्ञानिक विषयांचे वर्गीकरण विविध प्रकारचे आहेत. परदेशी बुर्जुआ M. मध्ये ऑस्ट्रियनने मांडलेले वर्गीकरण सामान्य आहे. 1884 मध्ये शास्त्रज्ञ जी. एडलर यांनी, आणि नंतर त्यांनी त्यांच्या "संगीताच्या इतिहासाची पद्धत" ("मेथोड डर म्युसिकगेशिच्ते", 1919) या कामात विकसित केले. हे सर्व संगीतशास्त्रज्ञांच्या उपविभागावर आधारित आहे. दोन शाखांमध्ये शिस्त: ऐतिहासिक आणि पद्धतशीर एम. अॅडलर त्यापैकी पहिले युग, देश, शाळा आणि संगीताद्वारे संगीताच्या इतिहासाचा संदर्भ देते. पॅलेग्राफी, संगीताचे पद्धतशीरीकरण. ऐतिहासिक योजनेतील फॉर्म, उपकरणे; दुसऱ्याकडे - संगीताच्या "उच्च कायदे" चा अभ्यास आणि औचित्य. art-va, सुसंवाद, चाल, ताल, सौंदर्यशास्त्र आणि संगीताचे मानसशास्त्र, संगीत या क्षेत्रात प्रकट होते. अध्यापनशास्त्र आणि लोककथा. या वर्गीकरणाचा मूलभूत दोष म्हणजे यंत्र. संगीताच्या अभ्यासासाठी ऐतिहासिक आणि सैद्धांतिक-पद्धतशीर दृष्टिकोनाचे पृथक्करण. घटना जर ऐतिहासिक एम., एडलरच्या म्हणण्यानुसार, मानवतेच्या क्षेत्राशी संपर्कात आला (सामान्य इतिहास, साहित्याचा इतिहास आणि विशिष्ट प्रकारचे कला, भाषाशास्त्र इ.), तर संगीताच्या "उच्च कायद्यांचे" स्पष्टीकरण. पद्धतशीरपणे अभ्यास केला. एम., त्यांच्या मते, गणित, तर्कशास्त्र, शरीरविज्ञान या क्षेत्रात शोधले पाहिजे. म्हणूनच द्वैतवाद हा नैसर्गिकरित्या सशर्त, कायमस्वरूपी आणि अपरिवर्तित संगीताचा एक कला म्हणून त्याच्या मूलतत्त्वाचा पाया आणि ऐतिहासिक काळात निर्माण होणारे त्याचे क्रमिक बदलणारे स्वरूप यांचा विरोध आहे. विकास

अॅडलरने काही जोडण्या आणि दुरुस्त्यांसह पुढे ठेवलेले वर्गीकरण नंतरच्या अनेक झारुब्समध्ये पुनरुत्पादित केले आहे. संगीताच्या पद्धतीला समर्पित कार्य. विज्ञान जर्मन संगीत इतिहासकार एचएच ड्रेगर, मुख्य जतन. संगीत आणि पद्धतशीर इतिहासात विभागणी. एम., स्वतंत्र म्हणून ओळखले जाते. "संगीत वंशविज्ञान" ("Musikalische Völks – und Völkerkunde") च्या शाखा, म्हणजेच संगीत. लोकसाहित्य आणि युरोपबाहेरील संगीताचा अभ्यास. लोक, तसेच संगीत. समाजशास्त्र आणि "उपयोजित संगीत", ज्यामध्ये अध्यापनशास्त्र, टीका आणि "संगीत तंत्रज्ञान" (संगीत वाद्यांचे बांधकाम) समाविष्ट आहे. जर्मन संगीतशास्त्रज्ञ व्ही. विओरा यांनी एम.चे तीन मुख्य भाग केले. विभाग: पद्धतशीर. एम. (“मूलभूत गोष्टींचा अभ्यास”), संगीताचा इतिहास, संगीत. वांशिक आणि लोककथा. याशिवाय, तो काही खास गोष्टींवर प्रकाश टाकतो. ऐतिहासिक आणि पद्धतशीर अशा दोन्ही गोष्टींचा वापर आवश्यक असलेले उद्योग. शिकण्याची पद्धत, उदा. इंस्ट्रुमेंटल स्टडीज, साउंड सिस्टीम, रिदमिक्स, रेसिटेटिव्ह, पॉलीफोनी, इ. पूर्वीच्या तुलनेत अधिक लवचिक आणि व्याप्तीमध्ये व्यापक, व्हियोराचे वर्गीकरण एकाच वेळी निवडक आणि विसंगत आहे. संगीतशास्त्रज्ञांची विभागणी. शिस्त त्यावर आधारित आहे. तत्त्वे; एका बाबतीत ही घटना (ऐतिहासिक किंवा पद्धतशीर) तपासण्याची एक पद्धत आहे, इतरांमध्ये तो संशोधनाचा विषय आहे (लोक सर्जनशीलता, गैर-युरोपियन संगीत संस्कृती). व्हायोराने सूचीबद्ध केलेल्या "संशोधन उद्योग" (फोर्स्चुंगस्वेग) मध्ये, काही स्वतंत्र उद्योग आहेत. वैज्ञानिक विषय (इंस्ट्रुमेंटल सायन्स), आणि कमी-अधिक सामान्य महत्त्वाच्या समस्या (उदा., संगीतातील नैतिकता). Viora साठी, तसेच इतर अनेकांसाठी. zarub वैज्ञानिक, वस्तुनिष्ठ वैज्ञानिक कार्यांना विरोध करण्याची प्रवृत्ती वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. संगीताचा अभ्यास, त्याच्या कलांचे मूल्यांकन. गुण त्यामुळे त्यांनी एम.चा अभ्यास क्षेत्रातूनच वगळला. त्यांच्या वैयक्तिक मौलिकतेमध्ये कार्य करते, ते सौंदर्यशास्त्रासाठी सोडून. या संदर्भात, तो अॅडलरची भूमिका सामायिक करतो, जो संगीताच्या इतिहासाचे कार्य सामान्य उत्क्रांती प्रक्रियेच्या प्रकटीकरणापर्यंत कमी करतो, असा विश्वास ठेवतो की "संगीताच्या कलेमध्ये कलात्मकदृष्ट्या सुंदर ओळख" त्याच्या मर्यादेपलीकडे आहे. या अर्थाने, संगीत विज्ञान एक वस्तुनिष्ठ व्यक्तिमत्त्व प्राप्त करते, जी जिवंत कलेपासून दूर आहे. सराव, वैचारिक आणि सौंदर्याच्या संघर्षातून. आणि सर्जनशील. दिशानिर्देश आणि विशिष्ट उत्पादने. त्याच्यासाठी फक्त एक "स्रोत" (एफ. स्पिटा), अधिक सामान्य सैद्धांतिक सिद्ध करण्यासाठी सामग्री बनवा. आणि ऐतिहासिक बांधकामे.

मार्क्सवादी-लेनिनवादी वैज्ञानिक. पद्धत संगीतशास्त्रज्ञांचे सुसंगत, पूर्ण आणि त्याच वेळी लवचिक वर्गीकरण विकसित करण्यासाठी आधार प्रदान करते. शिस्त, संगीताच्या विज्ञानाच्या सर्व शाखांना एकाच, समग्र कनेक्शनमध्ये कव्हर करण्याची आणि विशेष निश्चित करण्यासाठी परवानगी देते. प्रत्येकासाठी कार्ये. या वर्गीकरणाचे मूलभूत तत्त्व म्हणजे ऐतिहासिक गुणोत्तर. आणि तार्किक. वैज्ञानिक पद्धतींचे सामान्य प्रकार म्हणून संशोधन पद्धती. ज्ञान मार्क्सवाद-लेनिनवादाची शिकवण या पद्धती एकमेकांना विरोध करत नाही. एफ. एंगेल्सच्या मते तर्कशास्त्र ही पद्धत आहे, “अमूर्त आणि सैद्धांतिकदृष्ट्या सुसंगत स्वरूपात ऐतिहासिक प्रक्रियेचे प्रतिबिंब शिवाय दुसरे काहीही नाही; प्रतिबिंब दुरुस्त केले, परंतु वास्तविक प्रक्रियेने दिलेल्या नियमांनुसार दुरुस्त केले, आणि प्रत्येक क्षणाचा त्याच्या विकासाच्या त्या टप्प्यावर विचार केला जाऊ शकतो जिथे प्रक्रिया पूर्ण परिपक्वतेपर्यंत पोहोचते, त्याचे शास्त्रीय स्वरूप” (के. मार्क्स आणि एफ. एंगेल्स, सोच ., दुसरी आवृत्ती, खंड 2, पृ. 13). तर्कशास्त्र विपरीत. एक पद्धत जी तुम्हाला प्रक्रियेच्या परिणामांवर लक्ष केंद्रित करण्यास अनुमती देते, यादृच्छिक आणि दुय्यम, ऐतिहासिक सर्व गोष्टींपासून विचलित करते. संशोधनाच्या पद्धतीमध्ये केवळ मुख्य, परिभाषित वैशिष्ट्यांमध्येच नव्हे तर सर्व तपशील आणि विचलनांसह प्रक्रियेचा विचार करणे आवश्यक आहे, त्या वैयक्तिकरित्या अद्वितीय स्वरूपात ज्यामध्ये ते दिलेल्या कालावधीत आणि दिलेल्या विशिष्ट परिस्थितीत स्वतःला प्रकट करते. अशा प्रकारे, तार्किक. ही पद्धत "समान ऐतिहासिक पद्धत आहे, केवळ तिच्या ऐतिहासिक स्वरूपापासून आणि हस्तक्षेप करणार्‍या अपघातांपासून मुक्त" (के. मार्क्स आणि एफ. एंगेल्स, सोच., दुसरी आवृत्ती., खंड 497, पृ. 2).

या दोन पद्धतींनुसार वैज्ञानिक. उल्लू मध्ये संशोधन. संगीताच्या विज्ञानाने ऐतिहासिक अशी विभागणी केली आहे. आणि सैद्धांतिक M. या प्रत्येक विभागामध्ये अधिक खाजगी, विशेष विषयांचा संच समाविष्ट आहे. वर्ण म्हणून, संगीताच्या सामान्य इतिहासासह, ज्यामध्ये जगातील सर्व देश आणि लोकांचे संगीत समाविष्ट केले पाहिजे, वैयक्तिक राष्ट्रीय इतिहास. संस्कृती किंवा त्यांचे गट, भौगोलिक, वांशिक किंवा सांस्कृतिक-ऐतिहासिक आधारावर एकत्रित. समुदाय (उदाहरणार्थ, पाश्चात्य-युरोपियन संगीताचा इतिहास, आशियातील लोकांचे संगीत, लॅटिन-अमेर. लोक इ.). इतिहासानुसार संभाव्य विभागणी. कालखंड (प्राचीन जगाचे संगीत, मध्य युग इ.), प्रकार आणि शैलींनुसार (ऑपेरा, ऑरटोरियो, सिम्फनी, चेंबर संगीत इ.चा इतिहास). घटनेच्या कोणत्या वर्तुळातून किंवा कोणत्या इस्टोरिचमधून. कालावधी हा अभ्यासाचा विषय म्हणून निवडला जातो, एका मर्यादेपर्यंत संशोधकाचा दृष्टिकोन, प्रक्रियेच्या एका किंवा दुसर्‍या पैलूवर भर देणे हे देखील अवलंबून असते. मदत करण्यासाठी. संगीताच्या इतिहासाचे विषय संगीताचे आहेत. स्रोत अभ्यास, गंभीर पद्धती विकसित करणे. विश्लेषण आणि वापर decomp. स्त्रोतांचे प्रकार; संगीत पॅलेग्राफी - संगीत लेखनाच्या प्रकारांच्या विकासाचे विज्ञान; संगीत टेक्स्टोलॉजी - गंभीर. संगीत ग्रंथांच्या इतिहासाचे विश्लेषण आणि अभ्यास. कार्ये, त्यांच्या जीर्णोद्धाराच्या पद्धती.

सैद्धांतिक एम. क्रमशः DOS, अनेक विषयांमध्ये मोडते. संगीताचे घटक: सुसंवाद, पॉलीफोनी, ताल, मेट्रिक्स, चाल, वाद्य. सर्वात विकसित, स्वतंत्र म्हणून स्थापित. वैज्ञानिक विषय पहिल्या दोन आणि अंशतः सूचीबद्ध केलेल्या शेवटच्या आहेत. ताल आणि मेट्रिक्स खूपच कमी विकसित आहेत. सैद्धांतिक एक विशेष विभाग म्हणून, पद्धतशीर संगीत शिकवण. एम., फक्त 20 च्या दशकात आकार घेऊ लागला. 20 व्या शतकात (पश्चिमेतील स्विस शास्त्रज्ञ ई. कर्ट, यूएसएसआरमधील बी.व्ही. असाफीव्ह). या सर्व विशेष विषयांचा डेटा अधिक सामान्य सैद्धांतिक स्वरूपात वापरला जातो. संगीताच्या संरचनेचा अभ्यास करणारी शिस्त. संपूर्णपणे कार्य करते. परदेशी आणि रशियन पूर्वक्रांतिवादी एम. मध्ये संगीताची शिकवण नावाची एक विशेष शिस्त होती. फॉर्म हे रचनात्मक योजनांच्या टायपोलॉजीपुरते मर्यादित होते, जे म्यूजच्या संरचनेच्या विज्ञानाचा केवळ एक भाग आहे. उल्लूंनी विकसित केलेली कामे. सिद्धांतकार: "... रचनात्मक स्वरूपांचा अभ्यास अमूर्त गैर-ऐतिहासिक योजना म्हणून नव्हे तर "अर्थपूर्ण फॉर्म" म्हणून केला पाहिजे, म्हणजेच त्यांच्या अभिव्यक्त शक्यतांच्या संदर्भात, संगीत कलेच्या त्या आवश्यकता आणि कार्यांच्या संबंधात अभ्यास केला पाहिजे. स्फटिकीकरण आणि पुढील ऐतिहासिक विकास, विविध शैलींमध्ये, विविध संगीतकारांद्वारे, इत्यादींच्या त्यांच्या भिन्न व्याख्यांच्या संबंधात. अशा परिस्थितीत, संगीताच्या सामग्रीचे विश्लेषण करण्याचा एक मार्ग उघडतो - सामग्रीकडे जाणे शक्य होते. फॉर्मच्या सामग्रीच्या बाजूने कामाचे स्वतः” (मझेल एल. , संगीत कार्यांची रचना, 1960, पृ. 4).

सैद्धांतिक एम. प्राबल्य मिळवतात. तार्किक संशोधन पद्धत. विशिष्ट, ऐतिहासिकदृष्ट्या विकसित प्रणालींचा अभ्यास करणे (उदाहरणार्थ, शास्त्रीय सुसंवाद प्रणाली), ते त्यांना तुलनेने स्थिर जटिल संपूर्ण मानते, ज्याचे सर्व भाग एकमेकांशी नियमित संबंधात असतात. उपविभाग घटकांचे ऐतिहासिक विश्लेषण केले जात नाही. त्यांच्या घटनेचा क्रम, परंतु दिलेल्या प्रणालीमध्ये त्यांच्या स्थान आणि कार्यात्मक महत्त्वानुसार. ऐतिहासिक त्याच वेळी, दृष्टीकोन "काढलेल्या" स्वरूपात उपस्थित आहे. संशोधकाने हे नेहमी लक्षात ठेवले पाहिजे की कोणत्याही म्यूजची प्रणाली. विचार हा एक विशिष्ट टप्पा आहे. विकास आणि त्याचे नियम निरपेक्ष आणि अपरिवर्तनीय महत्त्व असू शकत नाहीत. याव्यतिरिक्त, कोणतीही जिवंत प्रणाली स्थिर राहत नाही, परंतु सतत विकसित होत असते आणि स्वतःचे नूतनीकरण करते, तिची अंतर्गत रचना आणि गुणोत्तर विघटित होते. विकासादरम्यान घटकांमध्ये काही बदल होतात. तर, क्लासिकचे कायदे. बीथोव्हेनच्या संगीताच्या विश्लेषणातून प्राप्त झालेल्या सुसंवादांना त्यांची सर्वोच्च आणि सर्वात संपूर्ण अभिव्यक्ती म्हणून रोमँटिक संगीतकारांच्या कार्यावर लागू केल्यावर आधीच काही समायोजन आणि जोडणी आवश्यक आहेत, जरी सिस्टमची मूलभूत तत्त्वे त्यांच्यासाठी समान आहेत. ऐतिहासिकतेच्या तत्त्वांचा विसर पडल्यामुळे ऐतिहासिक काळात उद्भवलेल्या काहींचे कट्टर निरपेक्षीकरण होते. फॉर्म आणि स्ट्रक्चरल पॅटर्नचा विकास. असा हटवादीपणा त्याच्यात उपजत होता. शास्त्रज्ञ एच. रीमन, ज्यांनी "कलात्मक सर्जनशीलतेचे जाणीवपूर्वक किंवा नकळतपणे नियमन करणारे नैसर्गिक नियम" स्पष्ट करण्यासाठी कला सिद्धांताचे कार्य कमी केले. गुणात्मक सुधारणा आणि नवीन जन्माची प्रक्रिया म्हणून रीमनने कलेच्या विकासास नकार दिला. "ऐतिहासिक संशोधनाचा खरा उद्देश," तो असा युक्तिवाद करतो, "सर्व काळासाठी समान असलेल्या प्रारंभिक नियमांच्या ज्ञानात योगदान देणे हा आहे, ज्यामध्ये सर्व अनुभव आणि कलात्मक प्रकार अधीन आहेत" ("बेइसपिलेनमधील मुझिकगेशिचटे" या काव्यसंग्रहाच्या प्रस्तावनेपासून , Lpz., 1912).

संगीतशास्त्रज्ञांची विभागणी. इतिहासातील शिस्त. आणि सैद्धांतिक, त्यांच्यातील ऐतिहासिक प्राबल्य पासून पुढे. किंवा तार्किक. पद्धत, काही प्रमाणात सशर्त. या पद्धती क्वचितच "शुद्ध" स्वरूपात लागू केल्या जातात. कोणत्याही वस्तूच्या सर्वसमावेशक ज्ञानासाठी दोन्ही पद्धतींचे संयोजन आवश्यक असते - ऐतिहासिक आणि तार्किक दोन्ही - आणि केवळ संशोधनाच्या काही टप्प्यांवर त्यापैकी एक किंवा दुसरी प्रबळ होऊ शकते. संगीतशास्त्रज्ञ-सिद्धांतकार, जो शास्त्रीय संगीताच्या घटकांच्या उदय आणि विकासाचा अभ्यास करण्यासाठी त्याचे कार्य म्हणून सेट करतो. सुसंवाद किंवा पॉलीफोनिक फॉर्म. ही प्रक्रिया प्रत्यक्षात कशी पुढे गेली याच्या अनुषंगाने अक्षरे, खरं तर, पूर्णपणे सैद्धांतिक पलीकडे जातात. संशोधन आणि इतिहासाच्या क्षेत्राशी संपर्कात आहे. दुसरीकडे, संगीत इतिहासकार जो कोणत्याही शैलीची सामान्य, सर्वात वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये निर्धारित करण्याचा प्रयत्न करतो, त्याला सैद्धांतिक संगीतामध्ये अंतर्भूत असलेल्या संशोधनाच्या तंत्रांचा आणि पद्धतींचा अवलंब करण्यास भाग पाडले जाते. M. M. मध्ये उच्च सामान्यीकरण, जीवनाशी निगडीत सर्व विज्ञानांप्रमाणे, निसर्ग आणि समाजातील वास्तविक तथ्ये. वास्तविकता, केवळ तार्किक संश्लेषणाच्या आधारावर प्राप्त केली जाऊ शकते. आणि ऐतिहासिक पद्धती. अशी अनेक कामे आहेत जी पूर्णपणे सैद्धांतिक किंवा ऐतिहासिक म्हणून वर्गीकृत केली जाऊ शकत नाहीत. एम., कारण ते अभ्यासाच्या दोन्ही पैलूंना अविभाज्यपणे एकत्र करतात. ही केवळ सामान्यीकरणाची मोठी समस्याप्रधान कामेच नाहीत तर काही विश्लेषणात्मक कामे देखील आहेत. विभागाचे विश्लेषण आणि अभ्यास करण्यासाठी समर्पित कार्य. कार्य करते जर लेखक सामान्य स्ट्रक्चरल पॅटर्नच्या स्थापनेपर्यंत मर्यादित नसेल, तर म्यूजची वैशिष्ट्ये. विश्लेषित कार्यामध्ये अंतर्भूत असलेली भाषा., परंतु त्याच्या घटनेची वेळ आणि परिस्थितीशी संबंधित माहिती आकर्षित करते, कार्याचा युगाशी संबंध ओळखण्याचा आणि निर्धारित करण्याचा प्रयत्न करते. वैचारिक कला. आणि शैलीत्मक दिशानिर्देश, त्यानंतर तो ऐतिहासिक आधारावर, किमान अंशतः, उठतो. संशोधन

काही संगीततज्ज्ञांसाठी खास जागा. शिस्त ठरवली जाते पद्धतशीर नाही. तत्त्वे, परंतु संशोधनाचा विषय. तर, muses ची निवड. लोकसाहित्य त्यांच्या स्वत: च्या अधिकारात. विशिष्ट मुळे वैज्ञानिक उद्योग. अस्तित्वातील सर्जनशीलतेचे प्रकार, ज्या परिस्थितीत उत्पादने उद्भवतात, जगतात आणि पसरतात त्या परिस्थितीपेक्षा भिन्न असतात. लेखी प्रा. संगीत खटला. नार यांचा अभ्यास. संगीतासाठी विशेष संशोधन आवश्यक आहे. सामग्री हाताळण्यासाठी तंत्र आणि कौशल्ये (संगीत एथनोग्राफी पहा). तथापि, पद्धतीनुसार, नारचे विज्ञान. सर्जनशीलता ऐतिहासिक गोष्टींना विरोध करत नाही. आणि सैद्धांतिक एम., दोघांच्या संपर्कात. उल्लू लोकसाहित्यशास्त्रात, ऐतिहासिक गोष्टींकडे कल अधिकाधिक दृढ होत आहे. कलेच्या जटिल घटनेच्या संबंधात सर्जनशीलतेचा विचार. एक किंवा दुसर्या लोकांची संस्कृती. त्याच वेळी, संगीत लोकसाहित्य प्रणाली विश्लेषणाच्या पद्धती वापरतात, विशिष्ट शोध आणि वर्गीकरण करतात. बेड म्युझिकचे प्रकार नैसर्गिकरित्या कंडिशन लॉजिकलमध्ये अधिक किंवा कमी स्थिर कॉम्प्लेक्स म्हणून विचार करणे. त्याच्या घटक घटकांचे कनेक्शन आणि परस्परसंवाद.

अभ्यास केलेल्या सामग्रीची वैशिष्ट्ये एम. सिद्धांत आणि संगीताच्या कामगिरीच्या इतिहासाच्या विशेष शाखेचे वाटप देखील निर्धारित करतात. खटला

संगीत ही तुलनेने तरुण वैज्ञानिक शाखांपैकी एक आहे. समाजशास्त्र (संगीताचे समाजशास्त्र पहा). या शिस्तीचे प्रोफाइल आणि त्याच्या कार्यांची व्याप्ती अद्याप पूर्णपणे निश्चित केलेली नाही. 20 च्या दशकात. preim वर जोर दिला. त्याचे सामान्य सैद्धांतिक वैशिष्ट्य. ए.व्ही. लुनाचार्स्की यांनी लिहिले: “… व्यापकपणे सांगायचे तर, कलेच्या इतिहासातील समाजशास्त्रीय पद्धती म्हणजे कलेचा सामाजिक जीवनातील एक अभिव्यक्ती म्हणून विचार करणे” (“संगीताच्या सिद्धांत आणि इतिहासातील समाजशास्त्रीय पद्धतीवर”, संग्रहात: “समस्या संगीताच्या समाजशास्त्राचे", 1927). या समजानुसार, संगीताचे समाजशास्त्र हे इतिहासाच्या नियमांच्या प्रकटीकरणाची शिकवण आहे. समाजाचा एक प्रकार म्हणून संगीताच्या विकासामध्ये भौतिकवाद. शुद्धी. आधुनिक समाजशास्त्रीय संशोधनाचा विषय बनतो Ch. arr समाजाचे विशिष्ट प्रकार. संगीताचे अस्तित्व एका विशिष्ट प्रकारे. सामाजिक परिस्थिती. ही दिशा थेट म्यूजच्या सरावाला संबोधित केली जाते. जीवन आणि तर्कसंगत वैज्ञानिक आधारावर त्याच्या गंभीर समस्यांचे निराकरण करण्याचे मार्ग शोधण्यात मदत करते. आधार

वर सूचीबद्ध केलेल्या व्यतिरिक्त, M. च्या शाखा, अनेक "सीमा" विषयांचे वाटप करतात, टू-राई केवळ अंशतः M चा भाग आहेत किंवा त्यास लागून आहेत. हे संगीत आहे. ध्वनीशास्त्र (पहा. संगीत ध्वनीशास्त्र) आणि संगीत. मानसशास्त्र, संगीताचा अभ्यास करत नाही तर त्याचे शारीरिक. आणि सायकोफिजिकल. पूर्वस्थिती, पुनरुत्पादनाचे मार्ग आणि समज. संगीत डेटा. संगीत सिद्धांताच्या काही विभागांमध्ये (उदाहरणार्थ, संगीत प्रणाली आणि प्रणालींचा सिद्धांत) ध्वनीशास्त्र विचारात घेतले पाहिजे, ते ध्वनी रेकॉर्डिंग आणि प्रसारण आणि संगीत निर्मितीमध्ये मोठ्या प्रमाणावर वापरले जातात. साधने, बांधकाम conc. हॉल, इ. संगीताच्या कार्यांच्या दृष्टीने. मानसशास्त्रामध्ये सर्जनशीलतेच्या यांत्रिकी अभ्यासाचा समावेश आहे. प्रक्रिया, कॉन्समध्ये परफॉर्मरचे कल्याण. स्टेज, संगीताच्या आकलनाची प्रक्रिया, संगीताचे वर्गीकरण. क्षमता. परंतु, हे सर्व प्रश्न थेट संगीताशी संबंधित असूनही. विज्ञान आणि संगीत. अध्यापनशास्त्र आणि संगीताच्या सरावासाठी. जीवन, संगीत मानसशास्त्र सामान्य मानसशास्त्र आणि संगीताचा भाग म्हणून मानले पाहिजे. ध्वनीशास्त्र भौतिकशास्त्राच्या क्षेत्रात नियुक्त केले आहे. विज्ञान, आणि एम नाही.

इन्स्ट्रुमेंटेशन यांत्रिक अभियांत्रिकी आणि विज्ञान किंवा तंत्रज्ञानाच्या इतर क्षेत्रांच्या जंक्शनवर स्थित असलेल्या "बॉर्डरलाइन" विषयांशी संबंधित आहे. त्याचा तो विभाग, जो म्यूजच्या उत्पत्तीचा आणि विकासाचा अभ्यास करतो. वाद्ये, त्यांचे संगीतातील महत्त्व. संस्कृती डिसेंबर वेळा आणि लोक, संगीत आणि ऐतिहासिक संकुल मध्ये समाविष्ट आहे. शिस्त वाद्यांची रचना आणि ध्वनी निर्मिती आणि ध्वनी स्रोत (ऑर्गनॉलॉजी) या पद्धतीनुसार त्यांचे वर्गीकरण करणारी इंस्ट्रुमेंटल सायन्सची शाखा संगीत क्षेत्राशी संबंधित असलेल्या डॉ. तंत्रज्ञान, आणि प्रत्यक्षात एम.

मुख्य वर्गीकरणाच्या बाहेर लागू महत्त्वाच्या काही विषय आहेत, उदाहरणार्थ. विविध खेळ शिकवण्याची पद्धत. वाद्ये, गायन, संगीत सिद्धांत (संगीत शिक्षण पहा), संगीत संदर्भसूची (संगीत संदर्भसूची पहा), आणि नोटोग्राफी.

संगीताचे सर्वात सामान्य शास्त्र म्हणजे संगीत. सौंदर्यशास्त्र (पहा. संगीत सौंदर्यशास्त्र), सैद्धांतिक सर्व शाखांच्या निष्कर्षांवर आधारित. आणि ऐतिहासिक एम. मुख्यवर आधारित. एक तात्विक शिस्त म्हणून सौंदर्यशास्त्राच्या तरतुदी, ते विशिष्ट एक्सप्लोर करते. संगीतातील वास्तव प्रतिबिंबित करण्याचे मार्ग आणि माध्यम, डीकॉम्प सिस्टममध्ये त्याचे स्थान. आर्ट-इन, संगीताची रचना. प्रतिमा आणि त्याच्या निर्मितीची साधने, भावनिक आणि तर्कसंगत, अभिव्यक्ती आणि चित्रात्मक इत्यादींचे प्रमाण. संगीताच्या अशा व्यापक आकलनामध्ये. युएसएसआर आणि इतर समाजवादीमध्ये मार्क्सवादी-लेनिनवादी तत्त्वज्ञानाच्या आधारे सौंदर्यशास्त्र विकसित झाले. देश बुर्झ. जे शास्त्रज्ञ सौंदर्यशास्त्राला केवळ सौंदर्यशास्त्र मानतात, त्यांची भूमिका मूल्यमापनात्मक कार्यांपुरती मर्यादित ठेवतात.

एम.चे मूळ पुरातन काळापासून आहे. इतर ग्रीक सिद्धांतकारांनी डायटोनिक प्रणाली विकसित केली. frets (पहा. प्राचीन ग्रीक पद्धती), ताल सिद्धांताचा पाया, प्रथमच मुख्यची व्याख्या आणि वर्गीकरण. अंतराल 6 व्या इ.स. बीसी इ. पायथागोरसने ध्वनींमधील गणितीय संबंधांवर आधारित शुद्ध ध्वनिक प्रस्थापित केले. बांधणे अरिस्टोक्सेनस 4थ्या सी. बीसी इ. डीकॉम्पचे मूल्यमापन करण्यासाठी निकष म्हणून पुढे ठेवून, त्याच्या शिकवणीच्या काही पैलूंवर टीका आणि पुनरावृत्ती केली. मध्यांतर हे त्यांचे परिपूर्ण मूल्य नसून श्रवणविषयक समज आहे. हे तथाकथित वादाचे मूळ होते. तोफ आणि हार्मोनिका. डॉ. ग्रीसमधील महत्त्वाची भूमिका, नैतिकतेची शिकवण, डीकॉम्पला जोडणारी. मधुर frets आणि तालबद्ध. भावना, वर्ण आणि नैतिक गुणांची व्याख्या असलेले शिक्षण. प्लेटो आणि अॅरिस्टॉटल यांनी या शिकवणीच्या आधारे समाजात विशिष्ट प्रकारच्या संगीताच्या वापरावर त्यांच्या शिफारसी केल्या. तरुणांचे जीवन आणि शिक्षण.

पुरातन काळातील काही सर्वात सामान्य. संगीताचे जग. उदाहरणार्थ, मेसोपोटेमिया (अॅसिरिया आणि बॅबिलोन), इजिप्त आणि चीनच्या प्राचीन संस्कृतींमध्ये दृश्ये आधीच उद्भवली आहेत. पायथागोरस आणि त्याच्या अनुयायांचे वैशिष्ट्य म्हणजे विश्वाचे प्रतिबिंब म्हणून संगीताची समज. निसर्ग आणि मानवी जीवनात प्रचलित व्यवस्था. आधीच 7 व्या सी. बीसी इ. व्हेल मध्ये "गुआन-त्झू" या ग्रंथाला 5-चरण स्केलच्या टोनची संख्यात्मक व्याख्या देण्यात आली होती. 6व्या-5व्या शतकात. बीसी इ. 7-स्पीड ध्वनी प्रणाली सैद्धांतिकदृष्ट्या सिद्ध केली गेली. शिक्षणाबद्दल कन्फ्यूशियसची शिकवण. संगीताचा अर्थ काही मार्गांनी प्लेटोच्या विचारांच्या संपर्कात येतो. प्राचीन इंडस्ट्रीजमध्ये प्रबंध थेट स्थापित केले जातात. व्यक्तीच्या आत्म्याच्या अवस्था (रस) आणि काही मधुर सूत्रे किंवा मोड यांच्यातील संबंध, नंतरचे तपशीलवार वर्गीकरण त्यांच्या अभिव्यक्त अर्थाच्या संदर्भात दिले आहे.

संगीत-सैद्धांतिक. प्राचीन काळाच्या वारशाचा मध्ययुगाच्या विकासावर निर्णायक प्रभाव होता. युरोपमधील संगीताबद्दल विचार. देश, तसेच मध्य आणि बुध. पूर्व. अरब सिद्धांतकारांच्या लेखनात फसवणे. 1 ला - 2 रा सहस्राब्दीच्या सुरुवातीस इतर ग्रीकांच्या कल्पना प्रतिबिंबित झाल्या. ध्वनी प्रणाली आणि मध्यांतरांचा अभ्यास करण्याच्या क्षेत्रात नीतिशास्त्र, अरिस्टोक्सेनस आणि पायथागोरियनचे विचार याबद्दल शिकवण. त्याच वेळी, पुरातन दृश्ये अनेक. इस्लामिक किंवा ख्रिस्ताच्या प्रभावाखाली तत्वज्ञानी गैरसमज आणि विकृत झाले आहेत. विचारधारा मध्ययुगातील देशांमध्ये. युरोप, संगीताचा सिद्धांत एक अमूर्त विद्वानवाद बनतो. शिस्त सराव पासून घटस्फोट. संगीत क्षेत्रातील मध्ययुगातील सर्वात मोठा अधिकार. सायन्स बोथियस (५-६ शतके) यांनी संगीतातील सरावापेक्षा सिद्धांताला प्राधान्य दिले आणि त्यांच्यातील संबंधांची तुलना “शरीरावर मनाची श्रेष्ठता” शी केली. मध्ययुगाचा विषय. संगीताचे सिद्धांत पूर्णपणे तर्कसंगत होते. गणितावर आधारित अनुमान. आणि वैश्विक. साधर्म्य अंकगणित, भूमिती आणि खगोलशास्त्राबरोबरच संगीताचाही मुख्य, “सर्वोच्च” विज्ञानांमध्ये समावेश होता. हुकबाल्डच्या मते, “समरसता ही अंकगणिताची कन्या आहे” आणि पडुआचा मार्चेटो “विश्वाचे नियम संगीताचे नियम” या सूत्राशी संबंधित आहे. काही मध्ययुगीन. सिद्धांतवादी (कॅसिओडोरस, 5 वे शतक; सेव्हिलचे इसिडोर, 6 वे शतक) थेट विश्वाचा आधार म्हणून पायथागोरसच्या संख्येच्या सिद्धांतावर अवलंबून होते.

सैद्धांतिक अल्क्युइनच्या ग्रंथाच्या जिवंत तुकड्यात (8वे शतक) 8 डायटोनिकची प्रणाली मांडणारा पहिला होता. frets (4 प्रामाणिक आणि 4 plagal), काहीसे सुधारित इतर ग्रीक वर आधारित. मोडल सिस्टम (मध्ययुगीन मोड पहा). चर्च-गायकांच्या विकासासाठी सर्वात महत्वाचे. मध्ययुगाच्या उत्तरार्धात आर्ट-वा मध्ये संगीत लेखनाची सुधारणा होती, जी 1ल्या सहामाहीत गुइडो डी'अरेझो यांनी केली होती. 11वी सी. गाण्याची पद्धत त्याने हेक्साकॉर्ड्सनुसार विकसित केली आणि चरणांच्या सिलेबिक पदनामांसह सॉल्मायझेशन सिस्टमचा आधार म्हणून काम केले (सॉलमायझेशन पहा), जी अध्यापनशास्त्रात संरक्षित आहे. आजही सराव करा. गुइडो हा मध्ययुगातील पहिला होता. सिद्धांतकारांनी संगीताचा सिद्धांत संगीताच्या वास्तविक गरजांच्या जवळ आणला. पद्धती. फ्रॅन्को ऑफ कोलोन (१३वे शतक) यांच्या टिपण्णीनुसार, “सिद्धांत बोथियसने तयार केला होता, प्रथा गुइडोचा आहे.”

पॉलीफोनीच्या विकासासाठी मध्यांतरांच्या स्वरूपाचा अधिक काळजीपूर्वक अभ्यास करणे आवश्यक आहे, तालबद्धतेची अचूक व्याख्या. कालावधी आणि त्यांच्या परस्परसंबंधांची एकसंध प्रणालीची स्थापना. Irl. तत्त्वज्ञानी आणि कला सिद्धांतकार जॉन स्कॉटस एरियुजेना (९वे शतक) यांनी प्रथमच त्याच काळातील प्रश्नाचे उत्तर दिले. दोन मधुर ओळींचे संयोजन. जोहान्स गार्लांडिया आणि कोलोनचे फ्रँको ऑर्गनमचे नियम स्पष्ट करतात, मेन्सूरची शिकवण विकसित करतात (मेन्सुरल नोटेशन पहा). कोलोनचा फ्रँको, पडुआचा मार्चेटो, वॉल्टर ओडिंग्टन यांच्या कामात तिसर्‍याला अपूर्ण समरसता म्हणून ओळखणे हे महत्त्वपूर्ण नवकल्पनांपैकी एक होते.

ठीक दिसले. फ्रान्समध्ये 1320 मध्ये, "आर्स नोव्हा" या ग्रंथाने (फिलीप डी विट्रीचे श्रेय दिलेले) सुरुवातीच्या पुनर्जागरण चळवळीशी संबंधित संगीताला एक नवीन दिशा दिली. या कामात, तिसरा आणि सहावा शेवटी व्यंजन मध्यांतर म्हणून कायदेशीर करण्यात आला, क्रोमॅटिझम (म्युझिका फाल्सा) वापरण्याची वैधता ओळखली गेली आणि ऑर्गनमच्या विरूद्ध आवाजाच्या विरुद्ध हालचालींवर आधारित पॉलीफोनीच्या नवीन, मुक्त प्रकारांचा बचाव केला गेला. इटलीतील सर्वात प्रख्यात सिद्धांतकार. पडुआच्या ars nova Marchetto यांनी कानाला "संगीतातील सर्वोत्कृष्ट न्यायाधीश" मानले, सर्व सौंदर्याच्या पारंपारिकतेवर जोर दिला. तोफ जोहान्स डी ग्रोहेओ (13 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात - 14 व्या शतकाच्या सुरुवातीस) यांनी बोथियसच्या शिकवणींवर टीका केली आणि धर्मनिरपेक्ष संगीताला चर्चच्या समान पातळीवर मान्यता दिली. खटला पॉलीफोनिक नियमांचा विस्तृत संच. हे पत्र I. Tinktoris च्या लेखनात दिलेले आहे, जो Ch वर अवलंबून होता. arr नेदरलँडच्या संगीतकारांच्या कामावर. शाळा त्याच वेळी, या सर्व सिद्धांतकारांच्या कार्यात ते अर्थ खेळत राहिले. मध्ययुगातील घटकांची भूमिका. स्कॉलस्टिक्स, टू-राई अधिक निर्णायकपणे पुनर्जागरणात जगले.

सैद्धांतिकदृष्ट्या पुनर्जागरणाचा विचार टोनल समरसतेचा पाया समजून घेण्याच्या जवळ येतो. इटालियन लिओनार्डो दा विंचीच्या मित्राच्या कार्यात फलदायी नवीन कल्पना आणि निरीक्षणे समाविष्ट आहेत. संगीतकार आणि सिद्धांतकार एफ. गफोरी. स्विस. "डोडेकाकॉर्डन" (1547) या ग्रंथातील सिद्धांतकार ग्लेरियन यांनी टीका केली. मध्ययुगाचे विश्लेषण आणि पुनरावृत्ती. मोड्सची शिकवण, आयओनियन (प्रमुख) आणि एओलियन (लहान) मोडच्या विशेष महत्त्वावर जोर देते. ताजशी संबंधित जे. झार्लिनो यांनी आणखी एक पाऊल उचलले. पॉलीफोनिक 16 व्या शतकातील शाळा त्यांनी त्यांच्यातील प्रमुख तृतीयाच्या स्थानावर अवलंबून दोन प्रकारचे त्रिकूट परिभाषित केले, अशा प्रकारे मुख्य आणि लहान या संकल्पना केवळ सुरेलच नव्हे तर हार्मोनिकमध्ये देखील स्थापित करण्यासाठी पूर्व-आवश्यकता निर्माण केली. विमाने त्सार्लिनोच्या सर्वात महत्वाच्या कामांमध्ये - "फंडामेंटल्स ऑफ हार्मनी" ("ले इस्टिट्यूशन हार्मोनीचे", 1558) आणि "हार्मोनिक प्रूफ्स" ("डिमोस्ट्रेशनी हार्मोनीचे", 1571) मध्ये देखील व्यावहारिक आहेत. पॉलीफोनिक तंत्राशी संबंधित सूचना. अक्षरे, मजकूर आणि संगीत यांच्यातील संबंध. त्यांचे विरोधक होते व्ही. गॅलीली, पोलिमिकचे लेखक. ग्रंथ "जुन्या आणि नवीन संगीतावरील संवाद" ("डायलॉग ... डेला म्युझिका अँटीका ई डेला मॉडर्न", 1581). प्राचीन संगीत परंपरेला आवाहन करून, गॅलिलिओने पॉलीफोनीला "मध्य शतकातील अवशेष म्हणून नाकारले. बर्बरपणा” आणि वोक शैलीचा बचाव केला. साथीदार सह monodies. त्याच्या कृतींचे वैज्ञानिक मूल्य संगीतातील मानवी भाषणाच्या मूर्त स्वरूपाचा प्रश्न उपस्थित करण्यात आहे. गॅलीलीच्या ग्रंथाने नवीन "उत्साही शैली" (स्टाइल कॉन्सिटाटो) चे सैद्धांतिक प्रमाण म्हणून काम केले, जे सुरुवातीच्या इटालियनमध्ये व्यक्त केले गेले. 17 व्या शतकातील ऑपेरा त्याच्या जवळच्या सौंदर्यशास्त्रातून. पोझिशन्स जे. डोनी यांनी त्यांचा "संगीताचे प्रकार आणि प्रकारांवरील ग्रंथ" ("Trattato de' Generi e de' Modi della Musica", 1635) लिहिले.

17 व्या शतकात अनेक विश्वकोशीय कार्ये तयार केली गेली. प्रकार, संगीत-सैद्धांतिक श्रेणी व्यापून., ध्वनिक. आणि सौंदर्यविषयक समस्या. यामध्ये एम. मर्सेने लिखित “युनिव्हर्सल हार्मनी” (“हार्मोनी युनिव्हर्सेल”, v. 1-2, 1636-37) आणि ए. किर्चर लिखित “युनिव्हर्सल म्युझिकल क्रिएटिव्हिटी” (“मुसर्गिया युनिव्हर्सलिस”, टी. 1-2, 1650) यांचा समावेश आहे. . R. Descartes च्या बुद्धिवादी तत्वज्ञानाचा प्रभाव, to-ry स्वतः सैद्धांतिक लेखक होता. Etude “The Foundations of Music” (“Compendium musicae”, 1618; मोड्स आणि इंटरव्हल्सच्या गणितीय प्रमाणीकरणासाठी समर्पित), त्यामध्ये ख्रिस्ताच्या घटकांसह एकत्रित केले आहे जे अद्याप जगलेले नाहीत. ब्रह्मांड या कामांचे लेखक विघटन करण्यासाठी संगीताची क्षमता स्पष्ट करतात. प्रभावांच्या सिद्धांताच्या दृष्टिकोनातून भावना (पहा. प्रभाव सिद्धांत). “संगीत उपकरण” (“सिंटग्मा म्युझिकम”, टी. 1-3, 1615-19) एम. प्रिटोरियस हे ऐतिहासिक देण्याच्या पहिल्या प्रयत्नांपैकी एक म्हणून स्वारस्य आहे. osn च्या विकासाचे विहंगावलोकन. संगीताचे घटक. सातत्यपूर्ण अनुभव., पद्धतशीर. बायबलच्या काळापासून सुरुवातीच्या काळात संगीताच्या इतिहासाचे सादरीकरण. 17वे शतक हे व्हीके प्रिन्सचे "हिस्टोरिकल वर्णन ऑफ द नोबल आर्ट ऑफ सिंगिंग अँड म्युझिक" ("हिस्टोरिशे बेश्रीबुंग डेर एडेलेन सिंग- अंड क्लिंग-कुन्स्ट", 1690) होते.

स्वतंत्र म्हणून एम.च्या निर्मितीचा सर्वात महत्त्वाचा टप्पा. विज्ञान हे प्रबोधनाचे युग होते. 18 व्या शतकात एम. ब्रह्मज्ञान, अमूर्त नैतिकीकरण आणि आदर्शवादी यांच्याशी पूर्णपणे मुक्त झाले आहे. तात्विक अनुमान, विशिष्ट वैज्ञानिक आधारावर बनणे. संशोधन विचारांचे ज्ञान होईल. तत्त्वज्ञान आणि सौंदर्यशास्त्र यांचा वैज्ञानिक विकासावर परिणामकारक परिणाम झाला. संगीताचे विचार आणि संगीताचे महत्त्वाचे प्रश्न सोडवण्याचा मार्ग सुचवला. सिद्धांत आणि सराव. या संदर्भात, फ्रेंच विश्वकोशकार जेजे रौसो, डी. डिडेरोट, एम. डी'अलेमबर्ट यांचे कार्य, ज्यांनी संगीताला निसर्गाचे अनुकरण मानले आणि मानवी अभिव्यक्तीची साधेपणा आणि नैसर्गिकता हे त्याचे मुख्य गुण मानले. संवेदना रौसो हे विश्वकोशातील संगीतावरील लेखांचे लेखक होते, जे त्यांनी नंतर स्वत: प्रकाशित संगीत शब्दकोश (Dictionnaire de musique, 1768) मध्ये एकत्र केले. वेगवेगळ्या दृष्टीकोनातून अनुकरण करण्याचा सिद्धांत मोरेले “ऑन एक्स्प्रेशन इन म्युझिक” (“डे l'एक्स्प्रेशन एन म्युझिक”, 1759), एम. चॅबानॉन “ऑब्झर्व्हेशन्स ऑन म्युझिक अँड द मेटाफिजिक्स ऑफ आर्ट्स” (“ऑन एक्सप्रेशन इन म्युझिक” या ग्रंथांमध्ये स्पष्ट केला आहे. निरीक्षणे sur la musique et principalement sur la métaphisique de l'art”, 1779), B. Lasepeda “The Poetics of Music” (“La poétique de la musique”, v. 1-2, 1785). फ्रेंचच्या दृश्यांसारखे ट्रेंड. विश्वकोशशास्त्रज्ञ, म्यूजमध्ये दिसू लागले. इंग्लंड आणि जर्मनीचे सौंदर्यशास्त्र. सर्वात मोठे जर्मन संगीत शास्त्रज्ञ आणि लेखक I. मॅथेसन यांनी संगीताचा सर्वात महत्त्वाचा घटक म्हणून मेलडी ओळखण्यासाठी रुसोशी संपर्क साधला; निसर्ग, अभिरुची आणि भावना यांना संगीताविषयीच्या निर्णयांमध्ये त्यांनी निर्णायक भूमिका सोपवली. इंग्लिश लेखक डी. ब्राउन, एका साध्या, "नैसर्गिक" व्यक्तीच्या रुसोच्या कल्पनेतून पुढे जात, थेट निसर्गाच्या जवळ, संगीताच्या मूळच्या जीर्णोद्धारात भविष्यातील भरभराटीची गुरुकिल्ली पाहिली. कवितेशी जवळचा संबंध. शब्द

संगीत सिद्धांताच्या क्षेत्रात, सुसंवादावर जेएफ रॅम्यूच्या कार्यांनी विशेष महत्त्वाची भूमिका बजावली (त्यापैकी पहिला हार्मनीचा ग्रंथ होता (Traité de l'harmonie, 1722)). जीवा उलट करण्याचे सिद्धांत आणि तीन मूलभूत तत्त्वांची उपस्थिती स्थापित केल्याने. टोनल फंक्शन्स (टॉनिक, प्रबळ आणि सबडोमिनंट), रामेऊने क्लासिकचा पाया घातला. समरसतेचा सिद्धांत. डी'अलेमबर्ट यांनी "रॅम्यूच्या तत्त्वांनुसार संगीताचे सैद्धांतिक आणि व्यावहारिक घटक" ("Elements de musique théorique et pratique, suivant les principes de m. Rameau", 1752), त्यावर अनुवादित केलेल्या कामात त्यांची मते विकसित केली आहेत. lang F. मारपुरग. सुसंवादाचे प्रश्न दुसऱ्या मजल्यावर आकर्षित झाले. 2 व्या शतकाचे लक्ष pl. सिद्धांतवादी, टू-राई यांनी तर्कशुद्ध वैज्ञानिक शोधण्याचा प्रयत्न केला. शास्त्रीय आणि पूर्व-शास्त्रीय युगाच्या संगीतकारांच्या कार्यात आढळलेल्या घटनेचे स्पष्टीकरण. II Fuchs "द स्टेप टू पर्नासस" ("Gradus ad Parnassum", 18) आणि G. Martini द्वारे "Treatise on Counterpoint" (1725) च्या सुप्रसिद्ध मॅन्युअलमध्ये, पॉलीफोनीवरील मूलभूत माहितीचे विस्तृत सारांश आणि पद्धतशीरीकरण दिले आहे. .

18 व्या शतकात प्रथम गोष्टी दिसतात. संगीताच्या इतिहासावर कार्य करते, पौराणिक आणि कथांवर आधारित नाही. माहिती, परंतु गंभीरतेच्या इच्छेवर. अस्सल डॉक्युमेंटरी सामग्रीचे विश्लेषण आणि कव्हरेज. "संगीताचा इतिहास" इटालियन. संशोधक जे. मार्टिनी (“स्टोरिया डेला म्युझिका”, v. 1-3, 1757-81), ज्यामध्ये प्रदर्शन मध्ययुगाच्या सुरुवातीस आणले आहे, ते अद्याप ख्रिस्ताच्या प्रभावापासून मुक्त नाही.-धर्मशास्त्रीय. प्रतिनिधित्व अधिक सुसंगत वैज्ञानिक. व्यक्तिरेखा म्हणजे इंग्लिश सी. बर्नी (खंड 1-4, 1776-89) आणि जे. हॉकिन्स (खंड 1-5, 1776) यांचे भांडवल कृत्ये आहेत, जे ज्ञानाने ओतप्रोत आहेत. प्रगतीची कल्पना; भूतकाळातील घटनांचे लेखक प्रगत सौंदर्याच्या दृष्टीने मूल्यांकन करतात. वर्तमानातील आदर्श. त्यावर "द जनरल हिस्ट्री ऑफ म्युझिक" चे लेखक. lang (“Allgemeine Geschichte der Musik”, Bd 1-2, 1788-1801) IN फोर्केलने म्यूजच्या विकासाचा मागोवा घेण्याचे कार्य पाहिले. "मूळ स्त्रोत" पासून "सर्वोच्च पूर्णता" पर्यंतचे दावे. 18 व्या शतकातील संशोधकांची क्षितिजे. ते प्रामुख्याने पश्चिम युरोपातील संगीतापुरते मर्यादित होते. देश; खरे फ्रेंच. शास्त्रज्ञ जे.बी. लेबोर्डे यांनी त्यांच्या "जुन्या आणि नवीन संगीतावरील निबंध" ("एस्साई सुर ला म्युझिक अॅन्सिएन एट मॉडर्न", v. 1-4, 1780) मध्ये देखील गैर-युरोपियन कलेचा संदर्भ दिला आहे. लोक एम. हर्बर्टने त्याच्या मध्ययुगाच्या आवृत्तीत. ग्रंथ (1784) ने संगीताच्या इतिहासावरील माहितीपट साहित्याच्या प्रकाशनाची सुरुवात केली. संगीतावरील पहिले गंभीर काम. कोश हे एस. ब्रॉसार्ड लिखित “संगीत शब्दकोश” (“डिक्शननेअर डी म्युझिक”, 1703), “म्युझिकल डिक्शनरी, किंवा म्युझिकल लायब्ररी” (“म्युझिकल डिक्शनरी ओडर म्युझिकलिश बिब्लिओथेक”, 1732) IG वॉल्टर, “फाऊंडेशन ऑफ द ट्रायमॅट्स” द्वारे होते. (“ग्रंडलेज डर एहरनफर्टेन”, 1740) मॅटेसन.

19 व्या शतकात सामान्य ऐतिहासिकांसह अनेक मोनोग्राफिक कार्ये दिसून येतात. संगीतकारांबद्दलचे संशोधन, जे व्यक्तिमत्व आणि वैयक्तिक सर्जनशीलतेमध्ये वाढत्या स्वारस्याशी संबंधित होते. कलेच्या उत्कृष्ट निर्मात्यांचा देखावा. या प्रकारचे पहिले मोठे काम IN फोर्केलचे “ऑन द लाइफ, आर्ट अँड वर्क्स ऑफ जेएस बाख” (“Lber JS Bachs Leben, Kunst und Kunstwerke”, 1802) हे पुस्तक होते. पॅलेस्ट्रिना (खंड 1-2, 1828), ओ. जॅन ऑन मोझार्ट (खंड 1-4, 1856-59), केएफ क्रिसेंडर ऑन हॅन्डल (खंड 1-3, 1858) यांचे क्लासिक द मोनोग्राफ्स (खंड 67-1, 2) महत्त्व -1873), एफ. स्पिटा ऑन बाख (खंड 80-XNUMX, XNUMX-XNUMX). या कलाकृतींचे मूल्य प्रामुख्याने त्यांच्यामध्ये असलेल्या विपुल माहितीपट आणि चरित्रात्मक सामग्रीद्वारे निर्धारित केले जाते. साहित्य

मोठ्या प्रमाणात नवीन माहितीचा शोध आणि संचय यामुळे संगीताच्या विकासाचे एकूण चित्र अधिक पूर्णपणे आणि विस्तृतपणे सादर करणे शक्य झाले. एव्ही अ‍ॅम्ब्रोस यांनी १८६२ मध्ये लिहिले: “संकलित करण्याच्या आणि जाणण्याच्या भावनेने जवळजवळ दररोज नवीन सामग्री जमा होण्यास हातभार लावला आणि सध्याच्या सामग्रीमध्ये सुव्यवस्था आणण्याचा प्रयत्न करणे आणि ते जवळच्या संपूर्णपणे एकत्रित करण्याचा प्रयत्न करणे अत्यंत मोहक आहे” (“गेसिचटे डर संगीत", बीडी 1862, 1, 1862). सर्वांगीण कव्हरेजचे प्रयत्न muz.-ऐतिहासिक. प्रक्रिया decomp सह हाती घेण्यात आले. पद्धतशीर पोझिशन्स. "वेस्टर्न युरोपियन किंवा आवर प्रेझेंट म्युझिकचा इतिहास" ("Geschichte der europdisch-abendländischen oder unserer heutigen Musik", 1887) या वैशिष्ट्यपूर्ण शीर्षकासह आरजी किझेवेटरच्या कार्यामध्ये अधिक प्रतिध्वनी असतील तर ते अधिक प्रकाशमान होईल. सतत प्रगती आणि चढाईची प्रक्रिया म्हणून इतिहासाबद्दलच्या कल्पना, नंतर फ्रेंचचे प्रमुख. आणि बेल्ग. मध्यभागी एम. 1834व्या शतकातील FJ Fetis "प्रगतीचा सिद्धांत" DOS मध्ये पाहतो. दाव्याचे योग्य आकलन होण्यात अडथळा. द युनिव्हर्सल बायोग्राफी ऑफ म्युझिशियन अँड द जनरल बिब्लिओग्राफी ऑफ म्युझिक (Biographie universelle des musiciens et bibliographie générale de la musique, v. 19-1, 8-1837) आणि द जनरल हिस्ट्री ऑफ म्युझिक (Histoire générale de la musique. temps les plus anciens jusqu'а nos jours", v. 44-1, 5-1869) संशोधनाचा एक मोठा स्रोत दर्शवतात. मूल्य. त्याच वेळी, लेखकाची पुराणमतवादी पोझिशन्स, ज्यांना स्वतःचे सौंदर्य सापडले, त्यांच्यात दिसून आले. भूतकाळातील आदर्श आणि संगीताच्या विकासाला डीकॉम्प बदलण्याची एक अविचल प्रक्रिया मानली. ध्वनी डिझाइन तत्त्वे. उलट प्रवृत्ती एफ. ब्रेंडेल यांच्या इटली, जर्मनी आणि फ्रान्समधील संगीताच्या इतिहासात व्यक्त केली आहे... सामान्य आध्यात्मिक जीवनातील सर्वात महत्त्वाच्या घटनांशी संबंध. समान व्यापक सांस्कृतिक आणि ऐतिहासिक दृष्टिकोन एम्ब्रोसचे वैशिष्ट्य आहे, जरी सामान्य ऐतिहासिक मध्ये संगीताची भूमिका. रोमँटिक-आदर्शवादी दृष्टिकोनातून त्यांनी प्रक्रियेचा विचार केला. "लोकांच्या आत्म्याबद्दल" कल्पना. त्यांचे बहु-खंड "संगीताचा इतिहास" ("गेस्चिच्ते डर म्युझिक", बीडी 76-1852, 1-4) संगीतातील सर्वात प्रमुख स्थानांपैकी एक आहे. 1862 व्या शतकातील इतिहासलेखन.

संगीत-ऐतिहासिक पद्धतीच्या समस्यांकडे खूप लक्ष. संशोधन 19 व्या आणि 20 व्या शतकाच्या शेवटी दिसून आले. G. Kretschmar, G. Adler, X. Riemann. Kretzschmar ने सौंदर्यात्मक मूल्यांच्या निर्णयासाठी संगीत इतिहासाच्या महत्त्वावर जोर दिला, "दृष्टीकोनातून पाहिलेले संगीत सौंदर्यशास्त्र लागू" म्हणून परिभाषित केले. कलांचे खरे, सर्वसमावेशक आकलन होण्यासाठी आवश्यक असलेली पूर्व शर्त. इंद्रियगोचर, त्याने युग आणि इस्टोरिकचे ज्ञान मानले. ज्या परिस्थितीत एक विशिष्ट घटना उद्भवली. त्याच्या विरूद्ध, अॅडलरने संगीताच्या विकासाच्या सामान्य उत्क्रांतीविषयक नियमांच्या स्पष्टीकरणावर जोर दिला, त्याला आधार म्हणून पुढे ठेवले. संगीत-ऐतिहासिक श्रेणी संकल्पना शैली. पण ही संकल्पना त्यांनी औपचारिकपणे मांडली. बदल आणि बदल फरक. अॅडलरच्या मते, शैली सेंद्रिय आहे. बाहेरील कोणत्याही घटकांपासून स्वतंत्र प्रक्रिया. तत्सम अमूर्त-नैसर्गिक. संगीताच्या इतिहासाचे आकलन रीमनमध्ये त्याची टोकाची अभिव्यक्ती आढळली, ज्याने संगीताच्या उत्क्रांतीचा विचार करून संगीताचा विकास नाकारला. सामान्य अपरिवर्तनीय कायद्यांचे प्रकटीकरण म्हणून खटला.

अॅपमध्ये एक विशेष स्थान. संगीत इतिहासलेखन सुरू. 20 व्या शतकात आर. रोलँडचे कार्य व्यापलेले आहे. संगीत हा मानवजातीच्या आध्यात्मिक जीवनातील एक महत्त्वाचा घटक मानून, त्याचा आर्थिक, राजकीय अशा जवळून अभ्यास करणे आवश्यक मानले. आणि लोकांचा सांस्कृतिक इतिहास. रोलँडने लिहिले, “प्रत्येक राजकीय क्रांती ही कलात्मक क्रांतीमध्ये त्याची सातत्य शोधते आणि राष्ट्राचे जीवन हे एक जीव आहे जिथे प्रत्येक गोष्ट एकमेकांशी संवाद साधते: आर्थिक घटना आणि कलात्मक घटना.” “संगीताचे प्रत्येक रूप समाजाच्या विशिष्ट स्वरूपाशी निगडीत असते आणि ते आपल्याला अधिक चांगल्या प्रकारे समजून घेण्यास अनुमती देते” (रोलन आर., सोब्रानी म्युझिकस्टोरिचेस्कीह सोबश्चेनिया, खंड 4, 1938, पृ. 8, 10). रोलँडने संगीताच्या इतिहासासाठी मांडलेली कार्ये केवळ ऐतिहासिक पद्धतीच्या आधारे सातत्याने सोडवली जाऊ शकतात. भौतिकवाद

2रा मजला मध्ये. 19व्या शतकातील वैज्ञानिक-गंभीर विषयावर उलगडणारे कार्य. भूतकाळातील संगीताच्या स्मारकांचे प्रकाशन. शे. E. Kusmaker 1864-76 मध्ये अनेक मध्ययुग प्रकाशित झाले. संगीतावरील ग्रंथ. च्या हाताखाली 1861-71 मध्ये. F. Krizander, "म्युझिकल आर्टचे स्मारक" ("Denkmäler der Tonkunst") या मालिकेचे प्रकाशन सुरू झाले, जे नंतर 1900 पासून या नावाने चालू राहिले. "जर्मन संगीत कलेचे स्मारक" ("Denkmäler deutscher Tonkunst"). 1894 मध्ये, एड. अॅडलरने "ऑस्ट्रियातील म्युझिकल आर्टचे स्मारक" ("ओस्टेरिचमधील डेन्कमेलर डेर टोनकुन्स्ट") हे स्मारकीय प्रकाशन प्रकाशित करण्यास सुरुवात केली. त्याच वर्षी, "मास्टर्स ऑफ म्युझिक ऑफ द फ्रेंच रेनेसान्स" ("Les maоtres musiciens de la renaissance française") प्रकाशनांच्या मालिकेचे प्रकाशन सुरू झाले. A. तज्ञ. इटलीतील ओ. चिलेसोटी 1883-1915 9 व्हॉल्समध्ये प्रकाशित झाले. "संगीताच्या दुर्मिळतेची लायब्ररी" ("बिब्लिओटेका डी रॅरिटा म्युझिकली"), ज्यामध्ये 16व्या-18व्या शतकातील ल्यूट संगीताचे नमुने दिले आहेत. त्याच प्रकारची प्रकाशने इतर अनेक देशांमध्ये स्थापन केली गेली. यासोबतच उत्कृष्ट अभिजात साहित्यकृतींच्या बहुखंडीय आवृत्त्याही हाती घेतल्या जात आहेत. मास्टर्स: बाख (59 व्हॉल्स., 1851-1900), हँडल (100 व्हॉल्स., 1859-94), मोझार्ट (24 मालिका, 1876-86).

संगीत शब्दकोषाच्या विकासामध्ये म्हणजे. संगीत भूमिका बजावली. जे. ग्रोव्ह (1879-90) आणि एक्स. रीमन (1882), उच्च वैज्ञानिक द्वारे ओळखले जाणारे शब्दकोश. पातळी, रुंदी आणि माहितीची विविधता ते अहवाल देतात. दोन्ही कामे नंतर अनेक वेळा पूरक आणि सुधारित स्वरूपात पुनर्मुद्रित करण्यात आली. 1900-04 मध्ये, संगीतकार आणि संगीत विद्वानांबद्दलच्या स्त्रोतांचा 10-खंडांचा बायो-बिब्लियोग्राफिक डिक्शनरी….

संगीताच्या विस्तृत विकासाच्या संबंधात. 19 व्या शतकातील शिक्षण. अनेक तयार केले आहेत. विविध सैद्धांतिक विषयांसाठी भत्ते. S. Catel (1802), FJ Fetis (1844), FE Richter (1863), M. Hauptmann (1868), polyphony - L. Cherubini (1835), IGG Bellerman (1868). स्वतंत्र. संगीताची शिकवण संगीत सिद्धांताची एक शाखा बनते. फॉर्म या क्षेत्रातील पहिले उत्तम पद्धतशीर कार्य म्हणजे X. कोचचे "कम्पोझिशन गाइडमधील अनुभव" ("Versuch einer Anleitung zur Composition", Tl 1-3, 1782-93). नंतर, ए. रीच आणि एबी मार्क्स यांच्या तत्सम कलाकृती दिसू लागल्या. Ch असणे. arr शैक्षणिक उद्दिष्टे, ही कामे व्यापक सैद्धांतिक नसलेली आहेत. सामान्यीकरण आणि शैलीवर आधारित. शास्त्रीय नियम. युग. उपविभाग नवीन विचार आणि विशिष्ट क्षणांशी संबंधित स्थिती (उदाहरणार्थ, कॅटेलद्वारे जीवा वर्गीकरणाचे मूळ तत्त्व).

युरोपच्या विकासातील महत्त्वाचा टप्पा. सैद्धांतिक एम. हे उत्कृष्ट पांडित्य आणि अष्टपैलू वैज्ञानिक शास्त्रज्ञ X. रीमन यांच्या क्रियाकलापांशी संबंधित आहे. स्वारस्य, ज्यांनी डीकॉम्पमध्ये योगदान दिले. संगीत सिद्धांताचे विभाग. रिमन यांनी हार्मोनिक्सची संकल्पना मांडली आणि सिद्ध केली. फंक्शन्स, जीवांचे एक किंवा दुसर्या कार्यात्मक गटाशी संबंधित असलेल्या संदर्भात नवीन वर्गीकरण देऊन, मॉड्युलेशनचे प्रारंभिक मूल्य प्रकट करते. संगीत प्रकारांच्या अभ्यासात, तो केवळ आर्किटेक्टोनिकमधूनच पुढे गेला नाही. क्षण (भागांचे स्थान, त्यांचे संपूर्ण आणि एकमेकांशी असलेले नाते), परंतु हेतू-विषयात्मक देखील. कनेक्शन तथापि, अत्यधिक स्पष्टता, ज्यासह रीमनने त्यांचे वैज्ञानिक व्यक्त केले. दृश्ये, त्याच्या सैद्धांतिक एक संख्या देते. कट्टर तरतुदी. वर्ण क्लासिकच्या संरचनात्मक तत्त्वे आणि कायद्यांवर आधारित. संगीत शैली, त्याने त्यांना एक परिपूर्ण, सार्वत्रिक महत्त्व दिले आणि या शैलीच्या निकषांसह त्याने सर्व काळ आणि लोकांच्या संगीताशी संपर्क साधला. या अर्थाने रीमनची मीटर आणि लयची शिकवण विशेषत: असुरक्षित आहे. 19व्या आणि 20व्या शतकाच्या शेवटी सुसंवादाची कार्यात्मक शाळा सुरू झाली. E. Prout आणि FO Gevart च्या कामांद्वारे देखील.

20 व्या शतकात एम. शेवटी विकसित होते आणि स्वतंत्र म्हणून मान्यता प्राप्त करते. एक विज्ञान जे विशेष समस्या सोडवते आणि त्याच्या स्वतःच्या संशोधन पद्धती आहेत. एम. हा मानवतेच्या उच्च शिक्षणाच्या प्रणालीमध्ये समाविष्ट आहे, युरोप आणि अमेरिकेतील बहुतेक देशांमध्ये उच्च फर बूटसाठी विशेष विभाग तयार केले जातात किंवा त्यांच्यामध्ये एम. वैज्ञानिकांचे सक्रियकरण केले जाते. संगीत क्षेत्रातील कार्य असंख्य योगदान देतात. संगीतशास्त्रज्ञ. about-va आणि असोसिएशन, टू-राई कधीकधी स्वतःचे असतात. अवयव दाबा, माहितीपट आणि संशोधनाची मालिका प्रकाशित करा. प्रकाशने 1899 मध्ये इंटर्न. म्युझिक सोसायटी, ज्याने म्युझिकोलॉजिस्ट्सना एकत्र करण्याचे काम डिसें. देश 1914 मध्ये, 1ल्या महायुद्धाच्या उद्रेकाच्या संदर्भात, त्याने त्याचे क्रियाकलाप थांबवले. 1927 मध्ये, इंटरनॅशनल सोसायटी फॉर म्युझिकॉलॉजी तयार केली गेली, ज्यामध्ये 40 हून अधिक देशांतील (यूएसएसआरसह) शास्त्रज्ञांचे प्रतिनिधित्व केले गेले.

एम च्या क्षेत्रातील कामाची सामान्य व्याप्ती. 20 व्या शतकात. लक्षणीय वाढ झाली आहे, त्याच्या समस्यांची श्रेणी वाढली आहे, नवीन संशोधन दिसून आले आहे. उद्योग आणि दिशानिर्देश. तथाकथित. तुलना करा एम., संगीताचा अभ्यास करण्याचे काम आहे. गैर-युरोपियन संस्कृती. लोक या दिशेची मूलभूत तत्त्वे सुरुवातीला विकसित केली गेली. 20 व्या शतकातील जर्मन शास्त्रज्ञ के. स्टंप, ईएम हॉर्नबोस्टेल, के. सॅक्स, आर. लॅचमन, व्ही. विओरा हे त्यांच्या प्रमुख प्रतिनिधींपैकी आहेत. तुलना पद्धती. एम., जे सूट-वे डीकॉम्पमधील समान घटकांच्या शोधावर आधारित होते. जगातील लोकांवर नंतर टीका झाली आणि शिस्तीचे नावच चुकीचे असल्याचे आढळून आले. 40 च्या दशकात. "एथनोम्युसिकोलॉजी" ही संकल्पना मांडण्यात आली. तुलना विपरीत. एम., या विद्याशाखेत संगीताचा अभ्यास करायचा आहे. एकूणच संस्कृतीचे लोक, त्याच्या सर्व पैलूंच्या एकूणात.

शास्त्रज्ञ झाप. युरोप आणि युनायटेड स्टेट्सने पूर्वेकडील अभ्यासात मौल्यवान परिणाम प्राप्त केले. संगीत संस्कृती. 19 व्या शतकात फक्त स्वतंत्रपणे चालते तर, अधिक किंवा कमी एपिसोडिक. या भागात फिरणे (उदाहरणार्थ, आरजी किझेवेटरची कामे, तसेच एफ. साल्वाडोर-डॅनियल, अरबी संगीतावरील पॅरिस कम्युनचे सदस्य), नंतर 20 व्या शतकात. संगीत प्राच्यवाद स्वतंत्र होतो. वैज्ञानिक शिस्त. कॅपिटल अरबच्या संगीतावर काम करते. देश आणि इराण हे क्लासिकनुसार जी. फार्मरने तयार केले होते. भारतीय संगीत - ए. डॅनियल, इंडोनेशियन संगीत - जे. कुन्स्ट. पण सकारात्मक वैज्ञानिक भरपूर प्रमाणात असणे सह. डेटा, ही कामे दिशा आणि पद्धतशीरपणे असुरक्षित असतात. तत्त्वे. अशा प्रकारे, डॅनिएलोच्या कार्यांमध्ये, परंपरा जपण्याची प्रवृत्ती आहे. पूर्व संस्कृती आणि आधुनिकचे कमी लेखणे. त्यांच्या विकास प्रक्रिया.

सुरुवातीला. 20 व्या शतकात जेबी थिबॉट आणि ओ. फ्लेशर यांनी आधुनिकतेचा पाया घातला. संगीत बायझँटाईन अभ्यास. या क्षेत्रातील निर्णायक यश H. Tilliard, K. Høeg आणि E. Welles यांच्या शोधांशी संबंधित आहेत.

संगीताच्या इतिहासावरील विस्तृत साहित्यात विविध घटना आणि विघटन यांचा समावेश आहे. युग - प्राचीन पूर्वेकडून. आमच्या काळातील संस्कृती आणि पुरातनता. तितकेच वैविध्यपूर्ण संगीत-ऐतिहासिक प्रकार आहेत. कार्य: हे एक मोनोग्राफिक आहे. उत्कृष्ट सर्जनशीलतेला समर्पित संशोधन. आकृत्या किंवा संगीत. शैली आणि देश, युग, शैलीनुसार संगीताच्या विकासाची सामान्य पुनरावलोकने. पूर्णविराम संगीताच्या इतिहासात, पाश्चात्य-युरोपियन. लोकांमध्ये जवळजवळ कोणतीही "पांढरी ठिकाणे" आणि उणीव, संशयास्पद, दस्तऐवजीकरण परंतु पुष्टी केलेली तथ्ये शिल्लक नाहीत. 20 व्या शतकातील सर्वात महत्वाच्या संगीतशास्त्रज्ञ-इतिहासकारांना. संबंधित: G. Abert, A. Shering, A. Einstein in Germany; जे.जी. प्रोडोम, ए. प्रुनियर, आर. रोलँड, फ्रान्समधील जे. टियरसॉट; OE Deutsch, E. Shenk in Austria; A. Bonaventure, A. Della Corte, F. Torrefranca in Italy; ई. ब्लॉम, ई. इंग्लंडमधील डेंट; P. Lang, G. Rees in USA आणि इतर. संगीततज्ज्ञ. चेकोस्लोव्हाकिया, पोलंड आणि इतर पूर्वेकडील देशांमध्ये शाळा विकसित झाल्या आहेत. युरोप. आधुनिक झेक एम.चे संस्थापक ओ. गोस्टिनस्की आहेत, त्यांचे उत्तराधिकारी व्ही. गेल्फर्ट, झेड. नेयडली सारखे प्रमुख शास्त्रज्ञ होते. पोलिश संगीतशास्त्रज्ञांच्या शाळेचे प्रमुख ए. खिबिन्स्की आणि झेड. जॅचिमेत्स्की आहेत. या शास्त्रज्ञांच्या कार्याने राष्ट्रीय संगीत संस्कृतींच्या सखोल पद्धतशीर अभ्यासाचा पाया घातला. या देशांत संकलित लोककथांना वाव मिळाला. नोकरी. पोलिश एथनोग्राफर ओजी कोल्बर्ग यांनी बंक बेडचे वर्णन करणारे एक स्मारक कार्य तयार केले. प्रथा, गाणी, नृत्य (“Lud, jego zwyczaje, sposüb zycia, mowa, podania, przyslowia, obrzedy, gusla, zabawy, piesni, muzyka i tance”, t. 1-33, 1865-90). त्याच्याकडे पोलिश बंकचा 23 खंडांचा संग्रह देखील आहे. गाणी संगीतासाठी मूलभूत. दक्षिण स्लावची लोकसाहित्य. लोकांकडे एफके कुखाचची कामे होती. A. Pann आणि T. Brediceanu यांनी पद्धतशीर पाया घातला. रम गोळा करणे आणि संशोधन करणे. संगीत लोककथा. सुरुवातीला. 20 व्या शतकातील वैज्ञानिक-सामूहिक तैनात केले जात आहे. B. Bartok, to-ry च्या क्रियाकलापांनी हंगचे पूर्वीचे अज्ञात स्तर शोधले. आणि रम. नार संगीत, पद्धतशीर विकासासाठी खूप योगदान दिले. संगीत लोककलेची मूलभूत तत्त्वे.

20 व्या शतकात ते व्यापक झाले. संगीताच्या स्मारकांच्या प्रकाशनावर काम करा. संस्कृती मोठ्या संख्येने प्रकाशन जीनस (जुन्या हस्तलिखितांच्या प्रतिकृती आवृत्त्या, गैर-मानसिक आणि मासिक नोटेशनमधील नोंदींचा उलगडा करणे, संपादन आणि प्रक्रिया करणे, आधुनिक पूर्ततेच्या आवश्यकता लक्षात घेऊन) यामुळे अनेक गोष्टी नवीन मार्गाने कव्हर करणे केवळ शक्य झाले नाही, अधिक पूर्णता आणि विश्वासार्हतेसह. संगीत विकासाचा ऐतिहासिक कालखंड, परंतु मैफिली आणि ऑपेरा प्रदर्शनातील अनेक विसरलेल्या कामांच्या जीर्णोद्धारात देखील योगदान दिले. आधुनिक श्रोत्याच्या ऐतिहासिक क्षितिजाचा सर्वव्यापी विस्तार ऐतिहासिक यशांशी थेट संबंध आहे. M. आणि संगीत क्षेत्रातील गहन प्रकाशन उपक्रम.

20 व्या शतकातील संगीताच्या इतिहासावरील मोठ्या सामान्यीकरणाची कामे, नियमानुसार, शास्त्रज्ञांच्या संघाने लिहिलेली आहेत. हे सामग्रीच्या प्रचंड वाढीमुळे आहे, जे एका संशोधकाद्वारे कव्हर केले जाऊ शकत नाही आणि वाढत्या विशेषीकरणामुळे आहे. रीमनने त्याच्या हँडबच डर म्युसिकगेशिच्टे (Bd 1, Tl 1-2, Bd 2, Tl 1-3, 1904-13) आणि संगीताचा इतिहास (Histoire de la musique”, v. 1-) च्या प्रकाशनानंतर 3, 1913-19) झारुबमधील जे. कंबारियर. संगीतशास्त्रज्ञ. एका लेखकाने लिहिलेल्या संगीताच्या सामान्य इतिहासावर कोणतीही मोठी मूळ कामे नव्हती. जास्तीत जास्त अर्थाने. या क्षेत्रातील सामूहिक कार्ये म्हणजे "संगीताचा ऑक्सफर्ड इतिहास" ("संगीताचा ऑक्सफर्ड इतिहास", v. 1-6, 1 संस्करण. 1901-1905), "संगीताच्या इतिहासासाठी मार्गदर्शक" (1924) एड. G. Adler, सामान्य शीर्षकाखालील पुस्तकांची मालिका. "संगीतशास्त्रासाठी मार्गदर्शक" ("हँडबच डेर म्युझिकविसेन्सशाफ्ट"), प्रकाशित संस्करण. ई. बुकेन 1927-34 मध्ये, "द नॉर्टन हिस्ट्री ऑफ म्युझिक" ("द नॉर्टन हिस्ट्री ऑफ म्युझिक"), यूएसए मध्ये 1940 पासून प्रकाशित. 20 व्या शतकातील संगीतावरील काम. X. Mersman, G. Werner, P. Koller, X. Stuckenschmidt, W. Austin आणि इतरांनी संगीताच्या प्रक्रियेचे ऐतिहासिक आकलन करण्याचा प्रयत्न केला. आधुनिकतेच्या थेट संपर्कात असलेल्या युगातील विकास. तथापि, यापैकी बर्‍याच कामांना अस्सल इतिहासवादाचा अभाव, सामग्रीची निवड आणि कव्हरेजमध्ये प्रखर पक्षपात आहे. K.-l च्या स्थितीचे रक्षण करणे. एक सर्जनशील दिशानिर्देश, त्यांचे लेखक कधीकधी त्यांच्या दृष्टीच्या क्षेत्रातून आधुनिक काळातील अनेक महत्त्वपूर्ण आणि वैशिष्ट्यपूर्ण घटना पूर्णपणे वगळतात. संगीत अनेक zarub वर लक्षणीय प्रभाव. संशोधकांना टी. अॅडॉर्नोच्या विचारांनी प्रदान केले होते, ज्यांनी फिलॉसॉफी ऑफ न्यू म्युझिक (फिलॉसॉफी डेर न्यून म्युझिक, 1949) या पुस्तकात आणि इतर कामांमध्ये नवीन व्हिएनीज शाळेचा मार्ग हा संगीताच्या विकासासाठी एकमेव खरा मार्ग म्हणून घोषित केला आहे. 20 व्या शतकातील खटला.

मॉस्कोच्या सर्व क्षेत्रांमध्ये जमा झालेल्या माहिती आणि सामग्रीच्या विपुलतेमुळे असे स्मारक विश्वकोश तयार करणे शक्य झाले. संग्रह, जसे की "एनसायक्लोपीडिया ऑफ म्युझिक ऑफ द पॅरिस कंझर्व्हेटरी" ("एनसायक्लोपीडी डे ला म्युझिक एट डिक्शननेयर डु कंझर्वेटोअर", pt. 1, v. 1-5, pt. 2, v. 1-6, 1913-31) एड A. Lavignac आणि L. de La Laurencie आणि “Music in the past and present” (“Musik in Geschichte und Gegenwart”, Bd 1-14, 1949-68, एक जोड 1970 पासून प्रकाशित झाली आहे), एड. पी. ब्लूम.

विशेष विकासात निर्विवाद कामगिरीसह. संगीताच्या इतिहासाच्या समस्या, स्त्रोत अभ्यासाचा विस्तार. बेस, आधुनिक मधील नवीन, पूर्वी अज्ञात सामग्रीचा शोध. zarub कथा विशेष तीक्ष्णता सह एम. देखील nek-ry नकार दर्शविले होते. प्रवृत्ती: सामान्यीकरणाची कमकुवतता, व्यापक सांस्कृतिक आणि ऐतिहासिक दृष्टीकोनांचा अभाव, स्त्रोतांशी औपचारिक संबंध. परिष्करण, आंधळा आणि पंख नसलेल्या अनुभववादाचा धोका देखील पाश्चात्य प्रतिनिधींच्या सर्वात दूरदृष्टीने दर्शविला जातो. एम. अगदी 20 व्या शतकाच्या शेवटी. व्ही. गुरलिट म्हणाले की नवीन प्रकाशने आणि स्त्रोत अभ्यासाचा वाढता प्रवाह. सभा "सर्जनशील सर्जनशील विचारशक्तीची गरीबी" लपवू शकत नाहीत. इंटर्नच्या 10 व्या काँग्रेसमध्ये. सोसायटी ऑफ म्युझिकॉलॉजी (1967) एफ. ब्लूम यांनी आधुनिकतेची धोकादायक लक्षणे म्हणून अत्यधिक स्पेशलायझेशन आणि "नियोपोझिटिव्हिझम" चा प्रश्न तीव्रपणे उपस्थित केला. ऐतिहासिक एम., "सामान्य इतिहासापासून संगीताच्या इतिहासाचे प्रगतीशील अलगाव" बद्दल. जी. एडलर, जी. क्रेचमार, ए. शेरिंग यांच्यानंतर संगीताच्या इतिहासातील पद्धतशीर समस्यांच्या विकासामध्ये, कोणतेही महत्त्वपूर्ण नवीन परिणाम प्राप्त झाले नाहीत. संगीत bh च्या इतिहासावरील मोठ्या एकत्रित कामांमध्ये स्वीकारल्या जाणार्‍या शैलीत्मक कालावधीनुसार विभागणी ही पूर्णपणे बाह्य औपचारिक योजना आहे, जी संगीताच्या इतिहासाची संपूर्ण विविधता आणि जटिलता दर्शवत नाही. प्रक्रिया तथ्यांचे संचय अनेकदा स्वतःच समाप्त होते आणि व्यापक वैज्ञानिकांच्या कार्यांच्या अधीन नसते. ऑर्डर

सैद्धांतिक विकासाची सामान्य दिशा. 20 व्या शतकात एम. रिमेनियन कट्टरतेवर मात करण्याच्या आणि जिवंत सर्जनशीलतेकडे जाण्याच्या प्रवृत्तीद्वारे वैशिष्ट्यीकृत. आधुनिक सराव. सुसंवादावर बरीच कामे तयार केली, ज्यात मुख्य. हार्मोनिक्सच्या पद्धती स्पष्ट करण्यासाठी कार्यात्मक सिद्धांताच्या तत्त्वांचा अधिक व्यापक आणि मुक्तपणे अर्थ लावला जातो. अक्षरे कॉन म्युझिकच्या नमुन्यांवर काढतात. 19 - भीक मागणे. 20 व्या शतकातील या प्रकारातील सर्वात मूलभूत कामांपैकी एक म्हणजे सी. केक्लेन यांचे “Treatise on Harmony” (“Traité d'harmonie”, t. 1-3, 1928-30) आहे.

संगीताबद्दलच्या सैद्धांतिक विचारांच्या विकासातील एक नवीन मैलाचा दगड म्हणजे ई. कर्टची कामे, ज्यात मूलभूत तत्त्वे लीनियर काउंटरपॉइंट (ग्रुंडलेगेन देस लाइनरन कॉन्ट्रापंक्ट्स, 1917) आणि रोमँटिक हार्मोनी अँड इट्स क्रायसिस इन वॅगनर ट्रिस्टन (रोमँटीशे हार्मोनिक आणि इहेरे क्रिस मधील रोमँटिक हार्मनी) वॅगनरचे "त्रिस्तान", 1920). कर्ट एका विशिष्ट प्रकारच्या "मानसिक" चे प्रकटीकरण म्हणून संगीताच्या समजातून पुढे जातो. ऊर्जा”, त्याच्या गतिशील, प्रक्रियात्मक बाजूवर जोर देते. हे कर्ट होते ज्याने सर्वात संवेदनशील प्रहार केला. कट्टरतावाद आणि मेटाफिजिकल क्लासिकिझमला धक्का. संगीत सिद्धांत. त्याच वेळी व्यक्तिनिष्ठ-आदर्शवादी. कर्टच्या विचारांचे स्वरूप त्याला संगीतातील हालचालींच्या अमूर्त आणि मूलत: औपचारिक कल्पनेकडे घेऊन जाते जसे की काहीतरी स्वयंपूर्ण आणि वास्तविक अलंकारिक-भावनिक सामग्रीपासून स्वतंत्र आहे.

20 व्या शतकातील अनेक अग्रगण्य संगीतकार सैद्धांतिक कार्यांचे लेखक आहेत, ज्यामध्ये ते केवळ सर्जनशीलतेचे स्पष्टीकरण आणि पुष्टीकरण करत नाहीत. आणि सौंदर्यविषयक तत्त्वे, परंतु अधिक विशिष्ट आहेत. संगीत प्रश्न. तंत्रज्ञान. A. Schoenberg द्वारे “The Doctrine of Harmony” (“Harmonielehre”, 1911) मध्ये, व्यंजन आणि विसंगतीच्या संकल्पनांच्या अर्थावर एक नवीन रूप मांडले आहे, तिसऱ्या तत्त्वापेक्षा जीवा बांधण्याच्या चौथ्या तत्त्वाचा फायदा आहे. सिद्ध झाले आहे, जरी लेखक अजूनही येथे स्वरसंवादाची माती सोडत नाही. टोनॅलिटीची एक नवीन, विस्तारित समज पी. हिंदमिथ यांनी “संरचनातील सूचना” (“टोनसॅट्समधील अन्टरवेइसंग”, 1st, सैद्धांतिक, भाग, 1937) मध्ये स्पष्ट केली आहे. ए. वेबर्न यांच्या व्याख्यानांची मालिका, शीर्षकाखाली मरणोत्तर प्रकाशित. "नवीन संगीताचे मार्ग" ("वेगे झुर न्यून म्युझिक", 1960), सैद्धांतिक आणि सौंदर्याचा समावेश आहे. डोडेकॅफोनी आणि सिरियलिझमच्या तत्त्वांचे प्रमाणीकरण. तंत्रज्ञान विधान. डोडेकॅफोनीचा पाया डीकॉम्पवरील विस्तृत साहित्यासाठी समर्पित आहे. भाषा (आर. लीबोविट्झ, एच. जेलीनेक, एच. एमर्ट आणि इतरांची कार्ये).

50-70 च्या दशकात. पश्चिम युरोप आणि आमेर मध्ये. M. तथाकथित पद्धत. संरचनात्मक विश्लेषण. ध्वनी संरचनेची संकल्पना, जी कोणत्याही घटकांची तुलनेने स्थिर एकता दर्शवू शकते, या प्रणालीतील म्यूजची जागा घेते. मुख्य शास्त्रीय श्रेणींचे विश्लेषण. फॉर्मची शिकवण. त्यानुसार, फरक. ध्वनीची जागा आणि वेळ (उंची, कालावधी, ताकद, ध्वनीचा रंग) "परिमाण" निर्धारित केले जातात. "स्ट्रक्चरल पॅरामीटर्स". या प्रकारचे विश्लेषण म्यूजच्या स्वरूपाची कल्पना कमी करते. उत्पादन पूर्णपणे परिमाणवाचक, संख्यात्मक संबंधांच्या संचाला. संरचनात्मक विश्लेषणाची तत्त्वे Ch द्वारे विकसित केली जातात. arr संगीत सिद्धांतकार. मालिका आणि काही प्रकारच्या पोस्ट-सिरियल संगीतावर आधारित अवांत-गार्डे. टोनल थिंकिंगच्या तत्त्वांवर आधारित उत्पादनांवर ही पद्धत लागू करण्याच्या प्रयत्नांनी सकारात्मक परिणाम दिले नाहीत. परिणाम स्ट्रक्चरल विश्लेषण संगीतातील काही रचनात्मक कायदे स्पष्ट करण्यात मदत करू शकते, परंतु ते कलेच्या घटकांच्या अभिव्यक्त अर्थापासून पूर्णपणे अमूर्त होते. फॉर्म आणि विशिष्ट ऐतिहासिक आणि शैलीगत. कनेक्शन

20 व्या शतकात लॅट देशांमध्ये संगीतशास्त्रीय शाळा आकार घेऊ लागल्या. अमेरिका, आशिया आणि आफ्रिका. त्यांचे लक्ष राष्ट्रीय प्रश्नांवर असते. संगीत संस्कृती. LE Correa di Azevedo हे br वरील प्रमुख कामांचे लेखक आहेत. नार आणि प्रा. संगीत, 1943 मध्ये त्यांनी नॅट येथे लोकसाहित्य संशोधन केंद्र तयार केले. संगीत शाळा. अर्जेंटच्या सर्वात प्रमुख प्रतिनिधींपैकी एक. एम. - के. वेगा, ज्यांनी बंकचे सर्वात मौल्यवान संग्रह प्रकाशित केले. स्वतःवर आधारित गाणी. नोंदी. जपान मध्ये, con पासून सुरू. 19 व्या शतकात नारचे अनेक विस्तृत वैज्ञानिक दृष्ट्या भाष्य केलेले संग्रह. आणि क्लासिक. संगीत, एक मोठे संशोधन तयार केले. फरकानुसार लिटर. जपानच्या इतिहासाच्या समस्या आणि सिद्धांत. संगीत म्हणजे. यशापर्यंत पोहोचले आहे. नॅटचा अभ्यास क्षेत्रात एम. संगीत परंपरा. त्याच्या प्रमुख प्रतिनिधींमध्ये एन. मेनन आहेत. 50-60 च्या दशकात. दौऱ्याच्या हालचाली तीव्र झाल्या आहेत. संगीतशास्त्रज्ञ; नारच्या अभ्यासासाठी खूप महत्त्व आहे. फेरफटका संगीत आणि त्याचा इतिहास. ए.ए. सैगुन आणि इतरांच्या कामांना भूतकाळ होता. संगीत समिती. कला, साहित्य आणि सामाजिक विज्ञान परिषदेत संशोधन. मोठे संगीतकार पुढे आले. निग्रो आफ्रिकेतील काही देशांतील शास्त्रज्ञ: के. एनकेटिया (घाना), ए. युबा (नायजेरिया).

रशियामध्ये, एम. कॉनमध्ये आकार घेऊ लागला. 17 वे शतक 15 व्या शतकात आधीच अस्तित्वात आहे. हुक लेखनाच्या अभ्यासासाठी मार्गदर्शक, तथाकथित. एबीसी (पहा. म्युझिकल एबीसी), त्यांचे पूर्णपणे लागू मूल्य होते आणि त्यात संगीताच्या योग्य सिद्धांताची माहिती नसते. आयटी कोरेनेव्ह (मुझिकिया, 60 व्या शतकातील 17 चे दशक) आणि एनपी डिलेत्स्की (मुझिकिया व्याकरण, 70 व्या शतकातील 17 चे दशक) गायन करणार्‍या पार्टेसच्या समर्थकांच्या कामात केवळ तर्कसंगत सुसंवादी आणि संगीताची संपूर्ण शिकवण तयार करण्याचा प्रयत्न केला गेला. 18 व्या शतकात रशियन संगीताचा विचार धर्मापासून मुक्त झाला. धर्मनिरपेक्ष नेटच्या निर्मिती आणि विकासाशी संबंधित विविध समस्यांवर अवलंबित्व आणि स्पर्श. संगीत संस्कृती. पण या शतकात अजून स्वतंत्र झालेले एम. कला-ve च्या विज्ञानाची शाखा. संख्या असते. संगीत आणि कविता यांच्यातील संबंध, संगीताच्या स्वरूपाबद्दल विधाने. शैली उत्पादनात समाविष्ट आहे. रशियन लिटचे संस्थापक. क्लासिकिझम एमव्ही लोमोनोसोव्ह, एपी सुमारोकोव्ह. लोमोनोसोव्हकडे एक विशेष स्केच आहे "मानवी हृदयात संगीताद्वारे तयार केलेल्या क्रियेबद्दलचे एक पत्र." आयए क्रिलोव्ह आणि त्यांचे साहित्य प्रकाशित जर्नल्समध्ये. con मध्ये सहकारी. 18 व्या शतकात, अभिजात सौंदर्यशास्त्राच्या कठोर मानकांवर टीका केली जाते, रस तयार करण्याच्या शक्यतेची कल्पना. nat लोक सर्जनशीलतेवर आधारित ऑपेरा. क्लासिकिझमचा एक विलंबित प्रतिध्वनी जीआर डेरझाव्हिनचा "डिस्कॉर्स ऑन लिरिक पोएट्री ऑर एन ओड" (1811-15) होता, ज्यामध्ये विशिष्टता होती. विभाग ऑपेरा, गाण्याचे प्रकार, कॅनटाटा यांना समर्पित आहेत. रशियन सर्व प्रमुख प्रतिनिधी. लिट-राय 18 शतक. - व्हीके ट्रेडियाकोव्स्की ते एएन रॅडिशचेव्हपर्यंत - नारमध्ये खोल स्वारस्य दाखवले. गाणे गेल्या गुरूमध्ये. 18 व्या शतकात रशियन भाषेचा पहिला मुद्रित संग्रह. नार व्हीएफ ट्रुटोव्स्की, एनए लव्होव्ह आणि आय. प्राच यांच्या सुरांच्या संगीत नोट्ससह गाणी. एनए लव्होव्हचा लेख “ऑन रशियन लोक गायन”, या संग्रहांच्या 2 रा मध्ये प्रस्तावना म्हणून प्रकाशित झाला, ज्याने रशियन भाषेची सुरुवात केली. संगीत लोककथा. 18 व्या शतकापर्यंत पितृभूमीच्या जन्मास देखील लागू होते. संगीत इतिहासलेखन. रशियन बद्दल माहितीचा एक मौल्यवान स्रोत. संगीत जीवनाची सुरुवात. आणि सेवा. 18वे शतक हे जे. श्टेलिन यांनी लिहिलेले "न्यूज अबाऊट म्युझिक इन रशिया" (1770) यांचे तपशीलवार आणि प्रामाणिक इतिहास आहे. 1778 मध्ये ते फ्रेंचमध्ये प्रकाशित झाले. lang एएम बेलोसेल्स्कीचे पुस्तक “ऑन म्युझिक इन इटली”, ज्यामुळे परदेशात अनेक प्रतिसाद मिळाले. विज्ञान आणि कला अकादमीमध्ये, भौतिकशास्त्र आणि ध्वनीशास्त्रातील संगीताच्या सिद्धांताचे काही प्रश्न विकसित केले गेले. आणि गणितीय पैलू. युरोपियन एल. यूलर यांच्या "संगीताच्या नवीन सिद्धांताचा अनुभव सेट फॉर द बेसिस ऑफ द इम्युटेबल लॉज ऑफ हार्मनी" (1739 मध्ये प्रकाशित) या कामाला मान्यता मिळाली. जे. सरती यांनी नवीन ट्यूनिंग फोर्कचा प्रस्ताव मांडला, जो 1796 मध्ये अकादमी ऑफ सायन्सेस अँड आर्ट्सने मंजूर केला आणि 1885 मध्ये आंतरराष्ट्रीय म्हणून स्वीकारल्या गेलेल्या फॉर्कशी जवळजवळ पूर्णपणे एकरूप होता. मानक.

19व्या शतकात संगीत आणि विज्ञानाचा विकास झाला. पितृभूमीच्या प्रगत मार्गांसाठीच्या संघर्षाशी चिंतनाचा जवळचा संबंध होता. संगीत खटला, संरक्षण आणि त्याच्या सर्जनशीलतेचे औचित्य. आणि सौंदर्याचा आदर्श. या कालावधीच्या संबंधात, M. आणि muses दरम्यान स्पष्ट रेषा काढणे कठीण आहे. टीका सैद्धांतिक सर्वात महत्वाच्या मूलभूत समस्या. आणि सौंदर्याचा आराखडा पत्रकारितेच्या कार्यक्षेत्रात मांडला गेला आणि ठरवला गेला, अनेकदा मते आणि वादविवादाच्या तीव्र संघर्षात. आकुंचन 30 आणि 40 च्या दशकात एमआय ग्लिंका द्वारे ऑपेरा दिसण्याच्या संबंधात. व्हीएफ ओडोएव्स्की, एनए मेलगुनोव्ह आणि इतर समीक्षकांच्या लेखांमध्ये, प्रथमच, संगीताच्या राष्ट्रीयतेबद्दलचे प्रश्न, वैशिष्ट्यपूर्ण फरकांबद्दल, व्यापकपणे चर्चा केली जाऊ लागली. रशियन संगीत शाळेची वैशिष्ट्ये आणि इतर नेटशी त्याचा संबंध. शाळा (इटालियन, जर्मन, फ्रेंच). गंभीर वैज्ञानिक. व्हीपी बॉटकिन यांचे “इटालियन आणि जर्मन संगीत”, “नवीन पियानो स्कूलच्या सौंदर्यात्मक महत्त्वावर” (एफ. चोपिन यांना समर्पित) हे लेख खूप महत्त्वाचे आहेत. विभाग निर्माण केले जात आहेत. मोठे मोनोग्राफ. संशोधन कार्य. जसे की: एडी उलिबिशेवचे “मोझार्टचे नवीन चरित्र” (1843), व्ही. लेन्झचे “बीथोव्हेन अँड हिज थ्री स्टाइल्स” (1852). या दोन्ही कामांना परदेशात मान्यता मिळाली आहे.

रशियन भाषेच्या विकासाचा एक नवीन टप्पा. एम. ने एएन सेरोव, व्हीव्ही स्टॅसोव्ह, जीए लारोश यांच्या क्रियाकलापांचे निर्धारण केले, जे 50 आणि 60 च्या दशकात उलगडले. 19 व्या शतकात सेरोव्हने प्रथम संगीतशास्त्र हा शब्द प्रचलित केला. "संगीत, संगीत विज्ञान, संगीत अध्यापनशास्त्र" (1864) या कार्यक्रमाच्या लेखात त्यांनी परदेशी देशांच्या कट्टरतेवर तीव्र टीका केली. संगीताचे अचल, "शाश्वत" नियम प्रस्थापित करू पाहणारे सिद्धांतवादी, आणि तर्क करतात की विज्ञान म्हणून संगीतशास्त्राचा आधार ऐतिहासिक अभ्यास असावा. संगीत विकास प्रक्रिया. भाषा आणि संगीताचे प्रकार. सर्जनशीलता लारोचे यांनी "संगीत सिद्धांत शिकवण्याची ऐतिहासिक पद्धत" (1872-73) या लेखात त्याच कल्पनेचा बचाव केला आहे, जरी सौंदर्याचा पुराणमतवाद. लेखकाच्या स्थितीमुळे त्याला आधुनिक काळातील "गैरसमज" वर उतारा म्हणून ऐतिहासिकवादाच्या संकल्पनेचा एकतर्फी अर्थ लावला. सेरोव्ह आणि लारोचे यांच्यात काय साम्य होते ते म्हणजे त्यांनी म्यूजचा विचार करण्याचा प्रयत्न केला. विस्तीर्ण ऐतिहासिक पार्श्वभूमीतील घटना, संगीत क्षेत्र आणि कलेच्या संबंधित क्षेत्रांमधील विविध समांतरांचा अवलंब करते. सर्जनशीलता दोन्ही समीक्षकांनी रसच्या उत्पत्ती आणि विकासाच्या प्रश्नाकडे विशेष लक्ष दिले. संगीत शाळा (“मर्मेड”. सेरोवचे एएस डार्गोमिझस्कीचे ऑपेरा, लारोचेचे “ग्लिंका आणि संगीताच्या इतिहासात त्याचे महत्त्व” इ.). विश्लेषणात्मक स्केचेसमध्ये "एमआय ग्लिंकाच्या संगीताच्या तांत्रिक समीक्षेचा अनुभव", "ओव्हरचरचा थीमॅटिझम" लिओनोर "," बीथोव्हेनच्या नवव्या सिम्फनी "सेरोव्हने थीमॅटिकच्या आधारावर संगीताची अलंकारिक सामग्री ओळखण्याचा प्रयत्न केला. विश्लेषण स्टॅसोव्ह, जो नवीन रसचा उत्कट प्रचारक म्हणून प्रेसमध्ये दिसला. art-va, वास्तववाद आणि राष्ट्रीयतेच्या प्रगत आदर्शांसाठी एक सेनानी, त्याच वेळी एक पद्धतशीर पाया घातला. रशियन बद्दल माहितीपट साहित्य गोळा करणे आणि प्रकाशित करणे. संगीतकार, एमआय ग्लिंका, एमपी मुसोर्गस्की, एपी बोरोडिन यांच्या पहिल्या तपशीलवार चरित्रांचे लेखक होते.

स्त्रोतांच्या निर्मितीमध्ये. रशियन इतिहासासाठी आधार. संगीत, विशेषत: सुरुवातीच्या, प्री-ग्लिंका कालावधीत, एचपी फाइंडिसेनच्या क्रियाकलापाने महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावली. रशियन भाषेत अनेक पूर्वी अज्ञात माहितीपट साहित्य. संगीत - मध्य युगापासून ते 19 व्या शतकापर्यंत. - रशियन म्युझिकल वृत्तपत्र, osn मध्ये प्रकाशित झाले. 1894 मध्ये Findeisen, तसेच त्याच्या संपादनाखाली प्रकाशित "संगीत पुरातनता" या संग्रहात. 1903-11 मध्ये. फाइंडिसेनकडे ग्लिंका, डार्गोमिझस्की आणि इतर रस यांच्या पत्रांची पहिली विस्तृत प्रकाशने आहेत. संगीतकार रशियन भाषेत अनेक मौल्यवान साहित्य आणि अभ्यास. संगीत मासिकात प्रकाशित झाले. "म्युझिकल कंटेम्पररी", च्या संपादनाखाली प्रकाशित. 1915-17 मध्ये एएन रिम्स्की-कोर्साकोव्ह; विशेषज्ञ या मासिकाचे अंक मुसोर्गस्की, स्क्रिबिन, तानेयेव यांना समर्पित आहेत. पूर्व क्रांतिकारकांच्या सामान्य कार्यांमधून. संगीताच्या इतिहासातील वर्षे, खंडातील सर्वात मोठा म्हणजे "रशियाच्या संगीत विकासाचा इतिहास" (खंड 1-2, 1910-12) एमएम इवानोव्ह, परंतु प्रतिक्रिया. लेखकाच्या निर्णयाचा पूर्वग्रह म्हणजे. पदवी या कामात उपलब्ध असलेल्या उपयुक्त वस्तुस्थितीचे अवमूल्यन करते. साहित्य एएस फॅमिंट्सिन "रशियातील बफुन्स" (1889), "गुसली" ची कामे. रशियन लोक वाद्य वाद्य" (1890), "रशियन लोकांचे डोमरा आणि संबंधित वाद्ये" (1891), एनआय प्रिव्हालोवा "बीप, एक प्राचीन रशियन वाद्य" (1904), "रशियन लोकांचे वाद्य वाद्य" (1908) इ. एसके बुलिच यांनी रशियन भाषेतील निबंधांमध्ये नवीन माहिती नोंदवली आहे. wok संगीत 18 आणि लवकर. 19 व्या शतकात रशियन भाषेच्या क्लासिक्सबद्दल मोनोग्राफिक कामांपैकी. माहितीची पूर्णता आणि संगीतकाराचा भाऊ एमआय त्चैकोव्स्की याने लिहिलेल्या “द लाइफ ऑफ पीआय त्चैकोव्स्की” (खंड 1-3, 1900-02) या माहितीपटाच्या विपुलतेने संगीत ओळखले जाते. 1900 च्या दशकात विज्ञानाचा विषय बनतो. तरुण पिढीच्या संगीतकारांच्या कार्याचा अभ्यासः एके ल्याडोव्ह, एसआय तनिवा, एके ग्लाझुनोव्ह, एएन स्क्र्याबिन, एसव्ही रखमानिनोव्ह, अनेक गंभीर चरित्रात्मक कामे क्रिमियाला समर्पित आहेत. आणि VG Karatygin, GP Prokofiev, AV Ossovsky, Yu यांच्या कार्यांचे विश्लेषण करा. डी. एंजेल, ज्यांनी बी.व्ही. असाफीव्ह म्हणून आपल्या कारकिर्दीची सुरुवात केली.

एक विशेष उद्योग पूर्व क्रांतिकारी. ऐतिहासिक एम. इतर रशियन वर कामे आहेत. चर्च संगीत. पितृभूमीच्या या बाजूबद्दल अनेक मनोरंजक विचार आणि अनुमान. संगीताचा वारसा सुरुवातीला ई. बोलखोविटिनोव्ह यांनी व्यक्त केला होता. 19 वे शतक 40 च्या दशकात. ND Gorchakov, VM Undolsky, IV Sakharov यांची प्रकाशने आहेत, ज्यात सैद्धांतिक उतारे आहेत. गायकांबद्दलचे ग्रंथ आणि इतर माहितीपट. दावा-वे रशिया. 60 च्या दशकात व्हीएफ ओडोएव्स्की. अनेक प्रकाशित. संशोधन इतर रशियन नुसार रेखाचित्रे. संगीत, ज्या चर्चमध्ये. गायनाची तुलना नारशी केली जाते. गाणे त्याच वेळी, डीव्ही रझुमोव्स्की यांनी "रशियातील चर्च गायन" चे सामान्यीकरण कार्य तयार केले (अंक 1-3, 1867-69). Rus प्रश्नांच्या पुढील विकासामध्ये. चर्च SV Smolensky, II Voznesensky, VM Metallov, AV Preobrazhensky यांनी गायनात मोलाचे योगदान दिले. मात्र, यातील बहुतांश कामांमध्ये मंडळी. रशियन भाषेच्या विकासाच्या सामान्य मार्गांपासून अलगाव मध्ये, गायन एकाकी मानले जाते. कला संस्कृती, जी कधीकधी एकतर्फी, ऐतिहासिकदृष्ट्या अपुरेपणे सिद्ध निष्कर्षांकडे जाते.

रशियनच्या अग्रगण्य व्यक्तींकडे बरेच लक्ष दिले गेले. 19व्या शतकातील संगीत लोकगीतांचा अभ्यास. कलेवर मौल्यवान विचार. रशियन स्वभाव. नार गाणी, त्याच्या सुरेलची वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये. गोदाम, संगीतकार सर्जनशीलतेसाठी त्याचे महत्त्व पितृभूमीच्या उत्कृष्ट मास्टर्सचे आहे. शास्त्रीय संगीत. व्हीएफ ओडोएव्स्की यांनी नारवरील त्यांच्या कामांमध्ये नोंद केली. ग्लिंकाने गाण्यासाठी बरेच काही सुचवले होते. स्टॅसोव्ह, लारोचे आणि रशियनच्या इतर प्रमुख प्रतिनिधींच्या लेखांमध्ये. संगीत गंभीर विचार बैठक समाविष्टीत आहे. क्षेत्राच्या सर्जनशीलतेसाठी सहल. सेर करण्यासाठी जमा. 19व्या शतकात भौतिक गाणी रेकॉर्ड करणे आणि त्याच्या अस्तित्वाचे थेट निरीक्षण करणे वैज्ञानिक आवश्यक आहे. सामान्यीकरण आणि पद्धतशीरीकरण. सेरोव्हचा लेख “विज्ञानाचा विषय म्हणून रशियन लोकगीत” (1869-71) हा टीकेचा अनुभव होता. व्याख्यासह या सर्व सामग्रीचे आकलन आणि मूल्यांकन. सैद्धांतिक पोझिशन्स. लेखक कार्यांचे मुख्य वर्तुळ आणि संगीताच्या विकासाच्या मार्गांची रूपरेषा देण्याचा प्रयत्न करतो. विशेष वैज्ञानिक म्हणून लोककथा. शिस्त तथापि, अनेक योग्य विश्लेषणात्मक निरीक्षणे आणि सामान्य पद्धतीविषयक विचार व्यक्त करणे. ऑर्डर, Serov रशियन आधार त्या वेळी व्यापक चुकीचे मत पालन. इतर ग्रीक लोक-गाण्यातील चाल आहे. fret प्रणाली. हे दृश्य, जे 18 व्या शतकात उद्भवले. क्लासिकिझमच्या कल्पनांच्या प्रभावाखाली, यूच्या कामांमध्ये त्याची तीव्र अभिव्यक्ती प्राप्त झाली. के. अरनॉल्ड ("ओल्ड रशियन चर्च आणि लोकगायनाचा सिद्धांत", 1880, इ.). पितृभूमीची सर्वात महत्वाची कामगिरी. आणि संगीत. दुसऱ्या सहामाहीत लोकसाहित्य. 2 वे शतक हे रशियन नारचे उद्घाटन होते. पॉलीफोनी (यु. एन. मेलगुनोव्ह, एचई पालचिकोव्ह). एचएम लोपाटिन यांनी व्हीपी प्रोकुनिन (19) यांच्यासमवेत प्रकाशित केलेल्या संग्रहाच्या प्रस्तावनेत, नारचे विविध स्वरूप प्रकट केले आहे. लिरिक गाणी. 1889 च्या दशकात. पद्धतशीर सुरू होते. महाकाव्य अभ्यास. गाण्याची परंपरा. 60व्या आणि 19व्या शतकाच्या शेवटी. EE Lineva ने प्रथम रेकॉर्डिंगसाठी Nar वापरण्यास सुरुवात केली. गाणी फोनोग्राफ. यामुळे त्यांच्या थेट ध्वनीची काही वैशिष्ट्ये स्थापित करणे आणि निश्चित करणे शक्य झाले, जे कानाने ऐकणे कठीण आहे. संगीत-एथनोग्राफिक. मॉस्को येथे कमिशन. 20 मध्ये तयार केलेले un-te मुख्य बनले. नारचा अभ्यास आणि प्रचार केंद्र. 1902 व्या शतकाच्या सुरूवातीस गाणी; लोककथा संशोधकांसह (एए मास्लोव्ह, एनए यांचुक आणि इतर), प्रमुख संगीतकार (रिम्स्की-कोर्साकोव्ह, तानेयेव, ल्याडोव्ह, ग्रेचॅनिनोव्ह) यांनी त्याच्या कार्यात भाग घेतला.

जरी बहुतेक रशियन फोकस. संगीतशास्त्रज्ञ 19 आणि लवकर. 20 व्या शतकात पितृभूमीचे प्रश्न होते. संगीत संस्कृती, तथापि, त्यांनी झारुबच्या सर्वात महत्वाच्या घटनेकडे त्यांचा दृष्टिकोन निश्चित करण्याचा प्रयत्न केला. वर्तमान संगीत. असंख्य तीक्ष्ण आणि अंतर्ज्ञानी. वेस्टर्न युरोपियनच्या कार्यावर टिप्पणी. संगीतकार, वैशिष्ट्ये otd. उत्पादन सेरोव्ह, लारोचे, त्चैकोव्स्की आणि संगीताबद्दल इतर समीक्षक आणि लेखकांच्या लेखांमध्ये आढळले. नियतकालिकांच्या पानांवर. लोकप्रिय स्वरूपाचे प्रकाशित निबंध, माहितीपट चरित्रात्मक छापा. साहित्य, परदेशी कामांची भाषांतरे. लेखक पैकी मूळ कामे स्वतंत्र आहेत. एचपी क्रिस्तियानोविचची “लेटर्स बद्दल चोपिन, शुबर्ट आणि शुमन” (1876), आरव्ही जेनिका “शुमन आणि त्याचे पियानो वर्क” (1907), व्हीव्ही पासखालोव्ह “चॉपिन आणि पोलिश लोकसंगीत” (1916-17) यांची वैज्ञानिक पुस्तके खूप महत्त्वाची आहेत. ). रशियन संगीताच्या अग्रगण्यांपैकी एक एएफ क्रिस्तियानोविच ओरिएंटल अभ्यासात दिसू लागले, ज्याचे काम बंकवरील आहे. अल्जेरियाचे संगीत, परदेशात प्रकाशित (“Esquisse historique de la musique arabe aux temps anciens…”, 1863). PD Perepelitsyn, AS Razmadze आणि LA Sakketi यांच्या संगीताच्या इतिहासाची सामान्य समीक्षा संकलित स्वरूपाची आहे. 1908 मध्ये, मॉस्कोमध्ये म्युझिकल थ्योरेटिकल लायब्ररी सोसायटीची स्थापना झाली, ज्याने शास्त्रीय संगीताचे प्रश्न विकसित करण्यासाठी त्याचे एक कार्य सेट केले. वारसा आणि वैज्ञानिक निर्मिती. संगीताचा इतिहास आणि सिद्धांतावरील साहित्याचा संग्रह. एमव्ही इवानोव-बोरेत्स्की आणि व्हीए बुलिचेव्ह यांनी या कार्याच्या अंमलबजावणीसाठी मोठे योगदान दिले.

पेरू सर्वात मोठे रशियन संगीतकार भिन्न कृतींशी संबंधित आहेत. संगीत-सैद्धांतिक. शिस्त: ग्लिंकाची “नोट्स ऑन इन्स्ट्रुमेंटेशन” हे सेरोव्ह (सं. १८५६), त्चैकोव्स्की आणि रिम्स्की-कोर्साकोव्हची हार्मनी पाठ्यपुस्तके (१८७२ आणि १८८५), रिम्स्की-कोर्साकोव्हची “फंडामेंटल्स ऑफ ऑर्केस्ट्रेशन” (स्टीनबर्ग 1856 मध्ये सीईओ1872) यांनी नोंदवली. ). ही कामे प्रामुख्याने अध्यापनशास्त्रीय अभ्यासाच्या गरजेमुळे झाली, परंतु त्यांनी सैद्धांतिक काही मूलभूत तरतुदी देखील तयार केल्या. आणि सौंदर्याचा क्रम. गणितीय SI तनेयेव यांचे "मोबाईल काउंटरपॉईंट ऑफ कडक लेखन" (सं. 1885) हे स्मारकीय कार्य संकल्पनेतील सुसंवाद आणि पूर्णतेने वेगळे आहे. मरणोत्तर प्रकाशित (1913) “Teaching about the Canon” ही त्यात भर पडली आहे. तनेयेव यांनी फॉर्म, मॉड्युलेशन इत्यादी प्रश्नांवर सखोल विचार आणि टिप्पण्या देखील व्यक्त केल्या. रशियाच्या सर्वात धाडसी आणि मूळ यशांपैकी एक. संगीत सैद्धांतिक पूर्व-क्रांतिकारक विचार वर्षे BL Yavorsky, DOS च्या मोडल ताल सिद्धांत होता. ज्याच्या तरतुदी त्यांनी प्रथम "संगीत भाषणाची रचना" (भाग 1909-1929, 1) या कामात मांडल्या होत्या.

मध्ये फसवणूक. 19 - भीक मागणे. 20 व्या शतकात रशियातील अनेक लोक त्यांच्या नटांचा अभ्यास करण्यासाठी कार्य विकसित करत आहेत. संगीत संस्कृती, मनोरंजक आणि मूळ विचारांचे संशोधक पुढे येतात. युक्रेनियन एम.चे संस्थापक एनव्ही लिसेन्को होते, ज्यांनी नारवर मौल्यवान कामे तयार केली. युक्रेनची संगीत वाद्ये, युक्रेनियन स्पीकर्सबद्दल. नार सर्जनशीलता - कोबझार आणि त्यांची कामे. 1888 मध्ये, एक सैद्धांतिक पेपर प्रकाशित झाला. पीपी सोकलस्की यांचे "रशियन लोकसंगीत ग्रेट रशियन आणि लिटल रशियन", ज्यामध्ये एक सुसंगत, जरी विशिष्ट योजनाबद्धतेने ग्रस्त असले तरी, पूर्वेकडील गाण्याच्या कलेतील मोडच्या विकासाचे चित्र दिले आहे. गौरव. लोक 1900 च्या दशकात प्रसिद्ध संशोधकांपैकी एकाची पहिली कामे दिसून आली. संगीत लोककथा एफएम कोलेसा. 19व्या आणि 20व्या शतकाच्या शेवटी. कोमितांनी आर्मचा पाया घातला. वैज्ञानिक लोककथा. DI Arakishvili, विस्तृत लोककथा संग्रहासह. 1900 मध्ये प्रकाशित काम. कार्गोबद्दल मूलभूत संशोधन. नार गाणे आणि त्याचे अस्तित्व. व्हीडी कोर्गनोव, ज्याने प्रसिद्ध चरित्र जिंकले. मोझार्ट, बीथोव्हेन, व्हर्डी यांच्यावरील काम, डिसें. संगीत प्रश्न. काकेशसच्या संस्कृती. ए. युरियन आणि ई. मेलनगैलिस हे लेट्सचे पहिले प्रमुख संग्राहक आणि संशोधक होते. नार गाणी

यूएसएसआर मध्ये संगीतशास्त्र. ग्रेट ऑक्टो. समाजवादी. क्रांतीने वैज्ञानिकांच्या व्यापक विकासासाठी परिस्थिती निर्माण केली. यूएसएसआरच्या सर्व लोकांमध्ये संगीत क्षेत्रातील क्रियाकलाप. सोव्हिएत देशात प्रथमच स्वतंत्र म्हणून मान्यता प्राप्त एम. शिस्त. तज्ञांनी वैज्ञानिक संस्था तयार केल्या ज्या डिसेंबरच्या समस्या विकसित करतात. संगीतासह कला प्रकार. वैज्ञानिक आधारावर पेट्रोग्राडमध्ये 1921 मध्ये. 1912 पासून अस्तित्त्वात असलेल्या व्हीपी झुबोव्हच्या कलेवरील लायब्ररी, रशियन इन्स्टिट्यूट ऑफ द हिस्ट्री ऑफ आर्टची स्थापना संगीताच्या इतिहासाच्या विभागासह करण्यात आली (पुनर्रचनेच्या मालिकेनंतर ते लेनिनग्राड संस्थेच्या वैज्ञानिक संशोधन विभागात बदलले गेले. थिएटर, संगीत आणि सिनेमॅटोग्राफी). त्याच वर्षी, मॉस्कोमध्ये राज्य विभाग तयार केला गेला. संगीत विज्ञान संस्था (HYMN) आणि राज्य. कला अकादमी. विज्ञान (GAKhN). क्लिष्ट प्रकारची सर्वात मोठी आधुनिक कला इतिहासकार स्थापना - कलेच्या इतिहासाचे यिंग टी, एच.-आय. इन-यू विथ स्पेशल बहुतेक केंद्रीय प्रजासत्ताकांमध्ये संगीत विभाग आहेत. उच्च संगीत प्रणालीमध्ये एक वैशिष्ट्य म्हणून एम. शिक्षण, conservatories मध्ये, आणि इतर muses. विद्यापीठांमध्ये संगीताचा सिद्धांत आणि इतिहास विभाग आहेत, टू-राई संशोधन आहेत. क्षेत्रानुसार कार्य करा.

मार्क्सवादी-लेनिनवादी पद्धतीच्या आधारे विकसित होणारे सोव्हिएत गणित समाजवादी चळवळीच्या उभारणीत सक्रिय भूमिका बजावते. संगीत संस्कृती, तात्काळ व्यावहारिक समस्या सोडविण्यास मदत करते. जीवनाद्वारे पुढे ठेवलेली कार्ये, सौंदर्याच्या कामात भाग घेते. लोकांचे शिक्षण. त्याच वेळी, उल्लू संगीतशास्त्रज्ञ संगीताच्या सिद्धांत आणि इतिहासातील सर्वात महत्वाच्या मूलभूत समस्या विकसित करतात, मुख्य प्रकाशात नवीन मार्गाने त्यांचे निराकरण करतात. द्वंद्वात्मक तरतुदी. आणि ऐतिहासिक भौतिकवाद. 20 आणि 30 च्या कार्यात. असभ्य समाजशास्त्रीय चुका झाल्या. ऑर्डर, सामाजिक-आर्थिक सह दावा-va च्या कनेक्शनच्या अगदी सरळ आणि योजनाबद्ध व्याख्येच्या परिणामी. आधार या चुकांवर मात करून घुबडांची पद्धतशीर स्थिती मजबूत करणे. एम. संगीतकार म्हणून एव्ही लुनाचार्स्कीच्या क्रियाकलापांमध्ये योगदान दिले. लेखक मार्क्सवादाच्या वल्गारायझर्सच्या "अकाली कठोर सनातनी" वर टीका करताना, त्यांनी आपल्या संगीत आणि ऐतिहासिक भाषेत दिले. स्केचेस आणि परफॉर्मन्स ही डिसेंबरच्या सामाजिक सारामध्ये सूक्ष्म प्रवेशाची उदाहरणे आहेत. संगीत घटना. उल्लूंच्या विकासासाठी एक व्यापक आणि बहुमुखी कार्यक्रम. M. BV Asafiev ने “मॉडर्न रशियन संगीतशास्त्र आणि त्याची ऐतिहासिक कार्ये” (1925) या अहवालात पुढे मांडले होते. सखोल ठोस संशोधनासह व्यापक पद्धतशीर समस्यांची सांगड घालण्याच्या गरजेबद्दल बोलताना, असफिव्ह यांनी विशेषत: संगीताचे विज्ञान जीवनाच्या गरजांप्रती संवेदनशील असले पाहिजे आणि संगीताची फलदायी आणि मार्गदर्शक शक्ती बनली पाहिजे यावर जोर दिला. पद्धती. महान दृष्टीकोन असलेला शास्त्रज्ञ, त्याने आपल्या कामांनी समृद्ध केले. इतिहासाचे क्षेत्र आणि सैद्धांतिक एम., सर्वात मोठ्या उल्लूंपैकी एक. संगीतशास्त्रज्ञ. शाळा त्याच्याकडे रशियन भाषेतील अनेक मौल्यवान कामे आहेत. आणि zarub. 20 व्या शतकातील शास्त्रीय वारसा आणि संगीत, निरीक्षणांच्या ताजेपणाने आणि सौंदर्याच्या सूक्ष्मतेने वेगळे. विश्लेषण त्चैकोव्स्की, मुसोर्गस्की, स्ट्रॅविन्स्की आणि इतर संगीतकारांच्या कामाचे महत्त्व पूर्णपणे प्रकट करणारे असफीव हे पहिले होते. त्याच्या सुरुवातीच्या काळात त्याच्यातील व्यक्तिनिष्ठ-आदर्शवादी प्रवृत्तींवर मात करणे. चुका, तो भौतिकवादी निर्मितीसाठी आला. इंटोनेशनचा सिद्धांत, जो संगीतातील वास्तविकता प्रतिबिंबित करण्यासाठी विशिष्ट यंत्रणा प्रकट करण्यास मदत करतो. हा सिद्धांत मार्क्सवादी संगीत सिद्धांताच्या सर्वात लक्षणीय कामगिरींपैकी एक आहे. आणि सौंदर्याचा विचार.

20 च्या दशकात. सार्वत्रिक असल्याचा दावा करणाऱ्या अनेक सैद्धांतिक संकल्पना (जीई कोन्युसचा मेट्रोटेक्टोनिझमचा सिद्धांत, एनए गार्बुझोव्हचा बहु-मूलभूत मोड आणि व्यंजनांचा सिद्धांत), जरी त्यांनी फॉर्मेटिव्ह आणि हार्मोनिकचे काही विशिष्ट पैलू स्पष्ट केले. संगीतातील नमुने. या सिद्धांतांबद्दलच्या चर्चांनी घुबडांच्या वाढीस हातभार लावला आहे. सैद्धांतिक एम. मोडल रिदम (1930) च्या सिद्धांताविषयीच्या चर्चेने विशेषतः विस्तृत प्रमाणात प्राप्त केले. या सिद्धांताच्या विरोधाभासी, विषयवादी पैलूंवर टीका केली आणि घुबडांना समृद्ध करू शकतील अशा फलदायी घटकांची निवड केली. संगीत विज्ञान. घुबडांच्या सर्वात महत्वाच्या कामांपैकी एक. सैद्धांतिक एम. विश्लेषणाच्या नवीन पद्धतींचा विकास होता, ज्यामुळे म्यूजची वैचारिक आणि अलंकारिक सामग्री प्रकट करण्यात मदत होते. उत्पादन LA Mazel आणि VA Zukkerman यांची कामे या क्षेत्रात मूलभूत महत्त्वाची होती. मार्क्सवादी-लेनिनवादी सौंदर्यशास्त्राच्या तत्त्वांवर आधारित, त्यांनी तथाकथित पद्धत विकसित केली. समग्र विश्लेषण, म्यूजचे स्वरूप शोधणे. उत्पादन सर्व संघटना एक प्रणाली म्हणून व्यक्त होईल. याचा अर्थ परिभाषित अंमलबजावणी करण्यासाठी सर्व्ह करावे. समाविष्ट हेतू या पद्धतीच्या विकासासाठी एक मौल्यवान योगदान एसएस स्क्रेबकोव्ह, व्हीव्ही प्रोटोपोपोव्ह, आय. या यांनी देखील केले. रायझकिन आणि व्हीपी बोब्रोव्स्की. त्याच बरोबर सैद्धांतिक शाखा विकसित केल्या जात आहेत. M. कार्यात्मक शाळेच्या तत्त्वांवर आधारित GL Catoire चे कार्य "सैद्धांतिक अभ्यासक्रम" (भाग 1-2, 1924-25), त्याच्या काही पैलूंचे नवीन, मूळ अर्थ देते. उपविभाग या शाळेच्या तरतुदी IV Sposobina, SV Evseev आणि इतरांच्या कामात विकसित केल्या आहेत. विकास यु ने तयार केलेला चल फंक्शन्सचा सिद्धांत. N. Tyulin अनेकांना समजून घेण्याची गुरुकिल्ली देते. नवीन सुसंवाद. 20 व्या शतकातील संगीतातील घटना. एसएस स्क्रेबकोव्ह, यू यांच्या आधुनिक कार्यांचे प्रश्न. एन. खोलोपोव्ह आणि इतर लेखक सुसंवादासाठी समर्पित आहेत. LA Mazel च्या भांडवल कार्यात "शास्त्रीय सुसंवादाच्या समस्या" (1972), सैद्धांतिक संयोजन. ऐतिहासिक आणि सौंदर्याचा संशोधनाचा पैलू, हार्मोनिक्सची उत्क्रांती व्यापकपणे व्यापलेली आहे. 18 व्या शतकापासून विचार.

एसएस बोगाटीरेव्ह यांनी मोबाइल काउंटरपॉइंटवर एसआय तानेयेवच्या शिकवणीचे काही पैलू विकसित केले आणि त्यांना पूरक केले.

बीव्ही प्रोटोपोपोव्ह यांनी पॉलीफोनीच्या इतिहासावर कामांची मालिका तयार केली. डिसेंसह पॉलीफोनीचे प्रश्न. एएन दिमित्रीव्ह, एसव्ही इव्हसेव्ह, एसएस स्क्रेबकोव्ह यांच्या कामात बाजू समाविष्ट आहेत.

उल्लू मध्ये एक विशेष दिशा. एम. हे एनए गार्बुझोव्ह आणि त्यांचे वैज्ञानिक कार्य आहेत. संगीत आणि ध्वनीशास्त्राच्या सिद्धांताच्या काठावर उभ्या असलेल्या शाळा. गार्बुझोव्ह (पहा. झोन) द्वारे विकसित ऐकण्याच्या झोन निसर्गाचा सिद्धांत काही संगीत-सैद्धांतिक निराकरणासाठी महत्त्वपूर्ण आहे. अडचणी. ही दिशा अंशतः म्यूजच्या क्षेत्राच्या संपर्कात आहे. मानसशास्त्र, उल्लू मध्ये सादर. EA Maltseva, BM Teplov, EV Nazaykinsky आणि इतरांच्या अभ्यासाद्वारे संगीताचे विज्ञान.

संगीत-ऐतिहासिक विकास. 20 च्या दशकात विज्ञान. Rapmov-proletkult nihilistic द्वारे क्लिष्ट आणि विलंबित होते. वारसा ट्रेंड. पक्षाच्या अनेक दस्तऐवजांमध्ये आणि भाषणांमध्ये पक्ष आणि सरकारच्या प्रमुख व्यक्तींनी या प्रवृत्तींवर टीका केल्याने उल्लूंना मदत झाली. ऐतिहासिक एम. स्पष्टपणे त्यांची कार्ये आणि पद्धतशीर व्याख्या. तत्त्वे. ऑक्टोबर क्रांती नंतर प्रथमच एक विस्तृत आणि पद्धतशीर अधिग्रहित केले. पितृभूमीच्या अभ्यासावर वर्ण कार्य. वारसा असफीव्हच्या "सिम्फोनिक एट्यूड्स" (1922), "1930 व्या शतकाच्या सुरुवातीपासूनचे रशियन संगीत" (18) आणि त्यांचे मोनोग्राफिक चक्र. रशियाच्या उत्कृष्ट मास्टर्सच्या कार्यावर निबंध आणि संशोधन. शास्त्रीय संगीताने या क्षेत्रातील एक नवीन टप्पा परिभाषित केला, जरी त्यातील सर्व काही निर्विवाद नव्हते आणि नंतर व्यक्त केलेले काही दृष्टिकोन लेखकाने दुरुस्त केले आणि अंशतः सुधारित केले. पुढाकार आणि हात वर. असफीव्ह, रशियन भाषेत अभ्यासांची मालिका चालविली गेली. 1927 व्या शतकातील संगीत, Sat मध्ये समाविष्ट. "जुन्या रशियाचे संगीत आणि संगीत जीवन" (1928). 29-1922 मध्ये, HP Findeisen चे मूलभूत काम "रशियातील संगीताच्या इतिहासावर प्राचीन काळापासून ते 1 व्या शतकाच्या शेवटी" प्रकाशित झाले. अनेक मौल्यवान संशोधन आणि माहितीपट-चरित्रात्मक. "ऑर्फियस" (3, ए.व्ही. ओसोव्स्की द्वारा संपादित), "म्युझिकल क्रॉनिकल" (अंक 1922-25, एएन रिम्स्की-कोर्साकोव्ह, 1-4 द्वारा संपादित, 1924-27), "संशोधन आणि सामग्रीमध्ये रशियन संगीताचा इतिहास" या संग्रहांमध्ये साहित्य प्रकाशित झाले. (खंड. XNUMX-XNUMX, KA कुझनेत्सोव्ह, XNUMX-XNUMX द्वारा संपादित). फरक. प्राथमिक स्त्रोतांच्या सखोल अभ्यासावर आधारित व्हीव्ही याकोव्हलेव्हच्या रशियन संगीताच्या अभ्यासाच्या बाजू संस्कृतीला समर्पित आहेत. पीए लॅमने केलेल्या विचारशील आणि अभ्यासपूर्ण मजकूराबद्दल धन्यवाद, या संगीतकाराच्या कार्यावर नवीन प्रकाश टाकून, मुसॉर्गस्कीच्या मूळ लेखकाचे ग्रंथ पुनर्संचयित करण्यात यशस्वी झाले.

रशियन भाषेच्या इतिहासाचा अभ्यास. त्यानंतरच्या कालखंडात संगीताचे सखोल आयोजन केले जात राहिले. नवीन वैज्ञानिकांना प्रोत्साहन. सैन्याने संशोधनाच्या आघाडीच्या विस्तारास हातभार लावला, कव्हर डीकॉम्प. epochs आणि घटना Rus विविध श्रेणी. भूतकाळातील संगीत. प्रमुख मोनोग्राफ तयार केले गेले. रशियन क्लासिक्सवर कार्य करते. संगीत (ग्लिंका बद्दल BV असाफीव, डार्गोमिझस्की बद्दल MS पेकेलिस, त्चैकोव्स्की बद्दल NV Tumanina, बोरोडिनो बद्दल AN सोहोरा, मुसोर्गस्की बद्दल GN खुबोव, Korsakov बद्दल AA Solovtsov, AG Rubinstein बद्दल LA Barenboim, इ.), संग्रह (सुमारे 2 खंडांमध्ये. , 3 खंडांमध्ये बालाकिरेव्ह बद्दल इ.), संदर्भ प्रकाशने जसे की "जीवन आणि कार्याचा इतिहास". रशियन भाषेत नवीन साहित्याचा शोध सुरूच राहिला. प्री-ग्लिंका काळातील संगीत. बीव्ही डोब्रोखोटोव्ह, बीएस स्टीनप्रेस, एएस रोझानोव्ह आणि इतरांची कामे वैज्ञानिकांमध्ये सादर केली गेली. बर्याच पूर्वी अज्ञात तथ्यांचा वापर चुकीच्या पद्धतीने विसरलेल्या उत्पादनांच्या जीवनात परत येण्यास हातभार लावला. टीएन लिवानोव्हा "1व्या शतकातील रशियन संगीत संस्कृती" (खंड 2-1952, 53-3), एए गोझेनपुड "1969 व्या शतकातील रशियन ऑपेरा थिएटर" (72 पुस्तके, 17-1) ची मूलभूत कामे. एमव्ही ब्राझनिकोव्ह, व्हीएम बेल्याएव, एनडी उस्पेन्स्की यांची कामे लिखित संगीताच्या अभ्यासातील एक महत्त्वाची पायरी आहेत. प्राचीन रशियाचा वारसा. Muses. 3 व्या शतकातील संस्कृतीला टीएन लिव्हानोव्हा, एसएस स्क्रेबकोव्ह, व्हीव्ही प्रोटोपोपोव्ह यांच्या कामात नवीन कव्हरेज प्राप्त झाले. कथा AD Alekseev आणि VI Muzalevsky (पियानो संगीत), VA Vasina-Grossman आणि OE Levasheva (चेंबर व्होकल लिरिक्स), एएस रबिनोविच (प्री-ग्लिंका काळातील ऑपेरा) ची कामे शैलींना समर्पित आहेत, एए गोझेनपुड (पुस्तकांचे एक चक्र). रशियन ऑपेरेटिक संगीताबद्दल), IM याम्पोल्स्की (व्हायोलिन आर्ट), एलएस गिन्झबर्ग (सेलो आर्ट), एलएन राबेन (चेंबर इंस्ट्र. एन्सेम्बल), इ. संगीत-गंभीर विकास. आणि रशियामधील सौंदर्याचा विचार युच्या कृतींमध्ये समाविष्ट आहे. ए. क्रेमलेव्ह "रशियन विचारांबद्दल संगीत" (खंड 1954-60, 1-1) आणि टीएन लिव्हानोव्हा "रशियामधील ऑपेरा टीका" (खंड 2, अंक 2-3; v. 4, अंक 1966-73, 1- 1; v. 1, अंक 3, व्हीव्ही प्रोटोपोपोव्हसह संयुक्तपणे). म्हणजे. रशियन भाषेत डॉक्युमेंटरी साहित्य आणि स्त्रोतांच्या प्रकाशनात उपलब्धी आहेत. संगीत द हिस्ट्री ऑफ रशियन म्युझिक इन म्युझिकल सॅम्पल्स (खंड 1-1940, 52वी आवृत्ती, 18-19) या विस्तृत संकलनात अनेक अल्प-ज्ञात कार्ये आहेत. 1972 आणि 18 व्या शतकाच्या सुरूवातीस XNUMX पासून, "रशियन म्युझिकल आर्टचे स्मारक" ही मालिका प्रकाशित झाली आहे, ज्याचे कार्य पद्धतशीर आहे. Rus च्या हस्तलिखित वारशाचा विकास आणि प्रकाशन. प्राचीन काळापासून शेवटपर्यंत संगीत. XNUMX व्या शतकातील मोठे संशोधन. आणि टेक्स्टोलॉजिकल. शैक्षणिक प्रकाशनाच्या आधीचे काम. ग्लिंका, रिम्स्की-कोर्साकोव्ह, मुसोर्गस्की, त्चैकोव्स्की यांची एकत्रित कामे (संगीताच्या भागात, मुसोर्गस्कीची एकत्रित कामे वगळता, ती सर्व पूर्ण झाली आहेत).

अनेक नव्याने सापडलेल्या आणि उपलब्ध केलेल्या वस्तुस्थितीबद्दल धन्यवाद. माहिती, सखोल अभ्यास आणि विश्लेषण सर्जनशील घटना इतिहास rus. संगीताला नवीन प्रकाश मिळाला. क्रांतिपूर्व काळात निर्माण झालेला प्रांतवाद आणि मागासलेपणाबद्दलचा समज दूर झाला. वेळ घुबडांची ही सिद्धी. ऐतिहासिक एम. रशियनच्या इतिहासावरील सामूहिक कामांसाठी आधार म्हणून काम केले. संगीत, एड. एमएस पेकेलिस (खंड 1-2, 1940), एनव्ही तुमानिना (खंड 1-3, 1957-60), एआय कॅंडिन्स्की (खंड 1, 1972), "रशियन संगीताचा इतिहास" यू. V. Keldysh (भाग 1-3, 1947-54). सूचीबद्ध कामे विद्यापीठाच्या अध्यापनशास्त्रात वापरण्यासाठी आहेत. पाठ्यपुस्तके किंवा uch म्हणून सराव करा. फायदे, परंतु त्यापैकी काही आहेत आणि संशोधन. साहित्य

40 च्या दशकात. उत्तीर्ण घुबड सादर करण्याचा प्रथम प्रयत्न आहेत. संगीत हा सर्वांगीण ऐतिहासिक विकासाचा मार्ग आहे. दृष्टीकोन, समीक्षक विश्लेषण आणि त्याच्या सर्व उपलब्धी आणि कमतरतांचे मूल्यांकन करा. घुबडांच्या इतिहासावरील काही कामांमध्ये. हटवादीच्या नकारात्मक प्रभावामुळे संगीत प्रभावित झाले. स्थापना, ज्यामुळे चुकीचे, विकृत मूल्यमापन साधन झाले. सर्जनशील घटना आणि घुबडांच्या एकूण उपलब्धींना कमी लेखणे. संगीत संस्कृती. CPSU च्या 20 व्या कॉंग्रेसच्या निर्णयांच्या प्रकाशात आणि दुसऱ्या सहामाहीत उलगडत आहे. 2 चे दशक व्यापक सर्जनशीलता. चर्चा, हे चुकीचे निर्णय सुधारित केले गेले, घुबडांच्या निर्मिती आणि विकासाच्या प्रक्रियेवर अधिक वस्तुनिष्ठ दृष्टिकोन प्राप्त झाला. एक समाजवादी कला म्हणून संगीत. वास्तववाद 50-1956 मध्ये, द हिस्ट्री ऑफ रशियन सोव्हिएट म्युझिक (खंड 63-1) प्रकाशित झाले, जे इन्स्टिट्यूट ऑफ द हिस्ट्री ऑफ आर्ट्सच्या कर्मचार्‍यांच्या टीमने तयार केले. घुबडांच्या इतिहासावरील हे पहिले मूलभूत ऐतिहासिक कार्य होते. संगीत, विपुलतेने वैशिष्ट्यीकृत, सामग्रीच्या व्याप्तीची रुंदी आणि सादरीकरणाची परिपूर्णता. विकास घुबड शैली. संगीत व्हीएम बोगदानोव्ह-बेरेझोव्स्की (ऑपेरा), एएन सोहोर (गाणे) आणि इतरांची कामे सर्जनशीलतेला समर्पित आहेत. मोनोग्राफिक कामे मोठ्या प्रमाणात लिहिली गेली आहेत. संशोधन, गंभीर आणि चरित्रात्मक. आणि उत्कृष्ट उल्लूंच्या कार्यावरील विश्लेषणात्मक निबंध. संगीतकार त्यापैकी मायस्कोव्स्की बद्दल IV लिवानोवा, खाचातुरियन बद्दल GN खुबोव, Sviridov बद्दल AN Sohor आणि इतर कामे आहेत.

बहुतेक केंद्रीय प्रजासत्ताकांमध्ये, संगीतशास्त्रज्ञांचे कॅडर तयार केले गेले आहेत, जे डिसेंबरच्या अभ्यासाशी संबंधित समस्या विकसित करत आहेत. nat संस्कृती 1922 मध्ये, युक्रेनियनच्या विकासावर एक ऐतिहासिक निबंध. एनए ग्रिन्चेन्को यांचे संगीत. त्याच्याकडे अनेक मोनोग्राफ्सही आहेत. युक्रेनियन जुन्या संगीतकारांबद्दल निबंध. 1925 मध्ये, एक लहान ऐतिहासिक पुस्तक प्रकाशित झाले. निबंध मालवाहू. DI Arakishvili द्वारे संगीत. नेटच्या इतिहासावरील विस्तृत साहित्य. यूएसएसआरच्या संगीत संस्कृती, कव्हरिंग डीकॉम्प. त्यांच्या निर्मिती आणि विकासाचे टप्पे. गहन संशोधनाचा हा परिणाम होता. कामगार pl. शास्त्रज्ञ आणि वैज्ञानिक संघ. प्राणी. सोव्हिएत आणि पूर्व-क्रांतिकारक दोन्ही, यूएसएसआरच्या लोकांच्या संगीताच्या अभ्यासात योगदान. एलबी अर्खिमोविच, एनएम गॉर्डेचुक, व्हीडी डोव्हझेन्को, ए या यांनी पूर्णविराम सादर केला. श्रीर-तकाचेन्को (युक्रेन), व्हीजी डोनाडझे, एजी त्सुलुकिडझे, जीझेड चखिक्वाडझे, जी श. ऑर्डझोनिकिडझे (जॉर्जिया), आरए अतायन, जी. शे. जिओडाक्यान, जीजी टिग्रानोव, एआय शवेर्ड्यान (आर्मेनिया), ईए आबासोवा, केए कासिमोव्ह (अझरबैजान), या. या. विटोलिन (लाटविया), यू. के. गौड्रिमास (लिथुआनिया), एफएम करोमाटोव्ह, टीएस व्‍यज्गो (उझबेकिस्तान), ए के झुबानोव, बीजी एर्झाकोविच (कझाकिस्तान), इ. अनेकांच्या प्रयत्नातून सर्व केंद्रीय प्रजासत्ताकांतील संगीतशास्त्रज्ञांसह लेखकांच्या गटाने मूलभूत कार्य तयार केले. 1917 पासून यूएसएसआरच्या लोकांच्या संगीताचा इतिहास” (5 खंड, 1970-74), ज्यामध्ये बहुराष्ट्रीय विकास सादर करण्याचा प्रयत्न केला गेला. घुबडे. आर्ट डिकॉम्पमधील सतत मजबूत आणि सखोल संबंधांवर आधारित संगीत ही एक जटिल प्रक्रिया आहे. देशातील लोक.

घुबडे. परदेशातील प्रश्नांच्या विकासासाठी एम. संगीत इतिहास. या क्षेत्रात वैज्ञानिक महत्त्वाची भूमिका बजावली आहे. आणि एमव्ही इव्हानोव-बोरेत्स्की आणि केए कुझनेत्सोव्ह यांच्या शैक्षणिक क्रियाकलाप, महान संस्कृती आणि पांडित्यांचे शास्त्रज्ञ, ज्यांनी असंख्य निर्माण केले. संशोधन शाळा. फसवणूक पासून. II Sollertinsky चे 20 च्या दशकातील चमकदार निबंध दिसतात, ज्यामध्ये अनेक पाश्चात्य युरोपियन लोकांची चमकदार चित्रे रेखाटली आहेत. संगीतकार - शास्त्रीय पासून. महलर आणि आर. स्ट्रॉस यांना 18 व्या शतकातील मास्टर्स. विविध संगीत-ऐतिहासिक. एमएस ड्रस्किन, व्हीडी कोनेन, टीएन लिवानोवा, व्हीई फर्मन यांच्या कामात समस्या दिसून आल्या. सर्वात मोठ्या परदेशी देशांची सर्जनशीलता. असंख्य समर्पित संगीतकार. मोनोग्राफिक संशोधन, प्रमाण आणि वैज्ञानिक मध्ये to-rykh मध्ये. बीथोव्हेनवर ए.ए. अल्श्वांगची कामे, शुमनवरील डीव्ही झिटोमिरस्की, मॉन्टवेर्डीवरील व्हीडी कोनेन, यू. ए. डेबसीवर क्रेमलेव्ह, ग्रिगवर ओई लेवाशेवा आणि या. I. मिल्स्टाइन ऑन लिस्झट, IV नेस्त्येव बार्टोक, यू. एन. खोखलोवा शुबर्ट बद्दल, एए खोखलोव्हकिना बर्लिओझ बद्दल. मोठा वैज्ञानिक कार्यक्रम म्हणजे मॉस्कोमध्ये संग्रहित बीथोव्हेनच्या स्केचबुकचे प्रकाशन, एनएल फिशमनने तयार केले आणि त्याच्या तपशीलवार विश्लेषणासह प्रकाशित केले. संशोधन 20 व्या शतकातील संगीताच्या समस्यांमध्ये स्वारस्य वाढत आहे, एमएस ड्रस्किन, आयव्ही नेस्त्येव, जीएम श्नेरसन, बीएम यारुस्तोव्स्की यांच्या कामांसह अनेक संग्रह, अभ्यास आणि मोनोग्राफ त्यास समर्पित आहेत. घुबडांवर विशेष लक्ष. संगीतशास्त्रज्ञ संगीत देतात. समाजवादी संस्कृती. देश झेक आणि पोलिश संगीताच्या इतिहासावरील भांडवली कामे आयएफ बेल्झा यांनी तयार केली आहेत. IM Martynov, LV Polyakova आणि इतर देखील या क्षेत्रात काम करतात. परदेशी देशांच्या इतिहासावरील सामान्य कार्यांपैकी. आरआय ग्रुबर (खंड 1, भाग 1-2, खंड 2, भाग 1-2, 1941-59) द्वारे "संगीत संस्कृतीचा इतिहास" या कल्पनेच्या रुंदी, विपुलता आणि विविध सामग्रीद्वारे संगीत वेगळे केले जाते. ज्यामध्ये लेखकाने संग्रहालयांच्या विकासाच्या जागतिक प्रक्रियेवर प्रकाश टाकण्याचा प्रयत्न केला. मार्क्सवादी पोझिशनवरील खटले (16 व्या शतकात आणलेले प्रदर्शन).

विस्तृत ऐतिहासिक विषयावर सामग्री डीकॉम्पच्या सिद्धांतावरील कार्यांवर आधारित आहे. शैली व्हीई फर्मन, एमएस ड्रस्किन, बीएम यारुस्तोव्स्की यांच्या पुस्तकांमध्ये आणि लेखांमध्ये ऑपेरा नाट्यशास्त्राचे प्रश्न विकसित केले आहेत. व्हीए वसीना-ग्रॉसमनच्या अभ्यासात, संगीत आणि कविता यांच्यातील संबंधांच्या समस्यांचा विचार केला जातो. चेंबर wok च्या साहित्यावरील शब्द. सर्जनशीलता व्हीडी कोनेन "थिएटर अँड सिम्फनी" (1968) च्या कार्यात, शास्त्रीय संगीताच्या थीमॅटिक आणि रचनात्मक तत्त्वांच्या निर्मितीवर ऑपेरेटिक संगीताचा प्रभाव शोधला जातो. सिम्फनी

नवीन राष्ट्रीय उदय आणि वाढ. यूएसएसआरच्या लोकांच्या संगीतातील शाळांनी त्यांच्या मौलिकता आणि चैतन्य स्त्रोतांपैकी एक म्हणून लोककथांमध्ये खूप रस घेतला. bunks गोळा आणि अभ्यास काम. बर्फाच्या सर्जनशीलतेला सर्व घुबडांमध्ये व्यापक वाव मिळाला. प्रजासत्ताक लोककथांचे नवीन स्तर उभे केले गेले, संस्कृती प्रथमच सापडली, जी ऑक्टोबरपर्यंत जवळजवळ अज्ञातच राहिली. क्रांती. A. एटी. झटाएविच, लोकसाहित्यकार. 20 च्या दशकात टू-रोगो क्रियाकलाप सुरू झाला., पद्धतशीर मध्ये एक पायनियर असल्याचे बाहेर वळले. कझाक गोळा करणे आणि रेकॉर्ड करणे. नार संगीत. व्ही.ची कामे. A. उस्पेन्स्की आणि ई. E. उझबेक भाषेच्या अभ्यासासाठी रोमानोव्स्कायाला मूलभूत महत्त्व होते. आणि तुर्कमेन. लोककथा C. A. मालक्यान, ज्याने 1931 मध्ये आर्मचे सर्वात मौल्यवान रेकॉर्ड प्रकाशित केले. नार गाणी कोमितांनी सुरवातीला केली. 20 व्या शतकात, या क्षेत्रात काम करणे सुरू ठेवले आणि हजाराहून अधिक नवीन रेकॉर्डिंग केले. लोककला-संमेलनाने फलदायी निकाल दिला. आणि संशोधन. क्रियाकलाप जी. Z. जॉर्जिया मधील चखिकवाडझे, या. लिथुआनियामधील चुर्लीओनाइट, एक्स. एस्टोनियामधील टेम्पेरे, बी. G. कझाकस्तानमधील एर्झाकोविच, जी. आणि. बेलारूस आणि इतर मध्ये Tsytovich. सर्वात लक्षणीय नवीन प्रकाशन Rus करण्यासाठी. लोककथांमध्ये ए च्या स्मारक संग्रहाचा समावेश आहे. एम. लिस्टोपाडोव्ह "सॉन्ग्स ऑफ द डॉन कॉसॅक्स" (व्हॉल. ८-१, ८-२). नवीन साहित्य जमा करण्याच्या समांतर, त्यांच्या वैज्ञानिक, सैद्धांतिक वर काम चालू आहे. आकलन घुबड लोकसाहित्याचा फोकस नॅटच्या चिन्हे आणि उत्पत्तीच्या अभ्यासाशी संबंधित प्रश्न आहेत. संगीत लोकांची वैशिष्ट्ये, त्यांच्या विशिष्ट सामाजिक आणि दैनंदिन स्थितीत शैलींची उत्क्रांती, संगीताच्या घटकांची निर्मिती. भाषा यात ऐतिहासिक महत्त्वाची भूमिका बजावते. आणि समाजशास्त्रज्ञ. पैलू. मध्यवर्ती आणि सर्वात महत्वाचे एक म्हणून, डीकॉम्पच्या परस्परसंवादाची समस्या. nat संस्कृती. च्या कामात ए. D. कास्टल्स्की "लोक-रशियन संगीत प्रणालीची वैशिष्ट्ये" (1923) आणि "फंडामेंटल्स ऑफ फोक पॉलीफोनी" (मरणोत्तर प्रकाशित, एड. एटी. एम. बेल्याएवा, 1948) यांनी हार्मोनिक्सवरील दीर्घकालीन निरीक्षणांचे परिणाम सारांशित केले. बहुभुजातून उद्भवणारी घटना. विष. आवाज अग्रगण्य करण्याच्या मूळ विचित्र पद्धतींचा परिणाम म्हणून रशियन नार गाण्यांचे प्रदर्शन. घोडा सह. 20 च्या दशकातील रशियन बर्फाची लोककथा भिन्नतेच्या मार्गावर विकसित झाली. प्रादेशिक शैलींचा अभ्यास. ही दिशा ई च्या कामात सादर केली आहे. एटी. गिप्पियस आणि झेड. एटी. Ewald, भविष्यात ते F द्वारे चालू ठेवले आहे. A. रुबत्सोवा ए. एटी. रुडनेवा आणि इतर. विशेष अभ्यासाचा विषय म्हणजे कार्यरत गाणे, जे ई.च्या संशोधनासाठी समर्पित आहे. एटी. गिप्पियस, एल. L. ख्रिश्चनसेन आणि इतर. आधुनिक वर काम तयार केले. घुबडे. लोककथा - रशियन (टी. एटी. पोपोव्ह), बेलारशियन (एल. C. मुखारिन्स्काया) आणि इतर. उत्कृष्ट युक्रेनियन. संगीतशास्त्रज्ञ-लोकसाहित्यकार के. एटी. Kvitka परत 20 मध्ये. पुढे ठेवा आणि तुलना करण्याची पद्धत सिद्ध केली. लोककथांचा अभ्यास. लोक ऐतिहासिक विकासासाठी ही पद्धत खूप महत्त्वाची आहे. गाण्याच्या शैली आणि सुरेल प्रकारांच्या विकासाशी संबंधित समस्या. विचार Kvitka चे अनुसरण करून, ते व्ही च्या कामांमध्ये यशस्वीरित्या वापरले जाते. L. युक्रेनमधील गोशोव्स्की, एफ. A. RSFSR मध्ये Rubtsov. मोठे वैज्ञानिक मूल्य सैद्धांतिक सामान्यीकरण करत आहेत. डब्ल्यू. ची कामे गडझिबेकोव्ह "फंडामेंटल्स ऑफ अझरबैजानी लोक संगीत" (1945), एक्स. C. कुशनरेव्ह "आर्मेनियन मोनोडिक संगीताचा इतिहास आणि सिद्धांताचे प्रश्न" (1958). च्या असंख्य कामांमध्ये व्ही. एम. Belyaev नार द्वारे प्रकाशित आहे. सर्जनशीलता विविध. सोव्हिएत युनियनचे राष्ट्रीयत्व, विकसित सामान्य सैद्धांतिक. संगीत समस्या. लोककथा; संगीताच्या अभ्यासात त्यांनी विशेष मोलाचे योगदान दिले. संस्कृती बुध. आशिया मध्य आशियाई लोकांच्या संगीतातील सर्वात प्रमुख संशोधकांपैकी एक (अध्याय. एर किर्गिझ) आहे व्ही. C. विनोग्राडोव्ह, ज्यांच्याकडे झारुब संगीतावर अनेक कामे आहेत. आशिया आणि आफ्रिकेतील लोक. विशेषज्ञ. कामे नार यांना समर्पित आहेत. ice tools, to-rye चा अभ्यास केलेले उल्लू. सर्जनशीलतेशी जवळचे संबंध असलेले संशोधक. आणि कामगिरी करा. सराव, एक सामान्य संस्कृती आणि भिन्न राष्ट्रीयतेच्या जीवनशैलीसह. संगीताची समृद्धता आणि विविधता. बहुराष्ट्रीय टूलकिट. सोव्हिएट्सचे देश "एटलस ऑफ म्युझिकल इंस्ट्रुमेंट्स ऑफ द पीपल्स ऑफ यूएसएसआर" (1963) या मूलभूत कार्यात प्रतिबिंबित होतात, जे सर्वात प्रमुख घुबडाच्या मार्गदर्शनाखाली तयार केले गेले. इन्स्ट्रुमेंटेशन क्षेत्रातील तज्ञ के.

संगीत-प्रदर्शनाच्या सिद्धांत आणि इतिहासाच्या क्षेत्रात. BA Struve (bowed instruments) आणि GM Kogan (fp.) यांची कामे ही मूलभूत महत्त्वाची कामे आहेत. फरक. संगीत समस्या. AD Alekseev, LA Barenboim, LS Ginzburg, Ya ची कामे. I. Milshtein, AA Nikolaev, LN Raaben, SI Savshinsky, IM Yampolsky आणि इतर. महत्वाचे सैद्धांतिक. तरतुदी उत्कृष्ट मास्टर-परफॉर्मर्स एबी गोल्डनवेझर, जीजी न्यूहॉस, एसई फेनबर्ग यांच्या कामात व्यक्त केल्या आहेत, त्यांच्या सर्जनशील कार्याचा सारांश. आणि अध्यापनशास्त्रीय अनुभव.

यूएसएसआरमध्ये संगीत क्षेत्रातील कामाला खूप महत्त्व आहे. ग्रंथसूची (संगीत संदर्भग्रंथ पहा) आणि कोश. पूर्व-क्रांतिकारक रशियामध्ये, अशी कामे असंख्य नव्हती आणि केवळ व्यक्तींनी (एनएम लिसोव्स्की, एचपी फाइंडिसेन) तयार केली होती. ऑक्टो. क्रांतीनंतर संगीत-ग्रंथसूची. काम अधिक पद्धतशीर होते. वर्ण, सर्वात मोठ्या पुस्तक आणि संगीत डिपॉझिटरीज आणि अभिलेख संग्रहांच्या निधीवर अवलंबून आहे. 20 आणि 30 च्या दशकात. संगीत क्षेत्रातील अनेक मौल्यवान कामे. संदर्भसूची ZF Savyolova, AN Rimsky-Korsakov आणि इतरांनी तयार केली होती. परंतु हे काम विशेषतः 50 च्या दशकापासून मोठ्या प्रमाणावर विकसित केले गेले. टीएन लिव्हानोव्हा (१८ पासून स्वतंत्र आवृत्त्यांमध्ये प्रकाशित), बायोबिब्लिओग्राफिक "1960 व्या शतकातील रशियन नियतकालिक प्रेसचे म्युझिकल बिब्लियोग्राफी" यासारखी मूलभूत कामे होती. जीबी बर्नांड आणि आयएम याम्पोल्स्की (खंड 1-2, 1971-74) द्वारे "संगीताबद्दल कोणी लिहिले" शब्दकोष. म्हणजे. घुबडांच्या विकासात योगदान. HH Grigorovich, AN Dolzhansky, GB Koltypina, SL Uspenskaya, BS Steinpress आणि इतरांनी संगीत संदर्भग्रंथ आणि कोशलेखनांचे योगदान दिले.

60-70 च्या दशकात. लक्ष pl. घुबडे. संगीतशास्त्रज्ञ समाजशास्त्राकडे आकर्षित झाले. समस्या, संगीताच्या मुद्द्यांवर अनेक कामे दिसून आली. समाजशास्त्र (एएन सोहोरा आणि इतर), विशिष्ट समाजशास्त्रीय क्षेत्रात प्रयोग केले गेले. संशोधन

मार्क्सवादी-लेनिनवादी वैज्ञानिक. संगीताची कल्पना सर्व समाजवादीमध्ये यशस्वीरित्या विकसित होत आहे. देश या देशांच्या संगीतशास्त्रज्ञांनी डिसेंबर रोजी मौल्यवान कलाकृती तयार केल्या आहेत. संगीत, संगीताचा सिद्धांत आणि इतिहासाचे प्रश्न. सौंदर्यशास्त्र M. समाजवादी सर्वात प्रमुख प्रतिनिधींपैकी. देश - बी. साबोल्ची, जे. मारोती, जे. उयफालुश्शी (हंगेरी), झेड. लिसा, वाय. खोमिंस्की (पोलंड), ए. सिखरा, जे. रत्सेक (चेकोस्लोव्हाकिया), व्ही. कॉस्मा, ओ. कॉस्मा (रोमानिया), E. Mayer, G. Knepler (GDR), V. Krystev, S. Stoyanov, D. Hristov (Bulgaria), J. Andrejs, S. Djurich-Kline, D. Cvetko (युगोस्लाव्हिया) आणि इतर. समाजवादी संगीतशास्त्रज्ञांच्या सतत जवळच्या संवादात योगदान द्या. देश, अनुभवाची नियमित देवाणघेवाण, संयुक्त परिषदा आणि सामयिक सैद्धांतिक चर्चा. प्रश्न

संदर्भ: सेरोव्ह ए. एन., संगीत, संगीत विज्ञान, संगीत अध्यापनशास्त्र, त्यांच्या पुस्तकात: गंभीर लेख, खंड. 4 सेंट. पीटर्सबर्ग, 1895; लारोचे एच. ए., द हिस्टोरिकल मेथड ऑफ टीचिंग म्युझिक थिअरी, त्यांच्या पुस्तकात: संगीत गंभीर लेखांचे संकलन, खंड. 1, एम., 1913; काश्किन एन. डी., संगीत आणि संगीत विज्ञान, "रशियन विल", 1917, क्रमांक 10; कुझनेत्सोव्ह के. A., संगीताच्या इतिहासाचा परिचय, ch. 1, एम.-पी., 1923; ग्लेबोव्ह इगोर (असाफिव्ह बी. व्ही.), संगीत-ऐतिहासिक प्रक्रियेचा सिद्धांत, संगीत-ऐतिहासिक ज्ञानाचा आधार म्हणून, पुस्तकात: कलांचा अभ्यास करण्याच्या कार्ये आणि पद्धती, पी., 1924; त्याचे स्वतःचे, आधुनिक रशियन संगीतशास्त्र आणि त्याची ऐतिहासिक कार्ये, मध्ये: डी म्युझिका, क्र. 1, एल., 1925; त्यांचे स्वतःचे, आधुनिक संगीतशास्त्राचे कार्य, सॅट: अवर म्युझिकल फ्रंट, एम., 1930; त्याचे स्वतःचे, वेस्टर्न युरोपियन म्युझिकल स्टडीजचे संकट, शनि: संगीत आणि वैज्ञानिक नोट्स, पुस्तक. 1, खार्किव, 1931; लुनाचार्स्की ए. व्ही., संगीताच्या सिद्धांत आणि इतिहासातील समाजशास्त्रीय पद्धतीवर, "मुद्रण आणि क्रांती", 1925, पुस्तक. 3; त्यांचे, कला समीक्षेतील बदलांपैकी एक, "कम्युनिस्ट अकादमीचे बुलेटिन", 1926, पुस्तक. पंधरा; रिझकिन आय. आय., माझेल एल. ए., सैद्धांतिक संगीतशास्त्राच्या इतिहासावर निबंध, व्हॉल. 1-2, एम., 1934-39; अल्श्वांग ए., संगीत कार्यांच्या विश्लेषणावर, “एसएम”, 1938, क्रमांक 7; क्रेमलेव्ह यू., संगीताबद्दल रशियन विचार, व्हॉल. 1-3, एल., 1954-60; केल्डिश यू., सोव्हिएत संगीताच्या इतिहासाचे काही प्रश्न, मध्ये: संगीतशास्त्राचे प्रश्न, खंड. 3, एम., 1960; युरोपियन कला इतिहासाचा इतिहास, एड. B. R. व्हिपर आणि टी. N. लिवानोवा: पुरातन काळापासून 1963 व्या शतकाच्या शेवटी, एम., 1965; समान, 1966 व्या शतकाचा पूर्वार्ध, एम., XNUMX; समान, XNUMXव्या शतकाच्या उत्तरार्धात, एम., XNUMX; त्याच, XNUMXव्या शतकाच्या उत्तरार्धात - XNUMXव्या शतकाच्या सुरूवातीस, पुस्तक. 1-2, एम., 1969; परदेशात आधुनिक कला इतिहास. निबंध, एम., 1964; Mazel L., सौंदर्यशास्त्र आणि विश्लेषण, “SM”, 1966, क्रमांक 12; त्याचे, संगीतशास्त्र आणि इतर विज्ञानांचे यश, ibid., 1974, क्रमांक 4; कोनेन व्ही., ऐतिहासिक विज्ञानाच्या संरक्षणात, ibid., 1967, क्रमांक 6; इतिहास आणि आधुनिकता. संपादकीय संभाषणे, ibid., 1968, क्रमांक 3; झेम्त्सोव्स्की आय. I., रशियन सोव्हिएत म्युझिकल फोकलोरिस्टिक्स, मध्ये: संगीताचे सिद्धांत आणि सौंदर्यशास्त्राचे प्रश्न, खंड. 6-7, एल., 1967; शिकवताना बी. आणि. लेनिन आणि संगीतशास्त्राचे प्रश्न, (sb.), L., 1969; झुकरमन व्ही., सैद्धांतिक संगीतशास्त्रावर, त्यांच्या पुस्तकात: संगीत-सैद्धांतिक निबंध आणि एट्यूड्स, एम., 1970; संगीत कला आणि विज्ञान, खंड. 1-3, एम., 1970-76; एडलर जी., संगीतशास्त्राची व्याप्ती, पद्धत आणि ध्येय, "संगीतशास्त्रासाठी त्रैमासिक जर्नल", 1885, खंड. 1; eго же, संगीत इतिहासाची पद्धत, Lpz., 1919; Spitta Ph., Kunstwissenschaft and Kunst, в его сб.: Zur Musik, В., 1892; रिमन एच., IX मध्ये संगीत सिद्धांताचा इतिहास. XIX पर्यंत. शतक, Lpz., 1898, Hildesheim, 1961; его же, संगीतशास्त्राची बाह्यरेखा, Lpz., 1908, 1928; Kretzschmar H., संगीत लायब्ररी पीटर्स, Lpz., 1911 (पुनर्मुद्रण, 1973) च्या वार्षिक पुस्तकांमधून संग्रहित निबंध; его же, इंट्रोडक्शन टू द हिस्ट्री ऑफ म्युझिक, Lpz., 1920; अॅबर्ट एच., संगीत चरित्राची कार्ये आणि उद्दिष्टे, «AfMw», 1919-20, खंड. 2; Sachs C., सामान्य कला इतिहासाच्या संदर्भातील संगीत, «AfMw», 1924, खंड. 6, एच. 3; Вьcken E., मानवता विज्ञान म्हणून संगीत इतिहासाचे मूलभूत प्रश्न, «JbP», 1928, खंड. 34; वेटर डब्ल्यू., संगीत आणि संगीतशास्त्रातील शिक्षणाची मानवतावादी संकल्पना, लॅंगेसाल्झा, 1928; फेलरर के. जी., संगीतशास्त्राचा परिचय, В., 1942, 1953; Wiora W., ऐतिहासिक आणि पद्धतशीर संगीत संशोधन, «Mf», 1948, vol. 1; संगीतशास्त्र आणि सार्वत्रिक इतिहास, "Acta musicologica", 1961, v. 33, fasc. 2-4; वेस्टरुप जे. ए., संगीत इतिहासाचा परिचय, एल., (1955); डॉक्टर एच. H., Musikwissenschaft, в кн.: Universitas litterarum. हँडबुक ऑफ सायन्स स्टडीज, В., 1955; मेंडेल ए., सॅक्स सी., प्रॅट सी. एस., संगीतशास्त्राचे काही पैलू, एन. वाई., 1957; गॅरेट ए. एम., संगीतातील संशोधनाचा परिचय, वॉश., 1958; प्रिसिस डी म्युझिकॉलॉजी, सॉस ला डायरेक्शन डी जे. चैली, पी., 1958; हुस्मन एच., इंट्रोडक्शन टू म्युझिकॉलॉजी, एचडीएलबी., 1958; लिसा झेड., संगीत इतिहासाच्या कालखंडावर, "संगीतशास्त्रातील योगदान", 1960, खंड. 2, एच. 1; Machabey A., La musicologie, P., 1962; Blume F., वर्तमानातील ऐतिहासिक संगीत संशोधन, в сб.: दहाव्या कॉंग्रेसचा अहवाल, ल्युब्लजाना, 1967; Heinz R., ऐतिहासिक संकल्पना आणि 19व्या शतकाच्या उत्तरार्धात संगीतशास्त्राचे वैज्ञानिक चरित्र. सेंच्युरी, रेजेन्सबर्ग, 1968; संगीताद्वारे इतिहासवादाचा प्रसार, एड.

यु.व्ही. केल्डिश