हॅन्स आयस्लर |
संगीतकार

हॅन्स आयस्लर |

हॅन्स आयस्लर

जन्म तारीख
06.07.1898
मृत्यूची तारीख
06.09.1962
व्यवसाय
संगीतकार
देश
ऑस्ट्रिया, जर्मनी

20 च्या दशकाच्या अखेरीस, कम्युनिस्ट संगीतकार हॅन्स आयस्लरची लढाऊ मास गाणी, ज्यांनी नंतर XNUMX व्या शतकातील क्रांतिकारी गाण्याच्या इतिहासात उत्कृष्ट भूमिका बजावली, बर्लिनच्या कामगार-वर्गीय जिल्ह्यांमध्ये पसरू लागली आणि नंतर जर्मन सर्वहारा वर्गाची विस्तृत मंडळे. कवी बर्टोल्ट ब्रेख्त, एरिच वेनर्ट, गायक अर्न्स्ट बुश यांच्या सहकार्याने, आयस्लरने दैनंदिन जीवनात एक नवीन प्रकारचे गाणे सादर केले - एक स्लोगन गाणे, भांडवलशाहीच्या जगाविरूद्धच्या संघर्षासाठी आवाहन करणारे पोस्टर गाणे. अशाप्रकारे एक गाण्याचा प्रकार तयार होतो, ज्याला “कॅम्पफ्लाइडर” – “संघर्षाची गाणी” असे नाव मिळाले आहे. आयस्लर कठीण मार्गाने या शैलीत आला.

हॅन्स आयस्लरचा जन्म लीपझिगमध्ये झाला होता, परंतु तो येथे फार काळ राहिला नाही, फक्त चार वर्षे. त्यांचे बालपण आणि तारुण्य व्हिएन्नामध्ये गेले. लहान वयातच संगीताचे धडे सुरू झाले, वयाच्या 12 व्या वर्षी तो संगीत तयार करण्याचा प्रयत्न करतो. शिक्षकांच्या मदतीशिवाय, केवळ त्याला ज्ञात असलेल्या संगीताच्या उदाहरणांवरून शिकून, आयस्लरने त्याच्या पहिल्या रचना लिहिल्या, ज्यात द्वंद्ववादाचा शिक्का मारला गेला. तरुण असताना, आयस्लर एका क्रांतिकारी युवा संघटनेत सामील होतो आणि जेव्हा पहिले महायुद्ध सुरू झाले तेव्हा तो युद्धाच्या विरोधात निर्देशित केलेल्या प्रचार साहित्याच्या निर्मिती आणि वितरणात सक्रियपणे भाग घेतो.

ते सैनिक म्हणून आघाडीवर गेले तेव्हा ते १८ वर्षांचे होते. येथे, प्रथमच, संगीत आणि क्रांतिकारक कल्पना त्याच्या मनात ओलांडल्या, आणि पहिली गाणी उद्भवली - त्याच्या सभोवतालच्या वास्तवाला प्रतिसाद.

युद्धानंतर, व्हिएन्नाला परत आल्यावर, आयस्लरने कंझर्व्हेटरीमध्ये प्रवेश केला आणि अरनॉल्ड शॉएनबर्गचा विद्यार्थी बनला, डोडेकॅफोनिक प्रणालीचा निर्माता, संगीत तर्कशास्त्र आणि भौतिकवादी संगीत सौंदर्यशास्त्राची शतके जुनी तत्त्वे नष्ट करण्यासाठी डिझाइन केलेले. त्या वर्षांच्या अध्यापनशास्त्रीय सरावात, शॉएनबर्ग केवळ शास्त्रीय संगीताकडे वळले आणि त्यांनी आपल्या विद्यार्थ्यांना सखोल परंपरा असलेल्या कठोर प्रामाणिक नियमांनुसार रचना करण्यास मार्गदर्शन केले.

स्कोएनबर्गच्या वर्गात घालवलेल्या वर्षांनी (1918-1923) आयस्लरला कंपोझिंग तंत्राच्या मूलभूत गोष्टी शिकण्याची संधी दिली. त्याच्या पियानो सोनाटात, पवन वाद्यांसाठी पंचक, हेनच्या श्लोकांवरील गायन, आवाजासाठी उत्कृष्ट लघुचित्रे, बासरी, सनई, व्हायोला आणि सेलो, लेखनाची आत्मविश्वासपूर्ण पद्धत आणि भिन्न भिन्न प्रभावांचे थर स्पष्टपणे दिसून येतात, सर्व प्रथम, नैसर्गिकरित्या, प्रभाव. शिक्षक, Schoenberg च्या.

ऑस्ट्रियामध्ये खूप विकसित असलेल्या हौशी कोरल आर्टच्या नेत्यांशी आयस्लर जवळून एकत्र आले आणि लवकरच कामकाजाच्या वातावरणात संगीत शिक्षणाच्या मोठ्या स्वरूपातील सर्वात उत्कट चॅम्पियन बनले. "संगीत आणि क्रांती" हा प्रबंध त्याच्या उर्वरित आयुष्यासाठी निर्णायक आणि अविनाशी बनतो. म्हणूनच शॉएनबर्ग आणि त्याच्या मंडळींनी प्रस्थापित केलेल्या सौंदर्यविषयक स्थितीत सुधारणा करण्याची त्याला आंतरिक गरज वाटते. 1924 च्या शेवटी, आयस्लर बर्लिनला गेला, जिथे जर्मन कामगार वर्गाच्या जीवनाची नाडी इतकी तीव्रतेने धडकली, जिथे कम्युनिस्ट पक्षाचा प्रभाव दिवसेंदिवस वाढत आहे, जिथे अर्न्स्ट थॅलमनची भाषणे कष्टकरी जनतेला स्पष्टपणे सूचित करतात. फॅसिझमच्या दिशेने वाटचाल करत, अधिक सक्रिय प्रतिक्रियांसह कोणता धोका आहे.

संगीतकार म्हणून आयस्लरच्या पहिल्या कामगिरीमुळे बर्लिनमध्ये खरा घोटाळा झाला. वृत्तपत्रातील जाहिरातींमधून उधार घेतलेल्या मजकुरावरील स्वरचक्राचे कार्यप्रदर्शन हे त्याचे कारण होते. आयस्लरने स्वतःसाठी ठरवलेले कार्य स्पष्ट होते: मुद्दाम गद्यवादाने, दैनंदिनतेने, "सार्वजनिक अभिरुचीच्या तोंडावर थप्पड" मारणे, म्हणजे शहरवासीय, फिलिस्टीन यांच्या अभिरुचीनुसार, रशियन भविष्यवाद्यांनी त्यांच्या साहित्यिक आणि मौखिक भाषणांमध्ये सराव केला. समीक्षकांनी "वृत्तपत्र जाहिराती" च्या कार्यप्रदर्शनावर योग्य प्रतिक्रिया दिली, शपथेचे शब्द आणि अपमानास्पद उपनाम निवडण्यात अडथळे न आणता.

आयस्लरने स्वत: या भागाला “घोषणा” सह अगदी उपरोधिकपणे वागवले, हे लक्षात आले की फिलिस्टाइन दलदलीतील गोंधळ आणि घोटाळ्यांचा खळबळ ही एक गंभीर घटना मानली जाऊ नये. व्हिएन्ना येथे हौशी कामगारांसोबत सुरू झालेली मैत्री कायम ठेवत, आयस्लरला बर्लिनमध्ये बर्लिनमध्ये मोठ्या संधी मिळाल्या, त्यांनी मार्क्सवादी कामगारांच्या शाळेशी त्याच्या क्रियाकलापांना जोडले, जे जर्मनीच्या कम्युनिस्ट पक्षाच्या केंद्रीय समितीने आयोजित केलेल्या वैचारिक कार्याच्या केंद्रांपैकी एक आहे. येथेच त्यांची सर्जनशील मैत्री कवी बर्टोल्ट ब्रेख्त आणि एरिक वेनर्ट, संगीतकार कार्ल रँकल, व्लादिमीर वोगल, अर्न्स्ट मेयर यांच्याशी प्रस्थापित झाली.

हे लक्षात ठेवले पाहिजे की 20 च्या दशकाचा शेवट जाझच्या संपूर्ण यशाचा काळ होता, 1914-18 च्या युद्धानंतर जर्मनीमध्ये दिसणारी एक नवीनता. आयस्लर त्यावेळच्या जॅझकडे आकर्षित झाला आहे, भावनिक उसासांद्वारे नाही, संथ फॉक्सट्रॉटच्या संवेदनाशून्य लंगूरने नाही, आणि त्यावेळच्या फॅशनेबल शिमी नृत्याच्या गडबडीने नाही - तो धक्कादायक लय, अविनाशी कॅनव्हासच्या स्पष्टतेचे खूप कौतुक करतो. मार्चिंग ग्रिड, ज्यावर मधुर नमुना स्पष्टपणे दिसतो. अशाप्रकारे आयस्लरची गाणी आणि नृत्यनाट्य तयार होतात, काही प्रकरणांमध्ये त्यांच्या मधुर रूपरेषेमध्ये भाषणाच्या स्वरात, काहींमध्ये - जर्मन लोक गाण्यांकडे, परंतु नेहमी तालाच्या लोखंडी पायरीवर कलाकाराच्या पूर्ण सबमिशनवर आधारित असतात (बहुतेकदा मार्चिंग) , दयनीय, ​​वक्तृत्व गतिशीलतेवर. बर्टोल्ट ब्रेख्तच्या मजकुराला “कॉमिंटर्न” (“फॅक्टरीज, उठ!”), “सॉन्ग ऑफ सॉलिडॅरिटी” सारख्या गाण्यांनी प्रचंड लोकप्रियता मिळविली आहे:

पृथ्वीवरील लोक उठू द्या, त्यांची शक्ती एकत्र करण्यासाठी, एक मुक्त भूमी होण्यासाठी पृथ्वी आम्हाला खायला द्या!

किंवा “कापूस पिकर्सची गाणी”, “स्वॅम्प सोल्जर”, “रेड वेडिंग”, “द सॉन्ग ऑफ स्टेल ब्रेड” यासारखी गाणी, ज्यांनी जगातील बहुतेक देशांमध्ये ख्याती मिळवली आणि खरोखर क्रांतिकारी कलेचे भाग्य अनुभवले: विशिष्ट सामाजिक गटांबद्दल आपुलकी आणि प्रेम आणि त्यांच्या वर्ग विरोधी द्वेष.

आयस्लर देखील अधिक विस्तारित फॉर्मकडे, बॅलडकडे वळतो, परंतु येथे तो परफॉर्मर - टेसितुरा, टेम्पोसाठी पूर्णपणे बोलका अडचणी निर्माण करत नाही. सर्व काही उत्कटतेने ठरवले जाते, स्पष्टीकरणाचे पॅथोस, अर्थातच, योग्य आवाज संसाधनांच्या उपस्थितीत. ही परफॉर्मिंग शैली अर्न्स्ट बुशची सर्वात ऋणी आहे, आयस्लरसारखा माणूस ज्याने स्वतःला संगीत आणि क्रांतीसाठी वाहून घेतले. त्याच्याद्वारे मूर्त स्वरूप असलेल्या विस्तृत प्रतिमा असलेला एक नाट्य अभिनेता: इयागो, मेफिस्टोफिलीस, गॅलिलिओ, फ्रेडरिक वुल्फ, बर्टोल्ट ब्रेख्त, लायन फ्युचटवांगर, जॉर्ज बुकनर यांच्या नाटकांचे नायक - त्याच्याकडे एक विलक्षण गायन आवाज होता, उच्च धातूच्या लाकडाचा बॅरिटोन होता. तोतयागिरीच्या अभिनय कलेसह लय, परिपूर्ण शब्दलेखनाची अप्रतिम जाणीव, त्याला विविध शैलींमधील सामाजिक चित्रांचे संपूर्ण गॅलरी तयार करण्यात मदत झाली – एका साध्या गाण्यापासून ते दिथिरंब, पॅम्फ्लेट, वक्तृत्वात्मक प्रचार भाषणापर्यंत. आयस्लर-बुशच्या जोडीपेक्षा संगीतकाराचा हेतू आणि परफॉर्मिंग मूर्त स्वरूप यांच्यातील अधिक अचूक जुळणीची कल्पना करणे कठीण आहे. “सोव्हिएत युनियन विरुद्ध गुप्त मोहीम” (हे बॅलड “चिंताग्रस्त मार्च” म्हणून ओळखले जाते) आणि “बॅलड्स ऑफ द डिसेबल्ड वॉर” या बॅलडच्या त्यांच्या संयुक्त कामगिरीने अमिट छाप पाडली.

30 च्या दशकात आयस्लर आणि बुश यांच्या सोव्हिएत युनियनला झालेल्या भेटी, सोव्हिएत संगीतकार, लेखक यांच्याशी झालेल्या त्यांच्या भेटी, एएम गॉर्की यांच्याशी झालेल्या संभाषणांनी केवळ संस्मरणांवरच नव्हे तर वास्तविक सर्जनशील सरावावरही खोल छाप सोडली, कारण अनेक कलाकारांनी बुशच्या व्याख्यांची शैली स्वीकारली. , आणि संगीतकार – आयस्लरची विशिष्ट लेखन शैली. एल. निपरचे “पॉल्युशको-फील्ड”, के. मोल्चानोव्हचे “येथे सैनिक येत आहेत”, व्ही. मुराडेलीचे “बुचेनवाल्ड अलार्म”, व्ही. सोलोव्‍यॉव-सेडोय यांचे "इफ द बॉइज ऑफ संपूर्ण अर्थ" अशी वेगवेगळी गाणी. , त्यांच्या सर्व मौलिकतेसह, आयस्लरच्या हार्मोनिक, लयबद्ध आणि काहीसे मधुर सूत्रांचा वारसा मिळाला.

नाझींच्या सत्तेवर येण्याने हॅन्स आयस्लरच्या चरित्रात सीमांकनाची रेषा तयार झाली. एका बाजूला बर्लिनशी संबंधित असलेला तो भाग होता, दहा वर्षांच्या तीव्र पार्टी आणि संगीतकारांच्या क्रियाकलापांसह, दुसरीकडे - भटकंतीची वर्षे, पंधरा वर्षांचे स्थलांतर, प्रथम युरोपमध्ये आणि नंतर यूएसएमध्ये.

1937 मध्ये जेव्हा स्पॅनिश रिपब्लिकनांनी मुसोलिनी, हिटलर आणि त्यांच्या स्वतःच्या प्रतिक्रांतीच्या फॅसिस्ट टोळ्यांविरुद्ध संघर्षाचा बॅनर उभारला तेव्हा हॅन्स आयस्लर आणि अर्न्स्ट बुश हे अनेक देशांतून आलेल्या स्वयंसेवकांच्या खांद्याला खांदा लावून रिपब्लिकन तुकड्यांच्या पंक्तीत दिसले. स्पॅनिश बांधवांना मदत करण्यासाठी. येथे, ग्वाडालजारा, कॅम्पस, टोलेडोच्या खंदकांमध्ये, आयस्लरने नुकतीच संगीतबद्ध केलेली गाणी ऐकली. त्याची “मार्च ऑफ द फिफ्थ रेजिमेंट” आणि “सात जानेवारीचे गाणे” हे सर्व रिपब्लिकन स्पेनने गायले होते. आयस्लरच्या गाण्यांमध्ये डोलोरेस इबररुरीच्या घोषवाक्यांप्रमाणेच आक्षेपार्ह वाटले: "गुडघ्यावर बसून जगण्यापेक्षा उभे राहून मरणे चांगले."

आणि जेव्हा फॅसिझमच्या एकत्रित सैन्याने रिपब्लिकन स्पेनचा गळा घोटला, जेव्हा महायुद्धाचा धोका खरा ठरला तेव्हा आयस्लर अमेरिकेत गेला. येथे तो अध्यापनशास्त्र, मैफिली सादरीकरण, चित्रपट संगीत तयार करण्यास आपली शक्ती देतो. या शैलीमध्ये, आयस्लरने अमेरिकन सिनेमाच्या प्रमुख केंद्रात - लॉस एंजेलिसमध्ये गेल्यानंतर विशेषतः तीव्रतेने काम करण्यास सुरुवात केली.

आणि, जरी त्याच्या संगीताचे चित्रपट निर्मात्यांनी खूप कौतुक केले आणि त्याला अधिकृत पुरस्कार देखील मिळाले, जरी आयस्लरला चार्ली चॅप्लिनचा मित्रत्वाचा पाठिंबा मिळाला, तरीही त्याचे राज्यांमध्ये जीवन गोड नव्हते. कम्युनिस्ट संगीतकाराने अधिका-यांची सहानुभूती जागृत केली नाही, विशेषत: ज्यांना कर्तव्यावर असताना, "विचारधारेचे पालन" करावे लागले.

जर्मनीबद्दलची तळमळ आयस्लरच्या अनेक कामांमधून दिसून येते. कदाचित सर्वात मजबूत गोष्ट ब्रेख्तच्या श्लोकांना "जर्मनी" या छोट्या गाण्यात आहे.

माझ्या दु:खाचा अंत तू दूर आहेस आता संधिप्रकाश आच्छादित स्वर्ग तुझा आहे. एक नवा दिवस येईल तुला आठवते का एकापेक्षा जास्त वेळा वनवासाने गायलेले गाणे या कडव्या काळात

गाण्याची चाल जर्मन लोककथेच्या जवळ आहे आणि त्याच वेळी वेबर, शुबर्ट, मेंडेलसोहन यांच्या परंपरेवर वाढलेल्या गाण्यांच्या जवळ आहे. या मधुर प्रवाहाचा प्रवाह कोणत्या अध्यात्मिक गहराईतून चालला होता यावरून रागातील स्फटिक स्पष्टता यात शंका नाही.

1948 मध्ये, हॅन्स आयस्लरचा "अवांछनीय परदेशी" च्या यादीत समावेश करण्यात आला, हा आरोप होता. एका संशोधकाने नमूद केल्याप्रमाणे, “एका मॅककार्थिस्ट अधिकाऱ्याने त्याला संगीताचा कार्ल मार्क्स म्हटले. संगीतकार तुरुंगात होता. ” आणि थोड्या वेळानंतर, चार्ली चॅप्लिन, पाब्लो पिकासो आणि इतर अनेक प्रमुख कलाकारांच्या हस्तक्षेप आणि प्रयत्नांना न जुमानता, "स्वातंत्र्य आणि लोकशाहीचा देश" ने हॅन्स आयस्लरला युरोपला पाठवले.

ब्रिटीश अधिकाऱ्यांनी त्यांच्या परदेशी सहकाऱ्यांशी संपर्क ठेवण्याचा प्रयत्न केला आणि आयस्लरचा आदरातिथ्य नाकारला. काही काळ आयस्लर व्हिएन्नामध्ये राहतो. ते 1949 मध्ये बर्लिनला गेले. बर्टोल्ट ब्रेख्त आणि अर्न्स्ट बुश यांच्या भेटी रोमांचक होत्या, परंतु सर्वात रोमांचक म्हणजे आयस्लरची जुनी युद्धपूर्व गाणी आणि त्यांची नवीन गाणी गायलेल्या लोकांसोबतची भेट. येथे बर्लिनमध्ये, आयस्लरने जोहान्स बेचरच्या गीतांवर एक गाणे लिहिले "आम्ही अवशेषांमधून उठू आणि उज्ज्वल भविष्य घडवू", जे जर्मन लोकशाही प्रजासत्ताकचे राष्ट्रगीत होते.

आयस्लरचा 1958 वा वाढदिवस 60 मध्ये साजरा करण्यात आला. त्यांनी थिएटर आणि सिनेमासाठी भरपूर संगीत लिहिणे सुरू ठेवले. आणि पुन्हा, अर्न्स्ट बुश, जो चमत्कारिकपणे नाझी छळछावणीच्या अंधारकोठडीतून सुटला होता, त्याने त्याच्या मित्राची आणि सहकाऱ्याची गाणी गायली. यावेळी मायकोव्स्कीच्या श्लोकांकडे “लेफ्ट मार्च”.

7 सप्टेंबर 1962 रोजी हॅन्स आयस्लर यांचे निधन झाले. त्याचे नाव बर्लिनमधील हायर स्कूल ऑफ म्युझिकला देण्यात आले.

या छोट्या निबंधात सर्व कामांची नावे नाहीत. गाण्याला प्राधान्य दिले जाते. त्याच वेळी, आयस्लरचे चेंबर आणि सिम्फोनिक संगीत, बर्टोल्ट ब्रेख्तच्या सादरीकरणासाठी त्यांची मजेदार संगीत व्यवस्था आणि डझनभर चित्रपटांचे संगीत केवळ आयस्लरच्या चरित्रातच नाही तर या शैलींच्या विकासाच्या इतिहासात देखील प्रवेश करते. नागरिकत्वाचे पथ्य, क्रांतीच्या आदर्शांवर निष्ठा, संगीतकाराची इच्छाशक्ती आणि प्रतिभा, जो आपल्या लोकांना ओळखतो आणि त्यांच्याबरोबर गातो - या सर्वांनी त्याच्या गाण्यांना, संगीतकाराचे शक्तिशाली शस्त्र दिले.

प्रत्युत्तर द्या