कार्ल मारिया फॉन वेबर |

कार्ल मारिया फॉन वेबर

"जग - संगीतकार त्यात निर्माण करतो!" - केएम वेबर - एक उत्कृष्ट जर्मन संगीतकार: संगीतकार, समीक्षक, कलाकार, लेखक, प्रचारक, XNUMXव्या शतकाच्या सुरुवातीची सार्वजनिक व्यक्तिमत्त्व - कलाकाराच्या क्रियाकलापाचे क्षेत्र अशा प्रकारे रेखाटले गेले. आणि खरंच, आम्हाला त्याच्या संगीत आणि नाट्यमय कृतींमध्ये झेक, फ्रेंच, स्पॅनिश, ओरिएंटल कथानक सापडतात, वाद्य रचनांमध्ये - जिप्सी, चीनी, नॉर्वेजियन, रशियन, हंगेरियन लोककथांची शैलीत्मक चिन्हे. पण त्याच्या आयुष्यातील मुख्य व्यवसाय राष्ट्रीय जर्मन ऑपेरा होता. द लाइफ ऑफ अ म्युझिशियन या अपूर्ण कादंबरीत, ज्यात मूर्त चरित्रात्मक वैशिष्ट्ये आहेत, वेबरने एका पात्राच्या तोंडून, जर्मनीतील या शैलीची स्थिती उत्कृष्टपणे वर्णन केली आहे:

सर्व प्रामाणिकपणे, जर्मन ऑपेराची परिस्थिती अत्यंत दयनीय आहे, ती आघाताने ग्रस्त आहे आणि त्याच्या पायावर ठामपणे उभे राहू शकत नाही. सहाय्यकांचा जमाव तिच्या भोवती घुटमळतो. आणि तरीही, एका फुशारकीतून जेमतेम सावरत ती पुन्हा दुसर्‍या अवस्थेत पडते. शिवाय, तिच्यावर सर्व प्रकारच्या मागण्या करून ती इतकी फुलून गेली होती की आता तिला एकही ड्रेस शोभत नाही. व्यर्थ, सज्जन, रीमॉडेलर, ते सजवण्याच्या आशेने, त्यावर फ्रेंच किंवा इटालियन कॅफ्टन घालतात. तो तिला पुढे किंवा मागे शोभत नाही. आणि त्यावर जितके नवीन आस्तीन शिवले जातील आणि मजले आणि शेपटी लहान केल्या जातील, तितके ते अधिक वाईट होईल. सरतेशेवटी, काही रोमँटिक शिंपींनी मूळ वस्तू निवडण्याची आनंदी कल्पना सुचली आणि शक्य असल्यास, इतर राष्ट्रांमध्ये कल्पना, विश्वास, विरोधाभास आणि भावना निर्माण केलेल्या सर्व गोष्टी त्यात विणल्या.

वेबरचा जन्म एका संगीतकाराच्या कुटुंबात झाला - त्याचे वडील ऑपेरा बँडमास्टर होते आणि त्यांनी अनेक वाद्ये वाजवली. भावी संगीतकार लहानपणापासूनच ज्या वातावरणात होता त्या वातावरणाने आकार घेतला. फ्रांझ अँटोन वेबर (कॉन्स्टन्स वेबरचे काका, डब्ल्यूए मोझार्टची पत्नी) यांनी आपल्या मुलाच्या संगीत आणि चित्रकलेच्या आवडीला प्रोत्साहन दिले, त्याला परफॉर्मिंग आर्ट्सच्या गुंतागुंतीची ओळख करून दिली. प्रसिद्ध शिक्षकांसह वर्ग - मायकेल हेडन, जगप्रसिद्ध संगीतकार जोसेफ हेडन यांचा भाऊ आणि अॅबॉट वोगलर - यांचा तरुण संगीतकारावर लक्षणीय प्रभाव पडला. तोपर्यंत लेखनाचे पहिले प्रयोगही झाले. वोगलरच्या सूचनेनुसार, वेबरने ब्रेस्लाऊ ऑपेरा हाऊसमध्ये बँडमास्टर म्हणून प्रवेश केला (1804). कलेतील त्याचे स्वतंत्र जीवन सुरू होते, अभिरुची, विश्वास तयार होतात, मोठ्या कामांची कल्पना केली जाते.

1804 पासून, वेबर जर्मनी, स्वित्झर्लंडमधील विविध थिएटरमध्ये काम करत आहे आणि प्रागमधील ऑपेरा हाऊसचे संचालक आहेत (1813 पासून). त्याच कालावधीत, वेबरने जर्मनीच्या कलात्मक जीवनातील सर्वात मोठ्या प्रतिनिधींशी संबंध प्रस्थापित केले, ज्यांनी त्याच्या सौंदर्यविषयक तत्त्वांवर मोठ्या प्रमाणावर प्रभाव पाडला (JW Goethe, K. Wieland, K. Zelter, TA Hoffmann, L. Tieck, K. Brentano, L. स्पोहर). वेबर केवळ एक उत्कृष्ट पियानोवादक आणि कंडक्टर म्हणून प्रसिद्धी मिळवत नाही, तर एक संयोजक, संगीत रंगभूमीचा एक धाडसी सुधारक म्हणून देखील प्रसिद्धी मिळवत आहे, ज्याने संगीतकारांना ऑपेरा ऑर्केस्ट्रा (वादनांच्या गटांनुसार) मध्ये ठेवण्यासाठी नवीन तत्त्वे मंजूर केली आहेत. थिएटरमध्ये तालीम काम. त्याच्या क्रियाकलापांबद्दल धन्यवाद, कंडक्टरची स्थिती बदलते - वेबर, दिग्दर्शक, उत्पादन प्रमुखाची भूमिका घेत, ऑपेरा कामगिरीच्या तयारीच्या सर्व टप्प्यात भाग घेतला. इटालियन लोकांच्या नेहमीच्या वर्चस्वापेक्षा जर्मन आणि फ्रेंच ओपेराला प्राधान्य देणे हे त्यांनी नेतृत्व केलेल्या थिएटर्सच्या रेपर्टरी धोरणाचे एक महत्त्वाचे वैशिष्ट्य होते. सर्जनशीलतेच्या पहिल्या कालावधीच्या कार्यांमध्ये, शैलीची वैशिष्ट्ये स्फटिक बनतात, जी नंतर निर्णायक बनली - गाणे आणि नृत्य थीम, मौलिकता आणि सुसंवादाची रंगीतता, ऑर्केस्ट्रल रंगाची ताजेपणा आणि वैयक्तिक वाद्यांचा अर्थ. जी. बर्लिओझने जे लिहिले ते येथे आहे, उदाहरणार्थ:

आणि या उदात्त स्वरांच्या सुरांसह वाद्यवृंद किती आहे! काय शोध! किती कल्पक संशोधन! अशा प्रेरणेचा कोणता खजिना आपल्यासमोर उघडतो!

रोमँटिक ऑपेरा सिल्वाना (1810), सिंगस्पील अबू हसन (1811), 9 कॅनटाटा, 2 सिम्फनी, ओव्हर्चर, 4 पियानो सोनाटा आणि कॉन्सर्ट, नृत्याचे आमंत्रण, असंख्य चेंबर वाद्य आणि गायन, हे या काळातील सर्वात लक्षणीय कामांपैकी आहेत. गाणी (90 पेक्षा जास्त).

वेबरच्या आयुष्यातील अंतिम, ड्रेस्डेन कालावधी (1817-26) त्याच्या प्रसिद्ध ओपेरांद्वारे चिन्हांकित करण्यात आला होता आणि त्याचा खरा कळस म्हणजे द मॅजिक शूटर (1821, बर्लिन) चा विजयी प्रीमियर होता. हे ऑपेरा केवळ एक तेजस्वी संगीतकाराचे काम नाही. येथे, फोकस प्रमाणे, नवीन जर्मन ऑपरेटिक आर्टचे आदर्श केंद्रित आहेत, वेबरने मंजूर केले आणि नंतर या शैलीच्या पुढील विकासाचा आधार बनला.

संगीत आणि सामाजिक क्रियाकलापांना केवळ सर्जनशीलच नव्हे तर समस्यांचे निराकरण आवश्यक आहे. वेबर, ड्रेस्डेनमध्ये त्यांच्या कामाच्या दरम्यान, जर्मनीमधील संपूर्ण संगीत आणि नाट्य व्यवसायात मोठ्या प्रमाणात सुधारणा करण्यात यशस्वी झाला, ज्यामध्ये लक्ष्यित भांडार धोरण आणि समविचारी लोकांच्या थिएटर समूहाचे प्रशिक्षण समाविष्ट होते. संगीतकाराच्या संगीत-गंभीर क्रियाकलापाने सुधारणा सुनिश्चित केली गेली. त्यांनी लिहिलेल्या काही लेखांमध्ये, थोडक्यात, रोमँटिसिझमचा तपशीलवार कार्यक्रम आहे, जो मॅजिक शूटरच्या आगमनाने जर्मनीमध्ये स्थापित झाला होता. परंतु त्याच्या पूर्णपणे व्यावहारिक अभिमुखतेच्या व्यतिरिक्त, संगीतकाराची विधाने देखील एक खास, मूळ संगीताचा तुकडा आहे ज्यात चमकदार कलात्मक स्वरूपात कपडे घातले आहेत. साहित्य, आर. शुमन आणि आर. वॅगनर यांच्या लेखांची पूर्वचित्रण. त्याच्या “मार्जिनल नोट्स” चा एक तुकडा येथे आहे:

विलक्षण, स्मरण करून देणारे विलक्षण, नियमांनुसार लिहिलेल्या संगीताच्या सामान्य तुकड्यासारखे नाही, एक विलक्षण नाटक म्हणून, तयार केले जाऊ शकते ... केवळ सर्वात उत्कृष्ट प्रतिभा, जो स्वतःचे जग तयार करतो. या जगाच्या काल्पनिक व्याधीमध्ये खरोखर एक आंतरिक संबंध आहे, जो सर्वात प्रामाणिक भावनांनी व्यापलेला आहे आणि आपल्याला फक्त आपल्या भावनांनी ते समजून घेण्यास सक्षम असणे आवश्यक आहे. तथापि, संगीताच्या अभिव्यक्तीमध्ये आधीपासूनच बरीच अनिश्चितता असते, वैयक्तिक भावनांमध्ये खूप गुंतवणूक करावी लागते, आणि म्हणूनच केवळ वैयक्तिक आत्मे, शब्दशः समान स्वरात ट्यून केलेले, भावनांच्या विकासासह टिकून राहण्यास सक्षम असतील, ज्यासाठी आवश्यक आहे. यासारखे स्थान, आणि अन्यथा नाही, जे असे गृहित धरते आणि इतर आवश्यक विरोधाभास नसतात, ज्यासाठी फक्त हे मत खरे आहे. म्हणून, खर्‍या सद्गुरूचे कार्य म्हणजे त्याच्या स्वतःच्या आणि इतर लोकांच्या भावनांवर अविचारीपणे राज्य करणे आणि तो एक स्थिर आणि केवळ संपन्न म्हणून पुनरुत्पादन करण्याची भावना व्यक्त करतो. ते रंग आणि बारकावे जे श्रोत्याच्या आत्म्यात त्वरित एक समग्र प्रतिमा तयार करतात.

द मॅजिक शूटर नंतर, वेबर कॉमिक ऑपेरा (थ्री पिंटोस, लिब्रेटो बाय टी. हेल, 1820, अपूर्ण), पी. वुल्फच्या प्रिसिओसा (1821) नाटकासाठी संगीत लिहितो. या काळातील मुख्य कलाकृती म्हणजे वीर-रोमँटिक ऑपेरा युरियंटा (1823), व्हिएन्ना येथे नियत केलेले, फ्रेंच नाइटलीच्या कथानकावर आधारित, आणि लंडन थिएटर कोव्हेंट गार्डन (1826) द्वारे सुरू केलेले परीकथा-विलक्षण ऑपेरा ओबेरॉन. ). शेवटचा स्कोअर प्रीमियरच्या अगदी दिवसापर्यंत आधीच गंभीरपणे आजारी असलेल्या संगीतकाराने पूर्ण केला होता. लंडनमध्ये हे यश अनाठायी होते. तरीही, वेबरने काही बदल आणि बदल आवश्यक मानले. ते बनवायला त्याच्याकडे वेळ नव्हता...

ऑपेरा संगीतकाराच्या आयुष्यातील मुख्य कार्य बनले. त्याला माहित होते की तो कशासाठी प्रयत्न करीत आहे, तिच्या आदर्श प्रतिमेला त्याचा त्रास झाला:

… मी त्या ऑपेराबद्दल बोलत आहे ज्याची जर्मन लोकांची इच्छा आहे, आणि ही एक कलात्मक निर्मिती आहे जी स्वतःच बंद झाली आहे, ज्यामध्ये संबंधित आणि सर्वसाधारणपणे सर्व वापरल्या जाणार्‍या कलांचे भाग आणि भाग, शेवटपर्यंत एक संपूर्ण मध्ये सोल्डरिंग, अशा प्रकारे अदृश्य होतात आणि एका मर्यादेपर्यंत नष्टही होतात, पण दुसरीकडे एक नवे जग निर्माण होते!

वेबरने हे नवीन - आणि स्वतःसाठी - जग तयार करण्यात व्यवस्थापित केले ...

व्ही. बारस्की

• वेबरचे जीवन आणि कार्य →
• वेबरच्या कामांची यादी →

वेबर आणि नॅशनल ऑपेरा

जर्मन लोक-राष्ट्रीय ऑपेराचा निर्माता म्हणून वेबरने संगीताच्या इतिहासात प्रवेश केला.

जर्मन बुर्जुआ वर्गाचे सामान्य मागासलेपण देखील राष्ट्रीय संगीत नाटकाच्या विलंबित विकासामध्ये दिसून आले. 20 च्या दशकापर्यंत ऑस्ट्रिया आणि जर्मनीमध्ये इटालियन ऑपेराचे वर्चस्व होते.

(जर्मनी आणि ऑस्ट्रियाच्या ऑपेरा जगतात अग्रगण्य स्थान परकीयांनी व्यापले होते: व्हिएन्नामधील सॅलेरी, ड्रेस्डेनमधील पेर आणि मोर्लाची, बर्लिनमधील स्पोंटिनी. कंडक्टर आणि थिएटरच्या व्यक्तिमत्त्वांमध्ये जर्मन आणि ऑस्ट्रियन राष्ट्रीयत्वाचे लोक हळूहळू प्रगत होत गेले. 1832 व्या शतकाच्या पूर्वार्धात इटालियन आणि फ्रेंच संगीताचे वर्चस्व कायम राहिले. ड्रेस्डेनमध्ये, इटालियन ऑपेरा हाऊस 20 पर्यंत, म्युनिकमध्ये अगदी शतकाच्या उत्तरार्धापर्यंत टिकून राहिले. XNUMX च्या दशकात व्हिएन्ना या शब्दाचा संपूर्ण अर्थ होता. इटालियन ऑपेरा कॉलनी, डी. बार्बिया यांच्या नेतृत्वाखाली, मिलान आणि नेपल्सचे इंप्रेसॅरियो (फॅशनेबल जर्मन आणि ऑस्ट्रियन ऑपेरा संगीतकार मेयर, विंटर, जिरोवेट्स, वेगल यांनी इटलीमध्ये अभ्यास केला आणि इटालियन किंवा इटालियनीकृत कामे लिहिली.)

फक्त नवीनतम फ्रेंच शाळा (चेरुबिनी, स्पोंटिनी) त्याच्याशी स्पर्धा करतात. आणि जर वेबरने दोन शतकांपूर्वीच्या परंपरांवर मात केली, तर त्याच्या यशाचे निर्णायक कारण म्हणजे XNUMX व्या शतकाच्या सुरूवातीस जर्मनीमधील व्यापक राष्ट्रीय मुक्ती चळवळ, ज्याने जर्मन समाजातील सर्व प्रकारच्या सर्जनशील क्रियाकलापांचा स्वीकार केला. मोझार्ट आणि बीथोव्हेनपेक्षा अफाट माफक प्रतिभा असलेले वेबर, संगीत थिएटरमध्ये लेसिंगच्या सौंदर्यविषयक नियमांची अंमलबजावणी करण्यास सक्षम होते, ज्याने XNUMX व्या शतकात राष्ट्रीय आणि लोकशाही कलेसाठी संघर्षाचा बॅनर उभा केला.

एक अष्टपैलू सार्वजनिक व्यक्तिमत्व, प्रचारक आणि राष्ट्रीय संस्कृतीचे सूत्रधार, त्यांनी नवीन काळातील प्रगत कलाकाराचा प्रकार दर्शविला. वेबरने जर्मन लोककला परंपरांमध्ये रुजलेली ऑपेरेटिक कला तयार केली. प्राचीन दंतकथा आणि किस्से, गाणी आणि नृत्य, लोकनाट्य, राष्ट्रीय-लोकशाही साहित्य - इथेच त्यांनी आपल्या शैलीतील सर्वात वैशिष्ट्यपूर्ण घटक रेखाटले.

1816 मध्ये दिसू लागलेले दोन ऑपेरा - ईटीए हॉफमन (1776-1822) द्वारे ओंडाइन आणि स्पोहरचे फॉस्ट (1784-1859) - वेबरचे परीकथा-कल्पित विषयांकडे वळण्याची अपेक्षा होती. पण ही दोन्ही कामे केवळ राष्ट्रीय रंगभूमीच्या जन्माचे आश्रयदाता होत्या. त्यांच्या कथानकांच्या काव्यात्मक प्रतिमा नेहमीच संगीताशी संबंधित नसतात, जे मुख्यतः अलीकडील भूतकाळातील अभिव्यक्त साधनांच्या मर्यादेतच राहिले. वेबरसाठी, लोक-कथा प्रतिमांचे मूर्त रूप, रोमँटिक शैलीच्या वैशिष्ट्यपूर्ण रंगीबेरंगी लेखन तंत्रासह, संगीताच्या भाषणाच्या अंतर्देशीय संरचनेच्या नूतनीकरणाशी अतूटपणे जोडलेले होते.

परंतु जर्मन लोक-राष्ट्रीय ऑपेराच्या निर्मात्यासाठीही, नवीन ओपेरेटिक प्रतिमा शोधण्याची प्रक्रिया, नवीनतम रोमँटिक कविता आणि साहित्याच्या प्रतिमांशी अतूटपणे जोडलेली, लांब आणि कठीण होती. वेबरच्या नंतरच्या, सर्वात प्रौढ ओपेरापैकी फक्त तीन - द मॅजिक शूटर, युरियंट आणि ओबेरॉन - यांनी जर्मन ऑपेराच्या इतिहासात एक नवीन पृष्ठ उघडले.

* * *

20 च्या दशकातील सार्वजनिक प्रतिक्रियांमुळे जर्मन संगीत थिएटरच्या पुढील विकासास अडथळा आला. तिने स्वत: वेबरच्या कामात स्वतःची भावना निर्माण केली, जो त्याची योजना साकारण्यात अयशस्वी ठरला – एक लोक-वीर ऑपेरा तयार करण्यासाठी. संगीतकाराच्या मृत्यूनंतर, मनोरंजक परदेशी ऑपेराने पुन्हा एकदा जर्मनीतील असंख्य थिएटरच्या भांडारात एक प्रमुख स्थान व्यापले. (अशा प्रकारे, 1830 ते 1849 दरम्यान, जर्मनीमध्ये पंचेचाळीस फ्रेंच ओपेरा, पंचवीस इटालियन ओपेरा आणि तेवीस जर्मन ओपेरा रंगवले गेले. जर्मन ओपेरांपैकी केवळ नऊ समकालीन संगीतकारांचे होते.)

त्या काळातील जर्मन संगीतकारांचा फक्त एक छोटासा गट - लुडविग स्पोहर, हेनरिक मार्शनर, अल्बर्ट लॉरझिंग, ओटो निकोलाई - फ्रेंच आणि इटालियन ऑपेरा शाळांच्या असंख्य कामांशी स्पर्धा करू शकले.

त्या काळातील जर्मन ऑपेराच्या क्षणिक महत्त्वाबद्दल पुरोगामी लोकांची चूक झाली नाही. जर्मन म्युझिक प्रेसमध्ये, संगीतकारांना थिएटरच्या नित्यक्रमाचा प्रतिकार मोडून काढण्यासाठी आणि वेबरच्या पावलावर पाऊल ठेवून खऱ्या अर्थाने राष्ट्रीय ऑपरेटिक कला निर्माण करण्याचे आवाहन करणारे आवाज वारंवार ऐकू येत होते.

परंतु केवळ 40 च्या दशकात, नवीन लोकशाही उठावाच्या काळात, वॅग्नरची कला चालू राहिली आणि सर्वात महत्त्वाची कलात्मक तत्त्वे विकसित केली, जी वेबरच्या परिपक्व रोमँटिक ओपेरामध्ये प्रथम आढळली आणि विकसित झाली.

व्ही. कोनेन

• वेबरचे जीवन आणि कार्य →

एका पायदळ अधिकाऱ्याचा नववा मुलगा ज्याने आपली भाची कॉन्स्टॅन्झाने मोझार्टशी लग्न केल्यानंतर संगीतात स्वतःला वाहून घेतले, वेबरला त्याचे सावत्र भाऊ फ्रेडरिककडून संगीताचे पहिले धडे मिळाले, त्यानंतर मायकेल हेडनबरोबर साल्झबर्गमध्ये आणि काल्चेर आणि वलेसी यांच्यासोबत म्युनिकमध्ये शिक्षण (रचना आणि गायन) ). वयाच्या तेराव्या वर्षी त्यांनी पहिला ऑपेरा रचला (जो आमच्यापर्यंत आला नाही). त्याच्या वडिलांसोबत म्युझिकल लिथोग्राफीमध्ये काम करण्याचा एक छोटा कालावधी गेला, त्यानंतर त्याने व्हिएन्ना आणि डार्मस्टॅडमधील अॅबोट वोग्लर यांच्यासोबत आपले ज्ञान सुधारले. पियानोवादक आणि कंडक्टर म्हणून काम करून, ठिकाणाहून दुसरीकडे हलते; 1817 मध्ये त्याने गायिका कॅरोलिन ब्रँडशी लग्न केले आणि मोर्लाचीच्या दिग्दर्शनाखाली इटालियन ऑपेरा थिएटरच्या विरूद्ध ड्रेस्डेनमध्ये जर्मन ऑपेरा थिएटर आयोजित केले. मोठ्या संस्थात्मक कामामुळे थकून गेलेल्या आणि दीर्घ आजाराने, मेरीनबाड (1824) मध्ये उपचार घेतल्यानंतर, त्यांनी लंडनमध्ये ऑपेरा ओबेरॉन (1826) सादर केले, ज्याचे उत्साहात स्वागत झाले.

वेबर अजूनही XNUMXव्या शतकाचा मुलगा होता: बीथोव्हेनपेक्षा सोळा वर्षांनी लहान, तो त्याच्या जवळपास एक वर्ष आधी मरण पावला, परंतु तो क्लासिक किंवा त्याच शुबर्टपेक्षा अधिक आधुनिक संगीतकार असल्याचे दिसते ... वेबर केवळ एक सर्जनशील संगीतकार नव्हता, हुशार, व्हर्चुओसो पियानोवादक, प्रसिद्ध ऑर्केस्ट्राचा कंडक्टर पण एक उत्तम आयोजक. यामध्ये तो ग्लकसारखा होता; फक्त त्याच्याकडे अधिक कठीण काम होते, कारण त्याने प्राग आणि ड्रेस्डेनच्या खराब वातावरणात काम केले होते आणि त्याच्याकडे एक मजबूत वर्ण किंवा ग्लकचे निर्विवाद वैभव नव्हते ...

"ऑपेरा क्षेत्रात, तो जर्मनीमध्ये एक दुर्मिळ घटना ठरला - काही जन्मलेल्या ऑपेरा संगीतकारांपैकी एक. त्याचा व्यवसाय कोणत्याही अडचणीशिवाय निश्चित केला गेला: वयाच्या पंधराव्या वर्षापासून त्याला आधीच माहित होते की स्टेजला काय आवश्यक आहे ... त्याचे जीवन इतके सक्रिय होते, घटनांनी इतके समृद्ध होते की ते मोझार्टच्या आयुष्यापेक्षा बरेच मोठे दिसते, प्रत्यक्षात - फक्त चार वर्षे ”(आईन्स्टाईन).

१८२१ मध्ये जेव्हा वेबरने द फ्री गनरची ओळख करून दिली, तेव्हा त्याला दहा वर्षांनंतर दिसणार्‍या बेलिनी आणि डोनिझेट्टीसारख्या संगीतकारांच्या रोमँटिसिझमचा किंवा रॉसिनीच्या विल्यम टेलचा १८२९ मध्ये अंदाज होता. सर्वसाधारणपणे, संगीतातील रोमँटिसिझमच्या तयारीसाठी १८२१ हे वर्ष लक्षणीय होते. : यावेळी, बीथोव्हेनने थर्टी-फर्स्ट सोनाटा ऑप तयार केला. पियानोसाठी 1821, शुबर्टने “किंग ऑफ द फॉरेस्ट” हे गाणे सादर केले आणि आठवी सिम्फनी सुरू केली, “अपूर्ण”. आधीच द फ्री गनरच्या ओव्हरचरमध्ये, वेबर भविष्याकडे वाटचाल करतो आणि अलीकडील भूतकाळातील थिएटर, स्पोहरच्या फॉस्ट किंवा हॉफमनच्या ओंडाइनच्या प्रभावापासून स्वत: ला मुक्त करतो किंवा फ्रेंच ऑपेरा ज्याने त्याच्या या दोन पूर्ववर्तींना प्रभावित केले होते. जेव्हा वेबर युरियंटाजवळ आला तेव्हा आइन्स्टाईन लिहितात, “त्याच्या सर्वात तीक्ष्ण अँटीपोड, स्पोंटिनीने, आधीच, एका अर्थाने, त्याच्यासाठी मार्ग मोकळा केला होता; त्याच वेळी, स्पोंटिनीने केवळ शास्त्रीय ऑपेरा सिरीयाला प्रचंड, गर्दीची दृश्ये आणि भावनिक तणावामुळे स्मारकात्मक परिमाण दिले. एव्ह्रियंटामध्ये एक नवीन, अधिक रोमँटिक टोन दिसतो आणि जर लोकांनी या ऑपेराचे त्वरित कौतुक केले नाही तर पुढच्या पिढ्यांच्या संगीतकारांनी त्याचे मनापासून कौतुक केले.

जर्मन राष्ट्रीय ऑपेरा (मोझार्टच्या द मॅजिक फ्लूटसह) ची पायाभरणी करणाऱ्या वेबरच्या कार्याने त्याच्या ऑपरेटिक वारशाचा दुहेरी अर्थ निश्चित केला, ज्याबद्दल ज्युलिओ कॉन्फॅलोनीरी चांगले लिहितात: “एक विश्वासू रोमँटिक म्हणून, वेबर दंतकथा आणि लोकपरंपरा हा संगीताचा स्रोत नसलेला पण आवाजासाठी तयार आहे… या घटकांसोबतच त्याला स्वतःचा स्वभावही मोकळेपणाने व्यक्त करायचा होता: एका स्वरातून विरुद्ध दिशेने अनपेक्षित संक्रमणे, टोकाचे धाडसी अभिसरण, एकमेकांच्या अनुषंगाने सहअस्तित्व रोमँटिक फ्रँको-जर्मन संगीताच्या नवीन कायद्यांसह, संगीतकाराने मर्यादेपर्यंत आणले होते, आध्यात्मिक ज्याची स्थिती, सेवनामुळे, सतत अस्वस्थ आणि तापदायक होती. हे द्वैत, जे शैलीत्मक एकतेच्या विरुद्ध असल्याचे दिसते आणि प्रत्यक्षात त्याचे उल्लंघन करते, जीवनाच्या निवडीच्या आधारे, अस्तित्वाच्या शेवटच्या अर्थापासून दूर जाण्याची वेदनादायक इच्छा जन्माला आली: वास्तविकतेपासून - कदाचित, सामंजस्य फक्त जादुई ओबेरॉनमध्ये मानले जाते, आणि तरीही आंशिक आणि अपूर्ण.

G. Marchesi (E. Greceanii द्वारे अनुवादित)