Zakhary Petrovych Paliashvili (Zachary Paliashvili) |

जॅचरी पलियाश्विली

जॉर्जियन लोकांच्या शतकानुशतके जुन्या संगीत ऊर्जेची रहस्ये आश्चर्यकारक शक्तीने आणि स्केलने उघडणारे आणि ही ऊर्जा लोकांना परत देणारे झखारी पलियाश्विली हे व्यावसायिक संगीतातील पहिले होते… A. Tsulukidze

रशियन संगीतातील एम. ग्लिंकाच्या भूमिकेशी जॉर्जियन संस्कृतीसाठी त्याच्या महत्त्वाची तुलना करून झेड. पलियाश्विली यांना जॉर्जियन संगीताचा उत्कृष्ट क्लासिक म्हटले जाते. त्याच्या कृतींमध्ये जॉर्जियन लोकांचा आत्मा, जीवनावरील प्रेम आणि स्वातंत्र्याच्या अदम्य इच्छेने भरलेला आहे. पलियाश्विलीने राष्ट्रीय संगीत भाषेचा पाया घातला, विविध प्रकारच्या शेतकरी लोकगीतांची शैली (गुरियन, मेग्रेलियन, इमेरेटियन, स्वान, कार्टालिनो-काखेटियन), शहरी लोककथा आणि जॉर्जियन कोरल महाकाव्याची कलात्मक माध्यमे रचनात्मक तंत्रांसह एकत्रित केली. पश्चिम युरोपियन आणि रशियन संगीत. द माईटी हँडफुलच्या संगीतकारांच्या सर्वात श्रीमंत सर्जनशील परंपरेचे आत्मसात करणे हे पॅलियाश्विलीसाठी विशेषतः फलदायी होते. जॉर्जियन व्यावसायिक संगीताची उत्पत्ती असल्याने, पलियाश्विलीचे कार्य ते आणि जॉर्जियाच्या सोव्हिएत संगीत कला यांच्यात थेट आणि जिवंत दुवा प्रदान करते.

पालियाश्विलीचा जन्म कुटैसी येथे एका चर्चमधील गायनकाराच्या कुटुंबात झाला होता, ज्यांच्या 6 पैकी 18 मुले व्यावसायिक संगीतकार बनली. लहानपणापासूनच, जॅचरी चर्चच्या सेवांमध्ये गायन स्थळ गायले, हार्मोनियम वाजवले. त्यांचे पहिले संगीत शिक्षक होते कुटैसी संगीतकार एफ. मिझांडरी आणि कुटुंब 1887 मध्ये टिफ्लिस येथे गेल्यानंतर, त्यांचा मोठा भाऊ इव्हान, जो नंतर प्रसिद्ध कंडक्टर होता, त्याने त्यांच्यासोबत शिक्षण घेतले. त्या वर्षांत टिफ्लिसचे संगीत जीवन खूप तीव्रतेने पुढे गेले. RMO ची टिफ्लिस शाखा आणि 1882-93 मध्ये संगीत विद्यालय. M. Ippolitov-Ivanov यांच्या नेतृत्वाखाली, P. Tchaikovsky आणि इतर रशियन संगीतकार अनेकदा मैफिली घेऊन येत. जॉर्जियन संगीताच्या उत्साही एल. अग्नीशविली यांनी आयोजित केलेल्या जॉर्जियन गायन यंत्राद्वारे एक मनोरंजक कॉन्सर्ट क्रियाकलाप आयोजित केला गेला. या वर्षांतच संगीतकारांच्या राष्ट्रीय विद्यालयाची स्थापना झाली.

त्याचे तेजस्वी प्रतिनिधी - तरुण संगीतकार एम. बालांचिवाडझे, एन. सुलखानिश्विली, डी. अराकिशविली, झेड. पलियाश्विली संगीताच्या लोककथांच्या अभ्यासाने त्यांच्या क्रियाकलापांची सुरुवात करतात. पलियाश्विलीने जॉर्जियाच्या सर्वात दुर्गम आणि पोहोचण्यास कठीण कोपऱ्यात प्रवास केला, अंदाजे रेकॉर्डिंग केले. 300 लोकगीते. या कामाचा परिणाम नंतर प्रकाशित झाला (1910) 40 जॉर्जियन लोकगीतांचा लोकसंगीताचा संग्रह.

पलियाश्विली यांनी त्यांचे व्यावसायिक शिक्षण प्रथम टिफ्लिस म्युझिकल कॉलेज (1895-99) मध्ये हॉर्न आणि संगीत सिद्धांताच्या वर्गात घेतले, त्यानंतर एस. तानेयेव यांच्या नेतृत्वाखाली मॉस्को कंझर्व्हेटरी येथे. मॉस्कोमध्ये असताना, त्यांनी मैफिलींमध्ये लोकगीते सादर करणार्‍या जॉर्जियन विद्यार्थ्यांची एक गायनमंडळ आयोजित केली.

टिफ्लिसला परत आल्यावर, पलियाश्विलीने एक वादळी क्रियाकलाप सुरू केला. त्याने एका संगीत शाळेत, व्यायामशाळेत शिकवले, जिथे त्याने विद्यार्थ्यांकडून एक गायन यंत्र आणि स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा बनवले. 1905 मध्ये, त्यांनी जॉर्जियन फिलहार्मोनिक सोसायटीच्या स्थापनेत भाग घेतला, या सोसायटीच्या संगीत शाळेचे संचालक होते (1908-17), जॉर्जियनमध्ये पहिल्यांदाच युरोपियन संगीतकारांनी आयोजित केलेले ओपेरा. हे प्रचंड काम क्रांतीनंतरही चालू राहिले. पलियाश्विली वेगवेगळ्या वर्षांत (1919, 1923, 1929-32) टिबिलिसी कंझर्व्हेटरीचे प्राध्यापक आणि संचालक होते.

1910 मध्ये, पलियाश्विलीने पहिल्या ऑपेरा अबेसालोम आणि एटेरीवर काम करण्यास सुरुवात केली, ज्याचा प्रीमियर 21 फेब्रुवारी 1919 रोजी राष्ट्रीय महत्त्वाचा कार्यक्रम बनला. लिब्रेटोचा आधार, प्रसिद्ध जॉर्जियन शिक्षक आणि सार्वजनिक व्यक्तिमत्व पी. मिरियानाश्विली यांनी तयार केला, जॉर्जियन लोककथांचा उत्कृष्ट नमुना होता, महाकाव्य एटेरियानी, शुद्ध आणि उदात्त प्रेमाबद्दल प्रेरित कविता. (जॉर्जियन कलेने त्यांना वारंवार आवाहन केले आहे, विशेषतः महान राष्ट्रीय कवी व्ही. पशावेला.) प्रेम ही एक शाश्वत आणि सुंदर थीम आहे! पालियाश्विलीने याला महाकाव्य नाटकाचे प्रमाण दिले आहे आणि त्याच्या संगीताच्या मूर्त स्वरूपाचा आधार म्हणून स्मारकीय कार्टालो-काखेटियन कोरल महाकाव्य आणि स्वान रागांचा समावेश आहे. विस्तारित कोरल दृश्ये एक मोनोलिथिक आर्किटेक्टोनिक्स तयार करतात, प्राचीन जॉर्जियन स्थापत्यकलेच्या भव्य स्मारकांशी संबंध निर्माण करतात आणि धार्मिक चष्मा हे प्राचीन राष्ट्रीय उत्सवांच्या परंपरेची आठवण करून देतात. जॉर्जियन मेलोस केवळ संगीतच नाही तर एक अद्वितीय रंग तयार करतो, परंतु ऑपेरामधील मुख्य नाट्यमय कार्ये देखील गृहीत धरतो.

19 डिसेंबर 1923 रोजी, पलियाश्विलीच्या दुसर्‍या ऑपेरा डेसीचा प्रीमियर (जॉर्जियन नाटककार व्ही. गुनिया यांचे ट्वायलाइट, लिब.) तिबिलिसी येथे झाला. कृती 1927 व्या शतकात घडते. लेझगिन्स विरुद्धच्या संघर्षाच्या युगात आणि त्यात अग्रगण्य प्रेम-गीतात्मक ओळींसह, लोक वीर-देशभक्तीपूर्ण वस्तुमान दृश्ये आहेत. ऑपेरा गीतात्मक, नाट्यमय, वीर, दैनंदिन भागांच्या साखळीच्या रूपात उलगडतो, संगीताच्या सौंदर्याने मोहित करतो, नैसर्गिकरित्या जॉर्जियन शेतकरी आणि शहरी लोककथांचे सर्वात वैविध्यपूर्ण स्तर एकत्र करतो. 10 मध्ये एस. शांशियाश्विलीच्या नाटकावर आधारित वीर-देशभक्तीपर कथानकावर पलीशविलीने तिसरा आणि शेवटचा ऑपेरा लतावरा पूर्ण केला. अशाप्रकारे, ऑपेरा संगीतकाराच्या सर्जनशील हिताच्या केंद्रस्थानी होता, जरी पलियाश्विलीने इतर शैलींमध्येही संगीत लिहिले. ते अनेक प्रणय, कोरल वर्कचे लेखक आहेत, त्यापैकी "सोव्हिएत पॉवरच्या 1928 व्या वर्धापन दिनानिमित्त" हे कॅनटाटा आहे. कंझर्व्हेटरीमध्ये त्याच्या अभ्यासादरम्यानही, त्याने अनेक प्रस्तावना, सोनाटा लिहिल्या आणि XNUMX मध्ये, जॉर्जियन लोककथांवर आधारित, त्याने ऑर्केस्ट्रासाठी "जॉर्जियन सूट" तयार केला. आणि तरीही ऑपेरामध्ये सर्वात महत्वाचे कलात्मक शोध घेण्यात आले, राष्ट्रीय संगीताच्या परंपरा तयार झाल्या.

पलियाश्विलीला तिबिलिसी ऑपेरा हाऊसच्या बागेत दफन करण्यात आले आहे, ज्याचे नाव त्याचे नाव आहे. याद्वारे, जॉर्जियन लोकांनी राष्ट्रीय ऑपेरा आर्टच्या अभिजात गोष्टींबद्दल त्यांचा खोल आदर व्यक्त केला.

ओ. एव्हेरियानोव्हा