व्लादिमीर होरोविट्झ (व्लादिमीर होरोविट्झ) |

व्लादिमीर होरोविझ

व्लादिमीर होरोविट्झची मैफिल नेहमीच एक घटना असते, नेहमीच खळबळ असते. आणि केवळ आताच नाही, जेव्हा त्याच्या मैफिली इतक्या दुर्मिळ आहेत की कोणीही शेवटचे असू शकते, तर सुरुवातीच्या वेळी देखील. हे नेहमीच असेच होते. 1922 च्या त्या सुरुवातीच्या वसंत ऋतूपासून, जेव्हा एक अतिशय तरुण पियानोवादक प्रथम पेट्रोग्राड आणि मॉस्कोच्या टप्प्यावर दिसला. खरे आहे, दोन्ही राजधानीतील त्याच्या पहिल्या मैफिली अर्ध्या रिकाम्या हॉलमध्ये आयोजित केल्या गेल्या - नवोदिताचे नाव लोकांना फारसे सांगितले नाही. 1921 मध्ये कीव कंझर्व्हेटरीमधून पदवीधर झालेल्या या आश्चर्यकारक प्रतिभावान तरुणाबद्दल फक्त काही तज्ञ आणि तज्ञांनी ऐकले आहे, जिथे त्याचे शिक्षक व्ही. पुखलस्की, एस. टार्नोव्स्की आणि एफ. ब्लूमेनफेल्ड होते. आणि त्याच्या कामगिरीनंतर दुसऱ्या दिवशी, वर्तमानपत्रांनी एकमताने व्लादिमीर होरोविट्झला पियानोवादिक क्षितिजावरील उगवता तारा म्हणून घोषित केले.

देशभरात अनेक मैफिलीचे दौरे करून, हॉरोविट्झने 1925 मध्ये युरोपला "विजय" करण्यासाठी प्रस्थान केले. येथे इतिहासाची पुनरावृत्ती झाली: बर्लिन, पॅरिस, हॅम्बुर्ग - बर्लिन, पॅरिस, हॅम्बुर्ग - बर्लिन शहरांमध्ये त्याच्या पहिल्या परफॉर्मन्समध्ये - तेथे काही श्रोते होते, पुढील - लढतीतून तिकिटे काढली गेली. खरे आहे, याचा फीवर थोडासा परिणाम झाला: ते तुटपुंजे होते. गोंगाटमय वैभवाची सुरुवात - जसे अनेकदा घडते - एका आनंदी अपघाताने होते. त्याच हॅम्बुर्गमध्ये, एक श्वास घेणारा उद्योजक त्याच्या हॉटेलच्या खोलीत धावला आणि त्चैकोव्स्कीच्या पहिल्या कॉन्सर्टोमध्ये आजारी एकल कलाकाराची जागा घेण्याची ऑफर दिली. अर्ध्या तासात बोलायचं होतं. घाईघाईने एक ग्लास दूध पिऊन, हॉरोविट्झ धावतच हॉलमध्ये गेला, जिथे वृद्ध कंडक्टर ई. पॅबस्टला फक्त त्याला सांगण्यासाठी वेळ मिळाला: "माझी काठी पहा, आणि देवाची इच्छा, काहीही भयंकर होणार नाही." काही बारानंतर, स्तब्ध झालेल्या कंडक्टरने स्वत: एकल वादन पाहिले आणि जेव्हा मैफल संपली तेव्हा प्रेक्षकांनी दीड तासात त्याच्या एकल परफॉर्मन्सची तिकिटे विकली. अशा प्रकारे व्लादिमीर होरोविट्झने युरोपच्या संगीतमय जीवनात विजयी प्रवेश केला. पॅरिसमध्ये, त्याच्या पदार्पणानंतर, रेव्ह्यू म्युझिकल मासिकाने लिहिले: “कधीकधी, असे असले तरी, असा एक कलाकार असतो ज्याला अर्थ लावण्याची क्षमता असते – लिस्झ्ट, रुबिनस्टाईन, पडरेव्हस्की, क्रेइसलर, कॅसल, कॉर्टोट … व्लादिमीर होरोविट्झ या कलाकारांच्या श्रेणीतील आहेत- राजे.”

नवीन टाळ्यांमुळे हॉरोविट्झचे अमेरिकन खंडात पदार्पण झाले, जे 1928 च्या सुरुवातीस झाले. प्रथम त्चैकोव्स्की कॉन्सर्टो आणि नंतर एकल कार्यक्रम सादर केल्यानंतर, द टाईम्स वृत्तपत्रानुसार, "एक पियानोवादक ज्यावर विश्वास ठेवू शकतो अशी सर्वात वादळी बैठक त्याला देण्यात आली. .” पुढील वर्षांमध्ये, यूएस, पॅरिस आणि स्वित्झर्लंडमध्ये राहत असताना, होरोविट्झने अत्यंत तीव्रतेने दौरे केले आणि रेकॉर्ड केले. दर वर्षी त्याच्या मैफिलींची संख्या शंभरावर पोहोचते आणि रिलीज झालेल्या रेकॉर्डच्या संख्येच्या बाबतीत, तो लवकरच बहुतेक आधुनिक पियानोवादकांना मागे टाकतो. त्याचे भांडार विस्तृत आणि विविध आहे; रोमँटिक्सचा आधार आहे, विशेषत: लिझ्ट आणि रशियन संगीतकार - त्चैकोव्स्की, रचमनिनोव्ह, स्क्रिबिन. त्या युद्धपूर्व काळातील हॉरोविट्झच्या कामगिरीच्या प्रतिमेची उत्कृष्ट वैशिष्ट्ये 1932 मध्ये बनवलेल्या B मायनरमधील लिझ्टच्या सोनाटा या रेकॉर्डिंगमध्ये दिसून येतात. ते केवळ त्याच्या तांत्रिक वावटळीने, खेळाच्या तीव्रतेनेच नव्हे तर खेळाच्या खोलीने देखील प्रभावित करते. भावना, खरोखर Liszt स्केल, आणि तपशील आराम. Liszt च्या rapsody, Schubert च्या उत्स्फूर्त, Tchaikovsky च्या कॉन्सर्ट (क्रमांक 1), Brahms (क्रमांक 2), Rachmaninov (क्रमांक 3) आणि बरेच काही समान वैशिष्ट्यांद्वारे चिन्हांकित आहेत. पण गुणवत्तेबरोबरच, समीक्षकांना होरोविट्झच्या अभिनयातील वरवरचापणा, बाह्य प्रभावांची इच्छा, तांत्रिक पलायनांसह श्रोत्यांना फसवणूक करणे योग्य वाटते. प्रख्यात अमेरिकन संगीतकार डब्ल्यू. थॉमसन यांचे मत येथे आहे: “मी असा दावा करत नाही की हॉरोविट्झचे स्पष्टीकरण मुळात खोटे आणि अन्यायकारक आहेत: कधीकधी ते असतात, कधीकधी ते नसतात. परंतु ज्याने त्याने केलेली कामे कधीच ऐकली नाहीत तो असा निष्कर्ष काढू शकतो की बाख हा एल. स्टोकोव्स्कीसारखा संगीतकार होता, ब्रह्म्स हा एक प्रकारचा फालतू, नाईट क्लबमध्ये काम करणारा गेर्शविन होता आणि चोपिन हा जिप्सी व्हायोलिन वादक होता. हे शब्द अर्थातच खूप कठोर आहेत, परंतु असे मत वेगळे नव्हते. होरोविट्झने कधी कधी बहाणा केला, स्वतःचा बचाव केला. तो म्हणाला: “पियानो वादनामध्ये सामान्य ज्ञान, हृदय आणि तांत्रिक माध्यमे असतात. सर्व काही समान रीतीने विकसित केले पाहिजे: सामान्य ज्ञानाशिवाय तुम्ही अयशस्वी व्हाल, तंत्रज्ञानाशिवाय तुम्ही हौशी आहात, हृदयाशिवाय तुम्ही मशीन आहात. त्यामुळे हा व्यवसाय धोक्याने भरलेला आहे. परंतु, जेव्हा 1936 मध्ये, अॅपेन्डिसाइटिसच्या ऑपरेशनमुळे आणि त्यानंतरच्या गुंतागुंतांमुळे, त्याला त्याच्या मैफिलीच्या क्रियाकलापांमध्ये व्यत्यय आणण्यास भाग पाडले गेले तेव्हा त्याला अचानक वाटले की अनेक निंदा निराधार नाहीत.

विरामाने त्याला स्वत:कडे नव्याने पाहण्यास भाग पाडले, जणू बाहेरून, संगीताशी असलेल्या त्याच्या नातेसंबंधावर पुनर्विचार करण्यास. “मला वाटते की एक कलाकार म्हणून मी या सक्तीच्या सुट्टीत वाढलो आहे. कोणत्याही परिस्थितीत, मला माझ्या संगीतात बर्‍याच नवीन गोष्टी सापडल्या," पियानोवादकाने जोर दिला. 1936 पूर्वी आणि 1939 नंतर रेकॉर्ड केलेल्या नोंदींची तुलना करून या शब्दांची वैधता सहजपणे पुष्टी केली जाते, जेव्हा होरोविट्झ, त्याचा मित्र रचमनिनोव्ह आणि टोस्कॅनिनी (जिच्याशी तो विवाहित आहे) याच्या आग्रहावरून वाद्यावर परत आला.

या दुसऱ्या, 14 वर्षांच्या अधिक परिपक्व कालावधीत, होरोविट्झने त्याची श्रेणी मोठ्या प्रमाणात वाढवली आहे. एकीकडे, तो 40 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात आहे; सतत आणि अधिक वेळा बीथोव्हेनचे सोनाटा आणि शुमनचे चक्र, लघुचित्र आणि चोपिनची प्रमुख कामे वाजवतात, महान संगीतकारांच्या संगीताची वेगळी व्याख्या शोधण्याचा प्रयत्न करतात; दुसरीकडे, ते आधुनिक संगीतासह नवीन कार्यक्रमांना समृद्ध करते. विशेषतः, युद्धानंतर, तो अमेरिकेत प्रोकोफीव्हचा 6 वा, 7 वा आणि 8 वा सोनाटा, काबालेव्स्कीचा 2रा आणि 3रा सोनाटा खेळणारा पहिला होता, शिवाय, तो आश्चर्यकारक तेजाने खेळला. हॉरोविट्झने बार्बर सोनाटासह अमेरिकन लेखकांच्या काही कामांना जीवन दिले आणि त्याच वेळी मैफिलीमध्ये क्लेमेंटी आणि झेर्नीच्या कामांचा समावेश केला, ज्यांना त्यावेळेस अध्यापनशास्त्रीय भांडाराचा एक भाग मानले गेले. त्यावेळच्या कलाकाराची क्रिया खूप तीव्र होते. तो त्याच्या सर्जनशील क्षमतेच्या शिखरावर असल्याचे अनेकांना वाटले. पण अमेरिकेच्या “मैफिलीच्या यंत्राने” त्याला पुन्हा वश केले म्हणून, संशयाचे आणि अनेकदा विडंबनाचे आवाज ऐकू येऊ लागले. काहीजण पियानोवादकाला “जादूगार”, “उंदीर पकडणारा” म्हणतात; पुन्हा ते त्याच्या सर्जनशील गतिरोधाबद्दल, संगीताबद्दलच्या उदासीनतेबद्दल बोलतात. प्रथम अनुकरणकर्ते रंगमंचावर दिसतात, किंवा अगदी होरोविट्झचे अनुकरण करणारे - उत्कृष्टपणे तांत्रिकदृष्ट्या सुसज्ज, परंतु आंतरिकरित्या रिकामे, तरुण "तंत्रज्ञ". हॉरोविट्झचे विद्यार्थी नव्हते, काही अपवाद वगळता: ग्राफमन, जैनिस. आणि, धडे देत, तो सतत "इतरांच्या चुकांची कॉपी करण्यापेक्षा स्वतःच्या चुका करणे चांगले आहे" असे आवाहन केले. परंतु ज्यांनी हॉरोविट्झची कॉपी केली त्यांना हे तत्त्व पाळायचे नव्हते: ते योग्य कार्डावर सट्टेबाजी करत होते.

कलाकाराला संकटाच्या लक्षणांची वेदनादायक जाणीव होती. आणि आता, फेब्रुवारी 1953 मध्ये कार्नेगी हॉलमध्ये त्याच्या पदार्पणाच्या 25 व्या वर्धापनदिनानिमित्त एक गाला मैफिली खेळून, तो पुन्हा स्टेज सोडतो. या वेळी बराच काळ, 12 वर्षे.

खरे आहे, संगीतकाराची संपूर्ण शांतता एका वर्षापेक्षा कमी काळ टिकली. मग, हळूहळू, तो पुन्हा मुख्यतः घरी रेकॉर्ड करण्यास सुरवात करतो, जिथे आरसीएने संपूर्ण स्टुडिओ सुसज्ज केला आहे. एकापाठोपाठ एक रेकॉर्ड्स पुन्हा समोर येत आहेत – बीथोव्हेन, स्क्रिबिन, स्कारलाटी, क्लेमेंटी, लिस्झ्टच्या रॅप्सोडीजचे सोनाटस, शुबर्ट, शुमन, मेंडेलसोहन, रॅचमॅनिनॉफ, मुसॉर्गस्की यांचे प्रदर्शनातील चित्रे, एफ. सोसास्र्चचे स्वत:चे लिप्यंतरण आणि “मार्‍यास्‍टर्स” , “वेडिंग मार्च “मेंडेल्ससोहन-लिझ्ट, “कारमेन” मधील एक काल्पनिक गोष्ट… 1962 मध्ये, कलाकार RCA कंपनीशी संबंध तोडतो, तो जाहिरातींसाठी कमी अन्न पुरवतो या वस्तुस्थितीमुळे असमाधानी होता आणि कोलंबिया कंपनीला सहकार्य करण्यास सुरुवात करतो. त्याच्या प्रत्येक नवीन रेकॉर्डवरून खात्री पटते की पियानोवादक त्याचे अभूतपूर्व गुण गमावत नाही, परंतु तो आणखी सूक्ष्म आणि गहन दुभाषी बनतो.

“ज्याला सतत लोकांसमोर उभे राहायला भाग पाडले जाते, तो कलाकार कळत नकळत उद्ध्वस्त होतो. बदल्यात न घेता तो सतत देतो. अनेक वर्षे सार्वजनिक बोलणे टाळल्यामुळे मला शेवटी स्वतःला आणि माझे स्वतःचे खरे आदर्श शोधण्यात मदत झाली. मैफिलीच्या वेड्या वर्षांमध्ये - तेथे, येथे आणि सर्वत्र - मला स्वतःला आध्यात्मिक आणि कलात्मकदृष्ट्या सुन्न झाल्यासारखे वाटले, ”तो नंतर म्हणेल.

कलाकाराच्या चाहत्यांना विश्वास होता की ते त्याच्याशी “समोरासमोर” भेटतील. खरंच, 9 मे, 1965 रोजी, हॉरोविट्झने कार्नेगी हॉलमध्ये सादरीकरणासह त्याच्या मैफिलीचा क्रियाकलाप पुन्हा सुरू केला. त्याच्या मैफिलीमध्ये स्वारस्य अभूतपूर्व होते, काही तासांत तिकिटे विकली गेली. प्रेक्षकांचा एक महत्त्वपूर्ण भाग असे तरुण लोक होते ज्यांनी त्याला यापूर्वी कधीही पाहिले नव्हते, ज्या लोकांसाठी तो एक आख्यायिका होता. "12 वर्षांपूर्वी जेव्हा तो येथे शेवटचा दिसला तेव्हा तो अगदी तसाच दिसत होता," जी शॉनबर्ग यांनी टिप्पणी केली. - उच्च खांदे, शरीर जवळजवळ गतिहीन आहे, किंचित किंचित झुकलेले आहे; फक्त हात आणि बोटांनी काम केले. श्रोत्यांमध्ये असलेल्या अनेक तरुणांसाठी, ते लिस्झ्ट किंवा रचमनिनोव्ह खेळत असल्यासारखेच होते, ज्याच्याबद्दल सर्वजण बोलतात परंतु कोणीही ऐकले नाही. ” पण होरोविट्झच्या बाह्य अपरिवर्तनीयतेपेक्षाही महत्त्वाचे म्हणजे त्याच्या खेळातील खोल आंतरिक परिवर्तन. न्यूयॉर्क हेराल्ड ट्रिब्यूनचे समीक्षक अॅलन रिच यांनी लिहिले, “होरोविट्झसाठी त्याच्या शेवटच्या सार्वजनिक देखाव्यानंतर बारा वर्षांत वेळ थांबलेला नाही. - त्याच्या तंत्राची चमकदार चमक, अविश्वसनीय शक्ती आणि कामगिरीची तीव्रता, कल्पनारम्य आणि रंगीबेरंगी पॅलेट - हे सर्व जतन केले गेले आहे. पण त्याच वेळी, त्याच्या खेळात एक नवीन आयाम दिसला, म्हणून बोलायचे झाले. अर्थात, वयाच्या 48 व्या वर्षी जेव्हा त्यांनी मैफिलीचा स्टेज सोडला तेव्हा तो पूर्णपणे तयार झालेला कलाकार होता. परंतु आता कार्नेगी हॉलमध्ये एक सखोल दुभाषी आला आहे आणि त्याच्या वादनात एक नवीन "परिमाण" आहे ज्याला संगीत परिपक्वता म्हणता येईल. गेल्या काही वर्षांत, आम्ही तरुण पियानोवादकांची एक संपूर्ण आकाशगंगा पाहिली आहे की ते लवकर आणि तांत्रिकदृष्ट्या आत्मविश्वासाने वाजवू शकतात. आणि हे अगदी शक्य आहे की होरोविट्झचा कॉन्सर्ट स्टेजवर परतण्याचा निर्णय आत्ताच या जाणीवेमुळे झाला होता की यातील सर्वात हुशार तरुणांना देखील आठवण करून देण्याची गरज आहे. मैफिली दरम्यान, त्याने मौल्यवान धडेंची संपूर्ण मालिका शिकवली. थरथरत, चमचमीत रंग काढण्याचा तो धडा होता; निर्दोष चवीसह रुबॅटो वापरण्याचा हा धडा होता, विशेषत: चोपिनच्या कामात स्पष्टपणे दर्शविला गेला, प्रत्येक तुकड्यातील तपशील आणि संपूर्ण एकत्रित करणे आणि सर्वोच्च कळस गाठण्याचा हा एक उत्कृष्ट धडा होता (विशेषत: शुमनसह). हॉरोविट्झने “मॅन्सर्ट हॉलमध्ये परतण्याचा विचार करत असताना या सर्व वर्षांनी त्याला त्रासलेल्या शंका आम्हाला जाणवू द्या. त्याच्याकडे आता किती मौल्यवान भेट आहे हे त्याने दाखवून दिले.

त्या संस्मरणीय मैफिलीने, ज्याने पुनरुज्जीवन आणि अगदी होरोविट्झच्या नवीन जन्माची घोषणा केली, त्यानंतर चार वर्षे वारंवार एकल सादरीकरण केले गेले (1953 पासून हॉरोविट्झ ऑर्केस्ट्रासह खेळला नाही). “मी मायक्रोफोनसमोर खेळून थकलो आहे. मला लोकांसाठी खेळायचे होते. तंत्रज्ञानाची परिपूर्णता देखील थकवणारी आहे, ”कलाकाराने कबूल केले. 1968 मध्ये, त्यांनी तरुण लोकांसाठी एका खास चित्रपटात त्यांचा पहिला टेलिव्हिजन देखावा देखील केला, जिथे त्यांनी त्यांच्या प्रदर्शनातील अनेक रत्ने सादर केली. नंतर – एक नवीन 5-वर्षांचा विराम, आणि मैफिलींऐवजी – नवीन भव्य रेकॉर्डिंग: रॅचमॅनिनॉफ, स्क्रिबिन, चोपिन. आणि त्याच्या 70 व्या वाढदिवसाच्या पूर्वसंध्येला, उल्लेखनीय मास्टर तिसऱ्यांदा लोकांसमोर परतला. तेव्हापासून, त्याने खूप वेळा सादरीकरण केले नाही, आणि फक्त दिवसा, परंतु त्याच्या मैफिली अजूनही खळबळजनक आहेत. या सर्व मैफिली रेकॉर्ड केल्या जातात आणि त्यानंतर प्रसिद्ध झालेल्या रेकॉर्ड्सवरून कल्पना करणे शक्य होते की कलाकाराने वयाच्या 75 व्या वर्षी किती विलक्षण पियानोवादक रूप कायम ठेवले आहे, त्याने किती कलात्मक खोली आणि शहाणपण आत्मसात केले आहे; "उशीरा होरोविट्झ" ची शैली काय आहे हे किमान अंशतः समजू द्या. अंशतः “कारण, अमेरिकन समीक्षकांनी जोर दिल्याप्रमाणे, या कलाकाराची दोन समान व्याख्या नाहीत. अर्थात, होरोविट्झची शैली इतकी विलक्षण आणि निश्चित आहे की कमी किंवा जास्त अत्याधुनिक श्रोता त्याला एकाच वेळी ओळखू शकतो. पियानोवरील त्याच्या कोणत्याही व्याख्यांचे एकच मोजमाप ही शैली कोणत्याही शब्दांपेक्षा चांगली परिभाषित करू शकते. तथापि, सर्वात उल्लेखनीय गुणांना वेगळे करणे अशक्य आहे - एक आकर्षक रंगीत विविधता, त्याच्या उत्कृष्ट तंत्राचा लॅपिडरी समतोल, प्रचंड आवाज क्षमता, तसेच अत्याधिक विकसित रुबाटो आणि विरोधाभास, डाव्या हातातील नेत्रदीपक गतिमान विरोध.

हा आजचा Horowitz आहे, Horowitz, लाखो लोकांना रेकॉर्ड आणि हजारो मैफिलींमधून परिचित आहे. तो श्रोत्यांसाठी आणखी कोणती आश्चर्याची तयारी करत आहे हे सांगता येत नाही. त्याच्याबरोबरची प्रत्येक बैठक अजूनही एक कार्यक्रम आहे, अजूनही सुट्टी आहे. यूएसएच्या मोठ्या शहरांमधील मैफिली, ज्यासह कलाकाराने त्याच्या अमेरिकन पदार्पणाचा 50 वा वर्धापन दिन साजरा केला, त्याच्या चाहत्यांसाठी अशा सुट्ट्या बनल्या. त्यापैकी एक, 8 जानेवारी, 1978 रोजी, कलाकाराच्या एका शतकाच्या चतुर्थांश कालावधीत ऑर्केस्ट्रासह कलाकाराचा पहिला परफॉर्मन्स म्हणून विशेषतः महत्त्वपूर्ण होता: रचमनिनोव्हचा तिसरा कॉन्सर्टो सादर करण्यात आला, वाय. ऑरमांडी आयोजित. काही महिन्यांनंतर, हॉरोविट्झची पहिली चोपिन संध्याकाळ कार्नेगी हॉलमध्ये झाली, जी नंतर चार रेकॉर्ड्सच्या अल्बममध्ये बदलली. आणि मग - त्याच्या 75 व्या वाढदिवसाला समर्पित संध्याकाळ … आणि प्रत्येक वेळी, स्टेजवर जाताना, होरोविट्झ हे सिद्ध करतात की खऱ्या निर्मात्यासाठी वय काही फरक पडत नाही. "मला खात्री आहे की मी अजूनही पियानोवादक म्हणून विकसित होत आहे," तो म्हणतो. “जशी वर्षे जातात तसतसे मी अधिक शांत आणि प्रौढ होत जातो. जर मला असे वाटले की मी खेळू शकत नाही, तर मी रंगमंचावर येण्याचे धाडस करणार नाही "...