जिओव्हानी पायसीलो |

जिओव्हानी पैसिएलो

G. Paisiello हे त्या इटालियन संगीतकारांचे आहेत ज्यांची प्रतिभा ऑपेरा-बफा शैलीमध्ये सर्वात स्पष्टपणे प्रकट झाली होती. Paisiello आणि त्यांचे समकालीन - B. Galuppi, N. Piccinni, D. Cimarosa - यांच्या कार्याशी 1754 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात या शैलीच्या चमकदार फुलांचा कालावधी जोडलेला आहे. जेसुइट्सच्या महाविद्यालयात प्राथमिक शिक्षण आणि पैसिएलोला मिळालेले पहिले संगीत कौशल्य. त्यांचे बहुतेक आयुष्य नेपल्समध्ये व्यतीत झाले, जेथे त्यांनी सॅन ओनोफ्रीओ कंझर्व्हेटरी येथे एफ. ड्युरंटे, एक प्रसिद्ध ऑपेरा संगीतकार, जी. पेर्गोलेसी आणि पिक्किन्नी (63-XNUMX) यांचे मार्गदर्शक यांच्यासोबत अभ्यास केला.

शिक्षकांच्या सहाय्यकाची पदवी मिळाल्यानंतर, पेसिएलो यांनी कंझर्व्हेटरीमध्ये शिकवले आणि आपला मोकळा वेळ संगीत तयार करण्यासाठी दिला. 1760 च्या अखेरीस. Paisiello आधीच इटली सर्वात प्रसिद्ध संगीतकार आहे; त्याचे ओपेरा (प्रामुख्याने बफा) मिलान, रोम, व्हेनिस, बोलोग्ना इत्यादी थिएटरमध्ये यशस्वीरित्या सादर केले जातात, ज्यात सर्वात ज्ञानी, सार्वजनिक लोकांचा समावेश आहे.

अशाप्रकारे, प्रसिद्ध इंग्रजी संगीत लेखक सी. बर्नी (प्रसिद्ध "म्युझिकल जर्नीज" चे लेखक) नेपल्समध्ये ऐकलेल्या बफा ऑपेरा "इंट्रिग्स ऑफ लव्ह" बद्दल खूप बोलले: "... मला संगीत खरोखर आवडले; ते अग्नी आणि कल्पनारम्यतेने भरलेले होते, रिटोर्नेलोस नवीन पॅसेजने भरलेले होते आणि अशा मोहक आणि सोप्या रागांसह गायन भाग जे पहिल्या ऐकल्यानंतर लक्षात ठेवतात आणि आपल्याबरोबर वाहून जातात किंवा लहान ऑर्केस्ट्रा आणि होम सर्कलमध्ये सादर केले जाऊ शकतात. अगदी, दुसर्‍या साधनाच्या अनुपस्थितीत, वीणा वाजवून “.

1776 मध्ये, पेसिएलो सेंट पीटर्सबर्गला गेला, जिथे त्याने जवळजवळ 10 वर्षे कोर्ट संगीतकार म्हणून काम केले. (इटालियन संगीतकारांना आमंत्रित करण्याची प्रथा शाही दरबारात फार पूर्वीपासून प्रस्थापित झाली होती; सेंट पीटर्सबर्गमधील पेसिएलोचे पूर्ववर्ती प्रसिद्ध उस्ताद बी. गालुप्पी आणि टी. ट्रेटा होते.) “पीटर्सबर्ग” काळातील असंख्य ऑपेरांपैकी द सर्व्हंट-मिस्ट्रेस आहे. (१७८१), कथानकाची नवीन व्याख्या, अर्ध्या शतकापूर्वी प्रसिद्ध पेर्गोलेसी ऑपेरामध्ये वापरलेली - बफा शैलीचे पूर्वज; तसेच द बार्बर ऑफ सेव्हिल पी. ब्यूमार्चाईस (1781) यांच्या कॉमेडीवर आधारित आहे, ज्याने अनेक दशके युरोपियन लोकांसोबत चांगले यश मिळवले. (जेव्हा 1782 मध्ये तरुण जी. रॉसिनी पुन्हा या विषयाकडे वळले, तेव्हा अनेकांनी याला सर्वात मोठा धाडसीपणा मानले.)

पेसिएलोचे ऑपेरा अधिक लोकशाहीवादी प्रेक्षकांसाठी कोर्टात आणि थिएटरमध्ये सादर केले गेले - कोलोम्नामधील बोलशोई (स्टोन), त्सारित्सिन मेडोवरील माली (व्होल्नी) (आता मंगळाचे मैदान). कोर्ट संगीतकाराच्या कर्तव्यांमध्ये कोर्ट उत्सव आणि मैफिलींसाठी वाद्य संगीत तयार करणे देखील समाविष्ट होते: पेसिएलोच्या सर्जनशील वारशात पवन वाद्यांसाठी 24 भिन्नता आहेत (काही कार्यक्रमांची नावे आहेत - “डायना”, “नून”, “सूर्यास्त”, इ.), clavier तुकडे, चेंबर ensembles. सेंट पीटर्सबर्ग धार्मिक मैफिलींमध्ये, पेसिएलोचे वक्तृत्व द पॅशन ऑफ क्राइस्ट (1783) सादर केले गेले.

इटलीला परत आल्यावर (1784), पैसिएलो यांना नेपल्सच्या राजाच्या दरबारात संगीतकार आणि बँडमास्टर म्हणून स्थान मिळाले. 1799 मध्ये, जेव्हा नेपोलियनच्या सैन्याने, क्रांतिकारक इटालियनच्या पाठिंब्याने, नेपल्समधील बोर्बन राजेशाही उलथून टाकली आणि पार्थेनोपियन रिपब्लिकची घोषणा केली, तेव्हा पेसिएलोने राष्ट्रीय संगीताचे संचालकपद स्वीकारले. पण सहा महिन्यांनंतर संगीतकाराला त्यांच्या पदावरून हटवण्यात आले. (प्रजासत्ताक पडले, राजा पुन्हा सत्तेवर आला, बँडमास्टरवर देशद्रोहाचा आरोप लावला गेला - अशांततेच्या वेळी सिसिलीमध्ये राजाला पाठपुरावा करण्याऐवजी तो बंडखोरांच्या बाजूने गेला.)

दरम्यान, पॅरिसमधून नेपोलियनच्या कोर्ट चॅपलचे नेतृत्व करण्यासाठी एक मोहक आमंत्रण आले. 1802 मध्ये Paisiello पॅरिसला आला. तथापि, फ्रान्समध्ये त्यांचा मुक्काम फार काळ नव्हता. फ्रेंच लोकांकडून उदासीनपणे स्वागत (पॅरिसमध्ये लिहिलेली ऑपेरा सीरिया प्रोसेरपिना आणि इंटरल्यूड कॅमिलेट यशस्वी झाले नाहीत), तो 1803 मध्ये आधीच त्याच्या मायदेशी परतला. अलिकडच्या वर्षांत, संगीतकार एकांतात, एकांतात राहत होता, केवळ त्याच्या संपर्कात होता. सर्वात जवळचे मित्र.

Paisiello च्या कारकिर्दीच्या चाळीस वर्षांहून अधिक काळ अत्यंत तीव्र आणि वैविध्यपूर्ण क्रियाकलापांनी भरलेला होता - त्याने 100 हून अधिक ऑपेरा, वक्तृत्व, कॅनटाटा, मास, ऑर्केस्ट्रासाठी असंख्य कामे (उदाहरणार्थ, 12 सिम्फनी - 1784) आणि चेंबर ensembles सोडले. ऑपेरा-बफाचा महान मास्टर, पैसिएलोने या शैलीला विकासाच्या एका नवीन टप्प्यावर आणले, विनोदी तंत्रे (बहुतेकदा तीक्ष्ण व्यंग्यांसह) पात्रांचे संगीत वैशिष्ट्य समृद्ध केले, ऑर्केस्ट्राची भूमिका मजबूत केली.

उशीरा ओपेरा विविध प्रकारच्या एकत्रित फॉर्मद्वारे ओळखले जातात - सर्वात सोप्या "संमतीच्या युगल" पासून ते भव्य अंतिम फेरीपर्यंत, ज्यामध्ये संगीत स्टेज क्रियेतील सर्व जटिल उलटसुलट प्रतिबिंबित करते. प्लॉट्स आणि साहित्यिक स्त्रोतांच्या निवडीतील स्वातंत्र्य पेसिलोचे काम त्याच्या अनेक समकालीन लोकांपेक्षा वेगळे करते ज्यांनी बफा शैलीमध्ये काम केले. तर, प्रसिद्ध "द मिलर" (1788-89) मध्ये - XVIII शतकातील सर्वोत्कृष्ट कॉमिक ऑपेरांपैकी एक. - खेडूत वैशिष्ट्ये, idylls विनोदी विडंबन आणि व्यंग्य सह गुंफलेले आहेत. (या ऑपेरामधील थीम्स एल. बीथोव्हेनच्या पियानो भिन्नतेचा आधार बनल्या.) द इमॅजिनरी फिलॉसॉफरमध्ये गंभीर पौराणिक ऑपेराच्या पारंपारिक पद्धतींचा उपहास केला आहे. विडंबनात्मक वैशिष्ट्यांचा एक अतुलनीय मास्टर, पेसिएलोने ग्लकच्या ऑर्फियस (बफा ऑपेरा द डिसिव्ह्ड ट्री आणि द इमॅजिनरी सॉक्रेटिस) कडेही दुर्लक्ष केले नाही. संगीतकार त्या काळात फॅशनेबल असलेल्या विदेशी ओरिएंटल विषयांद्वारे देखील आकर्षित झाला होता (“विनम्र अरब”, “चायनीज आयडॉल”), आणि “नीना, किंवा मॅड विथ लव्ह” हे गीतात्मक भावनिक नाटकाचे पात्र आहे. Paisiello ची सर्जनशील तत्त्वे WA Mozart ने मोठ्या प्रमाणात स्वीकारली होती आणि G. Rossini वर त्यांचा जोरदार प्रभाव होता. 1868 मध्ये, त्याच्या घटत्या वर्षांमध्ये, द बार्बर ऑफ सेव्हिलच्या प्रख्यात लेखकाने लिहिले: “पॅरिसियन थिएटरमध्ये, पेसिएलोचे द बार्बर एकदा सादर केले गेले: अकृत्रिम राग आणि नाट्यमयतेचा एक मोती. हे खूप मोठे आणि पात्र यश आहे.”

I. ओखलोवा

रचना:

ओपेरा – चॅटरबॉक्स (Il сiarlone 1764, बोलोग्ना), चिनी मूर्ती (L'idolo cinese, 1766, post. 1767, tr “Nuovo”, Naples), Don Quixote (Don Chisciotte della Mancia, 1769, tr “Fiorentini” , Naples), Artaxerxes (1771, Modena), भारतातील अलेक्झांडर (Alessandro nelle Indie, 1773, ibid.), Andromeda (1774, मिलान), Demophon (1775, Venice), Imaginary Socrates (Socrate immaginario, 1775, Naples), Nitteti (1777), सेंट पीटर्सबर्ग), स्कायरोसवरील अकिलीस (स्कायरोमधील अकिली, 1778, ibid.), अल्साइड्स अॅट द क्रॉसरोड्स (अॅल्साइड अल बिविओ, 1780, ibid.), दासी-मित्र (ला सर्वा पॅड्रोना, 1781, त्सारस्कोये सेलो), सेव्हिल बार्बर , किंवा व्यर्थ सावधगिरी (Il barbiere di Siviglia ovvero La precauzione inutile, 1782, सेंट पीटर्सबर्ग), चंद्र जग (Il mondo della luna, 1783, Kamenny tr, सेंट पीटर्सबर्ग), व्हेनिसमधील राजा थियोडोर (Il re Teodoro in Venezia, 1784 , व्हिएन्ना), अँटिगोनस (अँटिगोनो, 1785, नेपल्स), ट्रोफोनियाची गुहा (ला ग्रोटा डी ट्रोफोनियो, 1785, ibid.), फेड्रा (1788, ibid.), मिलर्स वुमन (ला मोलिनारा, 1789, मूळ. id. - प्रेमयामी, किंवा लिटल मिलर्स वुमन, ल'अर्नर कॉन्ट्रास्टॅटो ओ सिया ला मोलिनारा, १७८८), जिप्सी अॅट द फेअर (आय झिंगारी इन फिएरा, १७८९, इबिड.), नीना, किंवा मॅड विथ लव्ह (निना ओ सिया ला पॅझा per amore, 1788, Caserta), Abandoned Dido (Di-done abbandonata, 1789, Naples), Andromache (1789, ibid.), Proserpina (1794, Paris), Pythagoreans (I pittagorici, 1797, Naples) आणि इतर; oratorios, cantatas, masses, Te Deum; ऑर्केस्ट्रासाठी - 12 सिम्फनी (12 sinfonie concertante, 1784) आणि इतर; चेंबर इंस्ट्रुमेंटल ensembles, в т.ч. посв великой кн. MARY Фёдоровне p साठी व्हायोलिन साथीसह विविध रोन्डेउ आणि कॅप्रिकिओसचे संग्रह. fte, सर्व रशियाच्या SAI द ग्रँड डचेससाठी स्पष्टपणे बनवलेले, и др.