कडक शैली |

कडक शैली, कडक लेखन

नेम. klassische Vokalpoliphonie, lat. चर्चची कॅपेला शैली

1) ऐतिहासिक. आणि कलात्मक आणि शैलीगत. कोरसशी संबंधित संकल्पना. पुनर्जागरण (15 व्या-16 व्या शतकातील) पॉलीफोनिक संगीत. या अर्थाने, हा शब्द Ch ने वापरला आहे. arr रशियन शास्त्रीय आणि उल्लू मध्ये. संगीतशास्त्र. च्या संकल्पनेसह एस. घटनांची विस्तृत श्रेणी व्यापते आणि स्पष्टपणे परिभाषित सीमा नाहीत: ते वेगवेगळ्या युरोपियन देशांतील संगीतकारांच्या कार्याचा संदर्भ देते. शाळा, सर्व प्रथम - डच, रोमन, तसेच व्हेनेशियन, स्पॅनिश; S. च्या पृष्ठाच्या क्षेत्रापर्यंत. फ्रेंच, जर्मन, इंग्रजी, झेक, पोलिश संगीतकारांचे संगीत समाविष्ट आहे. एस. एस. पॉलीफोनिक शैली म्हणतात. उत्पादन गायन स्थळासाठी कॅपेला, प्रो. मध्ये विकसित. चर्चच्या शैली (ch. arr. कॅथोलिक) आणि, थोड्या प्रमाणात, धर्मनिरपेक्ष संगीत. S. च्या शैलींमध्ये सर्वात महत्वाचे आणि सर्वात मोठे. तेथे एक वस्तुमान (युरोपियन संगीतातील पहिले म्हणजे चक्रीय स्वरूप) आणि मोटेट (आध्यात्मिक आणि धर्मनिरपेक्ष ग्रंथांवर); अध्यात्मिक आणि धर्मनिरपेक्ष पॉलीफोनिक रचना अनेकांमध्ये बनल्या होत्या. गाणी, माद्रीगल (बहुतेक वेळा गीतात्मक ग्रंथात). Epoch S. s. अनेक उत्कृष्ट मास्टर्स पुढे ठेवले, ज्यांमध्ये जोस्क्विन डेस्प्रेस, ओ. लासो आणि पॅलेस्ट्रिना यांनी विशेष स्थान व्यापलेले आहे. या संगीतकारांचे कार्य सौंदर्याचा सारांश देते. आणि ऐतिहासिक आणि शैलीगत. संगीत ट्रेंड. त्यांच्या काळातील कला आणि त्यांचा वारसा संगीताच्या इतिहासात एस. सोबतच्या काळातील क्लासिक मानला जातो. संपूर्ण ऐतिहासिक कालखंडाच्या विकासाचा परिणाम - जोस्क्विन डेस्प्रेस, लॅसो आणि पॅलेस्ट्रिना यांचे कार्य, पॉलीफोनीच्या कलेचे पहिले फूल चिन्हांकित करते (जेएस बाखचे कार्य हे आधीच मुक्त शैलीमध्ये त्याचे दुसरे कळस आहे).

S. च्या अलंकारिक प्रणालीसाठी. एकाग्रता आणि चिंतन वैशिष्ट्यपूर्ण आहेत, येथे उदात्त, अगदी अमूर्त विचारांचा प्रवाह दिसून येतो; विरोधाभासी आवाजांच्या तर्कसंगत, विचारशील परस्परसंबंधातून, शुद्ध आणि संतुलित ध्वनी उद्भवतात, जेथे अभिव्यक्त वाढ, नाटके, नंतरच्या कलेचे वैशिष्ट्य, यांना स्थान मिळत नाही. विरोधाभास आणि कळस. वैयक्तिक भावनांची अभिव्यक्ती S. s चे फार वैशिष्ट्यपूर्ण नाही: त्याचे संगीत क्षणिक, यादृच्छिक, व्यक्तिनिष्ठ सर्वकाही टाळते; त्याच्या गणना केलेल्या मितीय हालचालीमध्ये, सार्वभौमिक, सांसारिक दैनंदिन जीवनापासून मुक्त, प्रकट झाले आहे, जे चर्चने उपस्थित असलेल्या सर्वांना एकत्रित करते, सार्वत्रिकदृष्ट्या महत्त्वपूर्ण, उद्दीष्ट. या मर्यादेत, wok मास्टर्स. पॉलीफोनीजने एक आश्चर्यकारक वैयक्तिक विविधता दर्शविली – जे. ओब्रेक्टच्या जड, जाड बांधापासून ते पॅलेस्ट्रिनाच्या थंड-पारदर्शक कृपेपर्यंत. ही अलंकारिकता निःसंशयपणे प्रचलित आहे, परंतु ते S. इतर, धर्मनिरपेक्ष सामग्रीच्या क्षेत्रातून s वगळत नाही. गीताच्या सूक्ष्म छटा. भावना असंख्य माद्रीगलांमध्ये मूर्त स्वरुपात होत्या; S. च्या पृष्ठाच्या क्षेत्राला लागून असलेले विषय विविध आहेत. पॉलीफोनिक धर्मनिरपेक्ष गाणी, खेळकर किंवा दुःखी. एस. एस. - मानवतावादाचा अविभाज्य भाग. 15 व्या-16 व्या शतकातील संस्कृती; जुन्या मास्टर्सच्या संगीतामध्ये, पेट्रार्क, रोनसार्ड आणि राफेल यांच्या कार्यासह - पुनर्जागरणाच्या कलेशी संपर्काचे बरेच मुद्दे आहेत.

एस.च्या संगीताचे सौंदर्यात्मक गुण. त्यात वापरलेली अभिव्यक्ती साधने पुरेशी आहेत. त्या काळातील संगीतकार कॉन्ट्रापंटलमध्ये अस्खलित होते. आर्ट-tion, तयार केलेली उत्पादने, सर्वात जटिल पॉलीफोनिकसह संतृप्त. तंत्रे, जसे की, जॉस्क्विन डेस्प्रेसचा सहा बाजू असलेला कॅनन, पी च्या वस्तुमानात विरामांसह आणि विराम न देता प्रतिबिंदू. मुळू (सं. पहा. 42 मध्ये एड. 1 च्या एम. इव्हानोव-बोरेत्स्कीचे संगीत-ऐतिहासिक वाचक), इ. बांधकामांच्या तर्कशुद्धतेसाठी बांधिलकीसाठी, रचनांच्या तंत्रज्ञानाकडे वाढीव लक्ष देण्यामागे, सामग्रीच्या स्वरूपातील मास्टर्सची आवड, त्याची तांत्रिक चाचणी. आणि व्यक्त. संधी एस.च्या काळातील मास्टर्सची मुख्य उपलब्धी. एस., ज्याला शाश्वत ऐतिहासिक आहे. अर्थ, – कला-वा अनुकरणाची सर्वोच्च पातळी. अनुकरणात प्रभुत्व. तंत्र, गायन यंत्रातील आवाजांची मूलभूत समानता स्थापित करणे ही एस.च्या संगीताची मूलत: नवीन गुणवत्ता आहे. s. अर्ली रेनेसां (अर्स नोव्हा) च्या दाव्याच्या तुलनेत, अनुकरण करण्यास विरोध नसला तरी, तरीही Ch ने सादर केला. एर कॅन्टस फर्मसवर विविध (अनेकदा ओस्टिनाटो) फॉर्म, तालबद्ध. ज्याची संघटना इतर आवाजांसाठी निर्णायक होती. आवाजांचे पॉलिफोनिक स्वातंत्र्य, गायन स्थळाच्या वेगवेगळ्या रजिस्टर्समध्ये परिचयांची एकाचवेळी नसणे. श्रेणी, ध्वनीची वैशिष्ट्यपूर्ण मात्रा - या घटना काही प्रमाणात चित्रकलेतील दृष्टीकोन उघडण्यासारख्याच होत्या. मास्टर्स एस. s. सर्व प्रकारचे अनुकरण आणि 1ल्या आणि 2र्‍या श्रेणीचे कॅनन विकसित केले (त्यांच्या रचनांमध्ये स्ट्रेटा प्रेझेंटेशनचे वर्चस्व आहे, म्हणजेच कॅनोनिकल अनुकरण). संगीत उत्पादनात. दोन-डोक्यांसाठी जागा शोधा. आणि बहुभुज. दोन (किंवा अधिक) प्रस्तावना, अंतहीन कॅनन्स, कॅनॉनिकल, अनुकरण आणि कॅनन्ससह आणि मुक्तपणे खंडन न करता. अनुक्रम (उदाहरणार्थ, पॅलेस्ट्रिनाचे “कॅनॉनिकल मास”), म्हणजे, एस.च्या बदलाच्या काळात, नंतर प्रवेश केलेले जवळजवळ सर्व प्रकार. सह. मुक्त लेखन युग, सर्वोच्च अनुकरण मध्ये. fugue आकार. मास्टर्स एस. s. पॉलीफोनिक रूपांतरित करण्यासाठी सर्व मूलभूत मार्ग वापरले. थीम: वाढ, घट, अभिसरण, हालचाल आणि त्यांचे विघटन. जोड्या. विविध प्रकारच्या जटिल काउंटरपॉईंटचा विकास आणि त्याचे नियम कॅनॉनिकलमध्ये लागू करणे ही त्यांची सर्वात महत्त्वाची कामगिरी होती. फॉर्म (उदाहरणार्थ, व्हॉइस एंट्रीच्या वेगवेगळ्या दिशानिर्देशांसह बहुभुज कॅनन्समध्ये). पॉलीफोनीच्या जुन्या मास्टर्सच्या इतर शोधांमध्ये पूरकतेचे तत्त्व (कॉन्ट्रापंटल आवाजांची मधुर-लयबद्ध पूरकता), तसेच कॅडेन्सच्या पद्धती, तसेच संगीताच्या मध्यभागी कॅडेन्स टाळणे (अधिक अचूकपणे मास्क करणे) यांचा समावेश असावा. बांधकाम. मास्टर्सचे संगीत एस. s. पॉलीफोनीच्या वेगवेगळ्या अंश आहेत. संपृक्तता, आणि संगीतकार कठोर कॅनॉनिकलच्या लवचिक बदलाच्या मदतीने मोठ्या फॉर्ममध्ये ध्वनीचे कुशलतेने विविधता आणण्यास सक्षम होते. चुकीच्या अनुकरणांवर आधारित विभागांसह प्रदर्शन, मुक्तपणे विरोधाभासी आवाजांवर आणि शेवटी अशा विभागांसह जेथे आवाज पॉलीफोनिक बनतात. पोत, समान कालावधीच्या नोट्सद्वारे हलवा.

हार्मोनिक प्रकार. एस.च्या संगीतातील संयोजन. पूर्ण-ध्वनी, व्यंजन-त्रिसाउंड म्हणून वैशिष्ट्यीकृत. केवळ व्यंजनांवर अवलंबून असमानता मध्यांतरांचा वापर हे S. s च्या सर्वात आवश्यक वैशिष्ट्यांपैकी एक आहे: बहुतेक प्रकरणांमध्ये, विसंगती उत्तीर्ण, सहाय्यक आवाज किंवा विलंब यांच्या वापरामुळे उद्भवते, जे सहसा भविष्यात निराकरण केले जाते. (मोकळेपणाने घेतलेले विसंगती अजूनही कमी कालावधीच्या सुरळीत हालचालीसह असामान्य नाहीत, विशेषत: कॅडेन्समध्ये). अशा प्रकारे संगीतात एस. एस. विसंगती नेहमी व्यंजनांच्या सुसंवादाने वेढलेली असते. पॉलीफोनिक फॅब्रिक्समध्ये तयार झालेल्या जीवा कार्यात्मक कनेक्शनच्या अधीन नाहीत, म्हणजे, प्रत्येक जीवा त्याच डायटोनिकमध्ये इतर कोणत्याही जीवा अनुसरू शकते. प्रणाली दिशा, व्यंजनांच्या क्रमवारीतील गुरुत्वाकर्षणाची निश्चितता केवळ कॅडेन्सेसमध्ये (वेगवेगळ्या पायऱ्यांवर) उद्भवते.

संगीत एस. एस. नैसर्गिक पद्धतींच्या प्रणालीवर अवलंबून आहे (मोड पहा). Muses. त्या काळातील सिद्धांत प्रथम 8, नंतर 12 frets वेगळे केले; सराव मध्ये, संगीतकारांनी 5 मोड वापरले: डोरियन, फ्रिगियन, मिक्सोलिडियन, तसेच आयोनियन आणि एओलियन. शेवटचे दोन इतरांपेक्षा नंतर सिद्धांतानुसार निश्चित केले गेले (ग्लॅरियन, 1547 च्या "डोडेकाकॉर्डन" या ग्रंथात), जरी उर्वरित मोडवर त्यांचा प्रभाव स्थिर, सक्रिय होता आणि त्यानंतर मोठ्या आणि किरकोळ मोडल मूडचे क्रिस्टलायझेशन झाले. . फ्रेट दोन पिच पोझिशनमध्ये वापरण्यात आले: फ्रेट मूळ स्थितीत (डोरियन डी, फ्रिगियन ई, मिक्सोलिडियन जी, आयोनियन सी, एओलियन ए) आणि फ्रेट चौथ्या वर किंवा पाचव्या खाली (डोरियन जी, फ्रिगियन ए, इ. ) किल्लीवरील फ्लॅटच्या मदतीने - केवळ सतत वापरले जाणारे चिन्ह. याव्यतिरिक्त, प्रॅक्टिसमध्ये, गायन मास्टर्स, कलाकारांच्या क्षमतेनुसार, दुसऱ्या किंवा तिसऱ्या वर किंवा खाली रचना बदलतात. एस. च्या संगीतातील अभेद्य डायटोनिसिटीबद्दल व्यापक मत. (शक्यतो यादृच्छिक अपघात लिहिण्यात आले नसल्यामुळे) चुकीचे आहे: गायनाच्या सरावात, क्रोमॅटिकची अनेक विशिष्ट प्रकरणे कायदेशीर होती. चरण बदल. तर, किरकोळ मूडच्या मोडमध्ये, ध्वनीच्या स्थिरतेसाठी, तिसरा निष्कर्ष नेहमी उठला. जीवा डोरियन आणि मिक्सोलिडियन मोडमध्ये, कॅडेन्समध्ये XNUMX वी डिग्री वाढली आणि एओलियनमध्ये देखील XNUMX वी डिग्री वाढली (फ्रिजियन मोडचा ओपनिंग टोन सहसा वाढला नाही, परंतु XNUMXरा अंश वाढून अंतिम जीवामध्ये मोठ्या तिसऱ्या क्रमांकावर पोहोचला. चढत्या हालचाली दरम्यान). अधोगामी हालचालीमध्ये h हा आवाज अनेकदा b मध्ये बदलला गेला, ज्यायोगे डोरियन आणि लिडियन मोड, जेथे असा बदल सामान्य होता, मूलत: ट्रान्सपोस्ड एओलियन आणि आयोनियनमध्ये बदलले गेले; ध्वनी h (किंवा f), जर तो सहाय्यक म्हणून काम करत असेल, तर सुरेलमध्ये अवांछित ट्रायटोन सोनोरिटी टाळण्यासाठी ध्वनी b (किंवा fis) ने बदलला. प्रकार f – g – a – h(b) – a किंवा h – a – g – f (fis) – g. परिणामी, आधुनिक काळासाठी असामान्य काहीतरी सहजपणे उद्भवले. मिक्सोलिडियन मोडमध्ये प्रमुख आणि किरकोळ तृतीयांशांचे मिश्रण ऐकणे, तसेच सूची (विशेषतः कॅडेन्समध्ये).

बहुतेक उत्पादन एस. एस. कॅपेला गायन स्थळासाठी (मुलांचे आणि पुरुषांचे गायन; कॅथोलिक चर्चद्वारे महिलांना गायन स्थळामध्ये सहभागी होण्याची परवानगी नव्हती). कॅपेला गायक हे एक परफॉर्मिंग उपकरण आहे जे आदर्शपणे एस.च्या संगीताच्या अलंकारिक साराशी संबंधित आहे. आणि कोणत्याही, अगदी क्लिष्ट पॉलीफोनिक शोधण्यासाठी आदर्श रूपांतरित. संगीतकाराचा हेतू. एस च्या युगातील मास्टर्स सह. (बहुतेक भागासाठी, गायनकार आणि गायनमास्तर स्वतः) कुशलतेने मालकीची एक्सप्रेस. गायन स्थळाचे साधन. ध्वनीची एक विशेष समानता आणि “शुद्धता” निर्माण करण्यासाठी ध्वनी एका स्वरात ठेवण्याची कला, आवाजाच्या वेगवेगळ्या नोंदींच्या विरोधाभासांचा कुशल वापर, आवाज “चालू” आणि “बंद” करण्याचे वैविध्यपूर्ण तंत्र, क्रॉसिंगचे तंत्र. आणि अनेक प्रकरणांमध्ये लाकडाची भिन्नता गायन स्थळाच्या नयनरम्य व्याख्येसह एकत्र केली जाते (उदाहरणार्थ, लासोच्या प्रसिद्ध 8-व्हॉइस मॅड्रिगल “इको” मध्ये) आणि अगदी शैलीचे प्रतिनिधित्व (उदाहरणार्थ, लासोच्या पॉलीफोनिक गाण्यांमध्ये). संगीतकार एस. एस. ते नेत्रदीपक मल्टी-कॉयर रचना लिहिण्याच्या क्षमतेसाठी प्रसिद्ध होते (जे. ओकेगेम यांना दिलेला 36-हेड कॅनन अजूनही अपवाद आहे); त्यांच्या उत्पादनात बर्‍याचदा 5-आवाज वापरला जात असे (सामान्यत: CL मधील उच्च आवाजाच्या गायन मंडलांमधून वेगळे करून - पुरुषांमध्ये एक टेनर, एक सोप्रानो, अधिक तंतोतंत एक ट्रेबल, मुलांच्या गायनात). कोरल 2- आणि 3-आवाज बहुतेक वेळा अधिक जटिल (चार ते आठ आवाज) लेखन (उदाहरणार्थ, बेनेडिक्टस जनमानसात पहा) छटा दाखवण्यासाठी वापरले जात होते. मास्टर्स एस. एस. (विशेषतः, डच, व्हेनेशियन) म्यूजच्या सहभागास परवानगी दिली. त्यांच्या बहुभुजाच्या कार्यप्रदर्शनातील उपकरणे. wok कार्य करते त्यांपैकी अनेकांनी (इझाक, जोस्क्विन डेस्प्रेस, लॅसो, इ.) विशेषतः इंस्ट्रसाठी संगीत तयार केले. ensembles तथापि, मुक्त लेखनाच्या युगातील संगीतातील मुख्य ऐतिहासिक कामगिरींपैकी एक वाद्यवादन आहे.

पॉलीफोनी एस. सह. तटस्थ थीमॅटिझमवर आधारित आहे आणि थीसिस म्हणून "पॉलीफोनिक थीम" ची संकल्पना, एक रिलीफ मेलडी म्हणून विकसित केली गेली आहे, हे माहित नव्हते: पॉलीफोनिक प्रक्रियेत स्वरांचे वैयक्तिकरण आढळते. संगीत विकास. मेलोडिच. मूलभूत एस. सह. - ग्रेगोरियन मंत्र (cf. ग्रेगोरियन मंत्र) - चर्चच्या संपूर्ण इतिहासात. संगीतावर नारचा सर्वाधिक प्रभाव होता. गाणे नारचा उपयोग. कॅन्टस फर्मस म्हणून गाणी ही एक सामान्य घटना आहे आणि विविध राष्ट्रीयतेचे संगीतकार - इटालियन, डच, झेक, पोल - बहुधा पॉलिफोनिकसाठी निवडले गेले. त्याच्या लोकांच्या गाण्यांवर प्रक्रिया करत आहे. काही विशेषतः लोकप्रिय गाणी वेगवेगळ्या संगीतकारांद्वारे वारंवार वापरली गेली: उदाहरणार्थ, ओब्रेख्त, जी यांच्या L'homme armé या गाण्यासाठी मास लिहिले गेले. Dufay, Ockeghem, Josquin Despres, Palestrina आणि इतर. एस च्या संगीतातील मेलडी आणि मेट्रोरिदमची विशिष्ट वैशिष्ट्ये. सह. मुख्यत्वे त्याच्या स्वर-संगीत स्वरूपाद्वारे निर्धारित केले जाते. संगीतकार-पॉलीफोनिस्ट त्यांच्या रचनांमधून निसर्गात व्यत्यय आणू शकतील अशा सर्व गोष्टी काळजीपूर्वक काढून टाकतात. आवाजाची हालचाल, मधुर ओळींचा सतत उपयोजन, खूप तीक्ष्ण वाटणारी प्रत्येक गोष्ट, तपशीलांकडे लक्ष वेधून घेण्यास सक्षम, तपशीलांकडे. सुरांची रूपरेषा गुळगुळीत असते, काहीवेळा त्यात घोषणात्मक स्वरूपाचे क्षण असतात (उदाहरणार्थ, सलग अनेक वेळा पुनरावृत्ती होणारा आवाज). मेलोडिकमध्ये ओळींमध्ये कठीण-टू-टोन विसंगत आणि विस्तृत मध्यांतरांमध्ये उडी मारली जात नाही; पुरोगामी चळवळ प्राबल्य आहे (रंगमय सेमीटोनकडे हलविल्याशिवाय; वर्णशास्त्र आढळले, उदाहरणार्थ, एल. पेट्रार्कच्या कवितांवर मारेन्झिओ, ए. शेरिंग (शेरिंग ए., गेस्चिच्ते डर म्युझिक इन बेइसपिलेन, 1931, 1954), हे काम एस. c), आणि उडी - ताबडतोब किंवा अंतरावर - उलट दिशेने हालचालींद्वारे संतुलित केली जाते. मधुर प्रकार. हालचाल - उंच, तेजस्वी कळस त्याच्यासाठी असामान्य आहेत. लयबद्ध संस्था सामान्यत: ध्वनीला लागून नसतात जे कालावधीमध्ये लक्षणीय भिन्न असतात, उदाहरणार्थ. आठवा आणि ब्रेव्हिस; दोन लिगेटेड नोट्सची लयबद्ध समानता प्राप्त करण्यासाठी, दुसरी सामान्यतः एकतर पहिल्या समान किंवा अर्ध्याने लहान असते (परंतु चार वेळा नाही). मधुर उड्या मारतात. मोठ्या कालावधीच्या नोट्स (ब्रेव्हिस, संपूर्ण, अर्धा) दरम्यान रेषा अधिक सामान्य आहेत; कमी कालावधीच्या नोट्स (क्वार्टर नोट्स, आठव्या नोट्स) सामान्यतः गुळगुळीत गतीमध्ये वापरल्या जातात. लहान नोट्सची गुळगुळीत हालचाल बर्‍याचदा मजबूत वेळी “पांढऱ्या” नोटने किंवा “पांढऱ्या” नोटने समाप्त होते, जी समक्रमण (कमकुवत वेळी) घेतली जाते. मेलोडिच. वाक्ये डीकॉम्पच्या क्रमाने (मजकूरावर अवलंबून) रचना तयार केली जातात. लांबी, म्हणून संगीत हे चौरसपणा द्वारे दर्शविले जात नाही, परंतु त्याचे मेट्रिक आहे. स्पंदन गुळगुळीत आणि अगदी आकारहीन दिसते (उत्पादन. C. सह. स्कोअरमधील माहितीशिवाय, बारलाइनशिवाय आणि फक्त आवाजांद्वारे रेकॉर्ड आणि प्रकाशित केले गेले होते). याची भरपाई लयबद्ध पद्धतीने केली जाते. मतांची स्वायत्तता, otd मध्ये. पॉलीमेट्री पातळीपर्यंत पोहोचण्याची प्रकरणे (विशेषतः, तालबद्धपणे बोल्ड ऑपमध्ये. जोस्केन डेप्रे). एस.च्या संगीतातील टेम्पोची अचूक माहिती. सह. = 60 ते MM = 112).

संगीतात एस. सह. शाब्दिक मजकूर आणि अनुकरणाने आकार देण्यात सर्वात महत्वाची भूमिका बजावली; या आधारावर, तैनात पॉलीफोनिक्स तयार केले गेले. कार्य करते. मास्टर्सच्या कामात एस. सह. विविध संग्रहालये विकसित झाली आहेत. फॉर्म जे स्वतःला टायपिफिकेशनसाठी उधार देत नाहीत, जे वैशिष्ट्यपूर्ण आहे, उदाहरणार्थ, व्हिएनीज शास्त्रीय शाळेच्या संगीतातील फॉर्मसाठी. व्होकल पॉलीफोनीचे प्रकार सर्वात सामान्य शब्दांमध्ये विभागले गेले आहेत जेथे कॅन्टस फर्मस वापरले जाते आणि जेथे ते नाही. एटी. एटी. प्रोटोपोपोव्ह एस फॉर्मच्या सिस्टमॅटिक्समध्ये सर्वात महत्वाचे मानतात. सह. भिन्नता तत्त्व आणि खालील पॉलीफोनिक वेगळे करते. फॉर्मः 1) ऑस्टिनाटो प्रकार, 2) आकृतिबंधांच्या उगवणाच्या प्रकारानुसार विकसित होणे, 3) स्ट्रॉफिक. 1ल्या प्रकरणात, फॉर्म कॅंटस फर्मसच्या पुनरावृत्तीवर आधारित आहे (पॉलीफोनिक म्हणून उद्भवलेला. प्रक्रिया दोहे नार. गाणी); ऑस्टिनाटो मेलडीमध्ये कॉन्ट्रापंटल आवाज जोडले जातात, जे उभ्या क्रमानुसार पुनरावृत्ती होऊ शकतात, रक्ताभिसरणात जाणे, कमी होणे इ. n (उदा बास आणि टेनर Lasso, Sobr साठी जोडी. op., vol. 1). 2 रा प्रकारात लिहिलेली असंख्य कामे, एकाच थीमच्या विपुल प्रमाणात अनुकरण, विरोधाभासी आवाज, योजनेनुसार टेक्सचरची गुंतागुंत यासह समान थीमच्या परिवर्तनशील विकासाचे प्रतिनिधित्व करतात: a – a1 – b – a2 – c…. संक्रमणांच्या प्रवाहीपणामुळे (वेगवेगळ्या आवाजातील कॅडेन्सेसचे जुळत नाही, वरच्या आणि खालच्या कळसाचे जुळत नाही), व्हेरिएशनल बांधकामांमधील सीमा अनेकदा अस्पष्ट बनतात (उदाहरणार्थ, किरी वस्तुमान "एटेर्ना क्रिस्टी मुनेरा" पॅलेस्ट्रिना, सोबर. op., vol. XIV; Josquin Despres द्वारे वस्तुमान "Pange lingua" मधील Kyrie, पहा кн.: Ambros A., «History of Music», Vol. 5, Lpz., 1882, 1911, p. 80). 3र्‍या प्रकारची सुरेल स्वरूपात. योजनेनुसार मजकूरावर अवलंबून सामग्री बदलते: a – b – c – d … (prop. motet फॉर्म), जे फॉर्मला स्ट्रॉफिक म्हणून परिभाषित करण्यासाठी आधार देते. विभागांची माधुर्य सामान्यतः गैर-विपरीत असते, बहुतेक वेळा संबंधित असते, परंतु त्यांची रचना आणि रचना भिन्न असते. मोटेटचा बहु-थीम फॉर्म एकाच वेळी सूचित करतो. आणि थीमॅटिक. नूतनीकरण, आणि एकसंध कला तयार करण्यासाठी आवश्यक थीमची संबंधितता. प्रतिमा (उदाहरणार्थ, पॅलेस्ट्रिना, सोबरचे प्रसिद्ध माद्रिगल “मोरी क्वासी इल मिओ कोर”. op., vol. XXVIII). एका कामात विविध प्रकारचे फॉर्म अनेकदा एकत्र केले जातात. त्यांच्या संस्थेच्या तत्त्वांनी नंतरच्या पॉलीफोनिक्सच्या उदय आणि विकासासाठी आधार म्हणून काम केले. आणि होमोफोनिक फॉर्म; त्यामुळे, motet फॉर्म instr मध्ये पास झाला. संगीत आणि कॅनझोनमध्ये आणि नंतर फ्यूगमध्ये वापरले गेले; पीएल. ऑस्टिनाटो फॉर्मची वैशिष्ट्ये राईसरकारद्वारे उधार घेतली जातात (इंटरल्यूडशिवाय फॉर्म, थीमच्या विविध परिवर्तनांचा वापर करून); वस्तुमानातील भागांची पुनरावृत्ती (क्रिस्टे एलिसन नंतर केरी, बेनेडिक्टस नंतर ओसाना) तीन भागांच्या पुनरावृत्ती स्वरूपाचा नमुना म्हणून काम करू शकते; कप्पल-वेरिएशन स्ट्रक्चर असलेली पॉलीफोनिक गाणी रोंडोच्या संरचनेकडे जातात. उत्पादनात सी. सह. भागांच्या कार्यात्मक भिन्नतेची प्रक्रिया सुरू झाली, जी पूर्णपणे शास्त्रीयमध्ये प्रकट झाली.

कठोर लेखनाच्या युगातील प्रमुख सिद्धांतकार जे. टिंक्टोरिस, जी. ग्लेरियन, एन. व्हिसेंटिपो (१५११-१५७२; त्यांचे पुस्तक पहा: ल'अंटिका म्युझिका रिडोट्टा अल्ला मॉडर्न प्रॅटिका, १५५५), जे. झार्लिनो.

S. च्या मास्टर्सची सर्वात महत्वाची कामगिरी. - पॉलीफोनिक. आवाजांचे स्वातंत्र्य, संगीताच्या विकासामध्ये नूतनीकरण आणि पुनरावृत्तीची एकता, अनुकरण आणि प्रामाणिकपणाचा उच्च स्तर. फॉर्म, कॉम्प्लेक्स काउंटरपॉइंटचे तंत्र, थीम बदलण्याच्या विविध पद्धतींचा वापर, कॅडेन्स तंत्रांचे क्रिस्टलायझेशन इत्यादी संगीतासाठी मूलभूत आहेत. art-va आणि त्यानंतरच्या सर्व युगांसाठी मूलभूत महत्त्व राखून (वेगळ्या स्वराच्या आधारावर).

दुसऱ्या सहामाहीत सर्वोच्च फुलांच्या गाठी. 2 व्या शतकात, कठोर लेखनाच्या संगीताने 16 व्या शतकातील नवीनतम कलेला मार्ग दिला. मुक्त शैलीचे मास्टर्स (जे. फ्रेस्कोबाल्डी, जे. लेग्रेन्झी, आय. या. फ्रोबर्गर आणि इतर) सर्जनशीलतेवर आधारित होते. जुन्या पॉलीफोनिस्ट्सची उपलब्धी. उच्च पुनर्जागरणाची कला एकाग्र आणि भव्य कार्यांमध्ये प्रतिबिंबित होते. JS Bach (उदा., 17-ch. org. chorale “Aus tiefer Not”, BWV 6, 686-ch., 7 सोबत असलेल्या बास आवाजासह, क्रेडो नंबर 8 from Mass in h-moll, 12-ch. गायन स्थळासाठी मोटेट कॅपेला, BWV 8). डब्ल्यूए मोझार्ट जुन्या कॉन्ट्रापंटलिस्टच्या परंपरांशी परिचित होते आणि त्यांच्या संस्कृतीचा प्रभाव विचारात घेतल्याशिवाय, अशा जवळच्या एस.एस.चे मूल्यांकन करणे कठीण आहे. सिम्फनी सी-दुर (“ज्युपिटर”) च्या अंतिम फेरीप्रमाणे, जी-दुर, के.-व्ही. 229, Requiem कडून रेकॉर्ड. प्राणी. S. च्या काळातील संगीताची वैशिष्ट्ये. नवीन आधारावर उदात्त चिंतनशील सहकारी मध्ये पुनर्जन्म आहेत. एल. बीथोव्हेन शेवटच्या काळातील (विशेषतः, सॉलेमन मासमध्ये). 387व्या शतकात अनेक संगीतकारांनी कठोर कॉन्ट्रापंटल वापरले. एक विशेष जुना रंग तयार करण्याचे तंत्र आणि काही प्रकरणांमध्ये - गूढ. सावली उत्सव कठोर लेखनाची ध्वनी आणि वैशिष्ट्यपूर्ण तंत्रे आर. वॅग्नर यांनी पारसिफलमध्ये, ए. ब्रुकनर यांनी सिम्फनी आणि गायकांमध्ये पुनरुत्पादित केली आहेत. लेखन, G. Fauré in Requiem, इ. निर्मितीच्या अधिकृत आवृत्त्या दिसतात. जुने मास्टर्स (पॅलेस्ट्रिना, लॅसो), त्यांचा गंभीर अभ्यास सुरू होतो (ए. एम्ब्रोस). रशियन संगीतकारांना एस. च्या पॉलीफोनीमध्ये विशेष रस आहे. MI Glinka, NA Rimsky-Korsakov, GA Larosh द्वारे प्रदर्शित; काउंटरपॉईंटच्या अभ्यासातील संपूर्ण कालखंड एसआय तनीव यांच्या कार्यांनी बनलेला होता. आजकाल, सुरुवातीच्या संगीतात रस प्रचंड वाढला आहे; यूएसएसआर आणि परदेशात, मोठ्या संख्येने उत्पादने असलेली प्रकाशने. पॉलीफोनीचे जुने मास्टर्स; संगीत एस. एस. काळजीपूर्वक अभ्यासाचा विषय बनतो, तो सर्वोत्कृष्ट कामगिरी करणाऱ्या गटांच्या संग्रहात समाविष्ट केला जातो. 19 व्या शतकातील संगीतकार एस. एस.च्या संगीतकारांनी शोधलेल्या तंत्रांचा ते मोठ्या प्रमाणावर वापर करतात. (विशेषतः, डोडेकाफोन आधारावर); जुन्या कॉन्ट्रापंटलिस्टच्या कार्याचा प्रभाव जाणवतो, उदाहरणार्थ, अनेक ऑपमध्ये. IF Stravinsky of the neoclassical and late periods (“Symphony of Psalms”, “Canticum sacrum”), काही घुबडांमध्ये. संगीतकार

२) प्रॅक्टिकलचा प्रारंभिक भाग. पॉलीफोनी कोर्स (जर्मन स्ट्रेंजर सॅट्झ), 2 व्या-15 व्या शतकातील संगीतकारांच्या कार्याकडे मूलभूतपणे केंद्रित, ch. arr पॅलेस्ट्रिनाच्या कामावर. हा कोर्स सोप्या आणि गुंतागुंतीच्या काउंटरपॉइंट, अनुकरण, कॅनन आणि फ्यूगच्या मूलभूत गोष्टी शिकवतो. सापेक्ष शैलीगत. S. च्या युगातील संगीताची एकता. तुलनेने कमी संख्येने अचूक नियम आणि सूत्रे आणि मेलोडिक हार्मोनिकची साधेपणा आपल्याला काउंटरपॉइंटची मूलभूत माहिती सादर करण्याची परवानगी देते. आणि तालबद्ध. मानदंड S. s बनवतात. पॉलीफोनीच्या तत्त्वांचा अभ्यास करण्यासाठी सर्वात उपयुक्त प्रणाली. विचार अध्यापनशास्त्रासाठी सर्वात महत्वाचे. सरावामध्ये जी. त्सार्लिनो "इस्टिट्यूशनि हार्मोनिचे" तसेच इतर संगीतकारांची अनेक कामे होती. 16 व्या शतकातील सिद्धांतकार. पॉलीफोनी S. s च्या अभ्यासक्रमाची पद्धतशीर मूलभूत माहिती. I. Fuchs ने "Gradus ad Parnassum" (16) या पाठ्यपुस्तकात परिभाषित केले होते. फुच्सने विकसित केलेली काउंटरपॉईंट डिस्चार्जची प्रणाली त्यानंतरच्या सर्व व्यावहारिक कामांमध्ये जतन केली जाते. मार्गदर्शक, उदा. 1725 व्या शतकातील एल. चेरुबिनी, जी. बेलरमन यांच्या पाठ्यपुस्तकांमध्ये. - के. एपेसेन (Kph.-Lpz., 20; शेवटची आवृत्ती. - Lpz., 1930). S. च्या पानाच्या सिद्धांताच्या विकासाकडे खूप लक्ष दिले. रशियन दिले. संगीतकार; उदाहरणार्थ, त्चैकोव्स्कीच्या प्रॅक्टिकल स्टडी ऑफ हार्मनी (1971) च्या मार्गदर्शकामध्ये या विषयाला वाहिलेला एक अध्याय समाविष्ट आहे. S. s वरील पहिले विशेष पुस्तक. रशियन भाषेत. L. Busler चे पाठ्यपुस्तक होते, 1872 मध्ये SI Taneyev च्या भाषांतरात प्रकाशित झाले होते. S. चे शिक्षण होते. प्रमुख संगीतकार गुंतले होते - एसआय तनीव, एके ल्याडोव्ह, आरएम ग्लायर; सह अध्यापनशास्त्रीय S. चे मूल्य. P. Hindemith, IF Stravinsky आणि इतर संगीतकारांनी नोंदवले. कालांतराने, डिस्चार्जच्या फुच सिस्टमने काउंटरपॉइंटच्या स्वरूपावर स्थापित विचारांची पूर्तता करणे बंद केले (त्याची टीका ई. कर्ट यांनी “फंडामेंटल्स ऑफ लीनियर काउंटरपॉईंट” या पुस्तकात दिली होती), आणि नंतर वैज्ञानिक. तानेयेवच्या अभ्यासामुळे ते बदलण्याची गरज स्पष्ट झाली. एस.एस. शिकवण्याची एक नवीन पद्धत, जिथे मुख्य. पॉलीफोनिक परिस्थितींमध्ये अनुकरणीय फॉर्म आणि जटिल काउंटरपॉइंटच्या अभ्यासाकडे लक्ष दिले जाते. पॉलीफोनी, घुबड तयार केले. संशोधक एसएस बोगाटीरेव्ह, के.एच. एस. कुशनरेव, जीआय लिटिन्स्की, व्हीव्ही प्रोटोपोपोव्ह आणि एसएस स्क्रेबकोव्ह; सोव्हिएत मध्ये दत्तक प्रतिबिंबित, अनेक पाठ्यपुस्तके लिहिले. uch संस्था, एस.एस. शिकवण्याची प्रथा, टू-रोगो अभ्यासक्रमांच्या निर्मितीमध्ये, दोन ट्रेंड वेगळे आहेत: तर्कसंगत अध्यापनशास्त्राची निर्मिती. प्रणाली प्रामुख्याने व्यावहारिक उद्देश आहे. कम्पोझिंग कौशल्यांवर प्रभुत्व मिळवणे (विशेषत: जीआय लिटिन्स्कीच्या पाठ्यपुस्तकांमध्ये प्रतिनिधित्व केलेले); व्यावहारिक तसेच सैद्धांतिक यावर लक्ष केंद्रित करणारा अभ्यासक्रम. कलेच्या अभ्यासावर आधारित कठोर लेखनात प्रभुत्व मिळवणे. 1885व्या-15व्या शतकातील संगीताचे नमुने. (उदाहरणार्थ, टीएफ मुलर आणि एसएस ग्रिगोरीव्ह, एसए पावल्युचेन्को यांच्या पाठ्यपुस्तकांमध्ये).

संदर्भ: बुलिचेव्ह व्ही. ए., कठोर शैलीचे संगीत आणि मॉस्को सिम्फनी चॅपलच्या क्रियाकलापांचा विषय म्हणून शास्त्रीय कालावधी, एम., 1909; तनिव एस. I., कठोर लेखनाचा जंगम काउंटरपॉइंट, लीपझिग, 1909, एम., 1959; सोकोलोव्ह एच. ए., कॅंटस फर्मसवरील अनुकरण, एल., 1928; कोन्युस जी. ई., फ्रेट्समध्ये कठोर लेखनाच्या काउंटरपॉइंटचा कोर्स, एम., 1930; स्क्रेबकोव्ह सी. एस., पॉलीफोनीचे पाठ्यपुस्तक, एम.-एल., 1951, एम., 1965; त्याची, संगीत शैलीची कलात्मक तत्त्वे, एम., 1973; ग्रिगोरीव्ह एस. एस., मुलर टी. एफ., पॉलीफोनीचे पाठ्यपुस्तक, एम., 1961, 1969; पावल्युचेन्को एस. ए., कठोर लेखनाच्या काउंटरपॉइंटसाठी व्यावहारिक मार्गदर्शक, एल., 1963; प्रोटोपोपोव्ह व्ही. व्ही., द हिस्ट्री ऑफ पॉलीफोनी इन इट्स मोस्ट इम्पॉर्ट phenomena, (खंड. 2) – XVIII-XIX शतकांचे वेस्टर्न युरोपियन क्लासिक्स, M., 1965; त्याच्या, कठोर शैलीच्या पॉलिफोनिक कामांमध्ये स्वरूपाच्या समस्या, “SM”, 1977, क्रमांक 3; त्याच्या, कठोर शैलीच्या पॉलिफोनिक कामांमध्ये निर्मितीच्या प्रश्नावर, पुस्तकात: एस. C. स्क्रॅपर्स. लेख आणि आठवणी, एम., 1979; कोनेन व्ही. डी., परदेशी संगीताबद्दल एट्यूड्स, एम., 1968, 1975; इव्हानोव-बोरेत्स्की एम. व्ही., पॉलीफोनिक संगीताच्या मॉडेल आधारावर, सर्वहारा संगीतकार, 1929, क्र. 5, समान, मध्ये: संगीत सिद्धांताचे प्रश्न, खंड. 2, एम., 1970; कुशनरेव एक्स. एस., ओ पॉलीफोनी, एम., 1971; लिटिन्स्की जी. I., कठोर लेखनाचे अनुकरण तयार करणे, एम., 1971; टाय्युलिन यू. एन., नैसर्गिक आणि बदल मोड, एम., 1971; स्टेपनोव ए., चुगाएव ए., पॉलीफोनी, एम., 1972; मिल्का ए., पॉलिफोनीमधील कार्यक्षमतेशी संबंधित, संग्रहात: पॉलीफोनी, एम., 1975; चुगाएव ए., संगीत शाळेत पॉलीफोनी शिकवण्याचे काही मुद्दे, भाग XNUMX. 1, कठोर पत्र, एम., 1976; इव्हडोकिमोवा यू. के., प्राथमिक स्त्रोताची समस्या, “SM”, 1977, क्रमांक 3; संगीताच्या इतिहासावरील सैद्धांतिक निरीक्षणे. (Sb. कला.), एम., 1978; फ्रेनोव्ह व्ही. पी., पॉलीफोनीच्या शालेय अभ्यासक्रमात कठोर लेखनाचा काउंटरपॉईंट, पुस्तकात: संगीत शिक्षणावरील पद्धतशीर नोट्स, खंड. 2, एम., 1979; व्हिसेंटिनो एन., प्राचीन संगीत आधुनिक प्रॅक्टिसमध्ये कमी केले गेले, रोम, 1555, झारलिनो जी., इस्टिट्यूशन हार्मोनीच, व्हेनिस, 1558, факсимиле в изд.: प्रतिकृतीमध्ये संगीत आणि संगीत साहित्याचे स्मारक, 2 सेर. - संगीत साहित्य, 1, एन. वाई., 1965; आर्टुसी जी. एम., द आर्ट ऑफ काउंटरपॉइंट, 1-2, व्हेनिस, 1586-89, 1598; बर्नार्डी एस., संगीताचा दरवाजा ज्यासाठी सुरुवातीला…, व्हेनिस, 1682; बेरार्डी ए., हार्मोनिक दस्तऐवज, बोलोग्ना, 1687; फक्स जे. जे., ग्रॅडस अॅड पर्नासस, डब्ल्यू., १७२५ (इंग्रजी प्रति. - नाही. वाई., 1943); चेरुबिनी एल., कोर्स डी कॉन्ट्रेपॉइंट एट डी फ्यूग, पी., 1835; बेलरमन एच., डेर कॉन्ट्रापंक्ट, व्ही., 1862, 1901; Vubler L., Der strenge Satz, V., 1877, 1905 (rus. प्रति C. आणि. तनिवा - एल. Busler, कठोर शैली. साध्या आणि जटिल प्रतिबिंदूचे पाठ्यपुस्तक …, एम., 1885, 1925); Kurth E., Grundlagen des linearen Kontrapunkts. बाखच्या मधुर पॉलीफोनीच्या शैली आणि तंत्राचा परिचय, बर्न, 1917, 1956 (рус. प्रति — रेखीय काउंटरपॉइंटची मूलभूत तत्त्वे. बाखचे मधुर पॉलीफोनी, प्रस्तावनेसह. आणि ऑर्डर अंतर्गत. B. एटी. असाफिवेवा, एम., 1931); जेपेसेन के., द पॅलेस्ट्रिना शैली आणि विसंगती, एलपीझेड., 1925; его же, counterpoint, Kph., 1930, Lpz., 1935; मेरिट ए., सोळा-शतक पॉलिफोनी, कॅम्ब., 1939; लँग पी, पाश्चात्य सभ्यतेचे संगीत, एन. वाई., 1942; रीस जी., म्युझिक ऑफ द रेनेसान्स, एन. वाई., 1954; चोमिन्स्की जे.

व्हीपी फ्रायनोव्ह