व्याचेस्लाव इव्हानोविच सुक (सुक, व्याचेस्लाव) |

सुक, व्याचेस्लाव

आरएसएफएसआरचे पीपल्स आर्टिस्ट (1925). “पीआय त्चैकोव्स्की आणि एनए रिम्स्की-कोर्साकोव्ह यांच्या अंतर्गत काम सुरू करणारे संगीतकार म्हणून आणि त्यांच्याबरोबर काम करणारे, सहावीने या मास्टर्सकडून बरेच काही घेतले. ते स्वत: सर्वात मोठे संगीतकार होते. कंडक्टर म्हणून, तो महान विद्वत्तेचा मास्टर होता, ज्यापैकी आमच्याकडे कमी होते: या संदर्भात त्यांची तुलना फक्त नॅपरावनिकशी केली जाऊ शकते. त्याने सर्व आवश्यकता पूर्ण केल्या ज्या मोठ्या प्रमाणात कंडक्टरला सादर केल्या जाऊ शकतात. सहावा हा बोलशोई थिएटरच्या संगीतमय जीवनाचा केंद्रबिंदू होता आणि सर्वात मोठा अधिकार होता: त्याचा शब्द प्रत्येकासाठी कायदा होता - "असे व्याचेस्लाव इव्हानोविच म्हणाले."

एम. इप्पोलिटोव्ह-इवानोव या शब्दात कुत्रीची नॅप्राव्हनिकशी तुलना करतात हे काही कारण नाही. मुद्दा एवढाच नाही की ते दोघेही, राष्ट्रीयत्वानुसार झेक, रशियामध्ये नवीन जन्मभूमी शोधून काढले, ते रशियन संगीत संस्कृतीचे उत्कृष्ट व्यक्तिमत्त्व बनले. ही तुलना देखील न्याय्य आहे कारण बोलशोई थिएटरच्या जीवनात सूकची भूमिका सेंट पीटर्सबर्ग मारिन्स्की थिएटरच्या संबंधात नॅप्रव्हनिकच्या भूमिकेसारखीच आहे. 1906 मध्ये तो बोलशोई थिएटरमध्ये आला आणि मृत्यूपर्यंत तेथे काम केले. अक्षरशः त्याच्या मृत्यूच्या काही मिनिटे आधी, व्याचेस्लाव इव्हानोविचने आपल्या कर्मचार्‍यांशी द टेल ऑफ द इनव्हिजिबल सिटी ऑफ किटेझच्या निर्मितीच्या तपशीलांवर चर्चा केली. उल्लेखनीय मास्टरने सोव्हिएत कंडक्टरच्या नवीन पिढीला कलेसाठी अथक सेवेचा दंडक दिला.

प्राग येथील एफ. लॉब यांनी आयोजित केलेल्या ऑर्केस्ट्रामध्ये तो एकल व्हायोलिन वादक म्हणून रशियाला आला, जिथे त्याने 1879 मध्ये कंझर्व्हेटरीमधून पदवी प्राप्त केली. तेव्हापासून, रशियन संगीत क्षेत्रात त्याचे काम सुरू झाले. त्याच्या कारकिर्दीत कोणतेही जबरदस्त चढ-उतार आले नाहीत. जिद्दीने आणि चिकाटीने, त्याने सेट केलेली कार्ये साध्य केली, अनुभव मिळवला. सुरुवातीला, तरुण कलाकाराने कीव खाजगी ऑपेरा I. याच्या ऑर्केस्ट्रामध्ये व्हायोलिन वादक म्हणून काम केले. सेटोव्ह, नंतर बोलशोई थिएटरमध्ये. 80 च्या दशकाच्या मध्यापासून, त्याचे संचालन उपक्रम प्रांतीय शहरांमध्ये सुरू झाले - खारकोव्ह, टॅगनरोग, विल्ना, मिन्स्क, ओडेसा, काझान, सेराटोव्ह; मॉस्कोमध्ये, सुक इटालियन ऑपेरा असोसिएशनचे कार्यक्रम आयोजित करतो, सेंट पीटर्सबर्गमध्ये तो खाजगी नोवाया ऑपेरा दिग्दर्शित करतो. त्या वेळी, त्याला अनेकदा ऐवजी कमकुवत ऑर्केस्ट्रा गटांसह काम करावे लागले, परंतु सर्वत्र त्याने महत्त्वपूर्ण कलात्मक परिणाम प्राप्त केले, रशियन आणि पश्चिम युरोपियन संगीताच्या शास्त्रीय कामांच्या खर्चावर धैर्याने भांडार अद्यतनित केले. त्या "प्रांतीय काळात" त्चैकोव्स्की सुकच्या कलेशी परिचित झाला, ज्याने 1888 मध्ये त्याच्याबद्दल लिहिले: "मला त्याच्या बँडमास्टरच्या कौशल्याने सकारात्मक आश्चर्य वाटले."

शेवटी, 1906 मध्ये, अनुभवाने आधीच शहाणा, सुकने बोलशोई थिएटरचे नेतृत्व केले आणि येथे कला सादरीकरणाची उंची गाठली. त्याने “एडा” ने सुरुवात केली आणि नंतर वारंवार सर्वोत्तम परदेशी उदाहरणांकडे वळले (उदाहरणार्थ, वॅगनरचे ऑपेरा, “कारमेन”); त्याच्या नियमित संग्रहात सुमारे पन्नास ऑपेरा होते. तथापि, कंडक्टरची बिनशर्त सहानुभूती रशियन ऑपेरा आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे त्चैकोव्स्की आणि रिम्स्की-कोर्साकोव्ह यांना देण्यात आली. त्यांच्या दिग्दर्शनाखाली, यूजीन वनगिन, द क्वीन ऑफ स्पेड्स, द स्नो मेडेन, सदको, मे नाईट, द लिजेंड ऑफ द इनव्हिजिबल सिटी ऑफ किटेझ, द गोल्डन कॉकरेल आणि महान रशियन संगीतकारांच्या इतर उत्कृष्ट कृती येथे सादर केल्या गेल्या. त्यापैकी बरेच प्रथम बोलशोई थिएटरमध्ये सुकने रंगवले होते.

तो त्याच्या उत्साहाने संपूर्ण कामगिरी करणाऱ्या संघाला प्रभावित करू शकला. लेखकाच्या हेतूच्या अचूक हस्तांतरणामध्ये त्यांनी त्यांचे मुख्य कार्य पाहिले. सुकने वारंवार यावर जोर दिला की "कंडक्टर हा संगीतकाराचा परोपकारी दुभाषी असला पाहिजे, आणि लेखकापेक्षा स्वत:ला जास्त जाणणारा असा दुर्भावनापूर्ण समीक्षक नसावा." आणि सुकने कामावर अथक परिश्रम केले, प्रत्येक वाक्यांशाचा काळजीपूर्वक आदर केला, ऑर्केस्ट्रा, गायक आणि गायक यांच्याकडून अत्यंत अभिव्यक्ती प्राप्त केली. “व्याचेस्लाव इव्हानोविच,” वीणावादक केए एर्डेली म्हणतात, “नेहमीच प्रत्येक बारीकसारीक बारीकसारीक गोष्टींवर बराच काळ आणि कठोर परिश्रम केले, परंतु त्याच वेळी त्याने संपूर्ण व्यक्तिमत्त्वाचे प्रकटीकरण पाहिले. सुरुवातीला असे दिसते की कंडक्टर बराच काळ क्षुल्लक गोष्टींवर राहतो. परंतु जेव्हा कलात्मक संपूर्ण तयार स्वरूपात सादर केले जाते, तेव्हा अशा कामाच्या पद्धतीचा हेतू आणि परिणाम दोन्ही स्पष्ट होतात. व्याचेस्लाव इव्हानोविच सुक एक आनंदी आणि मैत्रीपूर्ण व्यक्ती होता, तरुणांचा मागणी करणारा मार्गदर्शक होता. बोलशोई थिएटरमध्ये दुर्मिळ उत्साहाचे आणि संगीतावरील प्रेमाचे वातावरण होते.”

ग्रेट ऑक्टोबर क्रांतीनंतर, थिएटरमध्ये (आणि केवळ बोलशोईमध्येच नाही तर स्टॅनिस्लावस्की ऑपेरा थिएटरमध्ये देखील) सक्रिय कार्य चालू ठेवताना, सुक पद्धतशीरपणे मैफिलीच्या मंचावर सादर करतो. आणि इथे कंडक्टरचे भांडार खूप विस्तृत होते. त्याच्या समकालीनांच्या एकमताच्या मतानुसार, त्याच्या कार्यक्रमांचे मोती नेहमीच त्चैकोव्स्की आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे पॅथेटिकचे शेवटचे तीन सिम्फनी होते. आणि 6 डिसेंबर 1932 रोजी त्याच्या शेवटच्या मैफिलीत, त्याने महान रशियन संगीतकाराच्या चौथ्या आणि सहाव्या सिम्फनी सादर केल्या. सुकने विश्वासूपणे रशियन संगीत कलेची सेवा केली आणि ऑक्टोबरच्या विजयानंतर तो तरुण समाजवादी संस्कृतीचा उत्साही बांधकाम करणारा बनला.

लिट.: आय. रेमेझोव्ह. सहावी सुक. एम., 1933.

एल. ग्रिगोरीव्ह, जे. प्लेटेक