बेंजामिन ब्रिटन |

बेंजामिन चावले

बी. ब्रिटनच्या कार्याने इंग्लंडमध्ये ऑपेराचे पुनरुज्जीवन केले, इंग्रजी संगीताचा जागतिक मंचावर एक नवीन (तीन शतकांच्या शांततेनंतर) प्रवेश. राष्ट्रीय परंपरेवर आधारित आणि आधुनिक अभिव्यक्ती माध्यमांच्या विस्तृत श्रेणीमध्ये प्रभुत्व मिळवून, ब्रिटनने सर्व शैलींमध्ये अनेक कामे तयार केली.

ब्रिटनने वयाच्या आठव्या वर्षी संगीतरचना करण्यास सुरुवात केली. वयाच्या 12 व्या वर्षी त्यांनी स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रासाठी "सिंपल सिम्फनी" लिहिले (दुसरी आवृत्ती - 2). 1934 मध्ये, ब्रिटनने रॉयल कॉलेज ऑफ म्युझिक (कंझर्व्हेटरी) मध्ये प्रवेश केला, जेथे त्यांचे नेते जे. आयर्लंड (रचना) आणि ए. बेंजामिन (पियानो) होते. 1929 मध्ये, एकोणीस वर्षीय संगीतकाराचे सिन्फोनिएटा सादर केले गेले, ज्याने लोकांचे लक्ष वेधून घेतले. त्यानंतर अनेक चेंबर कामे केली गेली ज्यांचा आंतरराष्ट्रीय संगीत महोत्सवांच्या कार्यक्रमांमध्ये समावेश करण्यात आला आणि त्यांच्या लेखकाच्या युरोपियन कीर्तीचा पाया घातला गेला. ब्रिटनच्या या पहिल्या रचना चेंबर ध्वनी, स्पष्टता आणि फॉर्मची संक्षिप्तता द्वारे वैशिष्ट्यीकृत होत्या, ज्याने इंग्रजी संगीतकाराला निओक्लासिकल दिशा (आय. स्ट्रॅविन्स्की, पी. हिंदमिथ) च्या प्रतिनिधींच्या जवळ आणले. 1933 च्या दशकात. ब्रिटन थिएटर आणि सिनेमासाठी भरपूर संगीत लिहितात. यासह, चेंबर व्होकल शैलींवर विशेष लक्ष दिले जाते, जेथे भविष्यातील ओपेराची शैली हळूहळू परिपक्व होते. थीम, रंग आणि मजकुराची निवड अपवादात्मकरीत्या वैविध्यपूर्ण आहे: आमचे पूर्वज शिकारी आहेत (30) हे अभिजाततेचा उपहास करणारे व्यंगचित्र आहे; A. Rimbaud (1936) आणि "Seven Sonnets of Michaelangelo" (1939) च्या श्लोकांवर "इल्युमिनेशन" सायकल. ब्रिटन लोकसंगीताचा गांभीर्याने अभ्यास करतो, इंग्रजी, स्कॉटिश, फ्रेंच गाण्यांवर प्रक्रिया करतो.

1939 मध्ये, युद्धाच्या सुरूवातीस, ब्रिटन युनायटेड स्टेट्सला रवाना झाला, जिथे त्याने प्रगतीशील सर्जनशील बुद्धिमंतांच्या वर्तुळात प्रवेश केला. युरोपियन खंडात घडलेल्या दुःखद घटनांना प्रतिसाद म्हणून, कॅन्टाटा बॅलड ऑफ हिरोज (1939) उदयास आला, जो स्पेनमधील फॅसिझमच्या विरोधात लढणाऱ्यांना समर्पित आहे. 30 च्या उत्तरार्धात - 40 च्या दशकाच्या सुरुवातीस. ब्रिटनच्या कार्यात वाद्य संगीत प्रचलित आहे: यावेळी, पियानो आणि व्हायोलिन कॉन्सर्ट, सिम्फनी रिक्वेम, ऑर्केस्ट्रासाठी "कॅनेडियन कार्निव्हल", दोन पियानो आणि ऑर्केस्ट्रासाठी "स्कॉटिश बॅलड", 2 चौकडी इत्यादी तयार केल्या जातात. I. Stravinsky प्रमाणे, Britten मुक्तपणे भूतकाळातील वारसा वापरतो: G. Rossini ("म्युझिकल इव्हनिंग्ज" आणि "म्युझिकल मॉर्निंग्स") च्या संगीतातील सुइट्स अशा प्रकारे तयार होतात.

1942 मध्ये, संगीतकार त्याच्या मायदेशी परतला आणि इंग्लंडच्या आग्नेय किनारपट्टीवरील समुद्रकिनारी असलेल्या अल्डबरो शहरात स्थायिक झाला. अमेरिकेत असतानाच, त्याला ऑपेरा पीटर ग्रिम्ससाठी ऑर्डर मिळाली, जी त्याने 1945 मध्ये पूर्ण केली. ब्रिटनच्या पहिल्या ऑपेराचे स्टेजिंग विशेष महत्त्वाचे होते: हे राष्ट्रीय संगीत थिएटरचे पुनरुज्जीवन चिन्हांकित करते, ज्याने XNUMX पासून शास्त्रीय उत्कृष्ट कृती तयार केल्या नाहीत. पर्सेलची वेळ. मच्छीमार पीटर ग्रिम्सच्या दुःखद कथेने, नशिबाने पाठपुरावा केला (जे. क्रॅबेचे कथानक), संगीतकाराला आधुनिक, तीव्र अर्थपूर्ण आवाजासह संगीत नाटक तयार करण्यास प्रेरित केले. ब्रिटनने पाळलेल्या परंपरांच्या विस्तृत श्रेणीमुळे त्याच्या ऑपेराचे संगीत शैलीच्या दृष्टीने वैविध्यपूर्ण आणि क्षमतावान बनते. हताश एकटेपणा, निराशेची प्रतिमा तयार करणे, संगीतकार जी. महलर, ए. बर्ग, डी. शोस्ताकोविच यांच्या शैलीवर अवलंबून आहे. नाट्यमय विरोधाभासांवर प्रभुत्व, शैलीतील वस्तुमान दृश्यांची वास्तववादी ओळख जी. वर्डीची आठवण करून देते. परिष्कृत चित्रवाद, सीस्केपमधील ऑर्केस्ट्राची रंगीतता सी. डेबसीच्या प्रभाववादाकडे परत जाते. तथापि, हे सर्व मूळ लेखकाच्या सूचनेद्वारे एकत्रित केले आहे, ब्रिटिश बेटांच्या विशिष्ट रंगाची भावना.

पीटर ग्रिम्सच्या पाठोपाठ चेंबर ऑपेरा: द डिसेक्रेशन ऑफ ल्युक्रेटिया (1946), एच. माउपासंटच्या कथानकावरील व्यंग्य अल्बर्ट हेरिंग (1947). ऑपेरा ब्रिटनला त्याच्या दिवसांच्या अखेरीस आकर्षित करत आहे. 50-60 च्या दशकात. बिली बड (1951), ग्लोरियाना (1953), द टर्न ऑफ द स्क्रू (1954), नोहाज आर्क (1958), अ मिडसमर नाईटस् ड्रीम (1960, डब्ल्यू. शेक्सपियरच्या विनोदावर आधारित), चेंबर ऑपेरा द कार्ल्यू रिव्हर ( 1964), ऑपेरा द प्रोडिगल सन (1968), शोस्ताकोविचला समर्पित, आणि डेथ इन व्हेनिस (1970, टी. मान नंतर).

ब्रिटन हे ज्ञानवर्धक संगीतकार म्हणून ओळखले जातात. S. Prokofiev आणि K. Orff प्रमाणे, तो मुलांसाठी आणि तरुणांसाठी भरपूर संगीत तयार करतो. लेट्स मेक अ‍ॅन ऑपेरा (1948) या त्याच्या संगीत नाटकात, प्रेक्षक थेट कामगिरी प्रक्रियेत गुंतलेले आहेत. "परसेलच्या थीमवर भिन्नता आणि फ्यूग्यू" हे "तरुणांसाठी ऑर्केस्ट्राचे मार्गदर्शक" म्हणून लिहिलेले आहे, जे श्रोत्यांना विविध वाद्यांच्या टिम्बर्सची ओळख करून देते. पर्सेलच्या कामाकडे, तसेच सर्वसाधारणपणे प्राचीन इंग्रजी संगीताकडे, ब्रिटन वारंवार वळला. त्याने त्याचा ऑपेरा “डिडो आणि एनियास” आणि इतर कामे संपादित केली, तसेच जे. गे आणि जे. पेपश यांच्या “द बेगर्स ऑपेरा” ची नवीन आवृत्ती संपादित केली.

ब्रिटनच्या कार्याच्या मुख्य विषयांपैकी एक - हिंसाचार, युद्ध, एक नाजूक आणि असुरक्षित मानवी जगाच्या मूल्याचे प्रतिपादन - "वॉर रिक्वेम" (1961) मध्ये त्याची सर्वोच्च अभिव्यक्ती प्राप्त झाली, जिथे पारंपारिक मजकूरासह कॅथोलिक सेवा, डब्ल्यू. ऑडेनच्या युद्धविरोधी कविता वापरल्या जातात.

कंपोझिंग व्यतिरिक्त, ब्रिटनने पियानोवादक आणि कंडक्टर म्हणून काम केले, वेगवेगळ्या देशांमध्ये दौरे केले. त्यांनी वारंवार यूएसएसआर (1963, 1964, 1971) ला भेट दिली. रशियाच्या त्यांच्या एका सहलीचा परिणाम म्हणजे ए. पुश्किन (1965) आणि थर्ड सेलो सूट (1971) यांच्या शब्दांच्या गाण्यांचे चक्र, ज्यामध्ये रशियन लोकगीतांचा वापर केला जातो. इंग्रजी ऑपेराच्या पुनरुज्जीवनासह, ब्रिटन XNUMX व्या शतकातील शैलीतील सर्वात महान नवोदितांपैकी एक बनला. “चेखॉव्हच्या नाटकांच्या समतुल्य ऑपेरा फॉर्म तयार करण्याचे माझे प्रेमळ स्वप्न आहे… मी चेंबर ऑपेराला अंतर्मनातील भावना व्यक्त करण्यासाठी अधिक लवचिक मानतो. हे मानवी मानसशास्त्रावर लक्ष केंद्रित करण्याची संधी देते. परंतु आधुनिक प्रगत कलेची हीच मुख्य थीम बनली आहे.”

के. झेंकिन