निकोले विटालेविच लिसेन्को (मायकोला लिसेन्को) |

मायकोला लिसेन्को

एन. लिसेन्को यांनी आपली बहुमुखी क्रियाकलाप (संगीतकार, लोकसाहित्यकार, कलाकार, कंडक्टर, सार्वजनिक व्यक्ती) राष्ट्रीय संस्कृतीची सेवा करण्यासाठी समर्पित केले, ते युक्रेनियन संगीतकार शाळेचे संस्थापक होते. युक्रेनियन लोकांचे जीवन, त्यांची मूळ कला ही माती होती ज्याने लिसेन्कोच्या प्रतिभेचे पालनपोषण केले. त्याचे बालपण पोल्टावा प्रदेशात गेले. भटकंतीचे खेळ, रेजिमेंटल ऑर्केस्ट्रा, घरगुती संगीत संध्याकाळ आणि सर्वात जास्त - लोकगीते, नृत्य, विधी खेळ ज्यात मुलगा मोठ्या उत्साहाने भाग घेत असे - "ते सर्व समृद्ध साहित्य व्यर्थ नव्हते," लिसेन्को त्याच्यामध्ये लिहितात. आत्मचरित्र, ” जणू थेंब थेंब थेंब उपचार आणि जिवंत पाणी तरुण आत्म्यात पडले. कामाची वेळ आली आहे, त्या सामग्रीचे नोट्समध्ये भाषांतर करणे बाकी आहे आणि ते यापुढे कोणाचे राहिले नाही, लहानपणापासून ते आत्म्याद्वारे समजले गेले होते, हृदयाने प्रभुत्व मिळवले होते.

1859 मध्ये, लिसेन्कोने खारकोव्हच्या नैसर्गिक विज्ञान विद्याशाखेत प्रवेश केला, नंतर कीव विद्यापीठ, जिथे तो कट्टरपंथी विद्यार्थ्यांच्या जवळ गेला आणि संगीत आणि शैक्षणिक कार्यात डोके वर काढले. त्याच्या व्यंग्यात्मक ऑपेरा-पॅम्फ्लेट “अँड्रियाशियाडा” ने कीवमध्ये जनक्षोभ निर्माण केला. 1867-69 मध्ये. लिसेन्कोने लाइपझिग कंझर्व्हेटरीमध्ये शिक्षण घेतले आणि इटलीमध्ये असताना तरुण ग्लिंकाने स्वतःला पूर्णपणे रशियन संगीतकार म्हणून ओळखले, लाइपझिगमधील लिसेन्कोने शेवटी युक्रेनियन संगीताची सेवा करण्यासाठी आपले जीवन समर्पित करण्याचा आपला हेतू दृढ केला. तो युक्रेनियन लोकगीतांचे 2 संग्रह पूर्ण करतो आणि प्रकाशित करतो आणि टीजी शेवचेन्कोच्या "म्युझिक फॉर द कोबझार" या भव्य (83 स्वर रचना) सायकलवर काम सुरू करतो. सर्वसाधारणपणे, युक्रेनियन साहित्य, M. Kotsyubinsky, L. Ukrainka, I. Franko यांच्याशी मैत्री लिसेन्कोसाठी एक मजबूत कलात्मक प्रेरणा होती. युक्रेनियन कवितेतूनच सामाजिक निषेधाची थीम त्याच्या कार्यात प्रवेश करते, ज्याने त्याच्या अनेक कामांची वैचारिक सामग्री निश्चित केली, गायक "झापोविट" (शेवचेन्को स्टेशनवर) पासून सुरू होऊन आणि "द इटरनल रिव्होल्युशनरी" या गाण्याने समाप्त होते. (फ्रॅन्को स्टेशनवर), जे पहिल्यांदा 1905 मध्ये सादर केले गेले होते, तसेच ऑपेरा "एनिड" (आय. कोटल्यारेव्स्की - 1910 नुसार) - निरंकुशतेवरील सर्वात वाईट व्यंग्य.

1874-76 मध्ये. लिसेन्कोने सेंट पीटर्सबर्गमध्ये एन. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह यांच्याबरोबर अभ्यास केला, माईटी हँडफुल, व्ही. स्टॅसोव्हच्या सदस्यांशी भेट घेतली, सॉल्ट टाउनच्या संगीत विभागात (औद्योगिक प्रदर्शनांचे ठिकाण, मैफिलीचे ठिकाण) काम करण्यासाठी बराच वेळ आणि प्रयत्न केले. तेथे आयोजित केले होते), जिथे त्याने विनामूल्य हौशी गायन मंडलचे नेतृत्व केले. लिसेन्कोने आत्मसात केलेला रशियन संगीतकारांचा अनुभव खूप फलदायी ठरला. याने नवीन, उच्च व्यावसायिक स्तरावर राष्ट्रीय आणि पॅन-युरोपियन शैलीगत नमुन्यांची सेंद्रिय संलयन करण्याची परवानगी दिली. 1885 मध्ये लिसेन्को यांनी I. फ्रँको यांना लिहिले, “मी रशियन कलेच्या उत्कृष्ट नमुन्यांवरील संगीताचा अभ्यास करण्यास कधीही नकार देणार नाही. संगीतकाराने युक्रेनियन लोककथा संग्रहित करणे, त्यांचा अभ्यास करणे आणि त्याचा प्रचार करणे हे उत्तम काम केले, त्यात प्रेरणाचा एक अतुलनीय स्रोत पाहून कौशल्य त्यांनी लोकगीतांच्या असंख्य मांडणी (600 हून अधिक) तयार केल्या, अनेक वैज्ञानिक कामे लिहिली, त्यापैकी सर्वात लक्षणीय निबंध म्हणजे "लहान रशियन विचारांच्या संगीत वैशिष्ट्यांची वैशिष्ट्ये आणि कोबझार वेरेसाई यांनी सादर केलेली गाणी" (1873). तथापि, लिसेन्कोने नेहमीच अरुंद वांशिकता आणि "लिटल रशियन" ला विरोध केला. त्याला इतर राष्ट्रांच्या लोककथांमध्येही तितकाच रस होता. त्याने केवळ युक्रेनियनच नाही तर पोलिश, सर्बियन, मोरावियन, झेक, रशियन गाणी रेकॉर्ड केली, प्रक्रिया केली, सादर केली आणि त्याच्या नेतृत्वाखालील गायन स्थळामध्ये पॅलेस्ट्रिना ते एम. मुसोर्गस्की आणि सी. पर्यंत युरोपियन आणि रशियन संगीतकारांचे व्यावसायिक संगीत होते. संत-सेन्स. लिसेन्को हे एच. हेन, ए. मिकीविच यांच्या कवितेचे युक्रेनियन संगीतातील पहिले दुभाषी होते.

लिसेन्कोच्या कार्यावर गायन शैलींचे वर्चस्व आहे: ऑपेरा, कोरल रचना, गाणी, रोमान्स, जरी तो सिम्फनी, चेंबर आणि पियानोच्या अनेक कामांचा लेखक देखील आहे. परंतु गायन संगीतामध्येच राष्ट्रीय ओळख आणि लेखकाचे व्यक्तिमत्व सर्वात स्पष्टपणे प्रकट झाले आणि लिसेन्कोच्या ओपेरा (त्यापैकी 10 आहेत, तरुणांची गणना केली जात नाही) युक्रेनियन शास्त्रीय संगीत थिएटरचा जन्म झाला. लिरिकल कॉमिक ऑपेरा नताल्का-पोल्टावका (आय. कोटल्यारेव्स्की - 1889 च्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित) आणि लोक संगीत नाटक तारस बुल्बा (एन. गोगोल - 1890 च्या कादंबरीवर आधारित) हे ऑपेरेटिक सर्जनशीलतेचे शिखर बनले. रशियन संगीतकारांचा सक्रिय पाठिंबा असूनही, विशेषत: पी. त्चैकोव्स्की, संगीतकाराच्या हयातीत हा ऑपेरा रंगविला गेला नाही आणि प्रेक्षकांना 1924 मध्येच त्याची ओळख झाली. लिसेन्कोची सामाजिक क्रियाकलाप बहुआयामी आहे. युक्रेनमध्ये हौशी गायकांचे आयोजन करणारे ते पहिले होते, मैफिलीसह शहरे आणि गावांमध्ये फिरले. 1904 मध्ये लिसेन्कोच्या सक्रिय सहभागाने, कीवमध्ये एक संगीत आणि नाटक शाळा उघडली गेली (1918 पासून, संगीत आणि नाटक संस्था त्यांच्या नावावर आहे), ज्यामध्ये सर्वात जुने युक्रेनियन संगीतकार एल. रेवुत्स्की यांचे शिक्षण झाले. 1905 मध्ये, लायसेन्कोने बायन सोसायटीचे आयोजन केले, 2 वर्षांनंतर - संगीत संध्यासह युक्रेनियन क्लब.

राष्ट्रीय संस्कृतींविरुद्ध भेदभाव करण्याच्या उद्देशाने झारवादी सरकारच्या अराजकवादी धोरणाच्या विरूद्ध, कठीण परिस्थितीत राष्ट्रीय ओळखीच्या युक्रेनियन व्यावसायिक कलेच्या हक्काचे रक्षण करणे आवश्यक होते. 1863 च्या परिपत्रकात म्हटले आहे, “कोणतीही खास छोटी रशियन भाषा नव्हती, नाही आणि असू शकत नाही,” असे 25 च्या परिपत्रकात म्हटले आहे. प्रतिगामी प्रेसमध्ये लिसेन्कोच्या नावाचा छळ करण्यात आला, परंतु हल्ले जितके अधिक सक्रिय झाले तितकेच संगीतकाराच्या उपक्रमांना रशियनकडून अधिक समर्थन मिळाले. संगीत समुदाय. लिसेन्कोच्या अथक निस्वार्थ कार्याचे त्याच्या देशबांधवांनी खूप कौतुक केले. लिसेन्कोच्या सर्जनशील आणि सामाजिक क्रियाकलापांच्या 35 व्या आणि XNUMX व्या वर्धापन दिन राष्ट्रीय संस्कृतीच्या महान उत्सवात बदलले आहेत. "लोकांना त्याच्या कार्याची महानता समजली" (एम. गॉर्की).

ओ. एव्हेरियानोव्हा