IMRE Kalman (Imre Kálmán) |

इम्रे कलामन

मला माहित आहे की लिस्झ्टच्या स्कोअरचे अर्धे पान माझ्या सर्व ओपेरेट्सपेक्षा जास्त असेल, आधीच लिहिलेले आणि भविष्यातील दोन्ही… महान संगीतकारांचे नेहमीच त्यांचे प्रशंसक आणि उत्साही प्रशंसक असतील. पण त्यांच्या सोबतच असे थिएटर संगीतकार असले पाहिजेत जे हलकेफुलके, आनंदी, विनोदी, हुशार कपडे घातलेल्या म्युझिकल कॉमेडीकडे दुर्लक्ष करू नका, ज्यापैकी जोहान स्ट्रॉस क्लासिक होता. I. कालमन

त्याचा जन्म बालॅटन तलावाच्या किनाऱ्यावर असलेल्या रिसॉर्ट शहरात झाला. छोट्या इमरेची पहिली आणि अमिट संगीताची छाप म्हणजे त्याची बहीण विल्मा हिचे पियानोचे धडे, सिओफोकमध्ये सुट्टी घालवणाऱ्या प्रोफेसर लिल्डचे व्हायोलिन वाजवणे आणि आय. स्ट्रॉसचे ऑपेरेटा “डाय फ्लेडरमॉस”. बुडापेस्टमधील एक व्यायामशाळा आणि संगीत शाळा, एफ. लिस्झट अकादमीमध्ये एक्स. केसलरचा रचना वर्ग आणि त्याच वेळी विद्यापीठाच्या कायदा विद्याशाखेत कायद्याचा अभ्यास करणे - हे भविष्यातील संगीतकाराच्या शिक्षणाचे मुख्य टप्पे आहेत. त्याने विद्यार्थीदशेतच संगीत तयार करण्यास सुरुवात केली. ही सिम्फोनिक कामे, गाणी, पियानोचे तुकडे, कॅबरेसाठी दोहे होते. पेश्ती नॅपलो या वृत्तपत्रात 4 वर्षे (1904-08) काम करत कालमनने संगीत समीक्षेच्या क्षेत्रातही स्वतःची चाचणी घेतली. संगीतकाराचे पहिले नाट्यकृती ओपेरेटा पेरेस्लेनीचे इनहेरिटन्स (1906) होते. याला दुर्दैवी नशिबाचा सामना करावा लागला: अनेक भागांमध्ये राजकीय देशद्रोह पाहिल्यानंतर, सरकारी अधिकाऱ्यांनी हे सुनिश्चित करण्याचा प्रयत्न केला की कामगिरी त्वरीत स्टेजवरून काढून टाकली गेली. ऑपरेटा ऑटम मॅन्युव्हर्सच्या प्रीमियरनंतर कालमनला ओळख मिळाली. प्रथम बुडापेस्ट (1908) मध्ये, नंतर व्हिएन्ना येथे, त्यानंतर युरोप, दक्षिण आफ्रिका आणि अमेरिकेत अनेक टप्पे पार केले.

खालील संगीतमय विनोदांनी संगीतकाराला जगभरात प्रसिद्धी मिळवून दिली: “सोल्जर ऑन व्हॅकेशन” (1910), “जिप्सी प्रीमियर” (1912), “क्वीन ऑफ क्झार्डास” (1915, ज्याला “सिल्वा” म्हणून ओळखले जाते). कालमन या शैलीतील सर्वात लोकप्रिय लेखकांपैकी एक बनले. समीक्षकांनी नोंदवले की त्याचे संगीत लोकगीतांच्या भक्कम पायावर उभे आहे आणि खोल मानवी भावना स्पष्टपणे व्यक्त करते, त्याचे सुर साधे आहेत, परंतु त्याच वेळी मूळ आणि काव्यात्मक आहेत आणि ऑपेरेट्सचे अंतिम भाग विकासाच्या दृष्टीने वास्तविक सिम्फोनिक चित्रे आहेत, प्रथम- वर्ग तंत्र आणि तल्लख वाद्य.

20 च्या दशकात कालमनची सर्जनशीलता शिखरावर पोहोचली. त्या वेळी तो व्हिएन्ना येथे राहत होता, जिथे त्याच्या “ला बायडेरे” (1921), “काउंटेस मारित्झा” (1924), “प्रिन्सेस ऑफ द सर्कस” (1926), “व्हायोलेट्स ऑफ मॉन्टमार्टे” (1930) चे प्रीमियर आयोजित केले गेले होते. या कलाकृतींच्या संगीताच्या मधुर उदारतेने कलमानच्या संगीतकाराच्या लेखणीतील निष्काळजीपणा आणि हलकेपणाबद्दल श्रोत्यांमध्ये एक भ्रामक छाप निर्माण केली. आणि हा केवळ एक भ्रम असला तरी, विनोदाची अद्भुत भावना असलेल्या कालमनने आपल्या बहिणीला लिहिलेल्या पत्रात तिला त्याच्या कामात रस असलेल्यांना निराश न करण्याचा सल्ला दिला आणि त्याच्या कामाबद्दल असे बोलले: “माझा भाऊ आणि त्याचे लिब्रेटिस्ट दररोज भेटतात. . ते कित्येक लिटर ब्लॅक कॉफी पितात, असंख्य सिगारेट आणि सिगारेट ओढतात, विनोद सांगतात… वाद घालतात, हसतात, भांडतात, ओरडतात… हे बरेच महिने चालते. आणि अचानक, एक चांगला दिवस, ऑपेरेटा तयार आहे.

30 च्या दशकात. संगीतकार चित्रपट संगीताच्या शैलीमध्ये खूप काम करतो, ऐतिहासिक ऑपेरेटा द डेव्हिल्स रायडर (1932) लिहितो, त्याचा प्रीमियर कालमनचा व्हिएन्नामध्ये शेवटचा होता. युरोपवर फॅसिझमचा धोका आहे. 1938 मध्ये, नाझी जर्मनीने ऑस्ट्रिया ताब्यात घेतल्यानंतर, कालमन आणि त्याच्या कुटुंबाला स्थलांतर करण्यास भाग पाडले गेले. त्यांनी स्वित्झर्लंडमध्ये 2 वर्षे घालवली, 1940 मध्ये ते यूएसएला गेले आणि युद्धानंतर 1948 मध्ये ते पुन्हा युरोपला परतले आणि पॅरिसमध्ये राहिले.

आय. स्ट्रॉस आणि एफ. लेहार यांच्यासह कालमन, तथाकथित व्हिएनीज ऑपेरेटाचे प्रतिनिधी आहेत. त्यांनी या प्रकारात 20 कामे लिहिली. त्याच्या ऑपरेट्सची प्रचंड लोकप्रियता प्रामुख्याने संगीताच्या गुणवत्तेमुळे आहे - तेजस्वीपणे मधुर, नेत्रदीपक, उत्कृष्ट ऑर्केस्ट्रेटेड. संगीतकाराने स्वतः कबूल केले की पी. त्चैकोव्स्कीच्या संगीताचा आणि विशेषत: रशियन मास्टरच्या ऑर्केस्ट्रा कलाचा त्याच्या कामावर मोठा प्रभाव होता.

कालमनची इच्छा, त्याच्या शब्दात, "त्याच्या हृदयाच्या तळापासून त्याच्या कृतींमध्ये संगीत वाजवण्याची" त्याला शैलीची गीतात्मक बाजू विलक्षणपणे विस्तारित करण्याची आणि अनेक संगीतकारांच्या ओपेरेटा क्लिचच्या जादूच्या वर्तुळातून बाहेर पडण्याची परवानगी दिली. आणि जरी त्याच्या ऑपेरेट्सचा साहित्यिक आधार नेहमीच संगीताच्या समतुल्य नसला तरी, संगीतकाराच्या कार्याची कलात्मक शक्ती ही कमतरता ओलांडते. कालमनची सर्वोत्तम कामे आजही जगातील अनेक संगीत थिएटरची शोभा वाढवतात.

I. Vetlitsyna

इम्रे कालमन यांचा जन्म 24 ऑक्टोबर 1882 रोजी बालॅटन सरोवराच्या किनाऱ्यावरील सिओफोक या छोट्या हंगेरियन शहरात झाला. त्यांची संगीत प्रतिभा बहुमुखी होती. तारुण्यात, त्याने व्हर्च्युओसो पियानोवादक म्हणून करिअरचे स्वप्न पाहिले, परंतु, त्याच्या तारुण्याच्या वर्षांच्या मूर्तीप्रमाणे, रॉबर्ट शुमन, त्याला हात "मारून" हे स्वप्न सोडण्यास भाग पाडले गेले. पेस्टी नॅपलो या सर्वात मोठ्या हंगेरियन वृत्तपत्रांपैकी एक कर्मचारी असल्याने त्यांनी अनेक वर्षांपासून संगीत समीक्षकाच्या व्यवसायाबद्दल गंभीरपणे विचार केला. त्याच्या पहिल्या रचना अनुभवांना सार्वजनिक मान्यता देण्यात आली: 1904 मध्ये, बुडापेस्ट अकादमी ऑफ म्युझिकच्या पदवीधरांच्या मैफिलीत, त्याचे डिप्लोमा कार्य, सिम्फोनिक शेर्झो सॅटर्नालिया, सादर केले गेले आणि त्याला चेंबर आणि व्होकल कामांसाठी बुडापेस्ट सिटी पुरस्काराने सन्मानित करण्यात आले. 1908 मध्ये, त्याच्या पहिल्या ऑपरेटा, ऑटम मॅन्युव्हर्सचा प्रीमियर बुडापेस्टमध्ये झाला, जो लवकरच सर्व युरोपियन राजधान्यांच्या टप्प्यांवर गेला आणि समुद्राच्या पलीकडे (न्यूयॉर्कमध्ये) आयोजित करण्यात आला. 1909 पासून, कालमनचे सर्जनशील चरित्र दीर्घकाळ व्हिएन्नाशी संबंधित आहे. 1938 मध्ये संगीतकाराला स्थलांतर करण्यास भाग पाडले गेले. तो 1940 पासून पॅरिसमधील झुरिच येथे राहत होता - न्यूयॉर्कमध्ये. कालमन 1951 मध्येच युरोपला परतले. 30 ऑक्टोबर 1953 रोजी पॅरिसमध्ये त्यांचे निधन झाले.

कालमनच्या सर्जनशील उत्क्रांतीत तीन कालखंड ओळखले जाऊ शकतात. प्रथम, 1908-1915 वर्षांचा समावेश आहे, स्वतंत्र शैलीच्या निर्मितीद्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे. या वर्षांच्या कामांपैकी ("सोल्जर ऑन व्हेकेशन", "द लिटल किंग", इ.), "प्राइम जिप्सी" (1912) वेगळे आहेत. या "हंगेरियन" ऑपेरेटाचे दोन्ही कथानक ("वडील आणि मुले" यांच्यातील संघर्ष, कलाकाराच्या सर्जनशील नाटकासह एक प्रेम नाटक) आणि त्याचा संगीत निर्णय सूचित करतो की तरुण संगीतकार लेहरच्या पावलावर पाऊल ठेवत, कॉपी करत नाही. त्याचे निष्कर्ष, परंतु कल्पकतेने विकसित होतात, शैलीची मूळ आवृत्ती तयार करतात. 1913 मध्ये, जिप्सी प्रीमियर लिहिल्यानंतर, त्याने खालीलप्रमाणे आपली स्थिती समायोजित केली: “माझ्या नवीन ऑपेरेटामध्ये, मी माझ्या आवडत्या नृत्य शैलीपासून काहीसे विचलित होण्याचा प्रयत्न केला, माझ्या हृदयाच्या तळापासून संगीत वाजवण्यास प्राधान्य दिले. याव्यतिरिक्त, मी गायन स्थळाला एक मोठी भूमिका देण्याचा मानस आहे, जे अलिकडच्या वर्षांत केवळ एक सहायक घटक म्हणून आणि स्टेज भरण्यासाठी गुंतलेले आहे. एक मॉडेल म्हणून, मी आमची ऑपेरेटा क्लासिक्स वापरतो, ज्यामध्ये गायन स्थळाला केवळ हा-हा-हा आणि आह गाणे आवश्यक नव्हते, तर कृतीतही मोठा भाग घेतला. "जिप्सी प्रीमियर" मध्ये हंगेरियन-जिप्सी तत्त्वाच्या उत्कृष्ट विकासाकडे देखील लक्ष वेधले गेले. प्रख्यात ऑस्ट्रियन संगीतशास्त्रज्ञ रिचर्ड स्पेच्ट (सामान्यत: ऑपेरेटाचा सर्वात मोठा चाहता नसतो) या संदर्भात कालमनला "सर्वात आश्वासक" संगीतकार म्हणून ओळखतो जो "लोकसंगीताच्या विलासी मातीवर उभा आहे."

कालमनच्या कार्याचा दुसरा काळ 1915 मध्ये “क्‍सार्डासची राणी” (“सिल्वा”) सोबत सुरू होतो आणि “एम्प्रेस जोसेफिन” (1936) सह पूर्ण करतो, जो यापुढे व्हिएन्नामध्ये नाही, तर ऑस्ट्रियाच्या बाहेर झुरिचमध्ये आहे. सर्जनशील परिपक्वतेच्या या वर्षांमध्ये, संगीतकाराने त्याचे सर्वोत्तम ऑपेरेट्स तयार केले: ला बायडेरे (1921), द काउंटेस मारिट्झा (1924), द सर्कस प्रिन्सेस (1926), द डचेस ऑफ शिकागो (1928), द व्हायलेट ऑफ मॉन्टमार्ट्रे (1930).

त्याच्या शेवटच्या कामांमध्ये “मरिंका” (1945) आणि “लेडी ऑफ ऍरिझोना” (संगीतकाराच्या मुलाने पूर्ण केले आणि त्याच्या मृत्यूनंतर मंचन केले) – कालमन यूएसए मध्ये हद्दपारीत काम करते. त्याच्या सर्जनशील मार्गात, ते एक प्रकारचा नंतरचे शब्द दर्शवतात आणि उत्क्रांतीच्या मध्यवर्ती टप्प्यावर विकसित झालेल्या शैलीच्या स्पष्टीकरणात मूलभूत बदल सादर करत नाहीत.

कालमनची संगीत रंगमंचाची संकल्पना वैयक्तिक आहे. हे सर्व प्रथम, कृतीच्या मुख्य ओळीच्या विकासातील नाटक आणि संघर्षाच्या अशा पातळीद्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे, जे ऑपेरेटाला आधी माहित नव्हते. टोकदार स्टेज परिस्थितींकडे असलेले आकर्षण अभिव्यक्तीच्या अभूतपूर्व तीव्रतेसह एकत्रित केले जाते: जेथे लेहरचे गीत रोमँटिक रंगीत भावनेला मोहित करतात, तर कालमनची खरी उत्कटता कंप पावते. La Bayadère च्या लेखकामध्ये आंतर-शैलीतील विरोधाभास अधिक स्पष्ट आहेत, विशेषत: कुशलतेने व्याख्या केलेल्या विनोदी इंटरल्यूड्सच्या तेजाने मेलोड्रामॅटिक पॅथोस सेट केले आहे. मेलोस, लेगर्सप्रमाणेच समृद्ध आणि वैविध्यपूर्ण, भावनिकदृष्ट्या संतृप्त आणि कामुकतेने रंगलेला आहे, तो जॅझच्या लय आणि स्वरांचा अधिक व्यापकपणे वापर करतो.

कलामॅनच्या शैलीचे ऑपेरेटिक प्रोटोटाइप अगदी स्पष्टपणे दर्शवतात – कथानकांच्या व्याख्या आणि संगीत शैलीमध्ये; हा योगायोग नाही की “सिल्वा” ला “ला ट्रॅव्हिएटा” चे ऑपेरेटा पॅराफ्रेज म्हणतात, आणि “द व्हायोलेट ऑफ मॉन्टमार्टे” ची तुलना पुक्किनीच्या “ला बोहेम” सोबत केली जाते (मर्गरच्या कादंबरीने कथानकाचा आधार म्हणून काम केले आहे. दोन्ही कामांचे). कलामनच्या विचारसरणीचे कार्यात्मक स्वरूप रचना आणि नाट्यशास्त्राच्या क्षेत्रातही स्पष्टपणे दिसून येते. एन्सेम्बल्स, आणि विशेषत: कृतींचे मोठे अंतिम, त्याच्यासाठी फॉर्मचे मुख्य बिंदू आणि कृतीचे महत्त्वाचे क्षण बनतात; त्यांच्यामध्ये गायन स्थळ आणि ऑर्केस्ट्राची भूमिका उत्तम आहे, ते सक्रियपणे लीटमोटिफिझम विकसित करतात आणि सिम्फोनिक विकासाने संतृप्त होतात. फायनल संगीत नाटकाच्या संपूर्ण निर्मितीचे समन्वय साधतात आणि त्यावर तार्किक फोकस देतात. लेहरच्या ऑपरेटामध्ये अशी नाट्यमय अखंडता नाही, परंतु ते रचना पर्यायांची विशिष्ट विविधता दर्शवतात. कालमनमध्ये, तथापि, जिप्सी प्रीमियरमध्ये रेखांकित केलेली आणि शेवटी द क्वीन ऑफ क्झार्डासमध्ये तयार केलेली रचना, त्यानंतरच्या सर्व कामांमध्ये कमीतकमी विचलनांसह पुनरुत्पादित केली गेली आहे. रचना एकत्रित करण्याची प्रवृत्ती, अर्थातच, विशिष्ट पॅटर्नच्या निर्मितीचा धोका निर्माण करते, तथापि, संगीतकाराच्या उत्कृष्ट कृतींमध्ये, या धोक्यावर प्रयत्न केलेल्या आणि चाचणी केलेल्या योजनेच्या खात्रीपूर्वक अंमलबजावणीद्वारे मात केली जाते, त्याची चमक. संगीत भाषा, आणि प्रतिमा आराम.

एन देगत्यारेवा

• निओ-व्हिएनीज ऑपेरेटा →

प्रमुख ऑपेरेटाची यादी:

(तारखा कंसात आहेत)

“ऑटम मॅन्युव्हर्स”, सी. बाकोनी (1908) सोलजर ऑन व्हॅकेशन, लिब्रेटो, सी. बाकोनी (1910) जिप्सी प्रीमियर, जे. विल्हेल्म आणि एफ. ग्रुनबॉम (1912) द्वारे लिब्रेटो एल. स्टीन आणि बी. जेनबॅच (1915) डच गर्ल, एल. स्टीन आणि बी. जेनबॅच (1920) ला बायडेरे, जे. ब्रॅमर आणि ए. ग्रुनवाल्ड (1921) "काउंटेस मारिटझा", जे. ब्रॅमर यांनी लिब्रेटो आणि ए. ग्रुनवाल्ड (1924) "प्रिन्सेस ऑफ द सर्कस" ("मिस्टर एक्स"), जे. ब्रॅमर यांनी लिब्रेटो आणि ए. ग्रुनवाल्ड (1926) द डचेस फ्रॉम शिकागो, जे. ब्रॅमर आणि ए. ग्रुनवाल्ड (1928) द्वारे लिब्रेटो द व्हायलेट ऑफ माँटमार्टे, जे. ब्रॅमर आणि ए. ग्रुनवाल्ड (1930) "द डेव्हिल्स रायडर", आर. शॅन्झर आणि ई. वेलीश (1932) "एम्प्रेस जोसेफिन", पी. नेपलर आणि जी. हर्सेला (1936) यांचे लिब्रेटो 1945) मारिन्का, के. फारकस आणि जे. मॅरियन (1954) द ऍरिझोना लेडी, ए. ग्रुनवाल्ड आणि जी. बेहर यांनी लिब्रेटो (XNUMX, कार्ल कलमन यांनी पूर्ण केले)